Με αφορμή «Το Δρακοδόντι», που ανεβαίνει για λίγες μόνο παραστάσεις στο Θέατρο Ροές, ο μπροστάρης των Χαΐνηδων, Δημήτρης Αποστολάκης, μάς μιλά για το έργο που έγραψε πριν από 18 χρόνια - κι εμείς παίρνουμε μία γεύση από την κοσμοθεωρία του.
Στο -1 της Στέγης η Μαρίνα Σιώτου και η Ζωή Σιγαλού στήνουν ένα club εμπνευσμένο από την ντίσκο, τη χειραφέτηση της Cher και την ανάγκη για εκτόνωση - και μας προσκαλούν να παρτάρουμε αγρίως.
Ο Βασίλης Βηλαράς μάς μιλά για τον πολύ αναγκαίο «Σεισμό» που προκαλούν τα non binary άτομα, οι τρανς θηλυκότητες, τα χοντρά σώματα, οι μετανάστριες και οι σεξεργάτες, όταν ανεβαίνουν στη Μικρή Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, για το Future N.O.W.
Με αφορμή το ανέβασμα της μουσικοχορευτικής παράστασης «Δίψα», μαζί με την ομάδα Όχι Παίζουμε / UrbanDig Project στο Θέατρο Φούρνος, συζητάμε "στο φουαγιέ" με τον σκηνοθέτη Γιώργο Σαχίνη.
Μολυβένια στρατιωτάκια, πορσελάνινες κούκλες, παλιά αναγνωστικά, προπολεμικά μυθιστορήματα... Αποτυπώματα της παιδικής ηλικίας μιας άλλης εποχής, είναι η πρώτη ύλη για τη νέα έκθεση του Μιχάλη Μανουσάκη, με τίτλο: «Ο τόπος του κάποτε - Ήρωες στα σκουπίδια», η οποία εγκαινιάζεται το Σάββατο 11 Μαρτίου στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων.
Πέντε λαμπερά κορίτσια που εκπροσωπούν την Generation Z του θεάτρου, μάς συστήνονται και φωτογραφίζονται σ' έναν ιδιαίτερο χώρο, φορώντας δημιουργίες νέων Ελλήνων σχεδιαστών.
Η Ευανθία Ρεμπούτσικα είναι αισιόδοξη - πιστεύει ότι η Άνοιξη είναι πάντα ένα χαμόγελο μέσα στην βαρυχειμωνιά. Λίγο πριν δώσουμε "ραντεβού στο Παλλάς", μιλήσαμε μαζί της για τη μουσική, τον πολιτισμό, την Άνοιξη που έχουμε τόσο ανάγκη.
Με αφορμή το ανέβασμα μίας σύγχρονης διασκευής πάνω στις Τρωάδες του Ευριπίδη, συζητάμε “στο φουαγιέ” με τη σκηνοθέτρια και ηθοποιό Violet Louise.
Με αφορμή την παράσταση «Μια Ζωή - Η Μαρτυρία Δύο Παιδιών» που αναβαίνει ξανά στο Studio Κυψέλης, συναντήσαμε τον Ιωακείμ Ιωακειμίδη, στον οποίο ανήκει το κείμενο και η σκηνοθεσία, για μια συζήτηση εφ' όλης της ύλης.
Με αφορμή το ανέβασμα του μονολόγου «Andy», στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, ο δημιουργός και σκηνοθέτης της παράστασης Δημήτρης Αγιοπετρίτης – Μπογδάνος μάς μιλάει για το πώς ο εμβληματικός «Πάπας» της Pop Art, Άντι Γουόρχολ, θα «ζωντανέψει» επί σκηνής.
Με αφορμή την πρώτη του συναυλία στη χώρα μας, μιλήσαμε με τον Passenger για τη ζωή του πριν και μετά το "Let Her Go", τα μαθήματα ζωής που πήρε ως μουσικός του δρόμου, αλλά και για μία συνάντηση που του άλλαξε τη ζωή.
Με αφορμή το ανέβασμα της πολυβραβευμένης μαύρης κωμωδία της Charlotte Jones, «Άκρως Συμπαντικό»΄, στο Σύγχρονο Θέατρο, συζητάμε “στο φουαγιέ” με τη σκηνοθέτιδα Κωνσταντίνα Νικολαΐδη.
