Από σήμερα το βράδυ, στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη, θα ξαναζωντανέψουν τα χρόνια που έζησαν η Εκάβη, η Νίνα, οι χαρακτήρες που σμίλεψε ο Κώστας Ταχτσής στο «Τρίτο Στεφάνι», τα χρόνια του πολέμου και τα μεταπολεμικά χρόνια, οι σχέσεις των ανθρώπων, οι ανατροπές και οι διαψεύσεις τους.
O σκηνοθέτης του «Σπιρτόκουτου», της «Ψυχής στο στόμα» και του «Μικρού ψαριού», της λούμπεν ελληνικής κινηματογραφικής εποποιίας της τελευταίας 15ετίας, κάνει την πρώτη του εμφάνιση στο θέατρο και μάλιστα στο Εθνικό και υπόσχεται πως δεν έχουμε ξαναδεί τίποτε αντίστοιχο στην ελληνική σκηνή.
Βασισμένος στο γνωστό και ιδιαίτερα δημοφιλές έργο του Μανώλη Σκουλούδη, ο σκηνοθέτης Ηλίας Μαλανδρής ετοιμάζει ένα φιλόδοξο μουσικοθεατρικό θέαμα -φόρο τιμής στην κρητική μουσική παράδοση- με 26 ηθοποιούς, 30 χορευτές και 15 μουσικούς επί σκηνής που θα παρουσιαστεί στο Ηρώδειο στις 9 Οκτωβρίου.
Καθώς συναντά τη Μπλανς Ντιμπουά, ένα ρόλο – σταθμό του σύγχρονου δραματολογίου, η ηθοποιός ξανασκέφτεται τις επιλογές, τα πάθη της και όσα έχει αφήσει πίσω.
Σπούδασε κινηματογράφο και μουσικό θέατρο στο Λονδίνο. Εγκαταστάθηκε μόνιμα στην Ελλάδα στα χρόνια της κρίσης. Γράφει στίχους. Καταπιέζει την κλίση του στη ζωγραφική.
Εν όψει των δύο, σχεδόν, sold out συναυλιών του στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού (29 Σεπτεμβρίου και 2 Οκτωβρίου), ο Νορβηγός μεγάλος αγαπημένος του ελληνικού κοινού, συστήνεται με τα δικά του λόγια.
Επιστρέφοντας με δύο νέα έργα στο θεατρικό χειμώνα, ο συγγραφέας και σεναριογράφος των επιτυχιών υπερασπίζεται το “εμπορικό”, καταγγέλλει τους αποκλεισμούς που έχει βιώσει και κάνει μια ψύχραιμη αποτίμηση της πορείας του με φόντο μια Ελλάδα που ξεπουλιέται.
Ο σκηνοθέτης Μενέλαος Καραντζάς μάς μιλά για το έργο "Ποιο Σώμα" των νέων Κυπρίων συγγραφέων Ελένης Κοσμά και Κορίνας Κονταξάκη που παρουσιάζεται για λίγες παραστάσεις στο ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη.
Ο Λουκάς Κατσίκας, o νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νύχτες Πρεμιέρας, μας δίνει το στίγμα της φετινής 22ης γιορτής και εξομολογείται τα αγαπημένα του κινηματογραφικά μυστικά.
Στα τέλη της δεκαετίας του '80 ήταν μια από τις πιο δημοφιλείς ερμηνεύτριες της pop με δεκάδες επιτυχίες. Και ίσως το ευρύ κοινό έτσι τη θυμάται. Ωστόσο στα χρόνια που ακολούθησαν η Αλέξια Βασιλείου ξέφυγε από τα στενά όρια της ελληνικής μουσικής σκηνής και χάραξε μια πολύ διαφορετική μουσική πορεία με εμφανίσεις κυρίως στο εξωτερικό και σημαντικές συνεργασίες με μεγάλους συνθέτες: Μίκης Θεοδωράκης, Chick Corea, John Patitucci, Stevie Wonder, Chaka Khan, Andreas Vollenweider και πολλούς άλλους.Τη διαδρομή αυτή θα την παρουσιάσει στο Ηρώδειο στις 4 Οκτωβρίου, σε μία συναυλία εφ’ όλης της ύλης, πλαισιωμένη από πολυμελή ορχήστρα εγχόρδων, πνευστών και κρουστών, με τα αγαπημένα της ηχογραφήματα από όλους τους σταθμούς της 30χρονης καριέρας της.
