Πρόσωπα

Ο Πάνος Κορώνης είναι ένας σκηνοθέτης που ξεκίνησε την καριέρα του στο εξωτερικό. Έχοντας σπουδάσει κινηματογράφο στο Λος Άντζελες, δούλεψε εκεί για αρκετά χρόνια ως θεατρικός ηθοποιός και σκηνοθέτης ενώ συμμετείχε στο καστ της ταινίας "Before Midnight" του Richard Linklater. Επιστρέφοντας στην Ελλάδα ασχολήθηκε κυρίως με τη διαφήμιση ενώ πρόσφατα ίδρυσε μια εταιρία παραγωγής με την οποία ετοιμάζει διάφορα projects. Φέτος υπογράφει την πρώτη του θεατρική σκηνοθεσία επό ελληνικού εδάφους, έχοντας διαλέξει το έργο με τον ιδιαίτερο τίτλο "Κάποιος μιλάει μόνος του κρατώντας ένα ποτήρι γάλα", που βασίζεται στο βιβλίο του Ευθύμη Φιλίππου, του σεναριογράφου που γνωρίσαμε από τις ταινίες του Γιώργου Λάνθιμου "Κυνόδοντας" και "Άλπεις". O Πάνος Κορώνης μάς μιλά για την παράσταση αυτή αλλά και την εμπειρία του από τη ζωή του στο Λος Άντζελες. Συνέντευξη στην Μάρη Τιγκαράκη

Ο Αλέξανδρος Μυλωνάς, βετεράνος και εγνωσμένης αξίας στην υποκριτική, ήξερε από παιδί ότι ήθελε να γίνει ηθοποιός. Όπως παραδέχεται, όταν έπεσε πάνω σε ένα γύρισμα, είδε κάποιους ηθοποιούς και δεν του άρεσε ο τρόπος που έπαιζαν. Αποφάσισε λοιπόν πως ο ίδιος θα μπορούσε να το κάνει πολύ καλύτερο. Και όντως το έκανε.Συνέντευξη στο Γιώργο Σμυρνή

«Όταν ο ήλιος...», ένα από τα πιο αγαπημένα μυθιστορήματα της Ζωρζ Σαρή, παρουσιάζεται φέτος στο θέατρο Τζένη Καρέζη από μια ομάδα νέων, ταλαντούχων συντελεστών. Ο Δημοσθένης Φίλιππας, που ανέλαβε τη σκηνοθεσία, μάς μιλά για τις ιδιαίτερες ανάγκες και τις απαιτήσεις των εφήβων καθώς σ' αυτούς κυρίως απευθύνεται η παράσταση.

"Πάνω στα τραγούδια του Μίμη Πλέσσα πάτησε η δική μου καριέρα" δήλωσε ο Γιάννης Πλούταρχος. Ο δημοφιλής τραγουδιστής συνεργάζεται για πρώτη φορά με τον συνθέτη και εμφανίζονται μαζί στο Παλλάς από τις 15 Ιανουαρίου.ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ!

