Η θεατρική ατζέντα του νέου χρόνου και μέχρι τους καλοκαιρινούς μήνες του Φεστιβάλ Επιδαύρου είναι χορταστική. Ξεχωρίζουμε τις σημαντικότερες παραστάσεις.
Φυσικά και είχε δίκιο το περιοδικό TIME που επέλεξε για «πρόσωπο του 2017» όλες εκείνες τις γυναίκες που έσπασαν το κώδικα σιωπής. Φυσικά και οι Χάρβεϊ Γουάινσταιν, Κέβιν Σπέισι, Ντάστιν Χόφμαν, Τζέιμς Τόμπακ και όσοι ακόμη συμπεριληφθούν στην αλυσίδα της ντροπής οφείλουν να λογοδοτήσουν για τα «κατορθώματα» τους. Όμως εδώ ψάχνουμε να βρούμε τα άλλα παραδείγματα, τα φωτεινά μιας χρονιάς, που μας έκαναν να χαμογελάσουμε, να συγκινηθούμε, να χειροκροτήσουμε. Ιδού λοιπόν εκείνοι κι εκείνες που μας συντρόφευσαν στο περσινό ταξίδι και θα εξακολουθούμε να κρατάμε μαζί μας όσο καιρό κι αν μας πάρει...
Πώς γίνεται; Να που γίνεται. Σε μια εποχή που η μουσική γενικά δεν «πουλάει» - σαν φυσικό προϊόν (ή ακόμη και download) – να βγαίνουν τόσο ωραίες μουσικές, να κυκλοφορούν ελεύθερα, να τις συναντάς σε λάιβ, σε ταινίες, σε σειρές – να μην προλαβαίνεις να ακούσεις. Γι’ αυτό φέτος ζητήσαμε από έξι μουσικούς συντάκτες να μας πουν τί κράτησαν από όλα αυτά που έβαλαν μουσική στο 2017. Εκείνα που ξεχώρισαν, που τα συζητάνε ακόμη και που προτείνουν για ωραίες ακροάσεις. Ο Νικόλας Ζώης, ο Δημήτρης Κανελλόπουλος, ο Γιάννης Παναγόπουλος, η Έφη Παπαζαχαρίου, η Χάρη Ποντίδα και η Μαρία Μαρκουλή δίνουν τις 5αδες τους.
Υπομνήσεις πολιτισμού – μικρότερη ή μεγαλύτερης κλίμακας - που θα θυμίζουν τη χρονιά που φεύγει στους Κατερίνα Ευαγγελάτου, Δημήτρη Καραντζά, Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη, Κωνσταντίνο Ρήγο, Αλέξη Σταμάτη και Μάρκελλο Χρυσικόπουλο.
Οι ηθοποιοί στις καλύτερες και πιο δυναμικές στιγμές τους όπως τους διακρίναμε μέσα από τη σεζόν 2016-2017.
Εντυπώσεις και προβληματισμοί από την εβδομάδα του Ευρωπαϊκού Βραβείου Θεάτρου που έγινε στη στη Ρώμη από τις 12 έως τις 17 Δεκεμβρίου.
Μελετήσαμε τις τάσεις και τους χαρακτήρες, ψάξαμε στα μουσικά ημερολόγια και στα εορταστικά σταυροδρόμια και βρήκαμε κάτι για όλους - έστω για αρκετούς από αυτούς που θέλουν η έξοδός τους να έχει θέμα μουσικό. Γιατί τα «must» του καθένα διαφέρουν και τα «πρέπει» δεν μας αφορούν.
Εντεκα δημοσιογράφοι, ένας blogger κι ένας φιλόλογος ξεχωρίζουν – ο καθένας με τον προσωπικό του τρόπο – τις καλύτερες παραστάσεις της σεζόν 2016-2017.
