Πώς είναι να γυρίζεις βίντεο κλιπ με τον Γουίλεμ Νταφόε; Πού κολλάει το ρεμπέτικο με την ηλεκτρονική μουσική; Και τι είναι αληθινό σήμερα; Οι ΓΑΜΜΑΓΑΜΜΑ, δηλαδή ο Γιώργος Καρναβάς και ο Γιώργος Δημάκης, που κυκλοφόρησαν έναν από τους πιο ενδιαφέροντες δίσκους του καλοκαιριού, απαντούν στις απορίες μας.
Ως πρώην Υπουργός Εργασίας της Γαλλίας, οι περισσότεροι την γνωρίζουν ως πολιτικό. Στην Αθήνα θα την γνωρίσουμε και ως φωτογράφο, μετά από μία πρόσκληση των Εφηρμοσμένων Ελληνογαλλικών Διαλόγων, για μια σειρά πολύ ξεχωριστών εκδηλώσεων, αλλά και μια έκθεση φωτογραφίας.
Καθώς οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας επιστρέφουν για 9η συνεχόμενη χρονιά από τις 24 Αυγούστου έως τις 6 Σεπτεμβρίου, ο βιολοντσελίστας και καλλιτεχνικός συνδιευθυντής του φεστιβάλ, Δημήτρης Λάμπος, μοιράζεται μαζί μας το όραμα πίσω από τη φετινή διοργάνωση.
Η επιστημονική υπεύθυνη και επιμελήτρια της Συλλογής έργων τέχνης της Τράπεζας της Ελλάδος μιλά για την έκθεση «Διαδρομές στην τέχνη», που επιμελήθηκε και παρουσιάζεται στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, αλλά και για τον χαρακτήρα και την ιστορία μιας από τις σημαντικότερες συλλογές έργων νεοελληνικής τέχνης στη χώρα μας.
Καθώς μετράμε αντίστροφα για τη διεξαγωγή του 1ου Near & Far Kastellorizo International Music Festival, ο καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ, συνθέτης και ερμηνευτής Περικλής Κανάρης, μοιράζεται μαζί μας το όραμα του για το νέο αυτό εγχείρημα που, με επίκεντρο τη διασπορά, έρχεται να εμπλουτίσει την πολιτιστική ταυτότητα και την εξωστρέφεια του νησιού.
Η Ρένα Μόρφη δεν έχασε τον εαυτό της όταν έγινε μητέρα. Το αντίθετο μάλλον: Η μητρότητα έγινε η αφορμή για ένα ταξίδι υπαρξιακής αναζήτησης που την βρήκε να επανεφευρίσκει τον εαυτό της, να νιώθει πιο άνετα με ένστικτα, όπως ο ερωτισμός. Μέσα από αυτή την αναζήτηση γεννήθηκε και το νέο δισκογραφικό της βήμα, "Το Δωμάτιο μου", ο πιο προσωπικός της δίσκος μέχρι τώρα.
Με αφορμή την παράσταση «Βιτρούβιος», σε σκηνοθεσία Χρήστου Δήμα, στο Θέατρο της ΑΣΚΤ, ο συγγραφέας του έργου και πρωταγωνιστής Στέφανος Κακαβούλης εξηγεί για το πως έδωσε ανθρώπινη υπόσταση στο εμβληματικό σκίτσο του Ντα Βίντσι, καλώντας μας να αναζητήσουμε την αρμονία αντί της τελειότητας.
Το θέατρο και η μουσική υπήρχαν από πάντα στη ζωή της. Στις συνεργασίες τις συγκαταλέγονται το Εθνικό, το ΚΘΒΕ, η Στέγη και κορυφαίοι Έλληνες σκηνοθέτες, ενώ υπήρξε υποψήφια για το Θεατρικό Βραβείο Μελίνα Μερκούρη. Αυτή την περίοδο πρωταγωνιστεί στην παράσταση «Μη σκαλίζεις την άμμο» που ανεβαίνει στη Σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά σε σκηνοθεσία Θεοδόση Σκαρβέλη.
Η συνθέτρια Σοφία Καμαγιάννη, δημιουργός της μονόπρακτης όπερας δωματίου για όλη την οικογένεια, «Είμαι δέντρο που μιλά!», που παρουσιάζεται στη Μουσική Βιβλιοθήκη, καλεί μικρούς και μεγάλους να επανασυνδεθούν με τη φύση, μέσα από μια τρυφερή και μελωδική ιστορία συνύπαρξης και αλληλοϋποστήριξης.
Με αφορμή την παράσταση «Το Τρίτο Στεφάνι - Εγώ η Εκάβη» που παρουσιάζεται στο Μικρό Γκλόρια, ο σκηνοθέτης Μίλτος Νίκας, μοιράζεται μαζί μας την εμπειρία της δραματοποίησης του εμβληματικού μυθιστορήματος του Κώστα Ταχτσή.
