Η μαγεία επιστρέφει στο 32ο Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας

Ο χορός ως έκφραση της ανθρώπινης αστάθειας, της ανθρώπινης αβεβαιότητας. Αυτή είναι η προβληματική που ενώνει 24 καλλιτέχνες και ομάδες χορού, σε 17 έργα, με κοινό προορισμό την Καλαμάτα. Αυτός είναι ο θεματικός πυρήνας ιδανικός για να συνδέσει το παγκόσμιο κοινωνικο-πολιτικό γίγνεσθαι με το Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας.  Η 32η διοργάνωση του KIDF (Kalamata International Dance Festival) θέτει τις ερωτήσεις για το ρόλο ενός φεστιβάλ χορού στις μέρες μας, για τις διεξόδους σύνδεσης με την ασταθή εποχή μας, για το πως ο άνθρωπος μπορεί να εκφραστεί αλλά και να ονειρευτεί εντός της.

Εκδοχές απαντήσεων θα επιχειρήσουν να δώσουν καταξιωμένοι διεθνείς καλλιτέχνες όπως η Μαρλέν Μοντέϊρο Φρέιτας, ο Γιον Μπουρζουά, ο Κάλλε Νίο, ο Φερνάντο Μέλο, η Λέϊλα Κα, ο Φιλίπε Λορένσο, ο Γέφτα φαν Ντίντερ,  ο Συρίλ Μπαλντί, ο Χεσούς Ρούμπιο Γκάμο, οι Fabla Collective αλλά και Έλληνες δημιουργοί αιχμής όπως η Χαρά Κότσαλη, ο Αντώνης Βαής, ο Κωνσταντίνος Παπανικολάου, η Ίρις Κάραγιαν, η Ιωάννα Πορτόλου, η Πατρίσια Απέργη, ο Ηλίας Χατζηγεωργίου, η Εύα Γεωργιτσοπούλου, η Μαίρη Ράντου, το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, οι νέοι χορευτές της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης. Οι διεθνείς καλλιτέχνες που φιλοξενούνται φέτος στο Φεστιβάλ – πέντε από αυτούς κάνουν στην Καλαμάτα το ελληνικό ντεμπούτο τους – προέρχονται από τη Φινλανδία, τη Βραζιλία, τη Γαλλία, τη Γερμανία, τη Σουηδία, το Πράσινο Ακρωτήρι, την Πορτογαλία, τη Σλοβενία, την Ολλανδία τη Βενεζουέλα, την Ισπανία.

Όλοι θα έχουν 10 ημέρες στη διάθεση τους: από τις 17 έως τις 26 Ιουλίου. Θα εμφανιστούν στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας, στην Κεντρική Πλατεία της πόλης, στο Δημοτικό Πάρκο Σιδηροδρόμων, στο Δημοτικό Στάδιο Καλαμάτας, στην Αίθουσα Αθλητικών και Πολιτιστικών Εκδηλώσεων «Τέντα» και – για πρώτη φορά – στον Αρχαιολογικό Χώρο της Μεσσήνης.

«Στην καρδιά του 32ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας είναι τα σώματα που προσπαθούν να κρατήσουν ισορροπία, που πέφτουν, σώματα που επινοούν νέες γλώσσες, που δεν χωράνε στα ρούχα τους, που αντιδρούν στα στερεότυπα, σώματα που συνεχώς προσπαθούν να προσαρμοστούν. Σε αυτόν τον ολοένα και πιο ασταθή κόσμο, η τέχνη αναδεικνύεται ως ένας κατεξοχήν χώρος μετασχηματισμού, σχεδόν ως μια μορφή μαγείας. Το 32ο Φεστιβάλ παρουσιάζει παραστάσεις που αποδέχονται αυτή την υπαρξιακή αστάθεια και δημιουργούν μαγικούς χώρους, χρόνους και κόσμους, υπερβαίνοντας τον ρεαλισμό. Όπως η μαγεία δημιουργεί κόσμους πέρα από το ορατό και ενεργοποιεί το φαντασιακό, έτσι και η τέχνη επιχειρεί να ανοίξει ρήγματα στην πραγματικότητα, προτείνοντας νέους τρόπους ύπαρξης, αντίληψης και συνύπαρξης. Μέσα από αυτή τη διαδικασία, ενεργοποιούνται μορφές επικοινωνίας που δεν στηρίζονται απαραίτητα στη γλώσσα, που υπερβαίνουν τα δεδομένα και δημιουργούν νέους κοινούς τόπους», επισημαίνει η καλλιτεχνική διευθύντρια της διοργάνωσης, Τζένη Αργυρίου, παρουσιάζοντας τον δεύτερο προγραμματισμό της θητείας της.