Η Μαρία Κουτσουρλή ήρθε στην Αθήνα με όνειρο να φτιάξει ένα project που θα μπορούσε να φιλοξενηθεί στον Σταυρό του Νότου. Την Κυριακή 19 Φεβρουαρίου, αυτό θα γίνει πραγματικότητα, αφού θα μας τραγουδήσει «ζωντανά απ’ το σαλόνι» της μουσικής σκηνής.
Η Μελίνα Παξινού γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Αμβούργο - εκεί ήταν που η jazz και το σαξόφωνο μπήκαν στη ζωή της. Πλέον, ζει ανάμεσα στο Βερολίνο, το Αμβούργο και την Αθήνα. Σε λίγες ημέρες θα ανέβει στη σκηνή του Half Note με το Melina Paxinos Quartet.
Ιδανικά, ο Μανώλης Φάμελλος θα ήθελε να παίζει σε μια μεγάλη παρέα σε ένα πούλμαν εποχής ή γύρω από μια φωτιά. Προς το παρόν, τον βρίσκουμε για δύο ακόμη "τυφλά ραντεβού" υπό το φως των κεριών, στον Ορφέα.
Με αφορμή το ανέβασμα της πρωτότυπης θεατρικής μεταφοράς της κορυφαίας γαλλο-ιαπωνικής ταινίας «Χιροσίμα, αγάπη μου», καθίσαμε στο φουαγιέ και συζητήσαμε με τον σκηνοθέτη Νίκο Διαμαντή.
Ο Πέτρος Κλαμπάνης άρχισε να οραματίζεται το Tora Collective στην Νέα Υόρκη, όταν κατάλαβε πόσο του λείπει η Ελλάδα. "Τώρα" ήρθε η στιγμή που θα πραγματοποιήσει το όραμά του: να γεφυρώσει την ελληνική παράδοση με τον κόσμο της σύγχρονης jazz.
Γεννήθηκε και μεγάλωσε μέσα στο θέατρο. Για τον ίδιο η υποκριτική είναι "βιολογική ανάγκη" και θεωρεί ντροπή την υποβάθμιση των σπουδών στις δραματικές τέχνες. Φέτος πρωταγωνιστεί σε δύο παραστάσεις, τα «39 Σκαλοπάτια» και το «Αθώος ή Ένοχος» στο θέατρο Eliart.
Λίγο πριν παρουσιάσει το νέο του πρότζεκτ, Silver Lining, στον Φάρο του ΚΠΙΣΝ, ο κορυφαίος βιμπραφωνίστας μάς μιλά για τη συνεργασία του με τον Giovanni Mirabassi, το δεύτερο σπίτι του, Νέα Υόρκη, και τη μεγάλη του αγάπη, τη jazz.
Ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης σκηνοθετεί το θρυλικό και γνωστό σε όλους “Dead Poets Society” του Τομ Σούλμαν, σε θεατρική διασκευή του ίδιου του σεναριογράφου της οσκαρικής ταινίας, κι εμείς βρήκαμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε λίγο παραπάνω τους νεαρούς μαθητές που απαρτίζουν την συντηρητική Ακαδημία Γουέλτον.
Η Μιρέλα Πάχου βλέπει τη μουσική ως έναν ισχυρό συναισθηματικό καταλύτη. Έχει μοιραστεί τη σκηνή με σπουδαίους μουσικούς, μεταξύ άλλων όμως ξεχωρίζει τη μεγάλη συναυλία του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα στο Καλλιμάρμαρο. Επιστρέφει στη σκηνή του Σταυρού του Νότου, για να γεμίσει τις Παρασκευές του χειμώνα με χρώμα, φως και κυρίως αισιοδοξία.
Με αφορμή το ολοκαίνουργιο και ανατρεπτικό πρόγραμμα συναυλίας της ‘‘Between J.S Bach, Bill Evans and beyond…’, η διεθνούς φήμης πιανίστα και συνθέτις Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου μάς μιλά για το νέο της αυτό μουσικό μυθιστόρημα και όχι μόνο!
Με αφορμή την επιστροφή της στο Half Note με τη μουσική παράσταση "For Women", η Αγγελική Τουμπανάκη μάς μιλά για τις γυναίκες που την εμπνέουν - γυναίκες "με προσωπικότητα και κοινωνικό αποτύπωμα", όπως οι καλεσμένες της Idra Kayne, Κατερίνα Βρανά, Ζωή Βλάσση και Νατάσσα Ταπάκη
Με αφορμή το ανέβασμα της παράστασης «Ατσάλι», βασισμένης στο έργο της Rona Munro, η οποία παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Μεταξουργείο, καθίσαμε στο φουαγιέ με τη σκηνοθέτιδα Νάντια Φώσκολου.
