Eίναι ο μόνος μήνας που αρχίζει από “No” ο Νοέμβριος, αλλά πάντα έχει θέματα που που μπορούν να φέρουν το ‘Yes” στην επιφάνεια. Η μουσική σ’ αυτό βοηθάει πολύ. Ακολοθούν δέκα τονωτικά live!
Γλαυξ, πώλος, κυζικηνός... Πίσω από αυτά τα ονόματα που σήμερα ηχούν παράξενα, κρύβονται τα «δολάρια» του ελληνικού κόσμου, τα διεθνή νομίσματα της αρχαιότητας. Είναι μερικά από τα διασημότερα αντικείμενα που φιλοξενούνται στην έκθεση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης «Χρήμα: Σύμβολα απτά στην αρχαία Ελλάδα». Σε μια εποχή που το χρήμα γίνεται άυλο, διεισδύοντας στις πιο μύχιες πτυχές της ζωής μας, η έκθεση αυτή υμνεί την υλικότητα του νομίσματος, συνδέοντας με τρόπο... απτό αυτά τα σύμβολα κρατικής ισχύος με τα σημαινόμενά τους.
Τρεις εβδομάδες πριν την πρεμιέρα στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων ο σκηνοθέτης Γιώργος Σκεύας ανοίγει για πρώτη φορά την πρόβα του και μαζί με τους πρωταγωνιστές του Λένα Παπαληγούρα, Μάξιμο Μουμούρη και Γιάννη Νταλιάνη μιλούν την πρόκληση θεατροποίησης του εμβληματικού φιλμ. Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Ο Ντον Λετς- σκηνοθέτης και μουσικός- έχει δίκιο: «Τι είναι πανκ; Εξαρτάται από το ποιον ρωτάς». Σωστά.
Η μετονομασία της Παιδικής Σκηνής του Εθνικού σε Μικρό Εθνικό και η νέα του καλλιτεχνική υπεύθυνη Σοφία Βγενοπούλου αποδεικνύονται ως εξέλιξη σε μια πορεία άκρως δημιουργική, με την οργάνωση ενός ολοκληρωμένου κόσμου για παιδιά και εφήβους και το άνοιγμα στο ευρύ κοινό.
Απολογισμό της τριετούς θητείας τους, που ολοκληρώνεται τον Νοέμβριο, έκαναν την Πέμπτη 26 Οκτωβρίου η διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Κατερίνα Κοσκινά και ο πρόεδρος του Δ.Σ. Γιώργος Παπαναστασίου. Παρά τα σημαντικά βήματα, η απάντηση σχετικά με το πότε το Μουσείο θα εγκαινιαστεί επισήμως παραμένει σταθερά ασαφής: «σύντομα»...
Το πρώτο πράγμα που θέλεις να κάνεις ανεβαίνοντας στη Θεσσαλονίκη για το Φεστιβάλ Κινηματογράφου (2 με 12 Νοεμβρίου) είναι να βρεις τρόπο -που θα υπάρχει σίγουρα τρόπος αλλά μέχρι τη στιγμή που γράφω δεν έχει πέσει κάτι στην αντιληψή μου- κάποιο τρόπο λοιπόν να βρεις που να διευρύνεται ο χρόνος ώστε να χωρέσουν όλα όσα θέλεις να δεις και να κάνεις κάτω από την ομπρέλα του Φεστιβάλ και της πόλης. Οι Θεσσαλονικείς κάτι ξέρουν και ελπίζω κάποια στιγμή να το μαρτυρήσουν και στους υπόλοιπους. Μέχρι τότε κρατάω σημειώσεις και σινέ-must από το πρόγραμμα. Ιδού μερικά από αυτά:
Ο Καναδός σταρ του θεάτρου που επιστρέφει για δεύτερη φορά στην Αθήνα με το αυτοβιογραφικό του σόλο «887» πιστεύει ότι το μέλλον μας κρύβεται στην κατανόηση του παρελθόντος. Φωτογραφία εξωφύλλου: Ανδρέας Σιμόπουλος
Ξεκίνησαν από χθες οι εκδηλώσεις για τα «160 χρόνια Γκάζι» που οργανώνονται από την Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων και το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου στα πλαίσια της επετείου των 160 χρόνων από την ίδρυση του παλιού εργοστασίου φωταερίου της Αθήνας.
