Πρόσωπα

Μετά από μια πολύ δραστήρια και δημιουργική χρονιά, η Φωτεινή Δάρρα κλείνει τη σεζόν, με μια μεγάλη συναυλία στο Παλλάς στις 13 Μαϊου, αφιερωμένη στον "εφηβικό της έρωτα", τον ποιητή Νίκο Γκάτσο με τα ποίηματα του οποίου, μελοποιημένα από τον Δημήτρη Παπαδημητρίου, πρωτοσυστήθηκε στο ευρύ κοινό. Στη νέα μουσική παράσταση με τίτλο «Να πλημμυρίσει ο κόσμος φως» παρουσιάζουν για πρώτη φορά το έργο «Η Παγωμένη Θεατρίνα», το τρίτο κατά σειρά έργο του Νίκου Γκάτσου που μελοποιεί ο Δημήτρης Παπαδημητρίου μετά το «Λουλούδι στη φωτιά» και τις «Μέρες Επιταφίου».

Περιμένοντας να συναντήσω σε γνωστό καφέ του κέντρου της Αθήνας, την Κίκα Γεωργίου, την πρωταγωνίστρια του «Silent» είχα στο νου μου την αυστηρή, σκληρή εικόνα της σοπράνο Διδούς που έχει χάσει τη φωνή της στην ταινία του Γιώργου Γκικαπέππα και βρίσκεται παγιδευμένη στη σιωπή και το «πένθος». Η εικόνα της πρόσχαρης, χαμογελαστής κοπέλας που αντίκρυσα ήταν μια ευχάριστη έκπληξη. Η κουβέντα μου μαζί της ήταν μια άλλη, ακόμη μεγαλύτερη έκπληξη...

Γεννήθηκε στην Αλβανία και μεγάλωσε στο Βραχάτι Κορινθίας. Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής "Αρχή" της Νέλλης Καρρά. Παίζει ντραμς και μαγειρεύει με συνταγές της μητέρας του.

Από τους πλέον δραστήριους συνθέτες της νέας γενιάς, γράφει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο ενώ τραγουδια του έχουν ερμηνεύσει πολλά σημαντικά ονόματα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Ο Γιάννης Χριστοδουλόπουλος που δε σταματά να πειραματίζεται, αναζητά νέους τρόπους έκφρασης μέσα από ένα φιλόδοξο μουσικό project το οποίο θα παρουσιάσει σε καθεδρικούς ναούς σε διάφορες πόλεις του εξωτερικού. Το "Cathedrals" με πρώτο σταθμό το Λονδίνο στις 22 Απριλίου, έχει μαζί του όλους τους καλούς οιωνούς για να αφήσει το στίγμα του την Ευρώπη.

Πρωταγωνιστεί στην παράσταση «Περί όνου Σκιάς» – Σκιαμαχίες που παρουσιάζεται έως τις 23 Απριλίου στο Θέατρο Faust. Η Νάντια Περιστεροπούλου μιλά για την επιλογή του έργου και την ιδέα να ανέβει σε παράσταση το ραδιοφωνικό έργο του Φρήντριχ Ντύρενματ.

Yποδύεται τον Λεονάρντο, για τον οποίο η "Νύφη" παρατάει τον άντρα της, τη μέρα του γάμου της και ζει μαζί του μια νύχτα παθιασμένου έρωτα, σαν να μην υπάρχει αύριο. Η ερωτική τραγωδία του «Ματωμένου Γάμου», του κλασικού αριστουργήματος του Federico García Lorca μεταφέρεται στη μεγάλη οθόνη από τη σκηνοθέτιδα Paula Ortiz και ο γοητευτικός Alex Garcia μας μιλάει για τη συμμετοχή του σε αυτήν.

Στα 14 της χρόνια παίζει στην πρώτη της παράσταση σε σκηνοθεσία του πατέρα της και συγγραφέα Γιάγκου Ανδρεάδη. Σπουδάζει σκηνοθεσία στη Roayl Academy of Dramartic Art και στο King's College του Λονδίνου. Έχει σκηνοθετήσει περισσότερες από 25 παραγωγές σε Αθήνα, Λονδίνο, Εδιμβούργο, Βερολίνο, Ρώμη και Νέα Υόρκη. Η μαγειρική, λέει, είναι το μεγαλύτερο ταλέντο της.

