Πρόσωπα

Ο Κωνσταντίνος Τζούμας έχει ζήσει επτά ζωές και σήμερα μας μιλάει μόνο για την μία. Αλλά δεν μας φτάνει.Συνέντευξη στη Στέλλα Χαραμή

Ενεργή πολίτης εκτός από σκηνοθέτης και ηθοποιός, η Άντζελα Μπρούσκου μιλάει με αφορμή την τελευταία της δουλειά, «Τρελό αίμα» που ανεβάζει για την σκηνή του Θεάτρου Τέχνης.Συνέντευξη στη Στέλλα Χαραμή

Η βραβευμένη με Όσκαρ απόφοιτος του Χάρβαρντ που πολλοί έχουν χαρακτηρίσει ως «η νέα Όντρεϊ Χέπμπορν», παρουσιάζει στις Κάννες (στις 16 Μαϊου) την ταινία «A Tale of Love and Darkness» (Ιστορία Αγάπης και Σκότους), μια διασκευή του αυτοβιογραφικού μυθιστορήματος του Αμος Οζ.Aπό τη Ναταλία Αποστολοπούλου

Ένα από τα πιο δημοφιλή μιούζικαλ όλων των εποχών, τον πολυβραβευμένο «Βιολιστή στη Στέγη» παρουσιάζει αυτή την περίοδο το θέατρο Βadminton σε μια φαντασμαγορική παραγωγή τη σκηνοθεσία της οποίας υπογράφει ο βραβευμένος Αμερικανός σκηνοθέτης Rob Ruggiero.Ο Γρηγόρης Βαλτινός που αναλαμβάνει τον κεντρικό ρόλο του Τεβιέ μιλά μ' ενθουσιασμό για αυτή την παράσταση που του έδωσε την ευκαιρία να επιστρέψει σ' έναν «παλιό του έρωτα», έναν ρόλο σταθμό στην πλούσια διαδρομή του.Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Σαν σήμερα 13 Απριλίου 1926 γεννήθηκε η Έλλη Λαμπέτη στα Βίλια Αττικής.

Ο Δημήτρης Παπαχαραλάμπους μάς συστήθηκε ως στιχουργός στο δίσκο "Δρόμοι" του Σωκράτη Μάλαμα το 2007. Το 2013 στους Αγώνες Δημιουργίας Ελληνικού Τραγουδιού Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών το τραγούδι του "Τα Μεροκάματα" (μουσική Χρ. Καραντωνίου, ερμηνεία Π. Παπαϊωάννου) κέρδισε το βραβείο κοινού. Ακολούθησε ο δίσκος "Από το φως και το σκοτάδι" και πρόσφατα κυκλοφόρησε η δεύτερη δισκογραφική του δουλειά, "Ο χορός των ημερών" σε μουσική του Χυρσόστομου Καραντωνίου και ερμηνεία του Πάνου Παπαϊωάννου με τη συμμετοχή σημαντικών ερμηνευτών όπως η Δήμητρα Γαλάνη και ο Παντελής Θαλασσινός. Λίγο πριν την παρουσίαση του δίσκου την 1η Μαΐου στο "Ρυθμός Stage", ο Δημήτρης Παπαχαραλάμπους μάς μιλά για αυτή τη δουλειά αλλά και για την συνολική πορεία του στο χώρο.Συνέντευξη στην Αρχοντούλα Βαρβάκη

Το τελευταίο διάστημα ο Δημήτρης Καραντζάς βρίσκεται στο επίκεντρο της θεατρικής επικαιρότητας για πολλούς λόγους. Ένας από αυτούς -ο κυριότερος για εμάς- αφορά το έργο "Φεάθων", του Δημήτρη Δημητριάδη που παρουσιάζει στο θέατρο του Λευτέρη Βογιατζή. Έναν χώρο που του προκαλεί δέος, μεγαλύτερο και από αυτό που ένιωσε όταν κλήθηκε να σκηνοθετήσει στην Επίδαυρο, όπως εξομολογείται ο ίδιος. Σ' αυτή λοιπόν τη νέα δουλειά, που εξελίσσεται σε θεατρικό blockbuster, αλλά και στη γενικότερη σχέση του με το θέατρο, επικεντρώνουμε τη συζήτησή μας με τον Δημήτρη Καραντζά, αφήνοντας εκτός οποιαδήποτε "παρα-θεατρικά" σχόλια...Συνέντευξη στη Μάρη ΤιγκαράκηVideo: Premiummedia