Η καλλιτεχνική διευθύντρια του ΚIDF, Τζένη Αργυρίου @archlabyrinth

Κι αν κάτι δημιουργεί ένα στέρεο έδαφος σε αυτή την πραγματικότητα, η Τζένη Αργυρίου το βρίσκει στις συνεργασίες.  Εξ ου και επενδύει εμφατικά σε αυτές. Έχει ήδη ανακοινωθεί η δημιουργική συνομιλία του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με το Εθνικό Θέατρο και το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας μέσα από το «SYSTEMA – For the Greek Performing Arts»: μια προσπάθεια προώθησης και προβολής των Ελλήνων δημιουργών από την ανεξάρτητη σκηνή των παραστατικών τεχνών της χώρας στο εξωτερικό, την επαφή τους με εκπροσώπους διεθνών θεάτρων, φεστιβάλ, δικτύων και οργανισμών από όλο τον κόσμο.

Έπειτα, είναι η φιλοξενία του Φεστιβάλ από τον αρχαιολογικό χώρο της Αρχαίας Μεσσήνης: μια νέα συνεργασία με την Εταιρεία Μεσσηνιακών Αρχαιολογικών Σπουδών και τον Δήμο Μεσσήνης, ενώ η συνέχιση του προγράμματος  «Χορός σε πόλεις της Πελοποννήσου» για έκτη συνεχόμενη χρονιά προκύπτει ως συνεργασία με την Περιφέρεια Πελοποννήσου. Φέτος, θα παρουσιαστούν παραστάσεις στην Πύλο, την Κόρινθο, την Αρεόπολη Λακωνίας, το Άργος και την Τρίπολη με την υποστήριξη των Δήμων των πόλεων και της Περιφερειακής Ένωσης Δήμων Πελοποννήσου καθώς και Αρχαία Ολυμπία σε συνδιοργάνωση με το Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίας Ολυμπίας. Δράση θα παρουσιαστεί και στη Δημητσάνα, στο Υπαίθριο Μουσείο Υδροκίνησης με την αρωγή του Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς.

Από τη σημερινή συνέντευξη Τύπου του Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας στην Εθνική Πινακοθήκη (από αριστερά), ο Δήμαρχος Καλαμάτας Θανάσης Βασιλόπουλος, η Καλλιτεχνική Διευθύντρια Tζένη Αργυρίου, ο Περιφερειάρχης Πελοποννήσου Δημήτρης Πτωχός και ο Πρόεδρος ΦΑΡΙΣ Σωτήρης Κριτσωτάκης. @archlabyrinth

Με νοητή έδρα το ΔΙΚΕΧΟ, τον θεσμό του Διεθνούς Κέντρου Χορού Καλαμάτας, το Φεστιβάλ δρομολογεί την εκκίνηση ενός νέου διεθνούς προγράμματος φιλοξενίας καλλιτεχνών (artists in residency) με την στήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου. Μέσω αναθέσεων και ανοιχτής πρόσκλησης, δημιουργοί από την Ελλάδα και το εξωτερικό θα φιλοξενηθούν στην Καλαμάτα, προκειμένου να αφιερώσουν χρόνο σε δημιουργική έρευνα, να γνωρίσουν την πόλη και τους κατοίκους της και να αναπτύξουν προτάσεις, με προοπτική μελλοντικών συνεργασιών και συμπαραγωγών.