Σπούδασε Βρεφονηπιοκόμος και λατρεύει τα παιδιά. Όλα συνομώτησαν για να στραφεί στην υποκριτική και το θέατρο κατέληξε να είναι η ζωή της, ο τρόπος της να "δραπευτεύει". Αν κάτι τη συγκινεί στη ζωή, αυτό είναι η αλήθεια που γίνεται φως σε έναν κόσμο γεμάτο σκοτάδια. Αυτή την περίοδο πρωταγωνιστεί στο «Μπορντέλο της Μαντάμ Ρόζας» στο Θέατρο 104 - σε έναν ρόλο ζωής για εκείνη.
Πόσο διαφορετική είναι η νεοϋορκέζικη καλλιτεχνική σκηνή από την ελληνική; Τι μαθήματα ζωής - και τέχνης - παίρνεις εκεί; Η φετινή υπότροφος του Eλληνικού Καλλιτεχνικού Προγράμματος Fulbright, εικαστικός και φωτογράφος Μαρίτα Παππα, μάς μιλά για την αίσθηση της κοινότητας στην μεταπανδεμική Νέα Υόρκη, για την πρώτη της έκθεση εκεί, αλλά και για όσα θέλει να φέρει μαζί της, πίσω, στην Ελλάδα.
Με αφορμή την παράσταση «Καπούτ» στο Θέατρο Αλκμήνη, ο ηθοποιός Δημήτρης Πετρόπουλος μιλάει για τον ηλικιακό ρατσισμό, για το πόσο συμφιλιωμένος αισθάνεται με τον όρο «γερνάω», τονίζοντας τη θετική ανταπόκριση των νέων σε ένα έργο που εστιάζει στα προβλήματα της τρίτης ηλικίας.
Η χορογράφος Μαρκέλλα Μανωλιάδη μοιράζεται μαζί μας λεπτομέρειες για τον κινησιολογικό σχεδιασμό της παράστασης «Frankenstein & Eliza», στο Θέατρο Πορεία, και σε πείσμα των καιρών, όπου η Τεχνητή Νοημοσύνη διεκδικεί όλο και επιδραστικότερο ρόλο στις ζωές μας, διακηρύσσει την πίστη της πως το ανθρώπινο σώμα είναι η αφετηρία μας για την κατανόηση του κόσμου.
Ο Γιώργος Κεβρεκίδης ταξίδεψε σε όλη την Ελλάδα και φωτογράφισε εικονοστάσια κάθε τύπου - άλλα κιτς, άλλα με απαράμιλλη καλλιτεχνοσύνη, όλα όμως ίχνος μνήμης. Με αφορμή την ατομική του έκθεση στο καφέ του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, με τίτλο «Αναθήματα-οδοδείκτες εικαστικής πορείας», μάς μιλά για την ιδιαίτερη αυτή θεματική.
«Η ζωγραφική αποτελεί πρόδρομο της φωτογραφίας, όμως πλέον δανείζεται και εμπνέεται και από εκείνη» επισημαίνει η εικαστικός, επιμελήτρια της μεγάλης έκθεσης «Nelly’s - Συλλογή Κρασάκη» που φιλοξενείται το φετινό καλοκαίρι και φθινόπωρο στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων.
Ο καταξιωμένος ζωγράφος Απόστολος Χαντζαράς, με αφορμή την περιοδεία της παράστασης «Αίας» του Γιώργου Νανούρη, όπου δημιουργεί, ζωντανά επί σκηνής, πρόσωπα και εικόνες της τραγωδίας, μοιράζεται μαζί μας την εμπειρία του από το πρωτότυπο αυτό θεατρικό ταξίδι και μάς μιλά για τις εκθέσεις που παρουσιάζει, αυτό το καλοκαίρι, σε Άνδρο και Νέα Υόρκη.
Η χορογράφος και ιδρύτρια της ομάδας χορού Yelp danceco. Μαριέλα Νέστορα μάς μιλάει για το πως η δημιουργία της νέας της παράσταση «no matter how quiet», στο PalmTree MCA, την οδήγησε να ανακαλύψει εκ νέου την αγάπη και την πίστη της στην χορευτική τέχνη.
Όταν η Ιταλίδα σκηνοθέτρια Τζούλια Αμάτι επέστρεψε μετά από χρόνια στο νησί των παιδικών της χρόνων, έμελλε να γεννηθεί ένα ντοκιμαντέρ για το σθένος και την ανθεκτικότητα κάτω από αντίξοες συνθήκες, με επίκεντρο την ιστορία του μικρού Χρήστου, «Του Τελευταίου Παιδιού» των Αρκιών.
