Μικρή Επίδαυρος: Τα μουσικά ραντεβού αυτού του καλοκαιριού

Και φέτος, η μουσική καταλαμβάνει ξεχωριστή θέση στο πρόγραμμα του Μικρού Θεάτρου της Αρχαίας Επιδαύρου, μέσα από τέσσερις παραγωγές που κινούνται πέρα από τα όρια μιας συμβατικής συναυλίας.

Πολυφωνικές συνθέσεις, μουσικοθεατρικές παραστάσεις και έργα που συνομιλούν με την ποίηση, την ιστορία και το «σήμερα» συνθέτουν ένα πολυδιάστατο καλλιτεχνικό τοπίο, προσφέροντας στο κοινό της Μικρής Επιδαύρου και μια διαφορετική μουσική εμπειρία.

Αυτες οι τέσσερις μουσικές βραδιές αξίζουν μια θέση στο πρόγραμμά σου.

Μια μουσικοθεατρική παράσταση για τις τραυματικές συνέπειες του πολέμου μέσα από τη γυναικεία εμπειρία. Είκοσι μία γυναίκες από την Ουκρανία, τη Λευκορωσία και την Πολωνία –ανάμεσά τους πρόσφυγες και επιζώσες του πολέμου– συγκροτούν μια χορωδία που μετατρέπει προσωπικές μαρτυρίες σε μια συλλογική φωνή μνήμης και αντίστασης. Παραδοσιακά ουκρανικά τραγούδια, νανουρίσματα, παιδικές ρίμες και σύγχρονος πολιτικός λόγος συνυφαίνονται σε ένα πολυφωνικό έργο που αναδεικνύει τη δύναμη της ανθρώπινης φωνής απέναντι στη βία.
4 Ιουλίου στις 21:30
Εισιτήρια εδώ

Photo: Giorgos Spanos

Στην παράσταση Εννιά νούφαρα από τη νεκρή όχθη, ο Κωνσταντίνος Βήτα προσεγγίζει μέσα από τη δική του μουσική ματιά το ρεμπέτικο και την ελληνική παράδοση, δημιουργώντας μια σύνθεση που γεφυρώνει το παρελθόν με το παρόν. Το έργο περιλαμβάνει τέσσερα τραγούδια του Γιάννη Παπαϊωάννου, ένα νέο τραγούδι του Σωκράτη Μάλαμα και πρωτότυπες συνθέσεις του ίδιου του Βήτα, σε μια πρώτη ζωντανή παρουσίασή του. Με άξονα τη μνήμη, τη μετανάστευση, τη νοσταλγία και την αναζήτηση ταυτότητας, η παράσταση συνδυάζει το παραδοσιακό με το ηλεκτρονικό στοιχείο, ενώ ολοκληρώνεται με επιλογές από την προσωπική δισκογραφία του καλλιτέχνη.
10 και 11 Ιουλίου στις 21:30
Εισιτήρια εδώ

Photo: Karol Jarek

Μια μουσικοθεατρική παράσταση στο πλαίσιο της ενότητας C_Music, που εξερευνά τη σχέση μας με τη μνήμη, τον χρόνο και όσα αφήνουμε πίσω. Μέσα από πρωτότυπη μουσική, λόγο και εικόνες εμπνευσμένες από την αρχιτεκτονική του ελληνικού μοντερνισμού, το 1961 μετατρέπει το παρελθόν σε μια καθηλωτική καλλιτεχνική εμπειρία.Με λιτά σκηνικά μέσα, μια γυναίκα αφηγείται την ιστορία της, πλαισιωμένη από μουσικούς και φωνές που δημιουργούν μια ατμόσφαιρα ανάμεσα στην παράσταση και το κινηματογραφικό γύρισμα. Η εμπειρία λειτουργεί ως πρόσκληση προς το κοινό να «κατοικήσει» προσωρινά έναν τόπο-ερείπιο και να τον δει όχι με νοσταλγία, αλλά ως πεδίο νέας ζωής και φαντασίας.
24 και 25 Ιουλίου στις 21:30
Εισιτήρια εδώ

Photo: Giannis Antonoglou

Πώς ακούγεται μια φωνή όταν «σπάει» τη σιωπή; Από την αρχαϊκή ικεσία και την τραγική διαμαρτυρία ως τη βέβηλη σάτιρα και την αποφόρτιση, η συναυλία με τίτλο CHOREKA συνθέτει μια απρόσμενη, σαγηνευτική μουσική αφήγηση. Αντλώντας υλικό από γυναικεία χορικά που έγραψε ο συνθέτης Χαράλαμπος Γωγιός τα τελευταία εικοσιπέντε χρόνια για παραστάσεις θεατρικών έργων του Αισχύλου, του Σοφοκλή και του Μποστ, η βραδιά μεταπλάθει τον πυκνό πυρήνα μιας μουσικής που γεννήθηκε για τη σκηνή σε πρωτόγνωρη συναυλιακή εμπειρία. Οι CHÓRES, υπό τη μουσική διεύθυνση της Ειρήνης Πατσέα, ενσαρκώνουν τη συλλογική φωνή της θηλυκότητας, άλλοτε εξερευνώντας τη μυσταγωγική δύναμη της ασυνόδευτης ερμηνείας και άλλοτε μέσα από νέες, ανατρεπτικές επεξεργασίες για το Athenaeum Saxophone Quartet που, σε σύμπραξη με τις γυναικείες φωνές, γεφυρώνει τη λόγια πολυφωνία με τον σύγχρονο ήχο. Σε εκρηκτική αντίστιξη, η Μαρίνα Σάττι απογειώνει το υλικό μέσα από ελεύθερες, αυτοσχεδιαστικές τζαζ μεταγραφές με το Yiannis Papadopoulos Trio, ενώ ο επιβλητικός βαθύφωνος Τάσος Αποστόλου εισάγει τον ανδρικό αντίλογο του εξουσιαστικού άξονα των θεατρικών έργων.
31 Ιουλίου και 1η Αυγούστου στις 21:30
Εισιτήρια εδώ