Ο Α' χορευτής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Βαγγέλης Μπίκος βρίσκεται στη φάση που, σιγά - σιγά, θ’ αφήσει το χορό ως χορευτής - πριν τον αφήσει εκείνος.
Ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι, τη σιωπή και την ανάγκη για ουσιαστική επαφή, το «Τόσο Πολύ» της Μυρτώς Παπαχριστοφόρου ξεδιπλώνει μια ποιητική ιστορία για δύο ανθρώπους που προσπαθούν να συναντηθούν πραγματικά - μεταξύ τους αλλά και με τον ίδιο τους τον εαυτό. Οι πρωταγωνιστές Θέκλα Φλουρή και Μιχάλης Φιλίππου μιλούν για τη μοναξιά, τη σύνδεση και τη θέση της ποίησης μέσα στον θόρυβο της σύγχρονης καθημερινότητας.
Στο τατουάζ, οι τάσεις αλλάζουν, αλλά η ανάγκη μένει ίδια: να ειπωθεί μια ιστορία πάνω στο σώμα. Πέντε tattoo artists μιλούν για όσα ανεβαίνουν, όσα φθίνουν και όσα μένουν τελικά διαχρονικά, με αφορμή το 18ο Athens Tattoo Convention που έρχεται για το τριήμερο 15, 16 & 17 Μαΐου στο Γήπεδο Tae Kwon Do στο Φάληρο.
Ο Κυριάκος Μαρκάτος βλέπει το θέατρο ως χώρο εξερεύνησης κι όχι ψυχοθεραπείας, ενώ η αίσθηση του «διαφορετικού» έχει επηρεάσει βαθιά τη σχέση του με αυτό. Αυτή την περίοδο τον συναντάμε στο Θέατρο ΕΛΕΡ, στην παράσταση «Το Χελιδόνι», όπου μέσα από τον ρόλο του Ραμόν έρχεται αντιμέτωπος με ζητήματα αποδοχής, φόβου και βαθιάς ανθρώπινης σύνδεσης.
Με αφορμή τον νέο της δίσκο "Η ψυχή που δεν ξοδεύτηκε", η Λυδία Σέρβου μιλά για τη μουσική ως εσωτερική διαδρομή, την ευαλωτότητα της έκθεσης μέσα από το τραγούδι, τις «αξόδευτες ψυχές» και τη σημασία του να παραμένεις αληθινός απέναντι στον εαυτό σου και τους άλλους.
Παρότι βρίσκεται μόλις στην αρχή της διαδρομής της, η Αντιγόνη Μακρή μοιάζει να κουβαλά ήδη μια βαθιά εσωτερικότητα και μια ήρεμη βεβαιότητα για όσα θέλει να εκφράσει μέσα από την υποκριτική. Με ευαισθησία, αλήθεια και έντονη ανάγκη για σύνδεση με τους ανθρώπους και τις ιστορίες τους, μιλά για τους φόβους, τα απωθημένα, τη δύναμη της εκπροσώπησης, αλλά και για όλα εκείνα που τελικά μάς φέρνουν πιο κοντά στον εαυτό μας.
Με αφορμή την επιστροφή του εμβληματικού έργου «πολίτες β΄ κατηγορίας» του Brian Friel στο Θέατρο Τζένη Καρέζη, μιλήσαμε με την ηθοποιό Βασιλική Διαλυνά για τον ρόλο της, αλλά και τα ερωτήματα που θέτει η παράσταση γύρω από τη δικαιοσύνη, την εξουσία και το δικαίωμα στην αντίσταση σήμερα.
Η Φανή Τσατσάια, γενική διευθύντρια του MOMUS, μιλά για τη φετινή ελληνική συμμετοχή στη Μπιενάλε Βενετίας με το «Escape Room» του Ανδρέα Αγγελιδάκη και τον ρόλο των μουσείων σήμερα.
Με αφορμή την επιστροφή της «Μουγγής Καμπάνας» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, συνομιλήσαμε με έναν από τους ηθοποιούς της παράστασης, τον Μάριο Κρητικόπουλο, για το ιδιαίτερο αυτό θεατρικό εγχείρημα, τη διαδρομή του στον χρόνο και τα ερωτήματα που συνεχίζει να θέτει επί σκηνής αλλά και πέρα από αυτήν.
