Λίγο πριν ανέβει στη σκηνή του Gazarte Roof Stage, την Τετάρτη 2 Ιουλίου, ο Δημήτρης Μπάκουλης μάς μιλά για τις ιστορίες που θέλει να μοιράζεται μέσα από τη μουσική του.
Η Νεφέλη Φασούλη έμαθε να αγαπά τη μουσική μέσα από ιστορίες και concepts. Ίσως γι' αυτό, μέσα σε λίγα χρόνια έχει κυκλοφορήσει τρεις δίσκους και 1 EP. Θέλει να λέει πάντα ιστορίες, είτε όταν ηχογραφεί, είτε όταν βρίσκεται στη σκηνή. Και δεν θα σταματήσει ποτέ να μιλά για όσα πιστεύει ότι πρέπει να ακουστούν.
Σε έναν κόσμο που τρέχει, η Σtella χαμηλώνει ταχύτητα, απολαμβάνει την ηρεμία, ακολουθεί τον δικό της ρυθμό. Λίγο πριν παρουσιάσει τον νέο της δίσκο, Adagio, στο Gazarte, μιλήσαμε μαζί της για τα πρώτα της ελληνικά τραγούδια, τη σημασία του να βρίσκεις τον ρυθμό σου, τα live στην Ευρώπη.
Ο Δημήτρης Σωτάκης μάς μιλάει για την "Πικρή Αλήθεια" του, μία ιδιαίτερη ιστορία που κυκλοφόρησε πρόσφατα από τις εκδόσεις Κέδρος, και στόχο έχει να συναρπάσει όλους τους λάτρεις της λογοτεχνίας του παράδοξου, και όχι μόνο.
Έχοντας μεγαλώσει στο πλευρό ενός σπουδαίου τενόρου, ο Matteo Bocelli ξέρει ότι κάθε μάθημα είναι πολύτιμο - ειδικά αν το κάνεις δικό σου. Όσα μας είπε λίγες μέρες πριν βρεθεί στην Αθήνα για την πρώτη του σόλο συναυλία στο Παλλάς.
Ένα μικρό αφιέρωμα στην κεφαλαιώδη παρουσία του Βασίλη Παπαβασιλείου στα Γράμματα, στις Τέχνες και στον αφυπνιστικό δημόσιο λόγο του.
Ο Χρήστος Μασσαλάς επιστρέφει με τη δεύτερη ταινία του, "Killerwood", τρία χρόνια μετά το επιτυχημένο Broadway, θέλοντας να στήσει ένα σαρκαστικό παιχνίδι μεταξύ ζωής και μυθοπλασίας. Ο ίδιος μάς μιλά για τον λεπτό χειρισμό που χρειάστηκε για να "κουρδιστεί" αυτό το ιδιαίτερο σύμπαν που είχε στον μυαλό του, για το ανορθόδοξο μοντέλο παραγωγής της ταινίας αλλά και γενικότερα για το είδος του horror στην Ελλάδα.
Ο γλύπτης Γιώργος Πετρίδης μιλά για τη δημιουργία του γλυπτού «Αρεταίεια» που κοσμεί τον χώρο του Αρεταίειου Νοσοκομείου - μια μορφή αφιερωμένη στη μητρότητα, τη φροντίδα και την αντοχή. Από την προσωπική έμπνευση της μητέρας του, στην τεχνολογικά καινοτόμο υλοποίηση, η τέχνη του δημιουργεί έναν ήσυχο διάλογο ανάμεσα στην τέχνη και την ίαση.
Είτε βρίσκονται στο Λονδίνο, είτε στο Ελσίνκι, είτε στο Ρότερνταμ, οι τρεις μπάντες που συνθέτουν την ελληνική πρόταση του φετινού Athens Jazz έχουν ένα κοινό: κάνουν την jazz ήχο του "τώρα" και αποδεικνύουν ότι η ελληνική σκηνή δεν φοβάται να πειραματιστεί και να κάνει τη δική της ηχητική πρόταση. Ακόμα κι αν οι συνθήκες δεν είναι πάντα με το μέρος της.
Ο Ντίνος Ψυχογιός ανεβάζει το "The Acid Test" της Anya Reiss στο Θέατρο εν Αθήναις γιατί καταπιάνεται με ζητήματα που ακουμπούν στην καθημερινότητα ανθρώπων της γενιάς του. Πιστεύει πως η κωμωδία δεν προτείνει λύσεις και εδώ βρίσκει την πραγματική πλάκα.
Η Λαμπρινή Καρακώστα μεγάλωσε στον Βόλο σε ένα σπίτι γεμάτο μουσική. Κατά κάποιον τρόπο, η μουσική τη διάλεξε - και πάντα θα νιώθει ευγνώμων για αυτό. Το νέο της project "Αυτόγραφα" - το όνειρο κάθε μουσικόφιλου - σηματοδοτεί μια νέα εποχή για εκείνη. Ας την γνωρίσουμε μέσα από τα δικά της λόγια...