Δυο χρόνια μετά την αναπάντεχη αποδοχή του «Μένγκελε», ο συγγραφέας του Θανάσης Τριαρίδης την αντιμετωπίζει ως «σπάνιο δώρο». Παρά τις sold out επιδόσεις του όπου κι αν ανέβηκε, η έννοια της επιτυχίας μοιάζει να τον απωθεί ως «καλλιτεχνικά αδιάφορη». Και εξηγεί το γιατί: «Ορισμένα από τα πιο θεμελιακά έργα του παγκόσμιου θεάτρου ήταν παταγώδεις αποτυχίες, εισέπραξαν τα γιούχα του κοινού και κατέβηκαν από την δεύτερη εβδομάδα. Έτσι σε συγγραφικό επίπεδο η 'επιτυχία' του «Μένγκελε» δεν είχε να μου δώσει τίποτε».Συνέντευξη στη Στέλλα Χαραμή

Κάθε χρόνο μέσα στις εκατοντάδες παραστάσεις που προσφέρει το θεατρικό μενού της Αθήνας, ξεχωρίζουν 2-3 που γίνονται talk of the town. Πέρσι ο «Μουνής» ήταν μία από αυτές. Η παράσταση που βασίστηκε στο κείμενο της Λένας Κιτσοπούλου και σκηνοθέτησε ο Παντελής Δεντάκης, έγινε το φετίχ των ψαγμένων θεατρόφιλων και μάς σύστησε τους 4Frontal.Οι 4Frontal είναι μια πολυμελής θεατρική ομάδα, όλοι τους απόφοιτοι της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών, που δουλεύουν μαζί από 2011. Οι πρώτες τους παραστάσεις στο εφηβικό θέατρο, μαζί με τη σκηνοθέτη και θεατρολόγο Τζωρτζίνα Κακουδάκη, άφησαν τις καλύτερες εντυπώσεις για την σύγχρονη αισθητική και τη φρέσκια ανάγνωση που έδωσαν σε κλασικά κείμενα.Αν και η ομάδα αποτελείται από 14 άτομα, οι ρόλοι κάθε φορά μοιράζονται ανάλογα με το έργο και τη διαθεσιμότητα των παιδιών. Φέτος όμως πέντε από τα βασικά μέλη της ομάδας, συνεχίζουν μαζί στο «Μουνή» που επαναλαμβάνεται, την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή που παίζεται για σχολεία και στο έργο «Όλα τα μανιτάρια τρώγονται» του Ερβέ Λε Τελιέ που σκηνοθετεί και πάλι ο Παντελής Δεντάκης. Η Αριστέα Σταφυλαράκη, ο Σταύρος Γιαννουλάδης, η Ελένη Κουτσιούμπα, η Νεφέλη Μαϊστράλη και ο Θανάσης Ζερίτης μάς εξηγούν πώς λειτουργούν οι 4Frontal και μας αποκαλύπτουν πώς θα χτίσουν το «Μέγαρο» που θα στεγάσει τα θεατρικά τους όνειρα!Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Η Γιάννα Βασιλείου είναι μια νέα τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια που κάνει τα πρώτα της βήματα στη δισκογραφία. Η αγάπη και η ενασχόλησή της με τη μουσική και το τραγούδι φάνηκε από τα πρώτα κιόλας χρόνια της ζωής της, όπου παράλληλα με τα πρώτα μαθήματα μουσικής που παρακολούθησε, ξεκίνησε και τις εμφανίσεις της σε μουσικές παραστάσεις.Πριν από ένα περίπου χρόνο έδωσε το πρώτο δείγμα της μουσικής γραφής της με το κομμάτι "Λόγια Αγάπης" το οποίο μπήκε αμέσως στα playlists των ραδιοφώνων ενώ πρόσφατα κυκλοφόρησε η πρώτη ολοκληρωμένη δισκογραφική της δουλειά με τίτλο "Όλα Όσα Αγαπώ".Με αφορμή την κυκλοφορία του δίσκου αλλά και την εμφάνισή της στο Σταυρό του Νότου στις 26 Μαρτίου, η Γιάννα Βασιλείου μάς συστήνεται και μάς μιλά για τη μουσική που την εκφράζει και τα όνειρά της.Συνέντευξη στη Μαρία Γεωργιλάκη