Στην εποχή της αποσπασματικότητας και των viral trends λίγων δευτερολέπτων, ο συνθέτης και drummer των Blazin' Quartet, δεν θεωρεί δεδομένη την προσοχή του κοινού. Γι'αυτό και θέλησε να πει μια μουσική ιστορία μέσα από έναν δίσκο, που πραγματικά αξίζει να ακούσεις, χωρίς διαλείμματα, από την αρχή μέχρι το τέλος. Για την δική του "Cosmogonie" μάς μιλά ο Σερτζάν Ιβάνοβιτς.
Η Ελένη Μποζά επιστρέφει στο θέατρο μετά από μερικά χρόνια αποχής και απαντά σε λίγες σύντομες ερωτήσεις του Monopoli για το βήμα αυτό.
Λίγες μέρες πριν από την έναρξη του CINEphil_101 του 2ου Διεθνούς Φεστιβάλ Φιλοσοφικού Κινηματογράφου στο Ηράκλειο Κρήτης, ο πανεπιστημιακός Νίκος Ερηνάκης μάς δίνει το στίγμα της διοργάνωσης που αναδεικνύει τη σύνδεση του σύγχρονου κινηματογράφου με τον φιλοσοφικό στοχασμό.
Ο Πορτογάλος σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ της Αβινιόν, που πιστεύει πως το θέατρο είναι ταυτόσημο της ανθρώπινης κατάστασης, επιστρέφει στη Στέγη με δύο παραστάσεις - στη μία εκ των οποίων πρωταγωνιστεί.
Γέννημα θρέμμα Πειραιώτισσα και απόφοιτη της Δραματικής Σχολής «Πράξη Επτά», η Γεωργία Σωτηριανάκου εντόπισε από μικρή ηλικία το μικρόβιο της υποκριτικής μέσα της: όταν συνειδητοποίησε ότι ήθελε να ανακαλύψει τον εαυτό της - και τους αλλους. Αυτή την περίοδο την συναντάμε στην παράσταση «Η Γραμμή Σκιάς» του Τζόζεφ Κόνραντ, σε σκηνοθεσία Γιώργου Σίμωνα - ένα έργο που, για την ίδια, θέτει στο επίκεντρο την συνύπαρξη και την αλληλεγγύη.
Η Αθηναΐδα Πόθου, επιμελήτρια της έκθεσης «Cyberpunk 2077: A portrait study» μας μιλάει για τη ζωή και την τέχνη του Γιώργο Καστάνη [guadalooz] αλλά και για την διαδικασία να κάνεις πραγματικότητα το όνειρο κάποιου που δεν είναι πια εδώ.
Έναν χρόνο μετά την πρώτη της παρουσίαση, η παράσταση Toxicity επιστρέφει στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα, συνεχίζοντας τη σκοτεινή της κατάβαση στις ανθρώπινες σχέσεις και τα όρια της αντοχής. Με αφορμή την επαναφορά της, ο σκηνοθέτης Γιώργος Νικολόπουλος μιλά για την εξέλιξη της παράστασης, την έννοια της τοξικότητας και τη δύναμη μιας τέχνης που δεν φοβάται να γίνει άβολη.
Η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού του Δήμου Χαλανδρίου, Χριστίνα Μαχαίρα, μάς μιλά για το 1ο International Jazz Day Festival Chalandri, το φεστιβάλ που για έξι ημέρες, από 25 έως 30 Απριλίου, θα μετατρεψει το Χαλάνδρι σε μια ανοιχτή σκηνή.
Με αφορμή τη διεθνή πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ της “Άνθρωποι, Θεοί και άλλα Πλάσματα” στο 27ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, είχαμε μιλήσει με την κινηματογραφίστρια Svetlana Strelnikova για τη Γαύδο και τους ανθρώπους της — ένα νησί που επανέρχεται τώρα στην επικαιρότητα.
Η χορογράφος Ελεονώρα Σιαράβα στήνει στην ΠΛΥΦΑ, για τέσσερις μόνο παραστάσεις, μία μορφολογία του παρόντος. Από χορογραφικές κινήσεις μέχρι προσωπικές και συλλογικές ανακαλύψεις, το June July - και η ίδια - μάς προκαλούν σε μία νοσταλγική εμπειρία που ίσως να μην έχουμε βιώσει ακόμη, αλλά σίγουρα θα αναπολούμε για καιρό.
«Ακούς τι λένε;» ρωτά η Μυρτώ Βασιλείου στο νέο της EP και κάπως έτσι ξεκινά μια συζήτηση για τον νέο της δίσκο, τις στιγμές που έφτασε κοντά στο να τα παρατήσει και όσα τελικά την έκαναν να επιμείνει, να κάνει το βήμα, για να δημιουργήσει κάτι καινούριο.