Η Γεωργία Μαυραγάνη σκηνοθετεί 4 νέους ηθοποιούς στην αγαπημένη μας παράσταση της σεζόν, μια καθηλωτική καθήζηση στα σκοτεινά βάθη της ανθρώπινης ψυχής. Είχαμε την τιμή να μιλήσουμε μαζί της για τους 4 ιδιαίτερους χαρακτήρες του μυθιστορήματος του Ρόμπερτ Μούζιλ και τη δουλειά που έκανε με κάθε ένα ηθοποιό χωριστά για αυτό το ανέβασμα.Πηγή: Gkoultoura

Λίγες μέρες πριν ξεκινήσει το νέο πρόγραμμα του Μανώλη Μητσιά στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο και την απρόσδοκητη συνάντηση του με δυο σχετικά νέους δημιουργούς την Γεωργία Νταγάκη και τον Σταύρο Σιόλα, βρήκαμε την ευκαιρία να συζητήσουμε μαζί τους για το πρόγραμμα και για την σχέση νέων και παλιών καλλιτεχνών, για τα εμπόδια που συναντούν οι νέοι μουσικοί και για τη γενικότερη κοινωνική κατάσταση που βιώνουμε. Σε ένα χαλαρό κλίμα, στα καμαρίνια του θεάτρου οι τρεις ερμηνευτές ξεδίπλωσαν τις σκέψεις τους.Συνέντευξη και φωτογραφίες: Χρήστος Σκυλλάκος

Δεν νιώθει ηθοποιός αλλά ανοίγεται στην θεατρική εμπειρία. Η σπουδαία ερμηνεύτρια δοκιμάζει τον εαυτό της σε κάτι άλλο, περισσότερο από κάθε άλλη φορά προσωπικό, και με την ίδια εξομολογητική διάθεση δίνει αυτή τη συνέντευξη.

Ο σημαντικότερος Καταλανός θεατρικός συγγραφέας των τελευταίων δεκαετιών μιλάει για την αναγκαιότητα του πολιτικού θεάτρου, την απογοήτευση της Ευρώπης και το τραύμα του ξεριζωμού - με αφορμή τα δύο έργα του που ανεβαίνουν στις αθηναϊκές σκηνές, τους «Ξένους» και το «Οφσάιντ».

"Ένα ανθρώπινο πλάσμα που αποκτά έξι πόδια και φτερά και αποδομεί τη λογική ξεκινά να εξιστορεί συμβάντα της ζωής του". Δεν το είχα σκεφτεί, ούτε όταν έβγαζα τη φαντασία μου στον ήλιο. Γι' αυτό μίλησα με την συγγραφέα Στέλλα Ζαφειροπούλου. Για να μιλήσουμε στον αστερισμό της αισιοδοξίας και να καταλήξουμε ότι "μπορούμε να επιλέξουμε εμείς για τη δική μας κατάσταση". Όλα είναι δυνατά και στα δυο μας χέρια.

Μια ολόκληρη ζωή “ζωγράφιζε” με τις νότες του τα λόγια μεγάλων στιχουργών στις καρδιές των Ελλήνων. Κατάφερε να κατακτήσει μια ισότιμη θέση στην ιερή τριάδα του ελληνικού πενταγράμμου: «Μάνος Χατζιδάκις – Μίκης Θεοδωράκης – Μίμης Πλέσσας», καθώς το μουσικό του έργο πήρε ανάλογες μυθικές διαστάσεις με το πέρασμα του χρόνου. Ίσως εξ αρχής να μην ήταν τυχαίο ότι τα τρία «Μ» των «δεινοσαύρων» –όπως ο ίδιος τους χαρακτηρίζει– γεννήθηκαν με λίγους μήνες διαφορά μεταξύ τους (Οκτώβριο 1924 ο Μίμης, Ιούλιο 1925 ο Μίκης, Οκτώβριο 1925 ο Μάνος). Λίγους μήνες πριν κλείσει τα 92 του χρόνια, ο γηραιότερος όλων εξακολουθεί να δημιουργεί, αποδεικνύοντας ότι είναι ένας αληθινός αιώνιος έφηβος. Κυριολεκτικά πλέον, ζωγραφίζει εκθέτοντας τις ζωγραφικές δημιουργίες του στο ευρύ κοινό. Τι λέει, όμως, ο ίδιος για τον ζωγράφο Πλέσσα;