Οι Γιάννης και Γιώργος Μεγαλακάκης, είναι δύο ταλαντούχα αδέλφια από την Κρήτη, που έχουν στο αίμα τους τον κρητικό χορό και έχουν αφιερώσει την καριέρα τους στη διάσωση και διάδωση των χορών της Κρήτης. Με αφορμή την εμφάνιση τους στην παράσταση "Εν Χορώ & Οργάνοις - Ο Λόγος του Νίκου Καζαντζάκη" στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, τη Δευτέρα 23 και την Τρίτη 24 Μαρτίου, ο Γιάννης Μεγαλακάκης μιλάει στο monopoli.gr για το ξεκίνημα τους, την αγάπη τους για την Κρητική παράδοση και τους χορούς της και τη σημασία που έχουν αυτοί για την εξέλιξη του ελληνικού πολιτισμού.Συνέντευξη στη Μαρία Γεωργιλάκη

Η ομάδα χορού RootlessRoot δημιουργήθηκε από τη Λίντα Καπετανέα και τον Γιόζεφ Φρούτσεκ το 2006 στην Αθήνα. Έκτοτε το πολύ δραστήριο και δημιουργικό ζευγάρι, ταξιδεύει συνεχώς, διδάσκοντας σε σεμινάρια και workshops και συμμετέχοντας στα πιο σημαντικά φεστιβάλ σε όλη την Ευρώπη. Δουλειές τους έχουν αποσπάσει σημαντικά διεθνή βραβεία, ενώ οι συνεργασίες τους με κορυφαία ονόματα του χορού, όπως ο Άκραμ Καν, επιβεβαιώνουν την υψηλή κλάση της ομάδας. Η πιο πρόσφατη εμφάνισή τους στην Ελλάδα ήταν με την παράσταση W Memorabilia (Phaedra's Laboratory) που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Φεστιβάλ Αθηνών 2014. Αυτό το δυναμικό σόλο, εμπνευσμένο από την τραγική ηρωίδα Φαίδρα, θα επαναλάβουν για λίγες μόνο μέρες στο Σύγχρονο Θέατρο από τις 19 Μαρτίου 2015. Η Λίντα Καπετανέα που ερμηνεύει τη χορογραφία, μάς μιλά για την παράσταση και τα σχέδια της ομάδας.Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Η Βατραχομυομαχία είναι ένας πόλεμος ανάμεσα σε βάτραχους και ποντικούς, μια παρωδία της Ιλιάδας, που φτάνει σε μας από τον 4ο αι π.Χ. γραμμένη από τον Πίγρητα• κάποιοι φιλόλογοι την αποδίδουν στον Όμηρο. Τις Κυριακές η Αγνή Στρουμπούλη ζωντανεύει τη Βατραχομυομαχία στο θέατρο Μεταξουργείο για προεφήβους, εφήβους και ενήλικες. Παρακολουθήσαμε την παράσταση και συζητήσαμε μαζί της.Συνέντευξη στην Αρχοντούλα Βαρβάκη

Είναι πραγματικά απολαυστικό να συζητάς με τον Αργύρη Ξάφη. Είναι πολύ χαλαρός, έχει απίστευτο χιούμορ, ξέρει τα πάντα για ταινίες, σειρές και μουσικές και δεν διστάζει να τοποθετηθεί πολιτικά όταν η κουβέντα πάει προς τα εκεί. Η συνάντησή μας έγινε με αφορμή το «Mojo» το έργο που πρωταγωνιστεί και παρουσιάζεται στο θέατρο Πόρτα σε σκηνοθεσία του Θωμά Μοσχόπουλου, αλλά φυσικά δεν περιορίστηκε εκεί.Ο Αργύρης Ξάφης μάς μιλά για την πορεία του στο θέατρο, τα προβλήματα που αντιμετωπίζει ο χώρος και αναλαμβάνει να μας μεταφέρει την ατμόσφαιρα της βραβευμένης μαύρης κωμωδίας του Τζεζ Μπάτεργουρθ, έναν κόσμο με πολλά drugs & rock 'n' roll, με καταιγιστικό χιούμορ και «θανατηφόρες» ατάκες.Συνέντευξη στη Μάρη ΤιγκαράκηVideo: Premiummedia

