MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΠΕΜΠΤΗ
05
ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
100 χρόνια Cahiers d’Art: Νέα επετειακή έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη για το ιστορικό περιοδικό
Από 14/10/2026 έως 24/01/2027
Art Athina 2026: Η καρδιά της σύγχρονης τέχνης «χτυπά» φέτος στο Onassis Ready
Από 12/11/2026 έως 16/11/2026
Finch of Athens: Ιστορικά ελληνικά περίπτερα αναβιώνουν σε μια έκθεση στο Fresh Hotel Athens
Από 15/10/2026 έως 15/11/2026
No Time for Melancholy: Αναδρομή στα 90s της ελληνικής τέχνης μέσα από τη νέα έκθεση του ΕΜΣΤ
Από 16/01/2027 έως 30/05/2027
Roma Gallery: Η νέα έκθεση της Μαρίας Φραγκουδάκη επαναπροσδιορίζει τη Γη πέρα από το ανθρώπινο μέτρο
Από 15/10/2026 έως 14/11/2026
Seizensō: Οι μεταβάσεις της ζωής ως αποχαιρετισμός σε μια ομαδική έκθεση στην Γκαλερί Can
Από 06/10/2026 έως 21/11/2026
South by Southeast: Η νέα έκθεση του ΕΜΣΤ ξαναχαρτογραφεί την Ελλάδα πέρα από τα όρια της Δύσης
Από 11/06/2026 έως 08/11/2026
Stephen Antonakos: 100 χρόνια από τη γέννησή του με μια έκθεση στην CITRONNE Gallery
Από 20/10/2026 έως 21/11/2026
Titanic: Η νέα immersive έκθεση στο Γουδί μάς ταξιδεύει στην ιστορία του θρυλικού υπερωκεάνιου
Από 12/10/2026 έως 30/11/2026
Will and Nature: Ζωγραφική έκθεση του Αδριανού Σωτήρη στην γκαλερί Contemporary Athens
Από 15/10/2026 έως 07/11/2026
clinamen: Η viral εγκατάσταση του Céleste Boursier-Mougenot ταξιδεύει στην Αθήνα
Από 26/09/2026 έως 05/12/2026
clinamen: Η εντυπωσιακή εγκατάσταση του Céleste Boursier-Mougenot με ελεύθερη είσοδο για μία μόνο Κυριακή
Από 01/11/2026 έως 05/12/2026
«Άνθρωποι και Ζώα: Μια πανάρχαια σχέση»: Νέα έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Γουλανδρή
Από 18/11/2026 έως 30/04/2027
«Κιβωτός του λόγου»: Έκθεση για τη γραφή στην τέχνη στην Καλαμάτα
Από 18/10/2026 έως 08/11/2026
Αθέατη Πόλη: Μια φωτογραφική έκθεση για την πόλη και τις ζωές που την κατοικούν, στο Χαλάνδρι
Από 09/10/2026 έως 29/11/2026
Αλέκος Λεβίδης: 65 χρόνια ζωγραφικής στο Μουσείο Μπενάκη
Από 08/10/2026 έως 14/02/2027
Ανάμεσα στον ουρανό και στη γη: Το αθέατο ζωγραφικό σύμπαν της Βικτώριας Σκαρλάτου στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Από 22/10/2026 έως 22/11/2026
Αναδρομικά: Νέα έκθεση στο Μουσείο Βορρέ επιχειρεί μια σύγχρονη ανάγνωση της συλλογής του
Από 25/04/2026 έως 25/04/2027
Αναπλάθοντας την παράδοση: O Πάνος Βαλσαμάκης και η γέννηση της σύγχρονης ελληνικής κεραμικής
Από 04/06/2026 έως 31/01/2027
Αφάλες: Η Δανάη Στράτου επιστρέφει στην Ελλάδα με μια νέα μεγάλη ατομική έκθεση στο Μέγαρο 
Από 08/10/2026 έως 31/01/2027
Γεννάδειος 100: Ένας αιώνας ζωής και έμπνευσης σε μια επετειακή έκθεση
Από 01/04/2026 έως 12/08/2027
Γιάννης Χρήστου – Εναντιοδρομία: Το «άγνωστο» αρχείο μιας μουσικής ιδιοφυΐας σε μια έκθεση στο ΕΜΣΤ
Από 02/02/2026 έως 08/11/2026
ΔΕΣΤΕ: Αναζητώντας την «ξεχασμένη» Γενιά Χ
Από 18/06/2026 έως 26/11/2026
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
ΕΒΕ: Νέα έκθεση φέρνει στο φως την άγνωστη συλλογή της με έργα ευρωπαϊκής χαρακτικής
Από 12/11/2026 έως 12/02/2027
Η παρισινή «Belle Époque» ζωντανεύει στο Ίδρυμα Γουλανδρή
Από 31/10/2026 έως 15/02/2027
Ιστορίες σε εκκρεμότητα: 25 χρόνια καλλιτεχνικής και εκθεσιακής δραστηριότητας στην Ελλάδα, σε μια έκθεση στο ΕΜΣΤ
Από 16/01/2027 έως 30/05/2027
Λανθάνουσες Μνήμες: Τεχνητή νοημοσύνη και ιστορική μνήμη συναντιούνται σε μια ελληνοπολωνική έκθεση
Από 04/11/2026 έως 12/11/2026
Μίλτος Σκούρας - «Στο ενδιάμεσο του ορατού»: Τέσσερις δεκαετίες ζωγραφικής στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Από 22/10/2026 έως 22/11/2026
Μιμήσου τον ύπνο των λίθων: Ο μύθος του Ορφέα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο μέσα από τα μάτια του William Kentridge
Από 30/10/2026 έως 24/01/2027
Στάθης Λογοθέτης - Στη Γη: Μεγάλη αναδρομική έκθεση στο ΕΜΣΤ
Από 02/04/2026 έως 08/11/2026
Στις Κορυφές του Ονείρου: Μια εικαστική απόδραση στα βουνά της Ελβετίας και του Μονακό από την Αντιγόνη Παγώνα
Από 03/11/2026 έως 21/11/2026
Ωδή στα πράγματα: Το ΕΜΣΤ επανασυστήνει τη Νίκη Καναγκίνη με μια μεγάλη αναδρομική έκθεση
Από 02/04/2026 έως 08/11/2026
Διάφορα