Υπάρχει ζωή μετά το θάνατο; Τι χρειάζεται να έχεις μαζί σου στην αντίπερα όχθη; Είναι το ροκενρόλ η μουσική του σατανά; Και πόσες μακάβριες ιστορίες χωράνε σε λάιβ;
Η σκηνοθέτις και επικεφαλής της ομάδας των Vasistas αναμετριέται επί σκηνής με ένα βαθιά προσωπικό υλικό και παρουσιάζει την παράσταση - συναυλία «Ο Αληθινός» βασισμένη σε μικρασιατικά παραμύθια που της αφηγούνταν η γιαγιά της όταν ήταν μικρή. Φωτογραφίες Γκέλυ Καλαμπάκα
Η σκηνοθέτις και επικεφαλής της ομάδας των Vasistas αναμετριέται επί σκηνής με ένα βαθιά προσωπικό υλικό και παρουσιάζει την παράσταση - συναυλία «Ο Αληθινός» βασισμένη σε μικρασιατικά παραμύθια που της αφηγούνταν η γιαγιά της όταν ήταν μικρή. Φωτογραφίες Γκέλυ Καλαμπάκα
Ποιος είναι άραγε ο πρωταγωνιστής της παράστασης του ολλανδού συνθέτη και σκηνοθέτη Μισέλ φαν ντερ Αα στη Στέγη, στις 15 και 16 Δεκέμβρη; Η μουσική; Το θέατρο; Ο κινηματογράφος; Όλα αυτά μαζί, και πίσω τους ένα πρόσωπο: Ο Φερνάντο Πεσόα...
Ποιος είναι άραγε ο πρωταγωνιστής της παράστασης του ολλανδού συνθέτη και σκηνοθέτη Μισέλ φαν ντερ Αα στη Στέγη, στις 15 και 16 Δεκέμβρη; Η μουσική; Το θέατρο; Ο κινηματογράφος; Όλα αυτά μαζί, και πίσω τους ένα πρόσωπο: Ο Φερνάντο Πεσόα...
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη εφηβική παράσταση που ανέβηκε σε αθηναϊκό θέατρο και εν όψει της ίδρυσης νεανικής σκηνής από το Εθνικό Θέατρο αναζητούμε τα βήματα που έχει κάνει η εφηβική σκηνή αλλά και αυτά που μένει να γίνουν από κρατικούς και ιδιωτικούς φορείς προς όφελος των παιδιών, του ελληνικού θεάτρου και των επόμενων γενιών. Φωτογραφία εξωφύλλου: Σταύρος Πετρόπουλος
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη εφηβική παράσταση που ανέβηκε σε αθηναϊκό θέατρο και εν όψει της ίδρυσης νεανικής σκηνής από το Εθνικό Θέατρο αναζητούμε τα βήματα που έχει κάνει η εφηβική σκηνή αλλά και αυτά που μένει να γίνουν από κρατικούς και ιδιωτικούς φορείς προς όφελος των παιδιών, του ελληνικού θεάτρου και των επόμενων γενιών. Φωτογραφία εξωφύλλου: Σταύρος Πετρόπουλος
Έφτασε η ώρα, ήρθε ο καιρός και είναι η στιγμή – καμπανάκι -που η εποχή της λίστας ανοίγει. Κάπως όπως η εποχή του κυνηγιού. Με μερικούς περιορισμούς ίσως αλλά κανονικά στο ψαχνό.
Έξι μήνες πριν από την 23η της διοργάνωση, η Art Athina, η ετήσια φουάρ της Αθήνας, δίνει μια «πρόγευση» του προγράμματός της και καλεί τους Αθηναίους στο καθιερωμένο πλέον εικαστικό ραντεβού του τέλους του έτους, προαναγγέλλοντας ταυτόχρονα σημαντικές αλλαγές στην καλοκαιρινή της διοργάνωση.
Έξι μήνες πριν από την 23η της διοργάνωση, η Art Athina, η ετήσια φουάρ της Αθήνας, δίνει μια «πρόγευση» του προγράμματός της και καλεί τους Αθηναίους στο καθιερωμένο πλέον εικαστικό ραντεβού του τέλους του έτους, προαναγγέλλοντας ταυτόχρονα σημαντικές αλλαγές στην καλοκαιρινή της διοργάνωση.
Ο καθιερωμένος εορταστικός οδηγός του Δεκεμβρίου με τις σημαντικότερες παραστάσεις και εκδηλώσεις μεγάλης κλίμακας για μικρούς, για μεγάλους και για όλη την οικογένεια.