Ο βραβευμένος σκηνοθέτης Κίμων Τσακίρης (Sugartown - Οι Γαμπροί), παρουσιάζει τη νέα ταινία του με τίτλο «Αρχαιολόγος». Πρόκειται για ένα διεισδυτικό ντοκυμαντέρ γύρω από την προσπάθεια της αρχαιολόγου Γεωργίας Καραμήτρου - Μεντεσίδη, να σώσει κάποια αρχαιολογικά ευρήματα πριν χαθούν για πάντα στον βυθό μιας τεχνητής λίμνης στη Δυτική Μακεδονία. Λίγο πριν την πρεμιέρα της ταινίας στο επίσημο διεθνές πρόγραμμα του 17ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης στις 14 Μαρτίου, ο σκηνοθέτης μάς εξηγεί τα ερωτήματα που θέτει αυτή η ταινία και αποκαλύπτει γιατί η «Αρχαιολόγος» είναι ένα πρόσωπο από το οποίο μπορούμε να εμπνευστούμε και να παραδειγματιστούμε.Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Τους γνωρίζεις, τους αναγνωρίζεις, συχνά τους θαυμάζεις. Είναι εδραιωμένοι στην ελληνική θεατρική σκηνή ως η νέα ή νεότερη γενιά πρωταγωνιστών. Γιατί αυτό είναι πλέον, πρωταγωνιστές. Μοιράζονται όμως ένα ακόμα κοινό χαρακτηριστικό. Πριν από χρόνια ή και πιο πρόσφατα, έβγαιναν από την ανωνυμία του πρωτοεμφανιζόμενου ηθοποιού με ένα βραβείο. Τον σταυρό του Δημήτρη Χορν να κοσμεί το στέρνο τους. Σήμερα κρατούν την ανάμνηση της βράβευσης και αποτιμούν τον αντίκτυπο του βραβείου στην ζωή και την καριέρα τους. Ενας προς έναν και οι δεκαπέντε βραβευθέντες με Χορν, θυμούνται λίγες μέρες πριν την μεγάλη επέτειο.Από τη Στέλλα Χαραμή

Το «Ξαφνικά πέρσι το καλοκαίρι», ένα από τα σημαντικότερα έργα του Τένεσι Ουίλιαμς, παρουσιάζεται φέτος στο θέατρο της οδού Κεφαλληνίας σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Μαυρίκιου.Η Μπέττυ Αρβανίτη, μιλά στην κάμερα του Monopoli.gr για το έργο και τους συμβολισμούς του, το ρόλο που ονειρεύονταν να παίξει από τα μαθητικά της χρόνια αλλά και τη συνολική της πορεία στο θέατρο.Συνέντευξη στη Μάρη ΤιγκαράκηΠαραγωγή: Premiummedia

Θα ήταν εύκολο όσο και πέρα για πέρα αληθινό να αποδώσεις στον Στάθη Λιβαθινό μια από τις παραστάσεις της χρονιάς. Συνηγορούν σε αυτό η καθημερινά γεμάτη αίθουσα Σκαλκώτα στο Μέγαρο Μουσικής καθώς και τα εγκωμιαστικά σχόλια των θεατών που πλειοψηφούν. «Ο γάμος του Φίγκαρο» του Μπωμαρσαί είναι το μέσον με το οποίο ο σκηνοθέτης επανακάμπτει στην ελληνική σκηνή, μετά τη μίνι παγκόσμια περιοδεία της «Ιλιάδας» - επόμενος σταθμός της οποίας θα είναι το φημισμένο φεστιβάλ της ρουμανικής πόλης Σιμπίου, στην καρδιά της Τρανσυλβανίας.Συνέντευξη στη Στέλλα Χαραμή

Ποιήτρια, στιχουργός και εικαστικός, η Νίκη Παπαθεοχάρη είναι μια δραστήρια και αεικίνητη δημιουργός που εκφράζεται μέσα από πολλές μορφές της Τέχνης.