Η σκηνοθέτις της παράστασης Σμαράγδα Μαγδαληνή (η οποία ανέλαβε και τη διασκευή) και οι τρεις ηθοποιοί Πέτρος Αλαφούζος, Λίνα Μπότη και Βασίλης Πρέκας μάς καλούν να γίνουμε συμμέτοχοι σ' ένα δυστοπικό παραμύθι για μεγάλους που ξεκινάει από το τέλος για να επιστρέψει στην αρχή - και μάς εξηγούν λίγο καλύτερα τι θα δούμε αυτή την άνοιξη στο Studio Μαυρομιχάλη.
Με αφορμή την ατομική του έκθεση «Forecasting» στην Rebecca Camhi Gallery, ο Ζήσης Μπλιάτκας μας μιλάει για τα όνειρά του, την τέχνη του και τον κόσμο που δημιουργεί. Τα έργα του, με έντονα χρώματα και σουρεαλιστική διάθεση, γεμίζουν τη Rebecca Camhi Gallery με εικόνες που συνδέουν το τώρα με το διαχρονικό - έως και τις 23 Μαΐου.
Πριν από μερικούς μήνες μάς ταρακούνησε με το «Γήπεδα», ένα τραγούδι ωδή στο ποδόσφαιρο και καταγγελία κατά της οπαδικής βίας. Μετά μάς συγκίνησε με τα Στοχεία του Άχρονου Κόσμου, ένας δίσκος που γεννήθηκε όταν αποφάσισε να γράψει υπό τους δικούς της όρους. Αυτή είναι η Nefeli Walking Undercover, που περιφέρει τον κόσμο της ανάμεσά μας, υπό κάλυψη.
Ο Russell Howard, ένας από τους πιο γνωστούς κωμικούς παγκοσμίως, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα με μια παράσταση που συνδυάζει κοινωνικοπολιτικό σχολιασμό και προσωπικές ιστορίες. Λίγο πριν το show, μάς μιλά για την παγκόσμια τρέλα, την κωμωδία ως καταφύγιο, αλλά και την συμπεριληπτικότητα στο χώρο του stand up.
Η Γιάννα Δεληγιάννη, δημιουργός του Cinemathesis, εξηγεί πώς έκανε τη μεγαλύτερη αγάπη της, δουλειά ζωής. Μιλάει για τα παιδιά, τα ακριτικά νησιά, τις δυσκολίες και τις χαρές του να “διδάσκεις” και να ζεις προσπαθώντας να μοιράζεις την τέχνη και να ανοίγεις νέους κόσμους για μικρούς και μεγάλους.
Ο Νικόλας Βαγιονάκης δίνει ζωή στο βιωματικό έργο του σπουδαίου Γάλλου συγγραφέα Guy de Maupassant με την νέα solo performance PARANOIA, που εξερευνά τα θολά όρια ανάμεσα στην τρέλα και την λογική, το πραγματικό και το φανταστικό.
Μπορεί η άνοδος της ακροδεξιάς να τον ανησυχεί, όμως ο Jerome Kaluta ξέρει πως η ανθρωπότητα μαθαίνει από τα λάθη της. Και αν κάνει κάτι καλά, αυτό είναι να βρίσκει λόγους για να είναι αισόδοξος. Λίγες ημέρες πριν την επιστροφή του στη σκηνή για ένα Jerome Kaluta live στο Κύτταρο, μιλήσαμε μαζί του για την ορατότητα των Αφροελλήνων, την ελπίδα, τα όνειρά του.
Ρωτήσαμε τους Voltnoi & Quetempo (STEGI.RADIO) και τον Άκη Χοντάση, που βρίσκονται πίσω από την καλλιτεχνική διεύθυνση του Borderline Festival, όλα όσα θέλαμε να μάθουμε για τη φετινή, 14η έκδοση, που υπόσχεται να κατακλύσει όλες μας τις αισθήσεις.
Ο Δημήτρης Βεντουράκης, ο Σωκράτης Τσεντόγλου, η Κατερίνα Ρουσχιάκη και η Άρτεμις Γρύμπλα στήνουν στα «Τζάμια Κρύσταλλα» μία "συζήτηση" ανάμεσα σε δύο μορφές τέχνης – την ποίηση και τη τζαζ μουσική – και παρακάτω μου μιλούν για τον θάνατο, την ζωή, την τέχνη και τον «Πεπερασμένο Χρόνο» τους, λίγο πριν το τέλος.
Ο μαέστρος και τσεμπαλίστας μιλά για τη μουσική παράσταση «Τραγούδια για τους σκοτεινούς καιρούς», με έργα Μάλερ και μεσοπολεμικών γερμανόφωνων συνθετών, που παρουσιάζεται το σαββατοκύριακο 5-6 Απριλίου στο Δημοτικό Θέατρο «Ολύμπια».