Η Σοφία Παπάζογλου είναι μια τις πιο εκφραστικές ερμηνεύτριες στο χώρο του λαϊκού και παραδοσιακού τραγουδιού. Η επαγγελματική της ενασχόληση με το τραγούδι ξεκίνησε πριν από δύο δεκαετίες όταν ο συνθέτης Νίκος Μαμαγκάκης εντυπωσιασμένος από τις φωνητικές της δυνατότητες, της εμπιστεύτηκε την ερμηνεία των τραγουδιών του κύκλου “Στεναγμός Ανατολίτης”. Έκτοτε η διαδρομή της στο χώρο της μουσικής είναι γεμάτη συναντήσεις με τους σημαντικότερους δημιουργούς του ελληνικού τραγουδιού. Η τελευταία δισκογραφική της δουλειά με τίτλο «Ο χτύπος της καρδιάς μου» κυκλοφόρησε πρόσφατα με την επιμέλεια της Λίνας Νικολακοπούλου. Με αυτή την αφορμή η Σοφία Παπάζογλου εμφανίζεται για δυο βραδιές (21 και 28 Μαρτίου) στον Σταυρό του Νότου +(Plus) έχοντας μαζί της εκλεκτούς guests.

Οι δημιουργοί του «Όταν έκλαψε ο Νίτσε» επιστρέφουν με την τρίτη συνεργασία τους ως καλλιτεχνικό δίδυμο και κυνηγούν ανεμόμυλους στην σκηνή του θεάτρου «Πόρτα» ανεβάζοντας τον "Θεατροποιό" του Τόμας Μπέρνχαρντ.

Σπούδασε πρώτα σκηνοθεσία και μετά υποκριτική. Ο Νίκος Περάκης τον “τσίμπησε” σε οντισιόν για την «Λούφα και παραλλαγή» - αυτό ήταν το ντεμπούτο του. Έχει ξεχάσει μια φορά τα λόγια του πάνω στην σκηνή – εύχεται να είναι η τελευταία.Φωτογραφία Δημήτρης Πιτσάκης – www.catisart.gr

Μέσα από το δίλημμα «Καύση ή ταφή» ο Στράτος Τζίτζης επανέρχεται στη μεγάλη οθόνη μετά από απουσία 5 ετών («45 τετραγωνικά») και φτιάχνει ένα φιλμ – καθρέφτη της σύγχρονης ελληνικής πραγματικότητας. Ο έλληνας σκηνοθέτης που ζει εδώ κι αρκετά χρόνια στο Βερολίνο μάς ανοίγει την καρδιά του για όσα τον απασχολούν και λέει αλήθειες που... καίνε!

Πρωταγωνιστεί στην παράσταση "Ριχάρδος ο Γ’" που παρουσιάζεται στο Σύγχρονο Θέατρο. Όπως επισημαίνει ο Τάκης Τζαμαργιάς που υπογράφει τη σκηνοθεσία, "η Καίτη Κωνσταντίνου, οικεία ως τηλεοπτικο προσωπο και απόμακρη ως σαιξπηρικός Ριχάρδος Γ’, συνθέτει το καταλληλότερο πλάσμα για να αποκαλύψει την κενότητα και την υποκρισία της εξουσίας". Η ίδια παραδέχεται ότι αυτός ο ρόλος είναι μια πρόσκληση που δεν διστάζει να αντιμετωπίσει.

Από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της avant garde σκηνής μας μιλάει για μύθους και αλήθειες στην Ευρώπη του σήμερα, λίγες ώρες πριν την πρεμιέρα της παράστασης του «Η μελαγχολία των δράκων» στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

Απόφοιτος της δραματικής σχολής του Εθνικού Θεάτρου μετρά σχεδόν 4 δεκαετίες στο θέατρο το οποίο έχει υπηρετήσει μέσα από πολλές και διαφορετικές ιδιότητες. Επικεφαλής πολιτιστικών οργανισμών και ενώσεων, αλλά και μεταφραστής, σκηνοθέτης και πρωταγωνιστής από τα πρώτα βήματα της καριέρας του, έχει υπηρετήσει όλη σχεδόν τη γκάμα των ρόλων του ρεπερτορίου. Ο Γιάννης Βούρος μοιράζεται μαζί μας το άλμπουμ της καριέρας του και θυμάται ρόλους, φιλίες και συνεργασίες που την καθόρισαν.

Σκηνοθετεί το έργο της "Σ'εσάς που με ακούτε" που ανεβαίνει από τις 29 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Σημείο. Πρόσφατα εξέδωσε το βιβλίο "Στην Πόλη της Λούλας Αναγνωστάκη" (εκδόσεις Σοκόλη), αποτέλεσμα της διδακτορικής του σπουδής στο Winchester University πάνω στο έργο της σπουδαίας Ελληνίδας συγγραφέως. Ο Μάνος Καρατζογιάννης θυμάται και μιλά για τις καρμικές "συναντήσεις" του με τη Λούλα Αναγνωστάκη σε διάφορες στιγμές της ζωής του.