Θεατρολόγος, καθηγήτρια, σκηνοθέτις, συγγραφέας, ηθοποιός, blogger... Αυτές είναι μερικές από τις ιδιότητες που περιγράφουν την ενασχόληση της Τζωρτζίνας Κακουδάκη με το χώρο του θεάτρου γενικά. Αφορμή όμως για τη συζήτησή μας είναι η δουλειά που κάνει τα τελευταία χρόνια πάνω στο εφηβικό θέατρο καθώς οι παραστάσεις που ανεβάζει με την ομάδα 4frontal έχουν ξεχωρίσει. Κρίναμε λοιπόν πως είναι η πλέον κατάλληλη για να μας δώσει απαντήσεις για αυτό το νέο είδος θεάτρου που κερδίζει συνεχώς έδαφος στοχεύοντας στο κοινό που μέχρι πρότινος προτιμούσε τα multiplex σνομπάροντας επιδεικτικά το θέατρο.Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Δέκα χρόνια πριν, ο σκηνοθέτης Δημήτρης Αδάμης και η εμψυχώτρια θεατρικού παιχνιδιού Δόμνα Ζαφειροπούλου, ένιωσαν την ανάγκη ν' αφηγηθούν ιστορίες σε μικρά και... μεγάλα παιδιά μ' έναν διαφορετικό τρόπο. Στόχος τους ήταν να δημιουργήσουν παραστάσεις πραγματικά "χειροποίητες", όπου τα παιδιά θα ταυτιστούν με τους ήρωες μέσα από μια άλλη ματιά και θα έρθουν σ' επαφή με τον πλούτο της γλώσσας μας αλλά και με διαφορετικά είδη μουσικής και τέχνης. Για να υλοποιήσουν τ' όραμά τους συγκέντρωσαν γύρω τους νέους και δημιουργικούς ανθρώπους και δημιούργησαν τις Μαγικές Σβούρες! Μέσα σ' αυτή τη δεκαετία κατόρθωσαν να ξεχωρίσουν στο χώρο του παιδικού θεάτρου, παρουσιάζοντας πολλές αξιόλογες παραστάσεις, και να κερδίσουν την εμπιστοσύνη και την εκτίμηση των γονιών αλλά και των δασκάλων. Ο Δημήτρης Αδάμης μάς μιλά για το παιδικό θέατρο, το όραμα πάνω στο οποίο "στριφογυρίζουν" ακατάπαυστα οι Μαγικές Σβούρες αλλά και τις δύο παραστάσεις που παρουσιάζουν φέτος στην Αθήνα.

Τα τελευταία δύο χρόνια τα ονόματα της Ιουλίας Σιάμου και της Ζωρζίνας Τζουμάκα έχουν βρεθεί πολλές φορές μαζί στην ταυτότητα θεατρικών παραστάσεων. Όχι πάντα στην ίδια θεση. Άλλοτε συνυπογράφουν τη σκηνοθεσία και άλλες περιπτώσεις μια από τις δύο βρίσκεται και μεταξύ των ηθοποιών. Φέτος αναλαμβάνουν μαζί τη σκηνοθεσία της παράστασης "Η Τζούλια στο ντιβάνι" που ανεβαίνει στο BETON 7, εμπνευσμένη από την Δεσποινίδα Τζούλια του Στρίντμπεργκ. Στο συγκεκριμένο έργο, η Ζωρζίνα Τζουμάκα έχει κάνει τη διασκευή και η Ιουλία Σιάμου ερμηνεύει τη Τζούλια. Οι δύο τους μας δίνουν μια αίσθηση αυτής της συνεργασίας αναλύοντας μας τη "Διαδρομή" που ακολούθησαν και τα "υλικά" που συνέλεξαν για το κτίσιμο της παράστασης.

Για να είμαστε ακριβείς, δεν είναι αμιγώς χριστουγεννιάτικο το πάρτι που θα γίνει στο Χοροστάσιο το Σάββατο 21 Δεκεμβρίου. Απλά η επέτειος ίδρυσης των Fresh and Yellow σχεδόν συμπίπτει με τα Χριστούγεννα. Έτσι το event της γνωστής ομάδας dj που εδώ και 13 χρόνια ξεχωρίζει στο αθηναϊκό nightlife με τις indie pop και rock επιλογές της, θα έχει έντονο γιορτινό χρώμα.Σε περίπτωση που δεν έχετε βρεθεί ποτέ σε event των Fresh and Yellow, ο Χρήστος Μήλιος, που θα βρίσκεται στα decks τη βραδιά του πάρτι, κάνει τις συστάσεις και μας βάζει στο κλίμα...Συνέντευξη στην Αργυρώ Σταυρίδη

