MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΔΕΥΤΕΡΑ
16
ΙΟΥΝΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
Allspice - Michael Rakowitz & Ancient Cultures: Η σύγχρονη τέχνη συναντά αρχαίους πολιτισμούς στο Μουσείο Ακρόπολης
Από 13/05/2025 έως 31/10/2025
Battles Of Silence: Φωτογραφική έκθεση του Αβραάμ Κ. Γούναρη στην Πινακοθήκη Λέφα
Από 12/06/2025 έως 27/06/2025
Biting My Own Friends: Έκθεση του εικαστικού καλλιτέχνη Barba Dee στην Γκαλερί Cypher
Από 05/06/2025 έως 29/06/2025
Cycladic Blues: Η Marlene Dumas στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Από 05/06/2025 έως 03/11/2025
In a Bright Green Field: Ομαδική έκθεση σύγχρονων Ελλήνων και Κυπρίων καλλιτεχνών στο Μουσείο Μπενάκη
Από 12/06/2025 έως 13/09/2025
Oxygen: Έκθεση των Sober5083R και SIMEK στη ΔΛ Gallery
Από 29/03/2025 έως 28/06/2025
Sauvage: Μια έκθεση της Όλγας Καραδήμου στην Ύδρα για τη διαφύλαξη της άγριας πανίδας
Από 01/06/2025 έως 30/06/2025
Surroundings: 13 έργα της Γερμανίδας εικαστικού Claudia Wieser ειδικά για την Εσπλανάδα του ΚΠΙΣΝ
Από 03/04/2025 έως 16/11/2025
Untitled: H πρώτη έκθεση έργων του Jean-Michel Basquiat στην Ελλάδα
Από 22/05/2025 έως 02/08/2025
Walk Through Me: Έκθεση της Κατερίνας Μερτζάνη στην Γκαλερί Alma
Από 12/06/2025 έως 12/07/2025
Why Look at Animals?: Η νέα διεθνής ομαδική έκθεση του ΕΜΣΤ ζητά δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή
Από 15/05/2025 έως 15/02/2026
Win Knowlton: Αποτυπώνοντας στον καμβά την κλιματική αλλαγή
Από 15/05/2025 έως 27/09/2025
a Cabinet of Curiosities: 78 εικαστικοί καταλαμβάνουν τους χώρους του MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά
Από 13/02/2025 έως 31/08/2025
«Αναζητώντας την εικόνα» του Λάκη Παπαστάθη στο Μουσείο Μπενάκη
Από 03/04/2025 έως 20/07/2025
«Διαδρομές στην τέχνη»: Από τη Συλλογή της Τράπεζας της Ελλάδος στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων
Από 24/05/2025 έως 02/11/2025
«Ιστορίες Ανεμελιάς» στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Από 29/05/2025 έως 07/09/2025
«Πεδίον ανθίσματος» από τον Αλέκο Κυραρίνη στην Εθνική Βιβλιοθήκη
Από 18/03/2025 έως 20/06/2025
Άνεμος, η ηχώ του τοπίου: Έκθεση της Αγγελικής Αντωνέα στην γκαλερί Art Project Space
Από 12/06/2025 έως 04/07/2025
Άποψη/Apopsi: Τέσσερις καταξιωμένοι εικαστικοί διασταυρώνουν τις φωνές τους στην γκαλερί artworx
Από 20/05/2025 έως 30/06/2025
Ανατομία της Αρχιτεκτονικής: Έργα της Simone Leigh εκτίθενται στην Αγορά του ΚΠΙΣΝ
Από 28/04/2025 έως 31/10/2025
Από τον Όμηρο στο HoloLens: Αναπαραστάσεις της Σαμοθράκης σε μια έκθεση στην Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών
Από 20/02/2025 έως 29/06/2025
Αυτή η Στιγμιαία Οσμή: Έκθεση της Αριστέας Χαρωνίτη στο Κέντρο Τεχνών ΜΕΤΣ
Από 29/05/2025 έως 21/06/2025
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
Διαφημίζοντας την Ελλάδα: Ο ελληνικός τουρισμός των 60s μέσα από μάτια σπουδαίων καλλιτεχνών, στην Ύδρα
Από 25/03/2025 έως 31/10/2025
Η Εμμονή του Βλέμματος: Μια έκθεση για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Παναγιώτη Τέτση στην Εθνική Πινακοθήκη
Από 10/04/2025 έως 31/10/2025
Θόδωρος - Αντί αναδρομικής: Μια έκθεση αφιερωμένη στο έργο του σπουδαίου γλύπτη στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Από 08/02/2025 έως 08/02/2026
Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου: Τρεις Ελληνίδες εικαστικοί ιχνηλατούν τα «Μονοπάτια της Ιαπωνικής Αισθητικής»
Από 08/04/2025 έως 21/06/2025
Ο κορυφαίος street artist Fenx για πρώτη φορά στην Ελλάδα - Έκθεση στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts
Από 03/06/2025 έως 16/06/2025
Προδανεισθείς Χρόνος: Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα απ’ το έργο του Γιάννη Παππά στο Μουσείο Μπενάκη
Από 20/02/2025 έως 27/07/2025
Συνάψεις: Αναδρομική έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Μαρτίνου Γαβαθά στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Από 16/05/2025 έως 29/06/2025
Τα "καπρίτσια" του Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη
Από 22/01/2025 έως 30/09/2025
Φαντάσου ένα πουλί: Μια ομαδική έκθεση πάτσγουορκ στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης
Από 10/05/2025 έως 29/06/2025
Διάφορα