Εν τω μεταξύ, στο πλαίσιο του παράλληλου προγράμματος του 32^ου Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, η διοργάνωση θα παρουσιάσει και φέτος την ενότητα «Dancing on Screen» σε συνεργασία με την Κινηματογραφική Λέσχη της πόλης. Η ενότητα φέτος επεκτείνεται γεωγραφικά, στο Μουσείο Πάνου και Ηλία Ηλιόπουλου στα Φιλιατρά.
Για δεύτερη χρονιά, τα εικαστικά θα έχουν θέση στον σχεδιασμό του Φεστιβάλ με μια περιοδική έκθεση – αφιέρωμα στη Ζουζού Νικολούδη. Η έκθεση είναι αφιερωμένη στο έργο της κορυφαίας μορφής του σύγχρονου ελληνικού χορού και πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Μουσείο Μπενάκη, σε επιμέλεια της Ερατώς Κουτσουδάκη-Γερολύμπου.  

Στην ενότητα «Συναντήσεις εκτός Σκηνής»  – ομιλίες, συζητήσεις, και αφορμές συνύπαρξης της ευρύτερης κοινότητας του χορού και του κοινού – φέτος πραγματοποιηθούν τρεις συναντήσεις:  συζήτηση με θέμα τη συμπερίληψη στις παραστατικές τέχνες, θέτοντας στο επίκεντρο τη σχέση χορού και αναπηρίας,  παρουσίαση του βιβλίου της Ντέμπορα Χέι, «Χρήση ουρανού. Ένας χορός» καθώς και συζήτηση ανάμεσα σε καλλιτέχνες και επιμελητές με τίτλο «Το ασταθές έδαφος στην σύγχρονη πρακτική του χορού».

Σταθερά παρόν και το εκπαιδευτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας από τις 11 Ιουλίου 2026 που θα περιλαμβάνει τρία επαγγελματικά σεμινάρια – από τον κορυφαίο δάσκαλο χορού Νταβίντ Σαμπράνο – και τρία εργαστήρια χορού και κίνησης για το ευρύ κοινό όλων των ηλικιών και για άτομα με και χωρίς αναπηρία.

Από την παράσταση του Γιαν Μπουρζουά “He who falls”. @Géraldine Aresteanu

Στο επίκεντρο οράματος της Τζένης Αργυρίου για το Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας ήταν και παραμένει η ενεργοποίηση του Διεθνούς Κέντρου Χορού Καλαμάτας (ΔΙ.ΚΕ.ΧΟ.). Η αρχή έγινε με τη φιλοξενία της ομάδας Accrorap ενώ το Νοέμβριο του 2025, σε συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή, το Διεθνές Κέντρο Χορού διοργάνωσε πέντε παραστάσεις για το κοινό, τέσσερις παραστάσεις για δημοτικά σχολεία, πέντε εργαστήρια για οικογένειες και τέσσερα βιωματικά εργαστήρια για άτομα 65+ και άτομα με αναπηρία. Τον Ιανουάριο δε, το Φεστιβάλ συμμετείχε στο πρόγραμμα CANAL στο Παρίσι, σε συνεργασία με το CND – Εθνικό Κέντρο Χορού Γαλλίας και το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος – όπου παρουσιάστηκαν δύο ελληνικές χορευτικές δημιουργίες: η περσινή ανάθεση του Διεθνούς Κέντρου Χορού Καλαμάτας «Ο Γρίφος του Δάσους» της Νάνσυς Σταματοπούλου και η παράσταση «Mountains» της ομάδας Garage21 που θα παρουσιαστεί στο φετινό Φεστιβάλ.

Η προπώληση των εισιτηρίων ανοίγει στις 21 Μαΐου 2026.