Ο ηθοποιός Φιντέλ Ταλαμπούλας δεν μπορεί να πει τι είναι ευτυχία. Ξέρει, όμως, τι δεν είναι. Και δεν είναι ευτυχία οι πόλεμοι, οι λιμοί, η ανέχεια.
Το Girls & Boys επιστρέφει στην Αθήνα και στο Θέατρο Αλάμπρα για λίγες παραστάσεις, ξεκινώντας σαν μια συνηθισμένα οικεία ιστορία αγάπης που σύντομα παίρνει μια απροσδόκητα σκοτεινή τροπή. Στην κάμερά μας, η Νατάσα Εξηνταβελώνη και η Λητώ Τριανταφυλλίδου, μάς βάζουν απευθείας στον πυρήνα της.
Ο σκηνοθέτης και συνθέτης μιλά για τη βραβευμένη ταινία του «Η θάλασσα το χειμώνα», που προβάλλεται από το Σάββατο 18 έως και την Τετάρτη 22 Απριλίου στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος.
Θέλει να ανεβάσει σαιξπηρική κωμωδία αλλά στο μεταξύ, κάνει μια πολύ ενδιαφέρουσα… παράκαμψη με το σπάνια παιζόμενο έργο του Ιρλανδού Τζορτζ Φάρκιουαρ «Οι στρατηγικές του έρωτα».
Ο ηθοποιός Κώστας Μπερικόπουλος είναι περήφανος που κατάφερε να σταθεί στο πλάι των δικών του ανθρώπων όταν έδιναν μάχη για τη ζωή τους.
Στο νέο single της Ερασμίας, «Αυλή», μια τρυφερή στιγμή με τη γιαγιά της γίνεται η αφορμή για να ξετυλιχτεί ένας ολόκληρος κόσμος από μνήμες, καλοκαίρια και συναισθήματα. Σε μια ειλικρινή συζήτηση, η ίδια μιλά για τη μουσική της, τη διαδρομή της στη σκηνή, τη συνεργασία της με τη Μαρίνα Σάττι και όλα εκείνα που τη διαμορφώνουν ως καλλιτέχνιδα και άνθρωπο.
Σε έναν κόσμο που συνεχώς τρέχει, ο Γιάννης Διονυσίου προσπαθεί να εστιάζει στην ουσία, όχι στο περιτύλιγμα. Να συνδέεται μέσω της μουσικής και όχι της εικόνας. Να υπηρετεί το λαϊκό τραγούδι, με συνέπεια.
Στη σκηνή του Θεάτρου Arroyo, η Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη δίνει φωνή στην Ισμήνη, τη διάσημη ηρωίδα του Σοφοκλή μέσα από τη σύγχρονη εκδοχή της Καρόλ Φρεσέτ, και μιλά για τη δύναμη μιας γυναίκας που θέλει απλώς να ακουστεί.
Εδώ και μερικές εβδομάδες, Billie Kark και Ody icons χαρίζουν στην Αθήνα τα πιο "ανήμερα" βράδια, γεμάτα μουσική, χορό, λύτρωση. Λίγο πριν το μεγάλο - γεμάτο εκπλήξεις - φινάλε που μας επιφυλάσσουν, μάς μιλούν για όλα εκείνα που αξίζουν να παραμένουν ανήμερα.
Ο Γιώργος Βάλαρης σκηνοθετεί και η Κατερίνα Διδασκάλου πρωταγωνιστεί σε σύγχρονη ανάγνωση του «Γλάρου» στον χώρο ΦΙΑΤ, και εμείς μιλήσαμε μαζί τους για την βαθιά ανθρώπινη ανάγκη για αγάπη, αποδοχή, αναγνώριση και δημιουργία.
Ο ηθοποιός Ορφέας Αυγουστίδης δεν καταδικάζει την έννοια της φιλοδοξίας, γιατί πιστεύει πως προκαλεί έναν παραπάνω ηλεκτρισμό - αρκεί να κρατιέται σε υγιή επίπεδα.
Ο Θωμάς Θάνος και ο Γιώργος Αντωνόπουλος μιλούν για το τρίτο σκηνικό τους εγχείρημα που έρχεται μέσα από το Σαίξπηρ, σχολιάζουν το ρίσκο της ομάδας και εξηγούν γιατί δεν είναι αυτονόητο το θέατρο για ένα νέο δημιουργό.