Κάμιρος. Ένα πλοίο με πορτοκαλιά φουγάρα: 11 εικαστικοί εκθέτουν στο πλαίσιο του πρότζεκτ «Μεταμφιέσεις»

Η εταιρεία Θεάτρου «Θέρος», στο πλαίσιο του πρότζεκτ «Μεταμφιέσεις», διοργανώνει, από τις 17 Ιουνίου στον νεοσύστατο χώρο τους στην Κυψέλη, την ομαδική έκθεση «Κάμιρος. Ένα πλοίο με πορτοκαλιά φουγάρα», με τη συμμετοχή έντεκα καλλιτεχνών.

Βαλμπόνα Τσανάκου
Βαλμπόνα Τσανάκου
Monopoli Team

Οι «Μεταμφιέσεις», μια σειρά έργων από όλο το φάσμα των τεχνών, βασισμένα στο σημαντικό μυθιστόρημα του Χρήστου Βακαλόπουλου «Γραμμή του Ορίζοντος», υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Εταιρείας Θεάτρου «Θέρος», επανεκκινούν στις 17 Ιουνίου με την πρώτη δια ζώσης εκδήλωσή τους,την έκθεση «Κάμιρος. Ένα πλοίο με πορτοκαλιά φουγάρα», εγκαινιάζοντας ταυτόχρονα τον νεοσύστατο χώρο της ομάδας στην Κυψέλη, την «Κάμιρο».

Στην έκθεση, η οποία εμπνέεται από το πλοίο που μετέφερε τη Ρέα Φραντζή στην Πάτμο και πραγματοποιείται με ελεύθερη είσοδο, συμμετέχουν 11 εικαστικοί υπό την επιμέλεια της σκηνογράφου και ενδυματολόγου Δήμητρας Λιάκουρα.

https://www.youtube.com/watch?v=wxrPszKsCXg

«Κάμιρος. Ένα πλοίο με πορτοκαλιά φουγάρα»: Λίγα λόγια για την έκθεση

Από τις 17 Ιουνίου έως τις 17 Ιουλίου, οι εικαστικοί Αναστασία Γιαννάκη, Τάκης Ζερδεβάς, Αλεξία Ζωίδου, Νίκος Καναρέλης, Ειρήνη Μητσιλέγκα, Βικτώρια Νταρίλα, Περικλής Πραβήτας, Ερατώ Ταγαρίδη, Βαλμπόνα Τσανάκου, Μάνια Χρυσομαλλίδου και Κώστας, με όχημα μια άλλη «Κάμιρο», περιδιαβαίνουν τις εικόνες της Γραμμής του Ορίζοντος που εναλλάσσονται από το προσωπικό στο συλλογικό, συνδιαμορφώνοντας ένα περιβάλλον που ισορροπεί μεταξύ  ιστορικής και αυτοβιογραφικής μνήμης.

Όπως, άλλωστε, έγραφε κι ο Βακαλόπουλος «Πρέπει να πεις τα πάντα χωρίς να μιλήσεις και ύστερα να εξαφανιστείς, αφήνεις μια σφραγίδα στη μνήμη και ύστερα χάνεσαι».