Με αφορμή την κυκλοφορία της ταινίας «Καραγκιόζης: The Movie» στις αίθουσες, την Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου, η εκτελεστική παραγωγός Αναστασία Μάνου μάς μιλάει για την μετάβαση του αγαπημένου λαϊκού ήρωα από τον μπερντέ στη μεγάλη οθόνη.
Η σχέση του με τη μουσική είναι μια σχέση αγάπης που κρατάει χρόνια αλλά αντέχει γερά σαν να ξεκίνησε μόλις χτες. Μεγάλωσε δίπλα σε «θρύλους» του ελληνικού πενταγράμμου, έχει γράψει σπουδαία μουσική για τον κινηματογράφο, το θέατρο, την τηλεόραση, όμως νιώθει τρομερό άγχος για τα live.
Όταν ήταν μικρή ήθελε να γίνει πολλά, από μάγειρας μέχρι ζωγράφος. Στην συνέχεια βρέθηκε με μία κιθάρα και ένα μικρόφωνο στη Διονυσίου Αρεοπαγίτου, και από εκεί στη σκηνή στο πλευρό του Κωστή Μαραβέγια. Για εκείνη η μουσική είναι καταφύγιο και τρόπος ζωής.
Από το τμήμα Γραφιστικής του ΤΕΙ Αθήνας βρέθηκε στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου και από εκεί στη Δραματική Σχολή ΙΑΣΜΟΣ του Βασίλη Διαμαντόπουλου. Πιστεύει βαθιά πως το Θέατρο είναι κάτι μαγικό και πρέπει να διδάσκεται στο σχολείο. Κάποια στιγμή στο μέλλον θα ήθελε να υποδυθεί τη Μήδεια.
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Καρδίτσα. Έχει τελειώσει τη Δραματική Σχολή του Εθνικού θεάτρου αλλά και το τμήμα Οικονομικής και Περιφερειακής Ανάπτυξης στο Πάντειο. Αυτό που απολαμβάνει ως ηθοποιός είναι που γίνεται μια άλλη χωρίς να είναι άλλη. Την τρομάζει που στην εποχή μας συνηθίσαμε τη βία τόσο γρήγορα.
Με αφορμή τον ιδιαίτερο ρόλο της στον μολιερικό «Μισάνθρωπο» που παρουσιάζεται στο Θέατρο Εμπόρικόν, δια χειρός του Γιάννη Κακλέα, συναντήσαμε την Φωτεινή Αθερίδου.
Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Πειραϊκού Συνδέσμου. Μικρός ήθελε να γίνει ποδοσφαιριστής, αλλά τον κέρδισε η υποκριτική. Με όνειρο να παίξει πολλούς ακόμα ρόλους στο μέλλον, αυτή τη στιγμή παίζει στα "Καλύτερα μας xρόνια", ενώ κάθε Τετάρτη με Κυριακή τον βρίσκουμε στο Θέατρο Δημήτρης Χορν, στην «Φιλουμένα Μαρτουράνο».
Σε νέα συνέντευξη που παραχώρησε στους Los Angeles Times, ο 59χρονος σκηνοθέτης αποκάλυψε - μεταξύ άλλων - γιατί δεν πρόκειται γυρίσει ποτέ ταινία της Marvel.
Με αφορμή το ανέβασμα μιας δικής του εκδοχής της «Φαύστας», μίας παράστασης βασισμένης στο ομότιτλο έργο του Μποστ, στα Πρώην Πλεκτήρια-Υφαντήρια Αθηνών (ΠΛΥΦΑ), καθίσαμε στο φουαγιέ με τον σκηνοθέτη Βασίλη Καλφάκη.
Ο Γιάννης Αγγελάκας, μια «ταξιδιάρα ψυχή» που «δεν χωρά πουθενά» έχει σήμερα τα γενέθλιά του.
Οι δύο εξαιρετικές ηθοποιοί μιλούν για όλες τις αλήθειες που ξεδιπλώνει η ευρηματική παράσταση μέσα από τη μουσική.
Η ηθοποιός μιλά για το έργο «Η Ανθρώπινη Φωνή» και τον ρόλο της σε αυτό.