Με αφορμή τη νέα της παράσταση, «Το Βεραμάν Φόρεμα», στο Θέατρο Μεταξουργείο η Άννα Βαγενά μάς διηγείται τους σταθμούς μιας συναρπαστικής προσωπικής και καλλιτεχνικής διαδρομής.
Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης Ανδρέας Στάικος, ο σκηνογράφος Αλέξης Κυριτσόπουλος και ο συνθέτης Νίκος Ξυδάκης "ντύνουν" με λέξεις, εικόνες και ήχο τη δική τους «Αλίφειρα», στη Σκηνή Ω του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.
Η ηθοποιός Ελένη Παπαχρηστοπούλου, ιδρυτικό μέλος του δραστήριου Πολυχώρου Εκστάν, μάς μιλάει για τον ρόλο της στην παράσταση «Η Αγγλίδα Ερωμένη» της Μαργκερίτ Ντυράς και το καλλιτεχνικό όραμα του θεάτρου.
Η σκηνοθέτρια και θεατρολόγος Αλεξάνδρα Βουτζουράκη μάς μιλάει για την παράσταση «Η Πρόβα» στο Θέατρο NOŪS και τα αίτια που οδηγούν τον σύγχρονο άνθρωπο να εγκλωβίζεται σε "κουτάκια".
Μαριάννα Λαγουρού, Μαριάνθη Σοντάκη, Λεωνίδας Καλφαγιάννης και Γιώτα Τσιότσκα ενώνουν το χθες με το σήμερα, τη δική τους μοναδική φωνή με εκείνη του ποιητή, μέσα από το «Ημερολόγιο», το θεατρικό αφιέρωμα τεσσάρων παραστάσεων της ομάδας Μήδεια στον σπουδαίο Γιάννη Ρίτσο, που παρουσιάζεται στο Θέατρο Δρόμος.
Τι κοινό μπορεί να έχουν το ΔΕΠΥ, οι τοξικές σχέσεις και ο νομός Ηλείας; Είναι όλα ζητήματα που απασχολούν την Ήρα Κατσούδα στην τρίτη σόλο παράστασή της, "Μίνιμαλ". Με αφορμή την "πιο εσωτερική και παράλληλα σουρεαλιστική" δουλειά της, μιλήσαμε με την stand up comedian για όλα αυτά (και πολλά ακόμα).
Με αφορμή τη νέα της ατομική έκθεση, «Το χρώμα των αφόρητων αισθημάτων», στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών, η ζωγράφος Αγγελική Ξυνού δίνει τη δική της απάντηση στο ερώτημα «Είναι, τελικά, όλος ο κόσμος μια σκηνή»;
Με αφορμή την παράσταση «Τα Τελευταία Φεγγάρια» στο Θέατρο Coronet, ο καταξιωμένος ηθοποιός ξετυλίγει το κουβάρι των αναμνήσεων μιας 60χρονης συναρπαστικής πορείας στο θέατρο.
Λίγο πριν η επιτυχημένη παράσταση «Garamond 12» ρίξει αυλαία, στο Θέατρο Πορεία, ο Ρώσος σκηνοθέτης Sergei Okunev μάς μιλάει για την εμπειρία και της εντυπώσεις από την πρώτη σκηνοθετική του δουλειά στη Ελλάδα.
Η Άννα Βαγενά επιθυμεί να εκφράσουμε τα συναισθήματα μας, μέσα από τη θεατρική τέχνη, στο επικείμενο «Σεμινάριο Βιωμάτικής Αφήγησης», που πραγματοποιεί ή ίδια, αυτό το φθινόπωρο, στο Θέατρο Μεταξουργείο.
Με αφορμή την παρουσίαση του ντοκιμαντέρ «Γελώντας στο Αφγανιστάν» στη μεγάλη οθόνη, η σκηνοθέτρια Αννέτα Παπαθανασίου μάς μιλάει για τη συναρπαστική ιστορία του Καρίμ Ασίρ, του Αφγανού «Τσάρλι Τσάπλιν» που με εφόδιο το χιούμορ και την παντομίμα επιθυμεί να αλλάξει τον κόσμο.
Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας επιστρέφουν για 7η συνεχή χρονιά στην πρωτεύουσα της Μεσσηνίας και με αφορμή το γεγονός ο Στάθης Γυφτάκης, ιδρυτικό μέλος του φεστιβάλ, μάς μιλάει για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον ενός «ονείρου» χρόνων που έμελλε να γίνει πραγματικότητα.
Με αφορμή την παράσταση «Και ἐφύτευσεν ὁ Θεος παράδεισον», στο Σύγχρονο Θέατρο, η Βαλέρια Δημητριάδου μοιράζεται μαζί μας την εμπειρία του να καταπιάνεται κανείς συγγραφικά και σκηνοθετικά με τον «εφιάλτη» του sex trafficking.