Η σειρά έργων «Μεταμφιέσεις»

Οι «Μεταμφιέσεις» της «Θέρος» συνθέτουν ένα μωσαϊκό αποτύπωσης της θεματικής και μορφικής πληθωρικότητας του σπουδαίου έργου του Χρήστου Βακαλόπουλου. Σταδιακά, το μυθιστόρημα μεταμφιέζεται σε ραδιοφωνική εκπομπή, σε έκθεση, σε ταινία, σε μουσική, σε συζητήσεις, σε παράσταση, φέρνοντας κοντά 14 ραδιοφωνικούς παραγωγούς, 11 εικαστικούς, 15 κινηματογραφιστές, 15 μουσικούς, φιλολόγους, λογοτέχνες και μελετητές σε ισάριθμα έργα βασισμένα στη Γραμμή του Ορίζοντος.

Ερατώ Ταγαρίδη

Η «Γραμμή Ορίζοντος»

Η «Γραμμή του Ορίζοντος» εκτυλίσσεται ένα καλοκαίρι. Η Ρέα μπαίνει σε ένα πλοίο με πορτοκαλιά φουγάρα και φεύγει για ένα αόρατο ελληνικό νησί. Συγχρόνως, όμως, πραγματοποιεί ένα εσωτερικό ταξίδι. Ένα ταξίδι στη μνήμη γεμάτο υπαρξιακές σημάνσεις. Η Ρέα ανασκοπεί τη ζωή της και ταυτόχρονα μνημονεύει μια Ελλάδα που αλλάζει, αναπολώντας γειτονιές, διακοπές, μυρωδιές, μουσικές.

Στο κείμενο συνυπάρχουν τα βιώματα και οι στιγμές της, τα εμβληματικά ιστορικά γεγονότα και οι αναφορές στην Ορθοδοξία, το Βυζάντιο, την Μεταπολίτευση, τον Στέλιο Καζαντζίδη, το μπαρ «Ιπποπόταμος» και το σινεμά «Studio».

Περικλής Πραβήτας

Λίγα λόγια για το μυθιστόρημα

Η επιλογή της εποχής, από τον  συγγραφέα δεν είναι τυχαία, καθώς στη συλλογική μας συνείδηση, το καλοκαίρι έχει μια διάσταση μυθική. Δεν έχει καν σημασία ο τόπος που κάποτε παραθερίζαμε ή παραθερίζουμε ακόμα. Σημασία έχει η συμβολική διάσταση που έχει αποκτήσει το καλοκαίρι, συνδέοντας τις γενιές μεταξύ τους. Είναι οι μυρωδιές από τα φρούτα και τα λαχανικά, αλλά και του αντηλιακού και του πλαστικού σωσιβίου.

Η οσμή του μαζούτ και ο ήχος από τις βαριές αλυσίδες, όταν ανοίγει η μπουκαπόρτα στα λιμάνια. Είναι η αίσθηση του αλατιού και της άμμου πάνω στο σώμα, είναι τα καλοκαιρινά βράδια της Αθήνας. Είναι τα θερινά σινεμά και τα τραπεζάκια έξω.

Όπως το καλοκαίρι έχει μετατραπεί σε ένα σύμβολο, έτσι συμβαίνει και με τα σημαντικά ιστορικά γεγονότα. Αυτά που διαμορφώνουν την ταυτότητα ενός λαού. Φέρουμε μέσα μας ένα φορτίο από ιστορικές αναμνήσεις, χωρίς να τις έχουμε βιώσει. Συντονιζόμαστε μέσα στα χρόνια σε μια κοινή ιστορική μνήμη εξαιτίας των γεωγραφικών συντεταγμένων, όπου γεννηθήκαμε. Δεν είμαστε παρά μια αντήχηση. Μέσα από τη δανεισμένη μνήμη, λοιπόν, τα μεγάλα γεγονότα που αλλάζουν τον ρου της ιστορίας, καταλήγουν σε μια σειρά από εικόνες που διασχίζουν τις ατομικές μας συνειδήσεις *.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑΟμοερωτισμός και Επανάσταση: Online έκθεση του Liviu Bulea, στο πλαίσιο του «#RevoltingBodies» του ATOPOS12.09.2018

*Για το πλήρες πρόγραμμα των «Μεταμφιέσεων» επισκεφθείτε grammiorizontos.com

Δήμητρα Λιάκουρα

H Δήμητρα Λιάκουρα γεννήθηκε στην Κόρινθο το 1985. Είναι απόφοιτος του τμήματος Θεατρικών Σπουδών, της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών, του Central Saint Martins College του Λονδίνου (MA in design for performance and practice) καθώς επίσης και υποψήφια διδάκτωρ του τμήματος θεάτρου του Πανεπιστήμιου Πελοποννήσου. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σκηνογραφίας στο Θέατρο των Αλλαγών και στη RADA.