Σε ένα είδος που γεννήθηκε από τη γόνιμη συνάντηση της επιστημονικής προόδου με τη μαζική κουλτούρα, εκφράζοντας τις προσδοκίες, αλλά και τους φόβους του σύγχρονου ανθρώπου, την επιστημονική φαντασία, είναι αφιερωμένη η έκθεση «Ταξίδι στο άγνωστο», που συνεχίζεται έως τις 14 Ιανουαρίου στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση και πραγματοποιείται με τη υποστήριξη της COSMOTE. Στηρίζοντας σταθερά τον πολιτισμό στη χώρα μας, η COSMOTE-για τρίτη συνεχή χρονιά- συμμετέχει ως χορηγός στις εκθέσεις της Στέγης, που αξιοποιούν διαφορετικά μέσα και μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης οι οποίες βασίζονται στην τεχνολογία ή επηρεάζονται από αυτήν.
Κοίτα να δεις ποιος έχει καινούργιο άλμπουμ. Κοίτα να δεις ποιοί πρόλαβαν την χρονιά. Κοίτα να δεις ποιοι έκαναν φλας-μπακ και κοίτα να δεις ποιοι καθυστέρησαν τις υποσχέσεις; Κοίτα να δεις ποιοι ήρθαν; Οι U2 ήρθαν ήδη (με το Songs of Experience) -αυτά και άλλα πολλά σε μια υπερ-παραγωγή Δεκεμβρίου, σε στενό μαρκάρισμα από χριστουγεννιάτικους συνήθεις ύποπτους και με πίστη στο αναμφισβήτητο: ωραίες μουσικές υπάρχουν. Επιλέγουμε μερικές απο αυτές που βγαίνουν ως το τέλος της χρονιάς.
Ο διακεκριμένος φωτιστής της ελληνικής σκηνής επιχειρεί στα ξαφνικά την πρώτη του σκηνοθεσία παρασυρμένος από μια παλιά ιδέα που του γεννήθηκε διαβάζοντας ένα μυθιστόρημα του Αλεσσάντρο Μπαρίκο.
Οι σκηνές της πόλης που ανέδειξαν και φιλοξενούν συστηματικά νέες φόρμες και νεανικό θέατρο, εκεί όπου πρωτοεμφανίζονται οι δημιουργοί της επόμενης μέρας περνούν σε μια πιο ώριμη φάση της λειτουργίας τους.
(ναι, δεν θα λέγεται: No Plans Good Plans)
Ο σκηνοθέτης της multimedia αφιερωματικής παράστασης «Hommage» Σπύρος Αλιδάκης και οι ηθοποιοί Αμαλία Μουτούση, Μαρία Σκουλά, Στεφανία Γουλιώτη και Αργύρης Πανταζάρας μοιράζονται στιγμές και αισθήσεις από τη συνύπαρξη τους με το Λευτέρη Βογιατζή. Εικονογράφηση εξωφύλλου: Σάκης Στριτσίδης
Στο Β΄ Υποσκήνιο της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη, στο νέο χώρο που ανοίγει από φέτος για το κοινό επιστρέφουν οι "Τιτάνες". Η παράσταση του Ευριπίδη Λασκαρίδη και της ομάδας OSMOSIS που εντυπωσίασε το καλοκαίρι στο Φεστιβάλ Αθηνών ανοίγει τον κύκλο των εκδηλώσεων Μegaron Underground.