Iδρυτικό μέλος της ομάδας «Πυρ» μαζί με τον Αργύρη Ξάφη και τη Δέσποινα Κούρτη. Αριστούχος απόφοιτος της Σχολής Σκηνοθεσίας του Ρώσικου Πανεπιστημίου Θεατρικής Τέχνης GITIS της Μόσχας. Είναι περήφανη για τους μαθητές της στη δραματική σχολή του Ωδείου Αθηνών. Σκηνοθετεί την πέμπτη της παράσταση.Φωτογραφίες: Κική Παπαδοπούλου
Στις ιδιότητες του ηθοποιού και του σκηνοθέτη προσθέτει τώρα κι αυτή του παραγωγού, παίρνοντας μεγάλο ρίσκο και με μοναδικό κίνητρο να οδηγήσει την παράσταση του «Ο αδαής και ο παράφρων» του Τόμας Μπέρνχαρντ σε μια καλύτερη τύχη. Και ο ίδιος πιστεύει στην τύχη.Φωτογραφίες: Karol Jarek
Ο ηθοποιός, συνθέτης και ο σταθερός συνεργάτης του Νίκου Καραθάνου τολμά το, μετά Χατζιδάκι, βήμα υπογράφοντας τη μουσική στο νέο ανέβασμα της αριστοφανικής κωμωδίας και μιλάει για την ανάγκη του να ζει και να δημιουργεί χωρίς ντροπή.
Λίγο πριν αναχωρήσει για την Επίδαυρο, εκεί όπου σε μερικές ημέρες κάνει το ντεμπούτο του στον Αριστοφάνη, ο σκηνοθέτης συνοψίζει τη σχέση του με τη θεατρική τέχνη, εξηγεί γιατί αναζητεί νέες εμπειρίες εντός του αλλά και γιατί αντιμετωπίζει την ορχήστρα της Επιδαύρου ως θέατρο δωματίου. Φωτογραφίες: Χρήστος Σκυλλάκος
Ο διάσημος 33χρονος Ρώσος ηθοποιός κάνει το ντεμπούτο στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου, επικεφαλής του θεάτρου Vakhtangov, υποδυόμενος τον εμβληματικό ρόλο του Οιδίποδα και μιλάει για την σχέση του με το αρχαίο δράμα, το πεπρωμένο του να γίνει ηθοποιός και την ανάγκη να γίνει ο καλύτερος που μπορεί.Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς
Η στήλη στη μνήμη του Δημήτρη N. Μαρωνίτη που έφυγε σήμερα σε ηλικία 87 ετών, νικημένος από τον καρκίνο.
Στα μαθητικά της χρόνια έβλεπε φανατικά θέατρο. Σπούδασε στη δραματική σχολή του Γιώργου Κιμούλη. Είναι μόνιμη βοηθός του Γιάννη Χουβαρδά. Σκηνοθετεί την τρίτη της παράσταση. Θέλει να γίνει καταπληκτική τενίστρια.
Συμπληρώνοντας σχεδόν 70 χρόνια παρουσίας, ο πρωταγωνιστής του θεάτρου και του κινηματογράφου, ξεφυλλίζει την πλούσια σε συγκινήσεις ζωή του και ετοιμάζεται για την νέα κάθοδο του στην Επίδαυρο με την «Λυσιστράτη» του Μιχαήλ Μαρμαρινού.Φωτό: Χρήστος Σκυλλάκος
Τον θρυλικό λόγο προς τα Ελληνόπουλα, που εκφώνησε ο Θεόδωρος Κολοκοτρώνης στην Πνύκα το 1838, αναλαμβάνει να ερμηνεύσει φέτος το καλοκαίρι στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου η Ελένη Ουζουνίδου, συμμετέχοντας στο καλλιτεχνικό όραμα του Σταμάτη Κραουνάκη που ήθελε «αυτό το κείμενο να ξανακουστεί στις μέρες μας».
Με αφορμή τη μια και μοναδική παράσταση του «Αμύντα» στην οποία και ερμηνεύει τον ομώνυμο ρόλο, ο ηθοποιός μιλάει για τις επιθυμίες του που σχετίζονται με το παρόν - κι όχι με το μέλλον του - και εξηγεί γιατί η Ελλάδα είναι η ιδανική χώρα για να ζεις.
Γεννήθηκε στο Αγρίνιο. Στην Αθήνα της λείπει ο ποιοτικός χρόνος για τον εαυτό της. Είναι απόφοιτος της Νομικής αλλά δεν μετανιώνει που δεν την εξάσκησε - αφού «δεν θα μπορούσε ποτέ να είναι δικηγόρος». Τρύπωσε σ' ένα θεατρικό εργαστήρι· κι αυτό ήταν.
Το Φεστιβάλ Ναυπλίου, ένας από τους πιο επιτυχημένους θεματικούς θεσμούς της ελληνικής περιφέρειας, συμπληρώνει φέτος τα 25 του χρόνια. Ο διεθνούς φήμης πιανίστας Γιάννης Βακαρέλης, καλλιτεχνικός διευθυντής και ψυχή του φεστιβάλ, μάς εξηγεί πώς το φεστιβάλ κατόρθωσε μέσα από αντίξοες συνθήκες να γιορτάζει φέτος την αργυρή του επέτειο και μας αποκαλύπτει τα όνειρά του για το μέλλον του θεσμού.
Η σκηνοθέτις και επικεφαλής της ομάδας των Vasistas που επανέρχεται με την νέα της δουλειά σε κείμενο του “οσκαρικού” Ευθύμη Φιλίππου, εξηγεί πως βιώνει την ευρωπαϊκή καριέρα και συνάμα την απαξίωση του ελληνικού συστήματος προς τον Πολιτισμό.
Ο σκηνοθέτης επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με το συνταρακτικό έργο του Ταντέους Σλομποτζιάνεκ «Η τάξη μας» (που έκανε πρεμιέρα τον χειμώνα στον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου) και μιλά για τις μαύρες τρύπες της πρόσφατης ευρωπαϊκής Ιστορίας και της ανθρώπινης ψυχής.
Ο σκηνοθέτης επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με το συνταρακτικό έργο του Ταντέους Σλομποτζιάνεκ «Η τάξη μας» (που έκανε πρεμιέρα τον χειμώνα στον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου) και μιλά για τις μαύρες τρύπες της πρόσφατης ευρωπαϊκής Ιστορίας και της ανθρώπινης ψυχής.
Η τετραμελής θεατρική ομάδα Bourou Bourou δημιουργήθηκε πριν από τρία χρόνια και ασχολείται αποκλειστικά με τον αυτοσχεδιασμό. Με αφορμή την παράστασή τους "Αισθάνομαι Τυχερός" που παρουσιάζουν στις 17 και 18 Ιουνίου στα πλαίσια του Φεστιβάλ Off Off Athens, μας συστήνονται και μας εξηγούν πώς είναι να παίζεις χωρίς σενάριο!
Η τετραμελής θεατρική ομάδα Bourou Bourou δημιουργήθηκε πριν από τρία χρόνια και ασχολείται αποκλειστικά με τον αυτοσχεδιασμό. Με αφορμή την παράστασή τους "Αισθάνομαι Τυχερός" που παρουσιάζουν στις 17 και 18 Ιουνίου στα πλαίσια του Φεστιβάλ Off Off Athens, μας συστήνονται και μας εξηγούν πώς είναι να παίζεις χωρίς σενάριο!
Η επταμελής θεατρική ομάδα "Φαλακροί Άγγελοι", μας συστήνονται για πρώτη φορά και μας μιλούν για το έργο που θα παρουσιάσουν στις 11 και 12 Ιουνίου, με τίτλο "Waiting Room" του Νίκου Ορλώφ, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Off Off Athens.
Η επταμελής θεατρική ομάδα "Φαλακροί Άγγελοι", μας συστήνονται για πρώτη φορά και μας μιλούν για το έργο που θα παρουσιάσουν στις 11 και 12 Ιουνίου, με τίτλο "Waiting Room" του Νίκου Ορλώφ, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Off Off Athens.
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος αναφέρεται στον, μέχρι πρότινος, κίνδυνο του οργανισμού να κλείσει, στα σχέδια της επόμενης μέρας και στις πολιτικές ανισορροπίες με θύμα τον Πολιτισμό.
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος αναφέρεται στον, μέχρι πρότινος, κίνδυνο του οργανισμού να κλείσει, στα σχέδια της επόμενης μέρας και στις πολιτικές ανισορροπίες με θύμα τον Πολιτισμό.
Οι δυο ηθοποιοί που συμπρωταγωνιστούν στον «Μισάνθρωπο», ο οποίος ανεβαίνει στο θέατρο 104, εξηγούν πως είναι να είσαι αδελφός και συνάδελφος μαζί. Φωτογραφίες: Χρήστος Σκυλάκος
Η Ελληνοκύπρια υψίφωνος Βιβιάννα Γιαννάκη, με την κρυστάλλινη και καθηλωτική φωνή, με αφορμή τη συμμετοχή της στην παράσταση "Sangre y Agua Tango" που παρουσιάζεται στις 25 & 26 Μαίου στο Παλλάς, μάς μιλάει για την αγάπη της για τον χορό, τη μουσική, το μεγάλο της όνειρο και φυσικά το Tango!
Κάθε φορά που φιλοξενούμε τους δεξιοτέχνες του κρητικού χορού, Γιάννη και Γιώργο Μεγαλακάκη, ένα ρίγος με διαπερνά και μία τεράστια υπερηφάνεια για την Κρήτη και τους ανθρώπους της. Λόγω καταγωγής, λόγω αγάπης για το χορό, λόγω θαυμασμού σε όσους αναδεικνύουν τον τόπο τους. Βλέπετε, το πάθος, η αγάπη, η σεμνότητα και η αυθεντικότητα είναι μερικές από τις λέξεις που χαρακτηρίζουν τους ίδιους και τη δουλειά τους. Με αφορμή λοιπόν τη νέα τους παράσταση, "Λαβύρινθος, από το σκοτάδι στο φως", ο Γιάννης Μεγαλακάκης μας "ταξιδεύει" για λίγο στη Μεγαλόνησο και μας εξηγεί πώς ο κρητικός χορός παντρεύεται με τον σύγχρονο, έτσι ώστε να βγει το αποτέλεσμα που θα μας παρουσιάσουν στις 20 και 21 Μαΐου στο Θέατρο Παλλάς.
Απόφοιτη της δραματικής σχολής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος. Έκανε το ντεμπούτο της στην παιδική παράσταση του «Η πεντάμορφη και το τέρας» σε σκηνοθεσία Μοσχόπουλου. Ποτέ δεν ονειρεύτηκε ρόλους.
Η πολυκαλλιτέχνις που δεν έχει καμία αναστολή να παίξει στην «εμπορική» σκηνή του «Μικρού Παλλάς», αποκαλύπτει τα «δώρα» του Γιώργου Λούκου, επαινεί τον πολιτισμό του Γιαν Φαμπρ και γίνεται «Λυσιστράτη» για τον Μιχαήλ Μαρμαρινό παρότι δεν ονειρεύτηκε ποτέ την Επίδαυρο.Φωτογραφίες: Χρήστος Σκυλλάκος