Με αφορμή την αθηναϊκή πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ "Η Τέχνη της Μνήμης", η σκηνοθέτις Αννέτα Παπαθανασίου μας μιλάει για το ταξίδι επεξεργασίας και επούλωσης του συλλογικού τραύματος του Ολοκαυτώματος, μέσα από την τέχνη της εικαστικού Άρτεμης Αλκαλάη.
Πόσο διαφορετική είναι η νεοϋορκέζικη καλλιτεχνική σκηνή από την ελληνική; Τι μαθήματα ζωής - και τέχνης - παίρνεις εκεί; Η φετινή υπότροφος του Eλληνικού Καλλιτεχνικού Προγράμματος Fulbright, εικαστικός και φωτογράφος Μαρίτα Παππα, μάς μιλά για την αίσθηση της κοινότητας στην μεταπανδεμική Νέα Υόρκη, για την πρώτη της έκθεση εκεί, αλλά και για όσα θέλει να φέρει μαζί της, πίσω, στην Ελλάδα.
Η ηθοποιός Γιώτα Φέστα συνομιλεί με το σπουδαίο έργο του Γιάννη Ρίτσου στην παράσταση "Χρονικό" και μάς υπενθυμίζει πως το πιο μεγάλο χρέος μας είναι να ζούμε.
Ο ποιητής και συγγραφέας Μιχαήλ Παπαδάκης μάς μιλά για το νέο του βιβλίο, με τίτλο Ελεύθερες Καρδιές.
Μια ημέρα πριν την έξοδο στις αίθουσες της πρώτης της σκηνοθεσίας «September says» η Γαλλο-Ελληνίδα δημιουργός Αριάν Λαμπέντ εξηγεί ότι υπάρχει μεγάλη ανάγκη αυτή την εποχή να συνειδητοποιήσουμε πως η αλλαγή είναι στα χέρια μας.
Με αφορμή την διεθνή πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ της «Άνθρωποι, Θεοί και άλλα Πλάσματα» στο 27ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης μίλησα με την κινηματογραφίστρια Svetlana Strelnikova για την Γαύδο, τους ανθρώπους, τον παράδεισο που μονίμως ψάχνουμε και ίσως υπάρχει και την ανάγκη για αυθεντικότητα και μαγεία
Ως ερευνητής για τα ανθρώπινα δικαιώματα, αλλά και μουσικός, ο Μίλτος Παύλου ελπίζει ότι θα μπορέσει να βάλει το λιθαράκι του για να ζήσουν οι επόμενες γενιές σε έναν καλύτερο κόσμο.
Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ, καθώς και της Νομικής Σχολής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου. Αυτή την περίοδο παρουσιάζει δύο δικά της θεατρικά έργα επί σκηνής, το “Δε Μιλένιαλς” και το “Εκκενώστε”. Πιστεύει πως το γεγονός πως η ελληνική θεατρική πραγματικότητα είναι πλούσια σήμερα το οφείλει στους δημιουργούς της και στην επιμονή τους.
Με αφετηρία τον εμβληματικό αντιήρωα Δον Ζουάν, του οποίου η δύναμη κρύβεται στη ρευστή ταυτότητα που του επιτρέπει να προσαρμόζεται παντός καιρού, η Λητώ Τριανταφυλλίδου επιλέγει να φωτίσει στο σήμερα τις βαθιές αντιφάσεις ενός σύγχρονου ναρκισσιστή. Και ανεβάζει μία παράσταση που - μεταξύ άλλων - συνομιλεί με τον «κακό» μας εαυτό · αυτόν που γελάει με τα μη πολιτικώς ορθά αστεία.
Από μικρό παιδί ο Δημήτρης Νάκος γοητεύονταν από αληθινές ιστορίες. Με το "Κρέας" αφηγείται μια ιστορία που βασίζεται σε πραγματικούς ανθρώπους και τοποθεσίες και μιλά για την ωμή φύση της ανθρώπινης συμπεριφοράς.
Οι φοιτήτριες του Παντείου, Λυδία Συκαρά και Δαρεία Χυτήρη, επιλέγουν το monopoli.gr για τη συνέντευξή τους με τον Γιάννη Ψαράκη και τον Ιάσονα Μαρούλη, λίγο πριν την συναυλία τους, στο πλαίσιο του προγράμματος της Στέγης “Μια Γέφυρα Μουσικής πάνω από τη Συγγρού vol. 10”
Απόφοιτος του τμήματος Ψυχολογίας του ΑΠΘ και κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου στο πεδίο του χορού στο Πανεπιστήμιο Paris 8 Vincennes-Saint-Denis. Αγαπά τον χορό γιατί είναι κάτι που χρειάζεται αφοσίωση, χρόνο και φροντίδα. Τώρα, επιστρέφει στο Vetrinas5, με την «Διόρθωση» - ένα ιδιόμορφο κράμα διάλεξης, περφόρμανς, καμπαρέ και παράστασης χορού.