Από το 2008 έχει συνεργαστεί με πολλούς σκηνοθέτες, θέατρα και οργανισμούς όπως το Ίδρυμα Κακογιάννη, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Φεστιβάλ Αθηνών, το Εθνικό Θέατρο, το Θέατρο Τέχνης, Το Δημοτικό Θέατρο Πειριαιά, το Gessnerallee Theatre Zurich, Edinburg Fringe Festival κ.α. Έχει συμμετάσχει με έργα της σε ομαδικές εκθέσεις στο TAF Metamatic, στα ROOMS 2013 και στο ART4More festival και στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά. Τέλος, έχει παρουσιάσει project μέσω residencies στην Σικελία και στη Λιθουανία.

Ειρήνη Μητσιλέγκα(1)

Αναστασία Γιαννάκη

Γεννήθηκε το 1988 στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Είναι απόφοιτη της δραματικής σχολής του Ωδείου Αθηνών (2010). Παράλληλα με το θέατρο εργάζεται και ως φωτογράφος. Το 2020 άρχισε να φοιτά με υποτροφία στη σχολή φωτογραφίας Orama Photography Studies δίπλα στην Ελένη Μουζακίτη και τον Γιάννη Ριζομάρκο.

Τάκης Ζερδεβάς

Γεννήθηκε στην Πάτρα. Σπούδασε Οικονομικά στην πρώην Α.Β.Σ.Π., Γραφικές Τέχνες στις Σχολές Δοξιάδη και Φωτογραφία στο Παρίσι 1965-1970). Επαγγελματική δραστηριότητα στη διαφημιστική φωτογραφία. Ιδρυτής τη Σχολής Φω¬τογραφίας και Βίντεο FOCUS (1985). To 1993 στρέφεται στην καλλιτεχνική δη¬μιουργία, με Φωτογραφία, Video-art, Κατασκευές και Εγκαταστάσεις.

Έχει παρουσιάσει το έργο του σε 14 ατομικές εκθέσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό και σε πλήθος ομαδικών εκθέσεων, στις οποίες περιλαμβάνονται: «Focalization du Regard» στην έδρα της Δυτικοευρωπαϊκής Ένωσης στις Βρυξέλλες (1995)/ «Aspects of Greek Photography» στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νίκαιας (2001), «Φωτοσυγκυρία» στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (2003) «Peripio del Mediterraneo» στη Γλωσσολογική Ακαδημία Καλών Τεχνών της Γένοβας (2004), «Διάλογοι» στο Μουσείο Μπενάκη Αθηνών (2004 – σε συνεργασία με τον Μάκη Φάρο), και σε συνεργασία με την Οργανωτική Επιτροπή των Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνα-2004, την εγκατάσταση «Ταβέρνα», που υλοποιήθηκε κατά τη διάρκειά τους (σε συνεργασία με τον Μάκη Φάρο). «Απολογητική στον Αριστοτέλη» Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (σε συνεργασία με τον Μάκη Φάρο) (2016), κ.ά. Έργα του φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές και Μουσεία.

Αλεξία Ζωίδου

Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη και είναι απόφοιτος του 4ου εργαστηρίου ζωγραφικής του τμήματος Εικαστικών & Εφαρμοσμένων της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ. Ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη.

Κάμιρος | Φώτο: Φάνης Παυλόπουλος

Νίκος Καναρέλης

Γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Σπούδασε ζωγραφική στην Aνωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας στο εργαστήριο του Γ. Ψυχοπαίδη. Το 2010 αποφοίτησε από το μεταπτυχιακό της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών στην Αθήνα.

Ειρήνη Μητσιλέγκα

Γεννήθηκε το 1980 στην Καβάλα. Το 2005 αποφοίτησε από το Β’ εργαστήριο ζωγραφικής του Χρόνη Μπότσογλου. Εργάζεται ως εκπαιδευτικός Εικαστικών στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση.

