Η διεθνής Ελληνίδα χορογράφος, χορεύτρια και μουσικός Κατερίνα Ανδρέου επανέρχεται στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με την παράσταση ”Bless this Mess”, στην Πειραιώς 260.
Το ”Strong Born” της Kat Válastur έρχεται, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, ως συνέχεια του προηγούμενου έργου της, που συνομιλεί με τον μύθο της Ιφιγένειας εν Αυλίδι, τον οποίο προσεγγίζει από φεμινιστική σκοπιά.
Αντλώντας έμπνευση από την έννοια του «τέλους», καταξιωμένοι δημιουργοί του χορού ενώνουν τις δυνάμεις τους για να δημιουργήσουν ένα σόλο ο καθένας για την Ερμίρα Γκόρο, παρουσιάζοντας την παράσταση “TELOS”, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.
Το χορογραφικό έργο ”Scared” του Ηλία Χατζηγεωργίου ανεβαίνει στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, και πραγματεύεται το διαχρονικό αλλά και πάντα επίκαιρο ζήτημα του φόβου.
Μια παράσταση της Τζένης Αργυρίου, που εμπνέεται από την κληρονομιά των παραδοσιακών και λαϊκών ελληνικών χορών, αλλά και από σύγχρονες χορογραφικές πρακτικές.
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2024, τρεις περφόρμερ ανεβαίνουν στη σκηνή και προσπαθούν να βρουν τον βηματισμό τους.
Η χορογράφος Ίρις Καραγιάν ωθεί τους ερμηνευτές στα όριά τους, σε αλλεπάλληλες προσπάθειες έκφρασης και αντίστασης.
Το έργο αναπτύσσεται γύρω από την ιδέα της βαρύτητας, όπως αυτή αναπαρίσταται στην τέχνη του κινουμένου σχεδίου.
Ο χορογράφος Σερζ Εμέ Κουλιμπαλί και ο θίασος Faso Danse Théâtre δημιουργούν, στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2024, μια σύγχρονη τελετή μύησης, με όχημα την πλούσια παράδοση της αφρικανικής κουλτούρας.
Τι σημαίνει πραγματικότητα; Πώς ένα σώμα μπορεί να την κατασκευάσει; Το έργο “Subrealities” είναι ένα ταξίδι κατά την διάρκεια του οποίου η φαντασία εισχωρεί στην κοινώς αποδεκτή πραγματικότητα της καθημερινής ζωής.
Το Θέατρο Ροές υποδέχεται το νέο έργο της Μίνας Ανανιάδου, “Antilles”.
Το Alcatraz Club υποδέχεται το Glorious Epic της Σοφίας Μαυραγάνη, μια ένδοξη έπικ παράσταση χορού.
Σε ένα καινούργιο στούντιο στον Νέο Κόσμο, δίπλα σε έναν παιδικό σταθμό, ανεβαίνει το νέο έργο του Δημήτρη Μυτιληναίου, "Hard pop".
Η νέα παραγωγή "no matter how quiet" εστιάζει στη διαδικασία δημιουργίας και στην εργασία του καλλιτέχνη και παρουσιάζεται από την ομάδα σύγχρονου χορού YELP danceco. στο PalmTree Multinfuntional Center of Arts.
Χορογραφημένο για 3 γυναίκες ερμηνεύτριες, το Boulevard Humaine είναι μια δημιουργική εξερεύνηση της διαπολιτισμικότητας και ανταπόκριση μέσω του χορού στις θεματικές και τους ρυθμούς του Γιάννη Ξενάκη.
Η Δάφνη Αντωνιάδου σκηνοθετεί, χορογραφεί και εξερευνά οπτικά και ηχητικά τη δημιουργική διαδικασία του σύμπαντος, μέσα από το κοσμικό και το ανθρώπινο γίγνεσθαι.
To Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής επιστρέφει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, στο ΚΠΙΣΝ, με ένα δυναμικό τρίπτυχο σύγχρονου χορού που φέρει τον τίτλο Colors.
Λίντα Καπετανέα και Jozef Fruček, ιδρυτές και ψυχή των RootlessRoot, μαζί με μια επίλεκτη ομάδα χορευτών, συμμετέχουν στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου με μια ξεχωριστή παράσταση, βασισμένη σε ένα σύγχρονο θέμα.
Το νέο έργο της ομάδας χορού Αερίτες, «Ο Οίκος της Ταραχής», κάνει πρεμιέρα στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης.