Δημοσιογράφος με 24 χρόνια καριέρας και έχοντας στο βιογραφικό του την παρουσίαση πολλών πετυχημένων εκπομπών στην τηλεόραση, ο Χρήστος Φερεντίνος τελευταία συνειδητοποίησε ότι θα θελε να δοκιμάσει και τις υποκριτικές του δυνατότητες στο θέατρο. Άλλωστε ο χώρος του θεάτρου, όπως παραδέχεται, του είναι οικείος, καθώς η γυναίκα του, Σοφία Παυλίδου, είναι ηθοποιός. Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Μια Αθηναία και ένας Θεσσαλονικιός σε ένα έργο για ένα ερωτικό παιχνίδι εξουσίας. Η Αθηναία Βίκυ Παπαδοπούλου μας συστήθηκε από το "Δυο μέρες μόνο" του Χριστόφορου Παπακαλιάτη. Στα 31 της χρόνια πέρασε από το LAPD και άλλα σίριαλ, αλλά έχει και σημαντική διαδρομή στο θέατρο, σε δραματικούς κυρίως ρόλους. Αρχικά επιθυμούσε να γίνει κριτικός θέατρου, αλλά την κέρδισε η δράση της υποκριτικής. Ο Θεσσαλονικιός Γιώργος Παπαγεωργίου, επίσης ηθοποιός της νέας γενιάς με περγαμηνές, έχει παίξει σε κωμωδίες και δράματα, έχει συνεργαστεί με σημαντικούς σκηνοθέτες και έχει κερδίσει και υποψηφιότητα για το Βραβείο Χορν.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Η Ναταλία Τσαλίκη στα 55 της χρόνια, έχει πια κάνει μια σημαντική διαδρομή στο θέατρο, με σημαντικούς ρόλους, σε έργα μεγάλων συγγραφέων, όπως Γκολντόνι, Μολιέρου, Σαίξπηρ, Μάμμετ, Στρίνμπεργκ, Τσέχοφ, Γκόγκολ, Μακ Ντόνα. Είναι παντρεμένη από το 1987 με τον επίσης πολύ γνωστό ηθοποιό Γιάννη Μπέζο. Έχουν μια κόρη, την Ηρώ Μπέζου, που ακολούθησε τον δρόμο των γονιών της. Η καΤσαλίκη όχι μόνο δεν είχε πρόβλημα με την επιλογή της κόρης, αλλά αντίθετα χαίρεται που έγινε ηθοποιός, όπως έχει παραδεχθεί στο παρελθόν. Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

To La Moscheta είναι μια ανατρεπτική κωμωδία του Άντζελο Μπεόλκο (Ρουτζάντε), που ανεβαίνει στο Θέατρο Τέχνης. Νέοι ηθοποιοί – απόφοιτοι (2011-2012) του Θεάτρου Τέχνης, χρόνια μετά το πρώτο «ανέβασμα» της παράστασης, αναλαμβάνουν να παρουσιάσουν το έργο ξανά, υπό την σκηνοθετική επιμέλεια του Μπάμπη Κλαλιώτη. Ένας από αυτούς τους νέους ηθοποιούς, είναι ο Βαγγέλης Ζαπαντιώτης, που μας συστήνεται μέσα από την παρουσία του στο έργο αλλά και μέσα από την συνέντευξη που μας παραχώρησε.

Μετράεί 33 χρόνια διαδρομής στον κόσμο της Τέχνης... Χειμαρώδης, αστείρευτος και ακούραστος ο Σταμάτης Κραουνάκης συνεχίζει να πορεύεται με τη μουσική, να γράφει έργα που μάχονται την εξουσία και να χρησιμοποιεί το στόμα του για να σκορπάει αλήθειες χωρίς δεύτερες σκέψεις και τυπικές ευγένειες. Φέτος μαζί με την ομάδα του Σπείρα Σπείρα παρουσιάζουν στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης τη μουσικοθεατρική παράσταση «Όταν έχω εσένα». Παράλληλα υπογράφει τη μουσική στην παράσταση «La Moscheta» που ανεβαίνει στο θέατρο Τέχνης. Με αφορμή αυτές τις δουλειές, μιλήσαμε μαζί του για τα όνειρα του, για τα σχέδια του, αλλά και για τις δύσκολες κοινωνικές συνθήκες που όπως υποστηρίζει "μόνο αγκαλισμένοι" θα καταφέρουμε να ξεπεράσουμε.Συνέντευξη στην Ιωάννα Κρανιώτη

Ενώ έχει σπουδάσει μηχανικός υπολογιστών και σήμερα συνεχίζει τις μεταπτυχιακές σπουδές της στη βιοπληροφορική, η Yalena, κατά κόσμον Ελένη Τσιτσούλη, καταφέρνει να συνδυάζει τις σπουδές της με το πάθος της, που δεν είναι άλλο από τη μουσική. Ζωντανή, νέα και δυναμική, συμμετέχει στην συναυλία "Ιn House" στο Μέγαρο Μουσικής. Η Yalena μας μίλησε για την πορεία της αλλά και για το ανατρεπτικό αυτό live σε ένα χώρο όπου δεν έχουμε συνηθίσει να ακούμε μουσική house.