Υπάρχει εξήγηση που για τους μουσικόφιλους που αναζητούν ν’ ακούσουν νέους ήχους, ν’ αφουγκραστούν το σημερινό (αλλά και το αυριανό) soundtrack της πόλης, ν’ ανοίξουν τους μουσικούς τους ορίζοντες και να περάσουν πολύ ωραία επίσης σε μια πλήρη χορταστική - και σαφώς μουσική έξοδο - υπάρχει λοιπόν εξήγηση που τα Χριστούγεννα έρχονται πιο νωρίς - συγκεκριμένα 1η και 2 Δεκεμβρίου. Με μια λέξη: Plisskën, με τρεις: Winter Plisskën Festival, με λίγο περισσότερες: το φεστιβάλ στην 7η έκδοσή του που δίνει σε λίγες μέρες ραντεβού στο κέντρο της πόλης. Απαντήσεις σε Plisskën-ικές ερωτήσεις ακολουθούν:
Οι δέκα Ελληνες πρωταγωνιστές στην αναμενόμενη μεταφορά των «Δαιμονισμένων» για τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση διακρίνουν την πιο επιτακτική, για την εποχή μας, αλήθεια που διατυπώνεται στο αριστούργημα του Ντοστογιέφσκι - όπως το προσεγγίζει ο σκηνοθέτης Κονσταντίν Μπογκομόλοφ. Φωτογραφίες Ιωάννα Χατζηανδρέου, Χρήστος Σαρρής, Σταύρος Χαμπάκης
Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος – πρωταγωνιστής, σκηνοθέτης και μεταφραστής του «Θείου Βάνια» - επιλέγει μερικές από τις εμβληματικότερες στιγμές του τσεχωφικού αριστουργήματος όπως ανεβαίνει στη σκηνή του θεάτρου Ανεσις. Φωτογραφίες Πάτροκλος Σκαφιδάς
Απομεινάρια μιας βασανιστικής παιδικής ηλικίας στα αμερικάνικα προάστια, σπαράγματα της ποπ κουλτούρας, βασανιστική εμμονή της μνήμης, αλλά και συντετριμμένη επίγνωση της αδυναμίας επιστροφής στο «σπίτι» κυριαρχούν στη μονογραφική έκθεση του αμερικανού καλλιτέχνη Mike Kelley, που παρουσιάζει ο Οργανισμός ΝΕΟΝ στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης.
Μια εβδομάδα πριν την πρεμιέρα του ιψενικού αριστουργήματος στο θέατρο της Βικτώριας ο σκηνοθέτης της παράστασης Δημήτρης Τάρλοου και οι πρωταγωνιστές του Γιάννος Περλέγκας και Γιάννης Κότσιφας ανατέμνουν την έννοια του ζωτικού ψεύδους στη σύγχρονη καθημερινότητα. Φωτογραφίες Ελίνα Γιουνανλή
Κάποια έφτασαν μόλις, άλλα χτυπάνε τώρα κουδούνι, μερικά είναι στο δρόμο και έρχονται. Είναι τα καινούργια άλμπουμ του Νοεμβρίου και ιδού μια επιλογή από αυτά που θα συζητηθούν. Γιατί, για να ξέρετε, δεν βγάζει μόνο η Τέιλορ Σουίφτ καινούργιο δίσκο.
Δεκατέσσερα χρόνια μετά την ίδρυση της ομάδας τους, οι ταξιδιάρικες ψυχές του «Χώρου» εγκαινιάζουν το θέατρο τους και μιλάνε για όσα τους ενώνουν παρά τις μεγάλες δυσκολίες. Φωτογραφίες Ελίνα Γιουνανλή
Κάθε φορά που αυτή η παρέα συναντιέται στον ίδιο χώρο -είτε πρόκειται για θεατρική σκηνή είτε για τηλεοπτικό πλατό- το τί θα συμβεί είναι απρόβλεπτο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι αυτή η γενιά των... millenials κωμικών έχει αποκτήσει φανατικό κοινό και ευθύνεται για την "μετακόμιση" των stand up παραστάσεων από τα μικρά εναλλακτικά θέατρα στις μεγάλες σκηνές.
Το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Β. & Μ. Θεοχαράκη συνεχίζοντας την παράδοση των αφιερωματικών του εκθέσεων για σημαντικούς Έλληνες ποιητές (προηγήθηκε το 2011 αυτή για τον Οδυσσέα Ελύτη, για να ακολουθήσει δύο χρόνια αργότερα αυτή του Κωνσταντίνου Καβάφη) επανέρχεται με ένα μεγάλο αφιέρωμα στον Γιώργο Σεφέρη και τη διάσταση του έργου του μέσα από τις τέχνες (φωτογραφία, ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική).
Να «ζωντανέψει» τον Βαν Γκογκ και το έργο του μέσα από την ψηφιακή τεχνολογία επιδιώκει η έκθεση «Van Gogh Alive», που θα φιλοξενείται για τέσσερις μήνες στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, έχοντας παρουσιαστεί ήδη σε 36 πόλεις της ευρωπαϊκής περιφέρειας, της Ρωσίας και του Τρίτου Κόσμου.
