Εντυπώσεις από την παράσταση "Larsen C" του χορογράφου Χρήστου Παπαδόπουλου που παρουσιάστηκε για δεύτερη φορά στη Στέγη στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής του περιοδείας.
Όλα όσα ξεχωρίσαμε από το 15ο Arc for dance festival που πραγματοποιήθηκε από τις 6 Σεπτεμβρίου έως τις 2 Οκτωβρίου σε διάφορους χώρους της Αθήνας και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.
Προσκεκλημένος του Διεθνούς Χορογραφικού Κέντρου AGORA του Montpellier Danse, ο χορογράφος Σπύρος Κουβαράς και η ομάδα του Synthesis 748 Dance Co. θα πραγματοποιήσουν μια πρώτη, ανοιχτή, παρουσίαση του, υπο εξέλιξη, έργου τους, με τίτλο «COYOTE, we used to be humans» στο Studio Cunningham του AGORA, ενώ στη συνέχεια θα επιστρέψουν στην Αθήνα για την επίσημη πρεμιέρα. Με αυτή την αφορμή, εμείς συνομιλήσαμε μαζί του.
Εντυπώσεις από το τελευταίο 2ήμερο του Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας που ολοκληρώθηκε την Κυριακή 24 Ιουλίου.
Μία συνάντηση με τον χορογράφο Γιάννη Μανταφούνη με αφορμή τη συμμετοχή του στο 28ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας.
Με 15 παραστάσεις, 8 σεμινάρια, 7 εργαστήρια/ masterclasses, την ενότητα «Νέοι δημιουργοί και Δημόσιος Χώρος», το 2ήμερο αφιέρωμα Video Dance και άλλες βαθιά ανθρωποκεντρικές δράσεις, επιστρέφει το 12ο Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού «Dance Days Chania» και με την αφορμή αυτή κάναμε μια κουβέντα με την καλλιτεχνική του διευθύντρια, Σοφία Φαλιέρου.
Υπάρχουν χορογράφοι που ενώ δημιουργούν διαφορετικά μεταξύ τους έργα, κατοχυρώνουν ένα αναγνωρίσιμο ιδίωμα. Δύο τέτοιες περιπτώσεις μοιάζει να είναι τόσο ο Martin Zimmerman όσο και η Marlene Monteiro Freitas δύο έργα των οποίων θα παρουσιαστούν τις επόμενες μέρες σε δύο από τις μεγάλες σκηνές της Πειραιώς 260.
Εντυπώσεις από την παράσταση με τίτλο «Marcel Duchamp», της ομάδας Nova Melancholia, που παρουσιάστηκε στο State of Concept Athens.
Οι εντυπώσεις μας από δύο έργα που είχαμε την ευκαιρία να δούμε στην Αθήνα από τις 11-13 Μαρτίου - το «How to cope with a sunset when the horizon has been dismantled» από τη Marina Mascarell και την ομάδα Nederlands Dans Theater και το «Μos» της Ιωάννας Παρασκευοπούλου, στα πλαίσια του 9ου Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων.
Οι Nederlands Dans Theater (NDT) δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις στο ελληνικό κοινό. Όχι μόνο γιατί είναι μία από τις πιο αναγνωρίσιμες ομάδες χορού διεθνώς αλλά και γιατί μας δίνεται σχετικά συχνά η ευκαιρία να δούμε παραστάσεις τους.
Είδαμε το νέο έργο που παρουσιάζει ο Δημήτρης Παπαϊωάννου στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.
Εντυπώσεις από την παράσταση του Ευριπίδη Λασκαρίδη, που παρουσιάστηκε στην πλατεία της Κεντρικής Σκηνής της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση από τις 8 έως τις 12 Δεκεμβρίου.
Οι δραστήριοι μουσικοί του Trio el Greco -ο Αλέξης Καραϊσκάκης - Νάστος στο βιολοντσέλο, ο Φαίδων Μηλιάδης στο βιολί και η Αλεξία Μουζά στο πιάνο- ξεκινούν μια σειρά εμφανίσεων στην αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός» την Παρασκευή 3 Δεκεμβρίου.
Εντυπώσεις από την παράσταση “7 θάνατοι της Μαρίας Κάλλας” της Μαρίνας Αμπράμοβιτς που είδαμε στην στην αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Εντυπώσεις από την παράσταση «Tanz/Χορός» της Florentina Holzinger, που παρουσιάστηκε στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, 9-10 Σεπτεμβρίου.
To 11ο Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών Σάμου, με άξονα τη μουσική και πολιτιστική ανταλλαγή και συνύπαρξη, πραγματοποιήθηκε φέτος στο αρχαίο θέατρο Πυθαγορείου της Σάμου, από τις 7 έως τις 13 Αυγούστου 2021.
Εντυπώσεις από το Tinos World Music Festival που διοργανώθηκε στο νησί 2-4 Ιουλίου.
Στις 7 και 8 Ιουλίου, η Λενιώ Κακλέα παρουσιάζει στην Πειραιώς 260 τη νέα της δουλειά με τίτλο Age of crime. Μία ανάθεση του φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου με αφορμή τα 200 χρόνια από την Ελληνική επανάσταση του 1821.
Οι Βέλγοι χορογράφοι Koen Augustijnen και Rosalba Torres και οι δραματουργοί Τζωρτζίνα Κακουδάκη και Guy Cools, εξηγούν πώς τα παραδοσιακά Μοιρολόγια αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για την παράσταση "Lamenta" που παρουσιάζεται στις 15 και 16 Ιουνίου στο Φεστιβάλ Αθηνών.
Λίγο πριν επισκεφτούμε τον αγαπημένο χώρο της Πειραιώς 260 συναντηθήκαμε με τον Ηλία Χατζηγεωργίου, σύμβουλο χορού του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου για να μιλήσουμε για την ενότητα Layers of street.
Η Φρόσω Τρούσα, «ψυχή» του Arc for dance festival μάς εξηγεί την ιδέα πίσω από τη γέννηση του φεστιβάλ και μας παρουσιάζει τη φετινή διοργάνωση.
Εντυπώσεις από την παράσταση με τίτλο Human Βehaviour που παρουσίασε το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην πρώτη του παραγωγή για την Εναλλακτική Σκηνή.
Στο πλαίσιο του προγράμματος Europe beyond access η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση διοργάνωσε τέσσερα σεμινάρια «Ανάπτυξης κοινού» από τον Δεκέμβριο του 2019 έως και το Μάρτιο του 2020.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
Εν μέσω «καραντίνας» θέσαμε μερικές ερωτήσεις ελεύθερης ανάπτυξης και προτρέψαμε χορευτές και χορογράφους να φτιάξουν ένα βίντεο, μια χορογραφία για το monopoli.gr. Ότι σημαίνει για τον καθένα χορογραφία, η χορογραφία ως κάτι απολύτως ανοιχτό.