Η Πέμη Ζούνη είναι αγαπημένη ηθοποιός, τόσο από την καριέρα της στο θέατρο, όσο και από την τηλεόραση, όπου εμφανίσθηκε σε σημαντικές δουλειές. Λίγοι γνωρίζουν ότι είναι και σκηνοθέτης με 14 θεατρικές σκηνοθεσίες στο ενεργητικό της. Η τελευταία της σκηνοθετική δουλειά είναι το «Ευρέ Εργά» της Μανίνας Ζουμπουλάκη, που ανεβαίνει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.Συνέντευξη στο Γιώργο Σμυρνή

Με ένα κόκκινο βιολί αναδύει μουσικές που ενώνουν με τρόπο μαγικό μνήμες, μυρωδιές, ταξίδια και όνειρα. Η Ευανθία Ρεμπούτσικα μεγάλωσε στις αίθουσες του σινεμά του πατέρα της, αγάπησε την τέχνη της μουσικής και κατάφερε να ξεχωρίσει με τις κινηματογραφικές συνθέσεις της. Φέτος για πρώτη φορά, στη σκηνή του Παλλάς, η συνθέτρια θα παρουσιάσει ολόκληρο το έργο που συγγένεψε την Κωνσταντινούπολη με την Ελλάδα. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη προβολή της ταινίας "Πολίτικη Κουζίνα", η Ευανθία Ρεμπούτσικα υπόσχεται ένα ταξίδι στην Πόλη, μέσα από το πολυσυλλεκτικό και βραβευμένο soundtrack της ταινίας, κρατώντας στα χέρια... μονάχα το κόκκινο βιολί της.Συνέντευξη στην Ιωάννα Κρανιώτη

Αν και νέα σε ηλικία, η σκηνοθέτης Κατερίνα Μπερδέκα έχει παρουσιάσει παραστάσεις που δεν πέρασαν απαρατήρητες. Αντίθετα, δουλειές της όπως το αιχμηρό έργο «Drunk enough to say I love you?» της Κάριλ Τσέρτσιλ και το «Κάθε Τρίτη στο Σούπερ Μάρκετ» του Εμανουέλ Νταρλέ συζητήθηκαν πολύ ενώ και το περσινό «Έγκλημα στα Παρασκήνια» του Γιάννη Μαρή άφησε πολύ καλές εντυπώσεις. Από το 2009 έχει ως σταθερή έδρα το Από Μηχανής Θέατρο, στο οποίο έχει αναλάβει τη διεύθυνση των θεατρικών παραγωγών. Σ' αυτό το χώρο θ' αναμετρηθεί φέτος με τον «Κροκόδειλο», το σατυρικό διήγημα του Φιοντόρ Ντοστογέφσκι, το οποίο διασκεύασε για το θέατρο. Η σκηνοθέτης μάς συστήνει το έργο και μας εξηγεί πώς ένα κείμενο του 1865 μοιάζει σαν να γράφτηκε μόλις σήμερα.Από τη Μάρη Τιγκαράκη

Μια κωμωδία, με ένα θέμα που θυμίζει θρίλερ, θα είναι η νέα παράσταση που σκηνοθετεί ο Νίκος Μουτσινάς, με τον τίτλο ΚΤΕΛ, που ανεβαίνει στο θέατρο Κιβωτός. Ένα θέμα παγίδευσης ανθρώπων και εμπορίας οργάνων, γίνεται, όπως υπόσχονται οι συντελεστές, με την πένα των Νίκου Μουτσινά και της Τζένης Διαγούπη, μια ξέφρενη φάρσα με μια ισχυρή ανατροπή στο φινάλε.