Ίαση: Έκθεση και performance της Γεωργίας Σαγρή στον Tavros

Προσθήκη ως αγαπημένη πηγή

Η Γεωργία Σαγρή, στο πλαίσιο του νέου της project «Ίαση», παρουσιάζει την ομότιτλη έκθεση και την performance, με τίτλο «Αναπνοή (5_1_5)», από τις 4 Ιουνίου 2020, στον μη-κερδοσκοπικό χώρο Tavros.

Γεωργία Σαγρή, Breathing (5-1-5), μετ: Αναπνοή (5_1_5), 2020, περφoρμανς, 30 λεπτά, 5 Μαρτίου 2020, Mimosa House, Λονδίνο
Γεωργία Σαγρή, Breathing (5-1-5), μετ: Αναπνοή (5_1_5), 2020, περφoρμανς, 30 λεπτά, 5 Μαρτίου 2020, Mimosa House, Λονδίνο

Βρείτε περισσότερα άρθρα μας στα αποτελέσματα αναζητησης

Προσθήκη του monopoli.gr στην Google
author-image Monopoli Team

Η Γεωργία Σαγρή, στο πλαίσιο του νέου της project, με τίτλο «Ίαση», παρουσιάζει την ιδιότυπη performance «Αναπνοή (5_1_5)», την Πέμπτη 4 Ιουνίου 19:00-21:00 και, παράλληλα την βασισμένη στο συγκεκριμένο project έκθεση (5 – 27 Ιουνίου & 17 Σεπτεμβρίου – 24 Οκτωβρίου), στον μη-κερδοσκοπικό χώρο Tavros.

