Μόλις 26 ετών, η Ασημένια Βουλιώτη έχει ήδη ζήσει δρόμους γεμάτους αλλαγές, προκλήσεις και αποκαλύψεις. Η τέχνη για εκείνη είναι ταξίδι, πίστη και συλλογικότητα. Σε μια εποχή που όλα τρέχουν γρήγορα, η ίδια ξέρει καλά πως η ουσία βρίσκεται στο «τώρα» και στις στιγμές που μοιράζεσαι με τους άλλους.
Ένας ηθοποιός, ένα δυστοπικό κείμενο, ένα ολόκληρο ηχητικό σύμπαν. Ο Γιώργος Παπαγεωργίου βουτά στο σκοτεινό, αιώνια προφητικό σύμπαν του «1984» και δημιουργεί μια παράσταση-υβρίδιο θεάτρου και συναυλίας. Όσα τον οδήγησαν σε αυτή την αναμέτρηση με το «1984», τα αφηγείται ο ίδιος στην κάμερά μας.
Η ηθοποιός και σκηνοθέτρια Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους, παραδέχεται πως, μεγαλώνοντας, έπαψε να την απασχολεί η γνώμη των άλλων, πράγμα που την έχει απελευθερώσει απίστευτα.
Υπάρχουν άνθρωποι που φεύγουν χωρίς αποχαιρετισμό. Που “πάνε για τσιγάρα” και δεν επιστρέφουν ποτέ, αφήνοντας πίσω τους σώματα άδεια και ερωτήματα που δεν κλείνουν. Ένας βαθιά ανθρώπινος μονόλογος, το «Πόσα τσιγάρα έχω καπνίσει από τότε που έφυγες» μιλά για την απουσία και τη μνήμη.
Γιατί επαναλαμβάνουμε τις ίδιες επιλογές, ακόμη κι όταν ξέρουμε ότι μας πληγώνουν; Ο Μίμης Καπέρδος ανεβάζει το The Loop για να μιλήσει για τις αόρατες λούπες των σχέσεων, των φόβων και των ονείρων που αναβάλλονται, μέσα από μια σύγχρονη νεανική ντραμεντί γεμάτη χιούμορ, τρυφερότητα και σκληρές αλήθειες.
Οι Loud Silence δεν γράφουν μουσική για τις τάσεις και τα trends· ό,τι κάνουν το κάνουν για εκείνη τη στιγμή στη σκηνή, που όλα αποκτούν το νόημά τους. Λίγο πριν ανέβουν στη σκηνή του Arch με τους Godsleep, τους γνωρίζουμε λίγο καλύτερα.
Η διακεκριμένη Ελληνίδα εικαστικός, που παρουσιάζει δημιουργίες της τελευταίας εικοσαετίας σε μια μεγάλη έκθεση με τίτλο «Κόκκινη γραμμή», στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, μιλά στο Monopoli.gr.
Στη σκηνή του Θεάτρου Φούρνος, ο Φαίδων Καστρής μετατρέπει την τραγωδία του Αισχύλου σε μια τελετουργία μνήμης, ήττας και ευθύνης, καλώντας τον θεατή όχι απλώς να παρακολουθήσει, αλλά να συμμετάσχει σε μια σύγχρονη «Ακολουθία των Παθών». Ο ίδιος μάς λέει περισσότερα.
O ηθοποιός Γιώργος Γάλλος κατάλαβε ότι έπρεπε να αλλάξει πίστα όταν ένιωσε να βαριέται να βλέπει τον εαυτό του να επαναλαμβάνεται. Θέλησε να "βουτήξει" σε περιοχές αχαρτογράφητες.
Η Ελίνα Παπαθεοδώρου βρήκε νωρίς στο θέατρο τον «τόπο» όπου ένιωσε πραγματικά οικεία, έναν χώρο που της επιτρέπει να ανακαλύπτει συνεχώς τον εαυτό της. Αυτή την περίοδο τη συναντάμε στο Θέατρο Σημείο, στο ιστορικό ανέβασμα του «Ερρίκου Ε’», όπου μέσα από την ένταση και την πολυπλοκότητα των χαρακτήρων, το έργο ανοίγει έναν διάλογο με τη σύγχρονη εποχή.
Ο Γιώργος Ονησιφόρου στήνει ένα σκηνικό παραμύθι για την αναζήτηση και την ανάγκη να μιλάμε για όλα όσα μάς φοβίζουν ή μάς κάνουν να αισθανόμαστε ντροπή. Αυτοί είναι «Οι Ζωντανοί» όπου λόγος, σώμα και μουσική δημιουργούν μια κοινή αναπνοή απέναντι σε όσα «δύσκολα» κουβαλάμε μέσα μας.
Η Χριστίνα Κυριαζίδη είναι μια πολυπράγμων καλλιτέχνις που κινείται με αμεσότητα και ευαισθησία ανάμεσα στη σκηνή, την ποίηση και τον ήχο. Μέσα από το σώμα, τη φωνή και τη μνήμη, αναζητά διαρκώς τρόπους να εκφράσει τη γυναικεία εμπειρία και τα βαθύτερα τοπία της ψυχής.