Παρά την οικονομική κρίση, που επηρεάζει και την υποκριτική, οι νεαροί ηθοποιοί δεν το βάζουν κάτω. Ένας από αυτούς είναι κι ο Χάρης Χιώτης. Ο ταλαντούχος ηθοποιός σπούδασε θεατρολογία στο Ναύπλιο και έχει κάνει τα πρώτα του βήματα στο θέατρο. Αυτή την περίοδο πρωταγωνιστεί στην παράσταση "Αλεπούδες", που ανεβαίνει στο θέατρο Επί Κολωνώ, σε σκηνοθεσία της Ελένης Σκότη. Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Αυτοσχέδιο παιχνίδι: φράσεις με... βιολιά! Έχουμε και λέμε: το βιολί βιολάκι, και αυτός το βιολί του, βαράτε βιολιτζήδες κ.ά. πολλά. Φαίνεται ότι το συγκεκριμένο μουσικό όργανο τελικά εμάς τους Έλληνες μας εμπνέει ποικιλοτρόπως! Το ξέρατε όμως ότι μας εμπνέει τόσο πολύ και στην αυθεντική του χρήση, την μουσική δηλαδή, ώστε να έχουμε "βγάλει" εξαιρετικούς συνθέτες και ερμηνευτές για βιολί, διεθνούς βεληνεκούς; Από αυτούς, το πιθανότερο είναι οι περισσότεροι από εσάς να γνωρίζετε τον Λεωνίδα Καβάκο. Είναι καιρός να μάθετε και τον Γιώργο Δεμερτζή και αρκετούς άλλους. Μάλιστα αυτές τις μέρες έχετε και την πολύτιμη ευκαιρία να παρακολουθήσετε μια πραγματικά σπάνια συναυλία με έργα για βιολί, το Σάββατο 9 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής.Το τι κάνει αυτή την εκδήλωση ξεχωριστή, σας το εξηγούμε παρακάτω με τη βοήθεια του Γιώργου Δεμερτζή, που θα είναι ένα από τα δύο βιολιά της συναυλίας...Συνέντευξη στην Αργυρώ Σταυρίδη

Τί δουλειά έχουν ένας αρχιτέκτονας του κινήματος του μοντερνισμού και μια χορεύτρια φλαμένγκο; Πως συνταιριάζουν η πληθωρικότητα ενός παραδοσιακού χορού και ο φουτουριστικός μινιμαλισμός ενός οραματιστή αρχιτέκτονα; Και πως μπορεί το όραμα για ανθρωπισμό, αλληλεγγύη και ισότητα να μπει κάτω από τις φούστες μιας φλαμένκας; Η «Ουτοπία» που παρουσιάζεται στις 8,9 και 10 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής δεν είναι απλά μια παράσταση φλαμένκο. Είναι ένα οικοδόμημα. Μια ιδεαλιστική κατασκευή που ξεκινά από το έδαφος της ανθρώπινης ύπαρξης, περνά από τα μυστηριώδη βάθη της ψυχής, συναντά το συναίσθημα και την ανάγκη, ερευνά τη μοναξιά και γιορτάζει το ανθρώπινο μεγαλείο και τη συνύπαρξη.Το φλαμένκο της «Ουτοπίας» δραπετεύει από το ιστορικό και αισθητικό συμφραζόμενο της παραδοσιακής Ανδαλουσίας και γίνεται έκφραση μιας παγκόσμιας ελπίδας.Από την Κατερίνα Μανδενάκη

"Το έργο μας πηγαίνει στην άγρια πλευρά" δήλωσε για την παράσταση Κουρδιστό Πορτοκάλι ο σκηνοθέτης της Γιάννης Κακλέας, μνημονεύοντας τον Lou Reed και το διάσημο τραγούδι του Walk on the Wild Side. Το ανατρεπτικό έργο του Anthony Burgess παρουσιάζεται από την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου στο θέατρο Αποθήκη με τον Άρη Σερβετάλη στον πρωταγωνιστικό ρόλο.

Η Ελλάδα μπορεί να αποτελέσει πόλο έλξης γαστρονομικού τουρισμού: αυτό πιστεύει η Γεωργιάννα Χιλιαδάκη, σεφ του εστιατορίου Funky Gourmet, που αναδείχθηκε 6ο καλύτερο εστιατόριο στον κόσμο για το 2013, σύμφωνα με την ψηφοφορία του TripAdvisor. Με τη Γεωργιάννα είχαμε μιλήσει το καλοκαίρι του 2012 για το REPORTER-Inside Information Magazine. Τότε μας είχε εξηγήσει το success story του φημισμένου εστιατορίου στο Μεταξουργείο, και είχε αναλύσει τη δική της αντίληψη για το ελληνικό gourmet και τις δυνατότητές του.Συνέντευξη στην Αργυρώ Σταυρίδη