Λίγα λόγια για την «Ίαση»

Η «Ίαση» είναι το νέο έργο της Γεωργίας Σαγρή και συνάμα η έρευνα και πρακτική που δουλεύει η καλλιτέχνιδα εδώ και δέκα χρόνια και πιο πρόσφατα στο εργαστήριο της, την Ύλη[matter]HYLE, στο πλαίσιο της δικής της εκπαίδευσης και προετοιμασίας. Στον Tavros παίρνει μια νέα μορφή μέσα από ατομικές συνεδρίες με συμμετέχοντες που δήλωσαν συμμετοχή σε ένα ανοιχτό κάλεσμα. Οι συνεδρίες βασίζονται στις δικές της ασκήσεις και σωματικές τεχνικές που αξιοποιούν την αναπνοή, την κίνηση και τη φωνητική εκπαίδευση.

Ατομικές συνεδρίες

Οι συνεδρίες πραγματοποιούνται ατομικά σε εβδομαδιαία βάση για μία περίοδο περίπου δύο μηνών σε μια ειδικά προορισμένη μαλακή σκηνή, ένα έργο τέχνης που φιλοξενεί τη διαδικασία. Η «Σκηνή της Ανάρρωσης» βασίζεται στην θέση της Σαγρή ότι «ζούμε τη ζωή μας διαρκώς σε μια σκηνή, δίνοντας παραστάσεις δίχως διακοπή. Η Σκηνή της Ανάρρωσης είναι ο τόπος στον οποίο μπορούν οι συμμετέχοντες να απελευθερωθούν έστω για λίγο από τη νεύρωση της παράστασης στους άλλους και στον εαυτό τους. Εκεί αισθάνονται ασφαλείς και απελευθερωμένοι από οποιοδήποτε κοινό». Καθετί που συμβαίνει στις συνεδρίες παραμένει απόκρυφο και ιδιωτικό. Υπάρχουν εκεί, χωρίς καμία αναπαράσταση.

*Συνεδρίες στον Tavros: 18 Μαΐου – 13 Ιουνίου

Performance και αυτο-θεραπεία

Οι νέες φόρμες ωστόσο απαιτούν νέο λεξιλόγιο, και με την «Ίαση» η Σαγρή θέτει εκ νέου τους όρους του παιχνιδιού. Μεταξύ ακτιβισμού, performance και αυτο-θεραπείας, η πρακτική αυτή είναι η αναζήτηση για το κατάλληλο λεξιλόγιο. Τα σώματα στην «Ίαση» γεννούν τις δικές τους κοσμολογίες, παραμερίζοντας την επιστημονική αργκό, επιτρέποντας περισσότερο ενστικτώδεις αντιδράσεις.

Μετά τις συνεδρίες η καλλιτέχνης κρατάει αρχείο σκέψεων από τη φευγαλέα στιγμή που το σώμα βρίσκεται σε διαδικασία άσκησης και θεραπείας. Η γλώσσα και οι όροι μεσολαβούν στο τότε και το τώρα σκιαγραφώντας νέες μορφές ύπαρξης. Η «Ίαση» είναι ένα πρωτότυπο σενάριο για νέους τρόπους ύπαρξης και φροντίδας του εαυτού μας και των άλλων. Επίσης η «Ίαση» είναι η αναζήτηση νέων μορφών, στις οποίες ο χρόνος αφιερώνεται σε σκέψη και έρευνα και το ορατό και το μη-ορατό απομένει να εμφανιστούν.

Πληροφορίες Performance: Πέμπτη 4 Ιουνίου 2020, 19.00-21.00, Breathing (5_1_5), μετ: Αναπνοή (5_1_5), διάρκεια: 90 λεπτά. Χωρητικότητα περφορμανς βάσει οδηγιών για Covid19: 28 άτομα, δε χρειάζεται κράτηση. Παρακαλείστε να εισέρχεστε στο χώρο φορώντας μάσκα ή μαντήλι.