Η παράσταση «In Motion – Ένα άγαλμα που το ’σκασε» επιστρέφει ριζικά ανανεωμένη, αυτή τη φορά μέσα στο ιστορικό Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Εκεί η Δανάη Μέγα και η ομάδα της ζωντανεύουν μία ανατρεπτική ιστορία που θα αγαπήσουν μικροί και μεγάλοι - μια ιστορία για τη φαντασία, τη φιλία, αλλά και τη σημασία του να ακολουθείς τα όνειρά σου.
Ο Ντένης Μακρής είναι ένας ηθοποιός σε διαρκή αναζήτηση. Από την πρώτη στιγμή που ανακάλυψε ότι ο μοναδικός χώρος όπου μπορούσε να υπάρξει αληθινά ήταν πάνω στη σκηνή, μέχρι τη φιλοσοφία, τον διαλογισμό και τη yoga, η πορεία αυτή τον κρατάει σε εγρήγορση και τον φέρνει σε επαφή με ό,τι πιο βαθύ και αληθινό μέσα του.
Λίγο πριν από την πρεμιέρα της performance «Το Αποτύπωμα», συναντήσαμε τη δημιουργό Φένια Αποστόλου και τη φωτογράφο, Μαρία Χατζηαθανασιάδου, για μια συζήτηση γύρω από τη μνήμη, την εικόνα της γυναίκας και την ανάγκη να αποτυπωθεί - και να επαναδιατυπωθεί - το ίχνος μιας ταυτότητας που παραμένει σε διαρκή αμφισβήτηση.
Ο Φραγκίσκος Παπαδάκης σκηνοθετεί τις "Καλλιόπες" το πρωτότυπο έργο του Γιάννη Αδελιανάκη και μάς εξηγεί πώς εξερευνά το πένθος μέσα από τους όρους της μαύρης κωμωδίας.
Η Μαρία Παπαφωτίου συχνά υποδύεται ηρωίδες εποχής και αυτό που τη γοητεύει είναι πως ακόμα και τα πιο «βαρυσήμαντα» ιστορικά πρόσωπα φέρουν μέσα τους τις ίδιες, αθέατες ανθρώπινες αγωνίες. Τώρα, στο Μέγαρο Μουσικής, ετοιμάζεται να ζωντανέψει τη Σβετλάνα, μοναχοκόρη του ηγέτη της ΕΣΣΔ, Ιωσήφ Στάλιν, φωτίζοντας τη συγκρουσιακή της ψυχή και την εύθραυστη ευαισθησία της.
Είτε ως χορογράφος, είτε ως σκηνοθέτης, ο Φωκάς Ευαγγελινός θέλει αυτά που κάνει να μιλούν ειλικρινά στην ψυχή του. Όπως του "μίλησε" η "Αλεξάνδρεια", η παράσταση που εμπνεύστηκε για τη μυθική πόλη - η οποία αναγεννιέται στη σκηνή του Παλλάς, σε μια φιλόδοξη παραγωγή.
Νέες, ταλαντούχες, γεμάτες πάθος για την τέχνη που έχουν επιλέξει να υπηρετούν πιστά: το θέατρο. Η Εμμανουέλα Κοντογιώργου και η Ελένη Ζαραφίδου μιλούν για τη «Λέλα και Λέλα» του Ανδρέα Στάικου, που επιστρέφει για μία ακόμη σεζόν στο θέατρο Φούρνος.
Ο Βαγγέλης Μουλαράς ήξερε ότι θέλει να ασχοληθεί με το stand up, όταν είδε για πρώτη φορά Έλληνες κωμικούς σε παράσταση. Από τότε έχει μεσολαβήσει μια δεκαετία (και βάλε) και πλέον ετοιμάζεται να παρουσιάσει τη δεύτερη, προσωπική του παράσταση, με τίτλο "Ναι μεν, αλλά" - μια φράση που ο ίδιος βιώνει 24/7.
Συναντήσαμε τη Βαλέρια Δημητριάδου στην πρόβα της νέας της παράστασης «Ένα κάποιο κενό», λίγο πριν από την πρεμιέρα στο Θέατρο Εμπορικόν και μιλήσαμε για την ιδέα πίσω από το έργο, για εκείνο το «κενό» που όλοι κουβαλάμε μέσα μας - και τι μπορεί να συμβεί όταν βρεις το θάρρος να το κοιτάξεις κατάματα.
Ποια είναι τελικά η "Στρίγγλα"; Ο Δημήτρης Λιόλιος και η Αναστασία Χατζάρα υπογράφουν μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού σαιξπηρικού έργου, που ξεπερνά τα όρια της παραδοσιακής παράστασης, κάνοντας τον θεατή "μάρτυρα" σε ένα παιχνίδι εξουσίας που παραμένει φοβερά επίκαιρο.