Στη γνωριμία με τη δημιουργική πορεία του ζωγράφου Γιώργου Κουβάκι μέσα στην τριακονταετία 1986-2017 προσκαλεί τον επισκέπτη η αναδρομική έκθεση 40 επιλεγμένων έργων του, που τα περισσότερα παρουσιάζονται για πρώτη φορά, η οποία φιλοξενείται μέχρι τις 4 Νοεμβρίου στην γκαλερί Ευρίπίδη.
Ένα... μικρό αδελφάκι προστέθηκε στην οικογένεια του Μουσείου Μπενάκη, ένα μουσείο αφιερωμένο στο παιχνίδι και το παιδί, που στεγάζεται σε ένα πυργόσπιτο χτισμένο στις αρχές του 20ού αιώνα πλάι στη θάλασσα και φιλοξενεί στις αίθουσές του πάνω από 3.000 παιχνίδια, από την Ελλάδα και όλο τον κόσμο.
Φτιάχνουμε έναν επιλεκτικό οδηγό με τις πιο ενδιαφέρουσες παραστάσεις της χειμερινής περιόδου για παιδιά κάθε ηλικίας.
Είναι άνθρωποι που δεν χρειάζονται κάποιον λόγο για να βγουν έξω, βγαίνουν έτσι κι αλλιώς. Υπάρχουν άλλοι που θέλουν συγκεκριμένη πρόταση για να το κάνουν. Οι φίλοι της τζαζ ανήκουν νομίζω, και στις δυο κατηγορίες. Επειδή η πόλη η ίδια (και η κάθε έξοδος) είναι τζαζ – ή έτσι, αν θέλεις την βλέπεις. Για κάθε περίπτωση πάντως 5 τζαζ λόγοι (και περισσότεροι, είναι η αλήθεια) υπάρχουν για να βγει κανείς αυτές τις μέρες και ακολουθούν πιο αναλυτικά:
Πενήντα μέτρα κάτω από την επιφάνεια της θάλασσας των Αντικυθήρων βρίσκεται το πιο γνωστό αρχαίο ναυάγιο στον ελλαδικό χώρο. Περισσότερο από έναν αιώνα μετά τον εντοπισμό του από συμιακούς σφουγγαράδες, το 1900, συνεχίζει να πλουτίζει τις γνώσεις των αρχαιολόγων, φέρνοντας, παράλληλα, στο φως και νέα εντυπωσιακά ευρήματα.
Έξι νέες θεατρικές παραγωγές, ένας κύκλος δράσεων που επαναφέρει το Λευτέρη Βογιατζή στο «τώρα» του θεάτρου και μια σειρά μουσικών παραστάσεων συστήνουν το φετινό ρεπερτόριο της ιστορικής σκηνής.
Ένα για δεκαετίες ξεχασμένο νεοκλασικό, κρυμμένο στη μικρή οδό Καπλανών, μεταξύ Σκουφά και Σόλωνος, ανοίγει τις πόρτες του για να υποδεχθεί και πάλι στα άλλοτε λαμπρά σαλόνια του το κοινό, φιλοξενώντας τα έργα του εικαστικού Κωστή Βελώνη, στο πλαίσιο του προγράμματος «Έργο στην πόλη», του Οργανισμού ΝΕΟΝ.
Μια εβδομάδα πριν την πρεμιέρα στο θέατρο της οδού Σαρρή, η νευρώδης νεανική ομάδα των Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Κωνσταντίνου Ασπιώτη, Ορφέα Αυγουστίδη, Αλέξανδρου Λογοθέτη, Γιώργου Χριστοδούλου και ο συνάδελφος τους Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, εδώ από τη θέση του σκηνοθέτη, αποκαλύπτουν ίχνη από το, ισπανικής καταγωγής, ψυχολογικό θρίλερ. Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Πέντε άλμπουμ, νέας εσοδείας, που κυκλώνουν το ροκ, κάνουν κύκλους γύρω από τον εαυτό τους και επανέρχονται κυκλικά στις ακροάσεις μας.