Ο χορογράφος Χρήστος Παπαδόπουλος, παρουσιάζει από τις 2 Μαρτίου στο θέατρο Πόρτα την παράσταση Elvedon, εμπνευσμένη από το μυθιστόρημα της Βιρτζίνια Γουλφ «Τα Κύματα».Μέλος της δημιουργικής ομάδας των τελετών των Ολυμπιακών της Αθήνας, ο 38 χρονος χορογράφος, βρίσκεται αυτή την εποχή στο Αζερμπαϊτζάν στην προετοιμασία της τελετής έναρξης των πρώτων Πανευρωπαϊκών Αγώνων «Μπακού 2015» που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Παπαϊωάννου.Λίγο πριν την πρεμιέρα του Elvedon, ο Χρήστος Παπαδόπουλος μάς μιλά για την παράσταση και τον τρόπο που αφηγείται ιστορίες εμπνευσμένες από το ρυθμό και την επαναληπτικότητα των κύματων της θάλασσας.

Μετά από αρκετό καιρό, και αφού καταπιάστηκε με κείμενα άλλων συγγραφέων, στα οποία φυσικά πρόθσεσε το δικό της αναγνωρίσιμο ύφος, η Λένα Κιτσοπούλου επιστρέφει στη σκηνή, μ' ένα νέο έργο, κρατώντας μάλιστα έναν από τους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους. Στο site του θεάτρου Τέχνης στη λίστα με το φετινό ρεπερτόριο, γράφει απλά «Το νέο έργο της Λένας Κιτσοπούλου». Υποψιάζομαι ότι κάτι αντίστοιχο γράφουν και όλες οι στήλες θεαμάτων. Πώς αλλιώς μπορείς να αναφερθείς σ' αυτή την παράσταση, όταν ο τίτλος του έργου είναι: «Μια μέρα, όπως κάθε μέρα, σε ένα διαμέρισμα από τα χιλιάδες διαμερίσματα της Αθήνας, αυτά με τα κουφώματα ασφαλείας και τους βολικούς καναπέδες τους, σε κατάσταση αμόκ. Ή η ανουσιότητα του να ζεις». Όταν λοιπόν συναντηθήκαμε με τη Λένα Κιτσοπούλου για να μιλήσουμε για αυτό το έργο, ήταν φυσικό να ξεκινήσουμε τη συζήτησή μας από το νόημα και τη σκοπιμότητα αυτού του ασυνήθιστου τίτλου.Συνέντευξη στη Μάρη ΤιγκαράκηVideo: Premiummedia

Tα τελευταία 8 χρόνια, η Πόλυ Λυκούργου και ο Γιώργος Κρασσακόπουλος είναι για τους Έλληνες τηλεθεατές οι «επίσημοι οικοδεσπότες» της βραδιάς των Όσκαρ! Από το studio των καναλιών Novacinema, μάς ξεναγούν στην πιο λαμπερή βραδιά της showbiz, αναμεταδίδοντας και σχολιάζοντας λεπτό προς λεπτό όλα όσα γίνονται στο Dolby Theater στο Λος Άντζελες. Λίγες ώρες πριν την 87η Τελετή Απονομής των Βραβείων Όσκαρ, οι δυο κριτικοί κινηματογράφου, μάς δίνουν τις δικές τους προβλέψεις για τους φετινούς νικητές και ανατρέχουν στις πιο σημαντικές στιγμές από την πρόσφατη ιστορία των Βραβείων Όσκαρ, τα οποία για 18 χρόνια προβάλλονται στην Ελλάδα, ζωντανά και αποκλειστικά από τα κινηματογραφικά κανάλια της Nova. Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Ένα χειμωνιάτικο απόγευμα, καλέσαμε τον Γιώργο Χρυσοστόμου για ένα τσάι στα γραφεία του Monopoli. Αφορμή για τη συζήτησή μας ήταν ο «Λίλιομ», ο ήρωας που ερμηνεύει στο ομώνυμο έργο που σκηνοθετεί ο Θωμάς Μοσχόπουλος στο θέατρο Πόρτα. Θέλαμε να μάθουμε από τον ίδιο γιατί αυτός ο απρόβλεπτος τύπος, ο λαϊκός «Δον Ζουάν» που δουλεύει σαν κράχτης σ' ένα λούνα παρκ της Βουδαπέστης έχει γοητεύσει τόσο πολύ το θεατρόφιλο κοινό της Αθήνας...Συνέντευξη στη Μάρη ΤιγκαράκηVideo: Premiummedia