Η Μαριλού Κατσαφάδου έγινε ηθοποιός γιατί ήθελε να μπορεί να γίνεται "υπεράνθρωπος" και όχι λόγω των ηθοποιών γονιών της. Αυτή την περίοδο την απολαμβάνουμε επί σκηνής, στο "Blue Train" που επέστρεψε στο Θέατρο Άλμα, αλλά και τηλεοπτικά, στη β' σεζόν των "Σερρών". Και στα δύο υποδύεται γυναίκες που ξέρουν καλά πώς να στέκονται δίπλα στον άνθρωπο, ανεξάρτητα από τις επιλογές του.
Η μουσικός και τραγουδίστρια Χριστίνα Σαμαρά πιστεύει ότι αν στα 20 έχεις δουλέψει με τον εαυτό σου, τότε τα 30 επιφυλάσσουν απενοχοποίηση και ελευθερία. Ίσως γι'αυτό, εκείνη η περίοδος που εισαι "Κοντά 30", είναι η πιο καθοριστική.
Ο Γιάννης Καπελέρης νιώθει ότι έχει σταθεί τυχερός στο θέατρο όλα αυτά τα χρόνια - ξέρει όμως και να τολμά. Αυτή τη σεζόν ξεχωρίζει στο τολμηρό Festen του Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου. Είναι ο Τελετάρχης, εκείνος που μας υποδέχεται και μας καθοδηγεί, μέχρι να κοιτάξουμε στον καθρέφτη. Γιατί αυτό κάνει το Festen. "Σε αναγκάζει να κοιτάξεις κατάματα τον εαυτό σου". Τουλάχιστον αυτό πιστεύει ο Γιάννης Καπελέρης.
Ο Βασίλης Ρίσβας ανεβάζει την παράσταση «Καιρός να την πουλεύουμε» θέλοντας να βγει από την comfort zone του. Θεωρεί τους καλλιτέχνες ευλογημένους γιατί μπορούν να δραπετεύουν μέσα από την τέχνη τους. Κατανοεί, όμως, απόλυτα την ανάγκη όλων μας να αποδράσουμε από την συχνά ασφυκτική, καθημερινότητα.
Λίγες μέρες πριν το Platforms Project 2025, ρίχνουμε μια ματιά σε μία διοργάνωση που επιμένει να μένει ανεξάρτητη και να εκπροσωπεί με τις πράξεις της την ελευθερία της τέχνης. Ο Μιχάλης Αργυρού, ένας εκ των δύο διοργανωτών, μου λέει, μεταξύ άλλων πως η τέχνη είναι πάντα επίκαιρη γιατί είναι σέξυ.
Το Tattoo Expo, η μεγαλύτερη ετήσια γιορτή για όσους αγαπούν το tattoo, επιστρέφει μεγαλύτερο από ποτέ κι εμείς ρωτάμε 4 tattoo artists, τον Χρήστο Γαληρόπουλο (Blackline Tattoo), τον Anthony (Eternal Mark Tattoo), τον Τάσο (Honest Tattoo) και τον Alex Gotza (Dirty Roses) γιατί δεν πρέπει να το χάσεις.
Ο Μιχάλης Δέλτα θυμάται ακόμα πόση εντύπωση του είχαν προκαλέσει οι μινιμαλιστικές industrial φόρμες των έργων του Takis - όταν ακόμα, ως έφηβος, ανακάλυπτε την ηλεκτρονική μουσική. Σήμερα, βλέπει πως είναι πολλά τα βιώματα και οι πνευματικές αναζητήσεις που μοιράζεται με τον Έλληνα γλύπτη και έρχεται να δώσει "Πνοή" σε όσα τους συνδέουν, μέσα από μια νέα μουσική παράσταση.
Είναι απόφοιτος της δραματικής σχολής του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας αλλά και τελειόφοιτος χημικός μηχανικός. Θεωρεί το θέατρο κατεξοχήν πολιτική πράξη. Τη νέα σεζόν θα τον δούμε θεατρικά στην επιστροφή του «Λεωφορείου ο Πόθος» και στο Cleansed του Δημήτρη Καραντζά, και τηλεοπτικά στη β΄ σεζόν των «Σερρών» στον ΑΝΤ1.
Ο Δημήτρης Μακαλιάς είναι αυστηρός κριτής του εαυτού του αλλά δεν αυτομαστιγώνεται · πιστεύει ότι πάντα κάτι θα κερδίσεις από το λάθος σου. Θέλει να υποστηρίζει τη συμπερίληψη έμπρακτα και όχι στα λόγια.
Η ηθοποιός Έφη Μουρίκη συνάντησε δυσκολίες σε κάθε της βήμα, επειδή ήταν γυναίκα. Πιστεύει πως θα ήταν περίεργο να μην είχε συναντήσει.
Κλείνοντας φέτος 10 χρόνια ζωής, το 10o Beyond Borders στο Καστελλόριζο έχει καταφέρει να εδραιωθεί ως μια αυθεντική «boutique» διοργάνωση με διεθνή απήχηση. Λίγο πριν την έναρξη της φετινής επετειακής έκδοσης, συζητάμε με την ιστορικό και καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ, Ειρήνη Σαρίογλου, για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον ενός οράματος που γράφει - και γράφεται - στην Ιστορία.