Η έκθεση

Παράλληλα και ενδιάμεσα των συνεδριών, η Σαγρή χρησιμοποιεί τις δικές της απτικές ικανότητες για να αποτυπώσει και να σχεδιάσει τα πρωταρχικά: τη μνήμη του σώματος και τα σημεία του πόνου. Τα σχέδια αυτά συνθέτουν μαζί με τις συνεδρίες και την περφορμανς τη ραχοκοκαλιά της έκθεσης. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης επικρατεί η αίσθηση μιας διαρκούς περιοδικότητας όπου έργα της Σαγρή εμφανίζονται, τοποθετούνται, επανατοποθετούνται σε διάλογο το ένα με το άλλο. Η έκθεση είναι ζωντανός οργανισμός που συστέλλεται και διαστέλλεται κρατώντας την αναπνοή της ενδιάμεσα.

* Έκθεση: 5 – 27 Ιουνίου & 17 Σεπτεμβρίου – 24 Οκτωβρίου

Έργο σε τρεις παράλληλους χώρους

Το νέο αυτό έργο εξελίσσεται σταδιακά και παράλληλα σε τρεις χώρους τέχνης και τρεις πόλεις – το Mimosa House στο Λονδίνο, τον TAVROS στην Αθήνα, και το De Appel στο Άμστερνταμ. Η γνώση που έχει αποκτηθεί στον ένα χώρο μεταφέρεται στον άλλο, εμπλουτίζοντας τη διαδικασία. Η παρουσία της καλλιτέχνιδας στους τρεις αυτούς χώρους αντανακλά την αδυναμία για μια διαρκή αναπαραγωγή εικόνων μέσα από τις οποίες είτε συγχέουμε, είτε ερμηνεύουμε εαυτούς. Η Γεωργία Σαγρή, έμπειρη στις επαναλήψεις χρησιμοποιεί την κυκλικότητα ως κομμάτι έρευνας. Αντί τριών ομόκεντρων κύκλων, οι τρεις χώροι και πόλεις συνδέονται προσωπικά. Ένα βήμα, μία ανάσα τη φορά.

Η επίκαιρη ανάγκη για ανθρώπινη επαφή και για ένα νέο κοινωνικό συμβόλαιο φέρνει την «Ίαση» στον Tavros. Στον πυρήνα της θέσης ότι η τέχνη δεν χρειάζεται μόνο καθαρή υλικότητα αλλά και άλλα συστήματα που ενεργοποιούν τη δράση, μειώνουν την αποξένωση, τα σώματα προγραμματίζονται εκ νέου, μαθαίνοντας να δίνουν και να δέχονται φροντίδα και αγάπη. Η «Ίαση» παρέχει τη βάση για μια συζήτηση για το σώμα (τόσο το ουράνιο όσο και το κοσμικό), την ακινησία (μέσα από την αποχή) και τη φωνή που είναι η προϋπόθεση κάθε πολιτικής ύπαρξης. Ο πόνος και η υποκειμενικότητα αφαιρούνται από τα εγκόσμια ενώ μας δίνεται η ευκαιρία μιας διαδικασίας ίασης, ένα νέο κεφάλαιο ζωής.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑDeep Cut: Το έργο της Γεωργίας Σαγρή στην πρόσοψη της γκαλερί The Breeder12.09.2018

Λίγα λόγια για τη Γεωργία Σαγρή

Η Γεωργία Σαγρή έχει εκθέσει διεθνώς έργα της τόσο σε ατομικό όσο και ομαδικό επίπεδο: Portikus, Φρανκφούρτη / Mέιν, Γερμανία (2018)- Kunstverein Braunschweig, Γερμανία(2017, 2018)-Moυσείο Κυκλαδικής Τέχνης (2017)- Moυσείο Μοντέρνας Τέχνης, Βερολίνο, Γερμανία (2016, 2015)-  Forde, Γενεύη, Eλβετία (2015)-Kunsthalle Bασιλεία, Ελβετία(2014)- MoMA, Nέα Υόρκη, ΗΠΑ (2013)- Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Βαρσοβία, Πολωνία (2013)-Guggenheim Bilbao,  Iσπανία (2011)- MοΜA, Νέα Υόρκη, HΠΑ (2011)-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονική (2011), Συλλογή Δάκη Ιωάννου, Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, Αθήνα (2006).

Η καλλιτέχνις έχει επίσης συμμετάσχει στη Documenta 14 (2017), στη Manifesta11 (2016), στη Μπιενάλε της Κωνσταντινούπολης (2015), της Λυών (2013), του Μουσείου Whitney(2012), της  Θεσσαλονίκης (2011) και της Αθήνας (2007). Το 2014 η Σαγρή ξεκίνησε την Ύλη, έναν ημιδημόσιο/ημιιδιωτικό χώρο στο κέντρο της Αθήνας. Η μονογραφία της εκδόθηκε από τον οίκο Sternberg μετά την ατομική έκθεσή της “Georgia Sagri Georgia Sagri” στο Kunstverein Braunschweig και την έκθεση «Georgia Sagri and I» στο Portikus. Tο καλοκαίρι του 2019 της έγινε πρόταση να αναλάβει την οργάνωση και λειτουργία του πρώτου Performance Art studio στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας.

Βρείτε περισσότερα άρθρα μας στα αποτελέσματα αναζητησης

Προσθήκη του monopoli.gr στην Google
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Καλλιτέχνης: Γεωργία Σαγρή
Χώρος: Tavros, Αναξαγόρα 33 (1ος όροφος), Ταύρος ( Σταθμός Ηλεκτρικού Ταύρος)
Διάρκεια Έκθεσης: Από 5 έως 27 Ιουνίου 2020 και από 17 Σεπτεμβρίου έως 24 Οκτωβρίου 2020
Πληροφορίες Χώρου: Tavros, Αναξαγόρα 33 (1ος όροφος), Ταύρος ( Σταθμός Ηλεκτρικού Ταύρος) | Τηλ: +30 210 3425360 | Email: [email protected] | https://tavros.space/el/ | https://www.facebook.com/tavros.space
Προσθήκη του monopoli.gr ως προτεινόμενη πηγή στην Google
Περισσότερα από ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Σχετικά Θέματα
Εικαστικά
ΕΒΕ: Νέα έκθεση φέρνει στο φως την άγνωστη συλλογή της με έργα ευρωπαϊκής χαρακτικής
Εικαστικά
Art Athina 2026: Η καρδιά της σύγχρονης τέχνης «χτυπά» φέτος στο Onassis Ready
ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Στις Κορυφές του Ονείρου: Μια εικαστική απόδραση στα βουνά της Ελβετίας και του Μονακό από την Αντιγόνη Παγώνα
Εικαστικά
Platon: Ο φωτογράφος των ισχυρών του κόσμου επιστρέφει στις ελληνικές του ρίζες με μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη
Εκδηλώσεις
«Dear Future,»: Η νέα ατομική έκθεση της Παυλίνας Μπεχράκη στην γκαλερί 47 Circles
Εικαστικά
clinamen: Η εντυπωσιακή εγκατάσταση του Céleste Boursier-Mougenot με ελεύθερη είσοδο για μία μόνο Κυριακή
ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Λανθάνουσες Μνήμες: Τεχνητή νοημοσύνη και ιστορική μνήμη συναντιούνται σε μια ελληνοπολωνική έκθεση
ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Μιμήσου τον ύπνο των λίθων: Ο μύθος του Ορφέα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο μέσα από τα μάτια του William Kentridge
Εικαστικά
Η παρισινή «Belle Époque» ζωντανεύει στο Ίδρυμα Γουλανδρή
ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Ανάμεσα στον ουρανό και στη γη: Το αθέατο ζωγραφικό σύμπαν της Βικτώριας Σκαρλάτου στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Μίλτος Σκούρας – «Στο ενδιάμεσο του ορατού»: Τέσσερις δεκαετίες ζωγραφικής στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
ΕΚΘΕΣΕΙΣ
«Άνθρωποι και Ζώα: Μια πανάρχαια σχέση»: Νέα έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Γουλανδρή