Με την παράσταση χορού «A Posto» της Ambra Senatore, διευθύντριας του Centre Chorégraphique de Nantes, εγκαινιάζεται ο κύκλος «Viva l’Italia!», στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας».
Η παράσταση σωματικού θεάτρου «The Doubles», βασισμένη στις «Δούλες του Ζενέ», παρουσιάζεται, στον πολυχώρο «Πάνω Σπίτι», σε σκηνοθεσία Σαμπίνας-Ανδρέα Άλλεν και Ερυφίλης Δρακοπούλου.
Η χορογράφος Ίρις Καραγιάν έρχεται στο Βιομηχανικό Πάρκο ΠΛΥΦΑ με τη νέα της παραγωγή «Mind Like The Sky», ένα σόλο προσωπικό, υπαρξιακό, σχεδόν ψυχαναλυτικό, σε ερμηνεία της Ιωάννας Παρασκευοπούλου.
Η ομάδα Cross iMPact της Πηνελόπης Μωρούτ παρουσιάζει, στο Βιομηχανικό Πάρκο Πλύφα, την παράσταση χορού «he Box - That Dead Space Between Us».
Το εμπνευσμένο από μια σειρά κρίσεων του 21ου αιώνα έργο χορού «Crossing the Freeway: Outside», σε χορογραφία-σύλληψη Κοσμά Κοσμόπουλου, παρουσιάζεται, στο Βιομηχανικό Χώρο ΠΛΥΦΑ.
Το μοναδικό έργο χορού «Birds of Paradise», μια συνεργασία του κοινωφελή οργανισμού Initiative LUNA PARK e.V. με τον Αυστραλό χορογράφο Aaron Carey-Burrows, παρουσιάζεται στον Βιομηχανικό Χώρο ΠΛΥΦΑ.
Το "No exit", σε σύλληψη και χορογραφία της Αγγελικής Τρομπούκη, μετατρέπεται από θεατρικό κείμενο σε κίνηση και ανεβαίνει στο Μικρό Θέατρο Κεραμεικού.
Η παράσταση χορού των τελειόφοιτων της Κρατικής Σχολής Ορχηστρικής Τέχνης, με τίτλο «Remains of dreams», σε χορογραφία Ιωάννη Μανταφούνη, Marco Goecke και Rainer Behr, παρουσιάζεται στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.
Ο διεθνής Έλληνας χορογράφος Αντώνης Φωνιαδάκης έρχεται, στην Πειραιώς 260, για να ταράξει τα νερά του σύγχρονου χορού με την εκρηκτική παράσταση «Άξονες», σε συμμετοχή οκτώ εκ των καλύτερων χορευτών*τριων της ελληνικής χιπ χοπ σκηνής.
Το χορογραφικό σόλο της Κατερίνας Ανδρέου, «Mourn baby mourn» / «Θρήνησε, μωρό μου, θρήνησε», παρουσιάζεται στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2022.
Η Πατρίσια Απέργη παρουσιάζει την παράσταση “Newtopia” στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
Το θέατρο Θησείον παρουσιάζει το νέο χορογραφικό έργο της Μαριέλας Νέστορα και της ομάδας σύγχρονου χορού YELP danceco., "Ιs it day or is it night?".
Η παράσταση χορού της Ιωάννας Πορτόλου με τίτλο «Amazing» παρουσιάζεται από τις 15 έως τις 18 Ιουνίου στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2022.
Η Ερμίρα Γκόρο έρχεται στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2022, με την παράστασή της “Thirst”.
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2022, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα η παράσταση χορού ”All I Need” του Edouard Hue στην Πειραιώς 260, στις 1 και 2 Ιουνίου 2022.
Από το Παρίσι ως τις Βρυξέλλες, από τη Μαδρίτη ως τη Ρώμη, αφού κατέκτησε τις μεγαλύτερες ευρωπαϊκές σκηνές σε sold-out παραστάσεις, το Larsen C του Χρήστου Παπαδόπουλου μας «συμπαρασύρει» τώρα στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.
Ο χορογράφος Σπύρος Κουβαράς και η ομάδα σύγχρονου χορού Synthesis 748 Dance Co., παρουσιάζουν το έργο, «(5)4’33’’: a continuous (im)mobility», που θα παρουσιαστεί στο Μπάγκειον για πέντε παραστάσεις.