Ποιος μπορεί να αντισταθεί στα γλυκά; Φανταζόμαστε ούτε εσείς, γι' αυτό εδώ θα σας προσφέρουμε μαύρες γαλλικές τρούφες. Σε θεατρικό πακέτο όμως. "Μαύρες Γαλλικές Τρούφες" είναι ο τίτλος του έργου που παρουσιάζεται κάθε Κυριακή στο θέατρο Λύχνος Τέχνης & Πολιτισμού στο Γκάζι. Όπως είχε γίνει και την περασμένη σεζόν με την "Κούκλα της Βιτρίνας" που παρουσιάστηκε στον Λύχνο από την ίδια θεατρική ομάδα, οι "Τρούφες" φαίνεται πως έχουν δημιουργήσει το δικό τους hype και έχουν καταφέρει να τραβήξουν την προσοχή του κοινού.Μιλήσαμε με τον σκηνοθέτη και συγγραφέα του έργου, Θοδωρή Κατσαρό, ζητώντας του να μας βοηθήσει στο σερβίρισμα.Γλυκάκι...;

Λίλιομ στα ουγγαρέζικα σημαίνει κρίνο, αλλά στην ουγγαρέζικη αργκό είναι το «λουλούδι», η «μάρκα», η «μούρη», ο άνθρωπος του υποκόσμου. Στο έργο του Φέρεντς Μόλναρ, ο Λίλιομ είναι ένας γοητευτικός αλήτης, βίαιος, απρόβλεπτος και ακαταμάχητα αλαζόνας που δουλεύει «κράχτης» σ' ένα λούνα παρκ της Βουδαπέστης...Το έργο αυτό επέλεξε ν' ανεβάσει ο Θωμάς Μοσχόπουλος στο θέατρο Πόρτα, το οποίο από την αρχή της σεζόν ανέλαβε ως καλλιτεχνικός διευθυντής παίρνοντας της σκυτάλη από την Ξένια Καλογεροπούλου.Ο σκηνοθέτης μάς υποδέχτηκε στο "νέο σπίτι του" και μάς μίλησε με ενθουσιασμό για το «Λίλιομ» που θεωρεί ένα από τα «παραγνωρισμένα αριστουργήματα του 20ου αιώνα», την νέα εποχή του Πόρτα αλλά και το θέατρο την εποχή της κρίσης.Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Ένα ακυβέρνητο πλοίο με νεκροζώντανο πλήρωμα. Πάγοι της Αρκτικής και φλογισμένοι τροπικοί. Γοργόνες, μέδουσες και αλλόκοτα θαλάσσια τέρατα. Κι ένας καταραμένος ναυτικός, που γύρισε από την κόλαση για να αφηγηθεί την ιστορία του...Όλα αυτά συνθέτουν το Rime of the Ancient Mariner, το νέο show των γνώριμων μας Tiger Lillies που επιστρέφουν στο θέατρο Badminton από τις 9 έως τις 11 Ιανουαρίου.

«Το βιβλίο της Κατερίνας», το αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα που αφιέρωσε ο συγγραφέας Αύγουστος Κορτώ στη μητέρα του που αυτοκτόνησε, διασκεύασε για το θέατρο ο Γιώργος Νανούρης και το παρουσιάζει από τις 28 Νοεμβρίου στο Θέατρο Θησείον. Η Λένα Παπαληγούρα ανέλαβε να ζωντανέψει στη σκηνή την Κατερίνα, κάνοντας ένα flash back στη ζωή μιας γυναίκας που πάλεψε από μικρή ηλικία με τον εφιάλτη της ψυχασθένειας αλλά αφιερώθηκε πλήρως στον μονάκριβο γιό της, τον οποίο αγάπησε παθολογικά... Η Λένα Παπαληγούρα δηλώνει συγκλονισμένη από το βιβλίο και μιλά με πολύ τρυφερότητα και αγάπη για την ηρωϊδα που ερμηνεύει. Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη