Ο ηθοποιός και μουσικός Γιάννης Νιάρρος γνωρίζει πως δεν θα επιτύχει την ώρα που το θέλει. Κι αυτό τον εξιτάρει τρομερά.
Τέσσερις από τους βασικούς συντελεστές της νέας «Μήδειας» της ΕΛΣ μιλούν για την πρόκληση αναβίωσης μιας ιστορικής, για τον σύγχρονο ελληνικό πολιτισμό, παράστασης.
Ο ηθοποιός και μουσικός Γιάννης Νιάρρος γνωρίζει πως δεν θα επιτύχει την ώρα που το θέλει. Κι αυτό τον εξιτάρει τρομερά.
Ο The Boy κάνει takeover για τρεις μέρες στη Στέγη με τίτλο «Δεν ταξίδεψα ποτέ στην Αυστραλία» που περιλαμβάνει συναυλία, προβολές, ταινίες, έκθεση, εικαστικά με επίκεντρο την εμμονή του για την αυστραλιανή τέχνη.
Οι Caitlind r.c. Brown και Wayne Garrett, οι Καναδοί καλλιτέχνες που τιμήθηκαν με το Βραβείο Τέχνης 2026 του Ιδρύματος Γ. & Α. Μαμιδάκη, μιλούν για το Chronotopia: μια γλυπτική εγκατάσταση στον Άγιο Νικόλαο, που συνομιλεί με το κρητικό τοπίο μέσα από το φως, το νερό, τον ορίζοντα και την έννοια του χρόνου.
Με αφορμή την κυκλοφορία του πρώτου του προσωπικού άλμπουμ, Léna, ο καταξιωμένος λαουτίστας Βασίλης Κώστας μάς μιλά για τα πρώτα του χρόνια στις ΗΠΑ, τον μέντορά του, Πετρολούκα Χαλκιά, καθώς και για τη συναυλία «Ήπειρος», το μοναδικό αφιέρωμα στην ηπειρωτική μουσική που ετοιμάζει για τις Εορτές Αποχαιρετισμού του Ηρωδείου.
Ενόψει της τελευταίας συναυλίας της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών για τη χειμερινή σεζόν, στις 5 Ιουνίου, στο Μέγαρο Μουσικής, ο αρχιμουσικός και κορυφαίος βιολιστής της Ορχήστρας μιλά στο monopoli.gr για το πρόγραμμα ελληνικών έργων που επιμελήθηκε ειδικά γι’ αυτή τη βραδιά, αλλά και τη μουσική παιδεία και τη διάχυσή της στο κοινό της περιφέρειας.
Στην παράσταση «Πάτρια εδάφη», η παράδοση δεν αντιμετωπίζεται ως κάτι εξιδανικευμένο. Μέσα από τραγούδια, παραλογές και συλλογική αφήγηση, 10 νέοι ηθοποιοί αναμετρώνται με τη μνήμη, την πατριαρχία και όσα εξακολουθούμε να κληρονομούμε.
Το Athens Jazz σβήνει φέτος 25 κεράκια και ανοίγει αυλαία με μια βραδιά - έκπληξη: Στην «ελληνική» πρώτη ημέρα του φεστιβάλ θα απολαύσουμε το Stavros Lantsias Quartet και την Greek Cooking Band - που μοιράζονται μαζί μας όλους τους λόγους για τους οποίους θα είμαστε εκεί στη μεγάλη "γιορτή" του 25ου Athens Jazz.
Η ηθοποιός Αθηνά Μαξίμου επιδιώκει να είναι σε επαγρύπνηση. Να μην περιορίζεται σε ρόλους που οι άλλοι της αναθέτουν.
Ο Νίκος Κορακάκης ανεβαίνει στη σκηνή του Elaya και μιλά για τη δική του διαδρομή στη μουσική: από τα covers στο TikTok και τα viral τραγούδια, μέχρι την επιλογή να προχωρά ανεξάρτητα, χτίζοντας καθημερινά την πορεία του με τους δικούς του όρους.
Το UP FM Festival 2026, ίσως το πιο πολυαναμενόμενο μουσικό φεστιβάλ της Πάτρας, πλησιάζει κι εμείς μιλήσαμε με δύο φοιτητές - διοργανωτές για όλα όσα σημαίνει το φεστιβάλ αυτό για εκείνους και μια ολόκληρη γενιά.
Η μπάντα που μόλις κυκλοφόρησε τον "Χορό του Θανάτου" - εύκολα το soundtrack του 2026 - μάς βάζει στο synth punk σύμπαν της, λίγο πριν ανέβει στη σκηνή του Rudu Fest της Αθήνας.
Με αφορμή την παράσταση AGOKWA στο NOŪS – Creative Space, γνωρίζουμε τον βραβευμένο Yann Marussich, έναν από τους πιο ριζοσπαστικούς δημιουργούς της ευρωπαϊκής performance art.
Ο Α' χορευτής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Βαγγέλης Μπίκος βρίσκεται στη φάση που, σιγά - σιγά, θ’ αφήσει το χορό ως χορευτής - πριν τον αφήσει εκείνος.
Ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι, τη σιωπή και την ανάγκη για ουσιαστική επαφή, το «Τόσο Πολύ» της Μυρτώς Παπαχριστοφόρου ξεδιπλώνει μια ποιητική ιστορία για δύο ανθρώπους που προσπαθούν να συναντηθούν πραγματικά - μεταξύ τους αλλά και με τον ίδιο τους τον εαυτό. Οι πρωταγωνιστές Θέκλα Φλουρή και Μιχάλης Φιλίππου μιλούν για τη μοναξιά, τη σύνδεση και τη θέση της ποίησης μέσα στον θόρυβο της σύγχρονης καθημερινότητας.
Στο τατουάζ, οι τάσεις αλλάζουν, αλλά η ανάγκη μένει ίδια: να ειπωθεί μια ιστορία πάνω στο σώμα. Πέντε tattoo artists μιλούν για όσα ανεβαίνουν, όσα φθίνουν και όσα μένουν τελικά διαχρονικά, με αφορμή το 18ο Athens Tattoo Convention που έρχεται για το τριήμερο 15, 16 & 17 Μαΐου στο Γήπεδο Tae Kwon Do στο Φάληρο.
Ο Κυριάκος Μαρκάτος βλέπει το θέατρο ως χώρο εξερεύνησης κι όχι ψυχοθεραπείας, ενώ η αίσθηση του «διαφορετικού» έχει επηρεάσει βαθιά τη σχέση του με αυτό. Αυτή την περίοδο τον συναντάμε στο Θέατρο ΕΛΕΡ, στην παράσταση «Το Χελιδόνι», όπου μέσα από τον ρόλο του Ραμόν έρχεται αντιμέτωπος με ζητήματα αποδοχής, φόβου και βαθιάς ανθρώπινης σύνδεσης.
Με αφορμή τον νέο της δίσκο "Η ψυχή που δεν ξοδεύτηκε", η Λυδία Σέρβου μιλά για τη μουσική ως εσωτερική διαδρομή, την ευαλωτότητα της έκθεσης μέσα από το τραγούδι, τις «αξόδευτες ψυχές» και τη σημασία του να παραμένεις αληθινός απέναντι στον εαυτό σου και τους άλλους.
Παρότι βρίσκεται μόλις στην αρχή της διαδρομής της, η Αντιγόνη Μακρή μοιάζει να κουβαλά ήδη μια βαθιά εσωτερικότητα και μια ήρεμη βεβαιότητα για όσα θέλει να εκφράσει μέσα από την υποκριτική. Με ευαισθησία, αλήθεια και έντονη ανάγκη για σύνδεση με τους ανθρώπους και τις ιστορίες τους, μιλά για τους φόβους, τα απωθημένα, τη δύναμη της εκπροσώπησης, αλλά και για όλα εκείνα που τελικά μάς φέρνουν πιο κοντά στον εαυτό μας.
Με αφορμή την επιστροφή του εμβληματικού έργου «πολίτες β΄ κατηγορίας» του Brian Friel στο Θέατρο Τζένη Καρέζη, μιλήσαμε με την ηθοποιό Βασιλική Διαλυνά για τον ρόλο της, αλλά και τα ερωτήματα που θέτει η παράσταση γύρω από τη δικαιοσύνη, την εξουσία και το δικαίωμα στην αντίσταση σήμερα.
Η Φανή Τσατσάια, γενική διευθύντρια του MOMUS, μιλά για τη φετινή ελληνική συμμετοχή στη Μπιενάλε Βενετίας με το «Escape Room» του Ανδρέα Αγγελιδάκη και τον ρόλο των μουσείων σήμερα.
Με αφορμή την επιστροφή της «Μουγγής Καμπάνας» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, συνομιλήσαμε με έναν από τους ηθοποιούς της παράστασης, τον Μάριο Κρητικόπουλο, για το ιδιαίτερο αυτό θεατρικό εγχείρημα, τη διαδρομή του στον χρόνο και τα ερωτήματα που συνεχίζει να θέτει επί σκηνής αλλά και πέρα από αυτήν.
Στην εποχή της αποσπασματικότητας και των viral trends λίγων δευτερολέπτων, ο συνθέτης και drummer των Blazin' Quartet, δεν θεωρεί δεδομένη την προσοχή του κοινού. Γι'αυτό και θέλησε να πει μια μουσική ιστορία μέσα από έναν δίσκο, που πραγματικά αξίζει να ακούσεις, χωρίς διαλείμματα, από την αρχή μέχρι το τέλος. Για την δική του "Cosmogonie" μάς μιλά ο Σερτζάν Ιβάνοβιτς.
Η Ελένη Μποζά επιστρέφει στο θέατρο μετά από μερικά χρόνια αποχής και απαντά σε λίγες σύντομες ερωτήσεις του Monopoli για το βήμα αυτό.
Λίγες μέρες πριν από την έναρξη του CINEphil_101 του 2ου Διεθνούς Φεστιβάλ Φιλοσοφικού Κινηματογράφου στο Ηράκλειο Κρήτης, ο πανεπιστημιακός Νίκος Ερηνάκης μάς δίνει το στίγμα της διοργάνωσης που αναδεικνύει τη σύνδεση του σύγχρονου κινηματογράφου με τον φιλοσοφικό στοχασμό.
Ο Πορτογάλος σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ της Αβινιόν, που πιστεύει πως το θέατρο είναι ταυτόσημο της ανθρώπινης κατάστασης, επιστρέφει στη Στέγη με δύο παραστάσεις - στη μία εκ των οποίων πρωταγωνιστεί.
Γέννημα θρέμμα Πειραιώτισσα και απόφοιτη της Δραματικής Σχολής «Πράξη Επτά», η Γεωργία Σωτηριανάκου εντόπισε από μικρή ηλικία το μικρόβιο της υποκριτικής μέσα της: όταν συνειδητοποίησε ότι ήθελε να ανακαλύψει τον εαυτό της - και τους αλλους. Αυτή την περίοδο την συναντάμε στην παράσταση «Η Γραμμή Σκιάς» του Τζόζεφ Κόνραντ, σε σκηνοθεσία Γιώργου Σίμωνα - ένα έργο που, για την ίδια, θέτει στο επίκεντρο την συνύπαρξη και την αλληλεγγύη.
Η Αθηναΐδα Πόθου, επιμελήτρια της έκθεσης «Cyberpunk 2077: A portrait study» μας μιλάει για τη ζωή και την τέχνη του Γιώργο Καστάνη [guadalooz] αλλά και για την διαδικασία να κάνεις πραγματικότητα το όνειρο κάποιου που δεν είναι πια εδώ.
Έναν χρόνο μετά την πρώτη της παρουσίαση, η παράσταση Toxicity επιστρέφει στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα, συνεχίζοντας τη σκοτεινή της κατάβαση στις ανθρώπινες σχέσεις και τα όρια της αντοχής. Με αφορμή την επαναφορά της, ο σκηνοθέτης Γιώργος Νικολόπουλος μιλά για την εξέλιξη της παράστασης, την έννοια της τοξικότητας και τη δύναμη μιας τέχνης που δεν φοβάται να γίνει άβολη.
Η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού του Δήμου Χαλανδρίου, Χριστίνα Μαχαίρα, μάς μιλά για το 1ο International Jazz Day Festival Chalandri, το φεστιβάλ που για έξι ημέρες, από 25 έως 30 Απριλίου, θα μετατρεψει το Χαλάνδρι σε μια ανοιχτή σκηνή.
Με αφορμή τη διεθνή πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ της “Άνθρωποι, Θεοί και άλλα Πλάσματα” στο 27ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, είχαμε μιλήσει με την κινηματογραφίστρια Svetlana Strelnikova για τη Γαύδο και τους ανθρώπους της — ένα νησί που επανέρχεται τώρα στην επικαιρότητα.
Η χορογράφος Ελεονώρα Σιαράβα στήνει στην ΠΛΥΦΑ, για τέσσερις μόνο παραστάσεις, μία μορφολογία του παρόντος. Από χορογραφικές κινήσεις μέχρι προσωπικές και συλλογικές ανακαλύψεις, το June July - και η ίδια - μάς προκαλούν σε μία νοσταλγική εμπειρία που ίσως να μην έχουμε βιώσει ακόμη, αλλά σίγουρα θα αναπολούμε για καιρό.
«Ακούς τι λένε;» ρωτά η Μυρτώ Βασιλείου στο νέο της EP και κάπως έτσι ξεκινά μια συζήτηση για τον νέο της δίσκο, τις στιγμές που έφτασε κοντά στο να τα παρατήσει και όσα τελικά την έκαναν να επιμείνει, να κάνει το βήμα, για να δημιουργήσει κάτι καινούριο.