Πού οφείλεται η επιτυχία των θεατρικών βιογραφιών; Μας λείπουν οι μύθοι ή υποφέρουμε από νοσταλγία για το παλιό; Οι Φωτεινή Μπαξεβάνη, Θανάσης Τσαλταμπάσης, Κατερίνα Μπερδέκα, Πέτρος Ζούλιας, Φαίδων Καστρής, Κίρκη Κάραλη, Μελέτης Ηλίας, πρωταγωνιστές και δημιουργοί ανάμεσα στις 15 νέες βιογραφίες που προστίθενται φέτος στο ρεπερτόριο της πόλης προσεγγίζουν το φαινόμενο και μας απαντούν.
Κορυφώνονται, ενόψει της 12ης Οκτωβρίου, οι εκδηλώσεις «Η Αθήνα ελεύθερη», που διοργανώνονται για τρίτη χρονιά σε δημόσιους χώρους της πόλης, προκειμένου να τιμηθεί η απελευθέρωση της Αθήνας από τη γερμανική κατοχή, αλλά και να δώσουν και ευκαιρία στους πολίτες να γνωρίσουν την ιστορία όπως αποτυπώνεται στην πόλη και τα κτίριά της...
Αυτό θα πει δυναμική επιστροφή. Εκεί που το ροκενρόλ γίνεται εικόνα και η εικόνα ροκενρόλ έρχεται το Gimme Shelter Film Festival, σβήνει τα φώτα, πατάει play, ίσως ρίχνει μερικά ‘προσεχως’ στο πανί και υποδέχεται το κοινό του. Όπως λένε σε αυτές τις περιπτώσεις, η συνέχεια επι της οθόνης.
Την πρώτη της πλήρη καλλιτεχνική σεζόν στο νέο της σπίτι, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, ετοιμάζεται να εγκαινιάσει την Παρασκευή 6 Οκτωβρίου η Εθνική Λυρική Σκηνή, στην πρώτη χρονιά ενός τριετούς προγραμματισμού, που επιμελήθηκε ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Γιώργος Κουμεντάκης και οι συνεργάτες του –αν και η δυναμική ομάδα που συγκρότησε δέχθηκε ένα σημαντικό πλήγμα στα τέλη Ιουλίου, με την αποχώρηση του διευθυντή του Μπαλέτου Αντώνη Φωνιαδάκη. Από το πλούσιο ρεπερτόριο της φετινής σεζόν, που κινείται πάνω σε κύκλους και ειδικά αφιερώματα, με έργα που για πρώτη φορά παρουσιάζονται από το λυρικό μας θέατρο, ξεχωρίσαμε τις δέκα, κατά τη γνώμη μας, πιο ενδιαφέρουσες καλλιτεχνικές προτάσεις, που παραθέτουμε εδώ κατά σειράν... εμφανίσεως.
Τα απολογιστικά στοιχεία της φετινής διοργάνωσης και οι διορθωτικές κινήσεις που θα γίνουν το επόμενο καλοκαίρι.
Την συνεργασία του με το Μουσείο Μπενάκη επαναλαμβάνει και φέτος το Εθνικό Θέατρο, προσθέτοντας δύο καινούργιες παραστάσεις, στο Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης και στην Πινακοθήκη Γκίκα.
Μια εβδομάδα πριν την πρεμιέρα της σαιξπηρικής τραγωδίας στο θέατρο της Κηφισίας, ο Γεωργιανός σκηνοθέτης Λεβάν Τσουλάντζε και οι πρωταγωνιστές του Τάσος Ιορδανίδης, Ιωάννα Παππά και Πέμυ Ζούνη μιλούν για την προσπάθεια να απομακρύνουν τους ήρωες τους από το στερεότυπο. Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Kαι όμως έχουν σχέση. O Γιώργος Χατζηνάσιος με τους Black Sabbath, o Γιάννης Αγγελάκας με τον Ραχμάνιχοφ, ο Τζορτζ Θόρογκουντ με την Κάκια Μένδρη και τον Μπάχ. Έχουν έναν κοινό τόπο συνάντησης- κινηματογραφικό. Οι μουσικές τους ακούγονται στις ταινίες του Νίκου Νικολαϊδη. Του Νικολαϊδη των Κουρελιών (που) τραγουδάνε ακόμη, της Γλυκιάς Συμμορίας, του Singapore Sling, των βινυλίων, της μουσικής.