Βικτώρια Νταρίλα

Γεννήθηκε το 1982 στην Αθήνα. Σπούδασε μαρμαρογλυπτική στην Τήνο (2004-2007) και έπειτα  στο εργαστήρι γλυπτικής, στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ , στο εργαστήριο του Γεώργιου Τσάρα (2005-2012). Εκτός από τη γλυπτική, δουλεύει πάνω στον ήχο και την εικόνα, κινούμενη και μη. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Περικλής Πραβήτας

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1982. Σπούδασε στη Σχολή Μαρμαρογλυπτικής της Τήνου και στη συνέχεια στην ΑΣΚΤ στο Α’ Εργαστήριο Γλυπτικής με καθηγητή τον Θ. Παπαγιάννη.  Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Ερατώ Ταγαρίδη

Γεννήθηκε στα Τρίκαλα. Σπούδασε Συντήρηση Αρχαιοτήτων και Έργων Τέχνης στο ΤΕΙ Αθηνών και γλυπτική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, στο εργαστήριο του Γιώργου Λάππα. Υπήρξε υπότροφος στις Σχολές Καλών Τεχνών του Μπιλμπάο της Ισπανίας και της Γιογκιακάρτα της Ινδονησίας, ενώ ολοκλήρωσε το Μεταπτυχιακό Εικαστικών Τεχνών της Α.Σ.Κ.Τ. Αθηνών. Εργάζεται ως σχεδιάστρια στην Υπηρεσία Συντήρησης Μνημείων Ακρόπολης.

Βαλμπόνα Τσανάκου

Γεννήθηκε το 1978 στην Αλβανία, το 2006 αποφοίτησε απο την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών από το Ε’ εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητές τους Δημήτρη Σακελλίωνα και Γιώργο Καζάζη.

Μάνια Χρυσομαλλίδου

Γεννήθηκε το 1984. Αποφοίτησε το 2007 από τη Σχολή Μαρμαρογλυπτικής του Πύργου Τήνου. Ζει στο Χιλιομόδι και εργάζεται στην Κόρινθο.

Κώστας

Το 1991 ταξίδεψε στη Σκύρο. Ζωγράφιζε με τέμπερες. Δεν υπάρχουν άλλες πληροφορίες για τη ζωή του.

Κάμιρος * | Διάθεση χώρου για πρόβες θεάτρου & χορού, γυρίσματα, αναγνώσεις

Η Εταιρεία Θεάτρου «Θέρος» διαθέτει την «Κάμιρο» (Ιθάκης 32, Κυψέλη) για την πραγματοποίηση θεατρικών και χορευτικών προβών, γυρισμάτων και αναγνώσεων. Και οι δύο αίθουσες είναι πλήρως ηχητικά εξοπλισμένες (ηχεία, κονσόλες, μικρόφωνα) και με βασικό φωτισμό. Όλοι οι χώροι διαθέτουν ίντερνετ.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑΞενοδοχείο St George Lycabettus: Τριήμερο πρόγραμμα εκδηλώσεων για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση12.09.2018

Ισόγεια αίθουσα: συνολικό εμβαδόν 108 m2 (με ελεύθερη διαρρύθμιση),
Μέγιστο μήκος 15μ, μέγιστο πλάτος 6μ, μέγιστο ύψος 5,5μ/ελάχιστο ύψος 2,65μ
Υπόγεια αίθουσα: συνολικό εμβαδόν 108 m2 (με ελεύθερη διαρρύθμιση),
Μήκος 15μ, πλάτος 6μ, ύψος 2,65μ
Πατάρι: συνολικό εμβαδόν 85 m2 με γραφείο, 2 καμαρίνια (5,5m2 έκαστο) και φουαγιέ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Καλλιτέχνης: Διάφοροι
Χώρος: Κάμιρος, Ιθάκης 32, Κυψέλη, Αθήνα.
Διάρκεια Έκθεσης: Από 17 Ιουνίου έως 17 Ιουλίου
Είσοδος: Ελεύθερη είσοδος
Πληροφορίες Χώρου: Κάμιρος, Ιθάκης 32, Κυψέλη, Αθήνα. Τηλ: 2117251384, 6989945228 (Ωράριο: 10:00-18:00). https://www.therosensemble.com/ | https://grammiorizontos.com/ | Εγκαίνια: Πέμπτη 17 Ιουνίου 2021, 17:00
Περισσότερα από ΕΚΘΕΣΕΙΣ