Θεωρεί τον κινηματογράφο "ζωοφόρο σύμπαν". Μετά από επτά μικρού μήκους ταινίες, δοκιμάζει τις δυνάμεις του στο θεατρικό στίβο που ο ίδιος αποκαλεί "μαραθώνιο" με το έργο "Άκουσε τα κύματα" της Σοφίας Ιόλης Μπούντα στο θέατρο Olvio.

Γύρισε στην Ελλάδα μετά από δύο χρόνια απουσίας στο Λονδίνο. Η διάσημη casting director Τζίνα Τζέι τον επέλεξε για το επικό σίριαλ των «Βοργίων». Τα πρώτα πράγματα που βάζει στη βαλίτσα του είναι ταινίες, τραγούδια και βιβλία.

Επίμονα αντισυμβατικός επιστρέφει στον Πειραιά για να “αναποδογυρίσει” τον πιο κλασικό Σαίξπηρ.

Μια δισκογραφική πρόταση έρχεται στο μουσικό στερέωμα, ως «Τελευταίος Εαυτός» της στιχουργικής ποιητικής του Οδυσσέα Ιωάννου που πιάνει με λιτό και μη πομπώδη λόγο την ανάγκη των καιρών, ανάμεσα στο προσωπικό και το κοινωνικό, και παντρεύεται με έξοχο τρόπο το ίδιο λιτά, με μια κλασική, λαϊκής και έντεχνης πνοής, μουσική σύνθεση του Θέμη Καραμουρατίδη. Στην ερμηνεία των δέκα τρυφερών καταθέσεων, βρίσκουμε τη κατάλληλη φωνή, τη σημαντική εκφραστική δύναμη της Γιώτας Νέγκα που έχει εισέλθει σεμνά, ήσυχα και απλά στη δισκογραφία, δίνοντας ένα αποτέλεσμα καθημερινότητας, δίχως όμως τις μεταπτώσεις φόβου και απόγνωσης που κυριαρχούν. Αποτελεί δηλαδή το μουσικό αεράκι που αναζητούμε στα τραγούδια του σήμερα. Στο δίσκο υπάρχει συναισθηματισμός, μα δίχως δακρύβρεχτα μελό. Κυριαρχεί η ομορφιά, η στιβαρότητα και η σιγουριά των απλών και απέριττων στιγμών των ανθρώπων. Είναι λαϊκό με την ανερμήνευτη έννοια του όρου. Και επειδή «το τραγούδι είναι σοβαρή υπόθεση» όπως τόνισε ο Μίλτος Πασχαλίδης σαν φίλος που παρευρέθηκε στην παρουσίαση του δίσκου, θεωρώ ότι οι τρεις δημιουργοί γνωρίζουν το βάρος της και κατάφεραν να τη σηκώσουν επάξια. Η Γιώτα Νέγκα, ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Οδυσσέας Ιωάννου μιλούν στο Monopoli.gr για τον «Τελευταίο Εαυτό».

Παιδί του Λονδρέζικου School of Physical Theatre. Μέλος των Abovo από την πρώτη μέρα. Κρύβει μέσα της μια καταπιεσμένη μπαλαρίνα. Γι' αυτό και λατρεύει το σωματικό θέατρο.

Η ταινία «Μαγικός καθρέφτης» του Χρήστου Δήμα έχει κατακτήσει ήδη ένα ρεκόρ καθώς είναι το πρώτο τρισδιάστατο ελληνικό φιλμ που φτιάχτηκε ποτέ (παραγωγή Black Orange SA και συμπαραγωγή OTE TV). Η κωμωδία φαντασίας του σκηνοθέτη – ο οποίος μας έχει δώσει μια από τις πιο αγαπητές κωμωδίες των τελευταίων ετών («Η νήσος») - περιγράφει τις περιπέτειες ενός καταπιεσμένου παντρεμένου αρχαιολόγου (Μάκης Παπαδημητρίου) ο οποίος βρίσκει ένα μαγικό καθρέφτη που πραγματοποιεί κάθε ευχή. Όμως όλο και κάτι πάει στραβά στη ζωή του. Ο δημιουργός της ταινίας μάς αποκαλύπτει τα μυστικά αυτού του «Καθρέφτη»...