Εν όψει του μουσικού αφιερώματος «Ο Γκάτσος που αγάπησα» στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού την Παρασκευή 6 Οκτωβρίου η ηθοποιός – που συμπράττει με το Μανώλη Μητσιά - επιλέγει αποσπάσματα και στιγμές από εμβληματικά έργα του κορυφαίου ποιητή, ανάμεσα σε αυτά που θ' ακουστούν επί σκηνής.
Το Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου ανοίγουν την πόρτα τους οι «Φαντασιακές εστίες» («Ιmagined Homes»), που αποτελούν το κεντρικό θέμα της 6ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, η οποία διοργανώνεται από το Κρατικό Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και έως τις 14 Ιανουαρίου 2018 θα φιλοξενήσει 96 καλλιτέχνες και ομάδες, που προέρχονται από 37 χώρες.
Η Δήμητρα Παπαδοπούλου "συναντά" τη διαχρονική ηρωϊδα του Δημήτρη Ψαθά στη σκηνή του Παλλάς σε μια μεγάλη παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στις 11 Οκτωβρίου.
Με τρεις διαφορετικές εκθέσεις κεραμικής και στα τρία του κτίρια (Κεντρικό, Πειραιώς και Ισλαμικής Τέχνης) το Μουσείο Μπενάκη υποδέχεται το φθινόπωρο. Εκθέσεις έργων που κατορθώνουν να συνομιλούν μεταξύ τους, παρά τους αιώνες που τα χωρίζουν.
Δέκα ημέρες πριν την πρεμιέρα στο θέατρο της Βουκουρεστίου, η μικρή dream team – Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Αιμίλιος Χειλάκης, Νίκος Ψαρράς, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος και Προμηθέας Αλειφερόπουλος – μας ανοίγουν για πρώτη φορά την πρόβα τους και μας μιλούν για το νέο τους, μεγάλο στοίχημα. Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Συμπληρώνοντας 75 χρόνια λειτουργίας, το θέατρο που ίδρυσε ο Κάρολος Κουν παρουσιάζει φέτος ένα σύνολο 18 παραγωγών με αναφορά στην ιστορία του, στο ελληνικό έργο, στο αρχαίο δράμα και στο μουσικό θέατρο.
Περισσότερες από 200 εκδηλώσεις περιλαμβάνει το πρόγραμμα της καλλιτεχνικής περιόδου 2017-2018 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, που στην πλειοψηφία τους κινούνται στο χώρο της «κλασικής» μουσικής.
Σταρ του θεάτρου και του Χορού, διεθνείς συμπαραγωγές, παγκόσμιες πρεμιέρες, αντισυμβατικές αναγνώσεις, επιδραστικά φεστιβάλ: Όλα όσα δεν πρέπει να χάσουμε το χειμώνα στη Στέγη.
Μια εικόνα για την πρόσληψη του δυτικού μοντερνισμού από τους κινέζους καλλιτέχνες του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα θέλει να προσφέρει η έκθεση «Κινέζικη ζωγραφική xieyi» του Εθνικού Μουσείου Τέχνης της Κίνας, που εγκαινιάζεται σήμερα στο ΕΜΣΤ.
Θαυμαστά δείγματα των επιτευγμάτων της αρχαίας κινεζικής επιστήμης και τεχνολογίας φιλοξενούνται από τις 23 Σεπτεμβρίου στο Μουσείο Ηρακλειδών, στο Θησείο, σε μια παιγνιώδη και βιωματική παρουσίαση για μικρούς και μεγάλους.