Όταν γνωρίζεις από κοντά τον Παύλο Χαϊκάλη, ελάχιστα σου θυμίζει το δυναμικό βουλευτή των Ανεξάρτητων Ελλήνων. Χαμογελαστός, ευγενικός και ιδιαίτερα προσιτός, σε κερδίζει αμέσως με τους τρόπους του. Συναντηθήκαμε στο θέατρο Ιλίσια, πριν την παράσταση "Δείπνο με φίλους" στην οποία πρωταγωνιστεί μαζί με τον Γρηγόρη Βαλτινό, τη Ρένια Λουιζίδου και την Μπέσυ Μάλφα.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Θυμάστε πώς ήταν η Αθήνα πριν ξεκινήσουν να φωτίζονται τα καλαίσθητα κτήρια τις βραδινές ώρες; Όλα μαύρα κι άραχνα. Από τότε όμως που τα κτήρια αναδείχθηκαν με φως, η πόλη άλλαξε όψη.Το φως μπορεί να μεταμορφώσει το αστικό τοπίο, τόσο την ημέρα, όσο και τη νύχτα. Αλλά με τι τρόπους μπορεί να φωτιστεί ακόμα περισσότερο η πόλη μας και πόσο εύκολο είναι κάτι τέτοιο; Η ομάδα εικαστικού φωτισμού Beforelight, που βρίσκεται σε ανοικτή γραμμή με παρόμοιες "δυνάμεις" του εξωτερικού, έχει ένα σωρό σχετικές ιδέες. Αυτές μας προσκαλεί να συζητήσουμε στην ημερίδα Urban Lightscapes, που θα πραγματοποιηθεί στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών τη Δευτέρα 4 Νοεμβρίου.Στο μεταξύ, οι Beforelight απάντησαν σε μερικές απορίες μας για τις πολύ ενδιαφέρουσες προοπτικές που προσφέρει η έξυπνη χρήση του φωτός...Συνέντευξη στην Αργυρώ Σταυρίδη

Η Μαριάννα Κάλμπαρη είναι μια πολύπλευρη καλλιτέχνης. Έχει σπουδάσει υποκριτική στο Παρίσι και την Ελλάδα (στο Τέχνης Καρόλου Κουν), έχει ερμηνεύσει ρόλους, έχει σκηνοθετήσει, έχει γράψει θεατρικά έργα και έργα για παιδιά. Φέτος υπογράφει τη σκηνοθεσία της παράστασης "Γκιγιόμ Γλυκιά μου" που παρουσιάζεται στο ίδρυμα Κακογιάννη.

Ενώ επαγγελματικά έκανε ραδιόφωνο (ANT1, Galaxy, Radio Dee Jay), η Ελιώνα Ντούκνη είχε μια "στιγμή αποκάλυψης". Σε ένα ταξίδι της στη Βιέννη το 2010, βρέθηκε σε μια έκθεση με έργα τής Frida Kahlo. Κοιτώντας έναν πίνακα στον οποίο εικονίζονται η Kahlo με τον σύζυγό της, Diego Rivera, έβαλε τα κλάματα! Εκεί, επιτόπου και ανεξήγητα. Μιλάμε για πολύ κλάμα, τόσο που αναγκάστηκε να βγει έξω για να ηρεμήσει. Ε αυτό ήταν. Προσπαθώντας να καταλάβει τι στο καλό της συνέβη, και μετά από εξωτερική παρότρυνση, ξεκίνησε να ζωγραφίζει. Και τότε άρχισαν να ξεπηδούν από μέσα της χρώματα, πεταλούδες, αριθμοί, σύμβολα, σε μια πανδαισία εικόνων που προσεχώς φέρνει την Ελιώνα μέχρι την γκαλερί του St.George Lycabettus, που θα φιλοξενήσει την πρώτη της ατομική έκθεση.Αν αυτό δεν είναι μια χαρούμενη ιστορία που μπορεί να εμπνεύσει κι εσένα, τότε ποια είναι; Συνέντευξη στην Αργυρώ Σταυρίδη