Οι "Ευτυχισμένες Μέρες" του Σάμουελ Μπέκετ, με την Όλια Λαζαρίδου σε σκηνοθεσία Σύλβιας Λιούλιου, επιστρέφει στο Bios από 3 Φεβρουαρίου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Οι "Ευτυχισμένες Μέρες" του Σάμουελ Μπέκετ, με την Όλια Λαζαρίδου σε σκηνοθεσία Σύλβιας Λιούλιου, επιστρέφει στο Bios από 3 Φεβρουαρίου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Στα μαθητικά της χρόνια έβλεπε φανατικά θέατρο. Σπούδασε στη δραματική σχολή του Γιώργου Κιμούλη. Είναι μόνιμη βοηθός του Γιάννη Χουβαρδά. Σκηνοθετεί την τρίτη της παράσταση. Θέλει να γίνει καταπληκτική τενίστρια.
Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης που θέλει να γίνει σταρ αλλά παίζει σε ένα υπόγειο στην πλατεία Ομονοίας.
Η ομάδα Svoradov Theatre Group παρουσιάζει την Τρίτη 27 Ιανουαρίου, το μονόπρακτο του Samuel Beckett "ΑΝΑΣΑ", στο BlackBox.
Από τις 10 Οκτωβρίου στο θέατρο Τζένη Καρέζη θα ανέβει με ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του σύγχρονου θεάτρου, το αριστούργημα του Σάμουελ Μπέκετ "Τέλος του παιχνιδιού" σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Παπαδόπουλου.
Για το χώρο του θεάτρου η καλλιτεχνική εξέλιξη του Άκι Βλουτή παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Έχοντας διατελέσει μέλος πολύ αξιόλογων σχημάτων (Νέα Σκηνή του Λ. Βογιατζή, Θέατρο του Νότου, Δόλιχος του Δ. Τάρλοου, Θέατρο Εξαρχείων, Εθνικό Θέατρο), το 2008 αποφάσισε να κάνει ένα νέο βήμα στην θεατρική του πορεία δημιουργώντας την Εταιρεία Θεάτρου Συν-Επί(+,Χ) και αναλαμβάνοντας ρόλο καλλιτεχνικού διευθυντή στο Από Μηχανής Θέατρο. Έκτοτε μοιάζει να είναι διαρκώς σε εγρήγορση, προτείνοντας έργα και σχήματα που απέχουν πολύ από αυτά που, με εμπορικά κριτήρια, θα χαρακτηρίζαμε "σίγουρες επιλογές". Παρ' όλα αυτά, το Από Μηχανής θέατρο αναδεικνύεται σ' ένα από τα πιο δημοφιλή "σποτ" στο θεατρικό χάρτη της Αθήνας, γεγονός που δικαιώνει τις επιλογές του καλλιτεχνικού διευθυντή του.Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη
Από τις 10 Φεβρουαρίου στο θέατρο Ροές, ο σκηνοθέτης Νίκος Πασχίδης παρουσιάζει δύο έργα του Σάμιουελ Μπέκετ (Εκείνη τη φορά...Η τελευταία μαγνητοταινία του Κραπ) με βασικό άξονα την έννοια της μνήμης και της ανάμνησης της προσπάθειας ανασύνθεσης του παρελθόντος, σκηνοθετώντας τον Κώστα Γαλανάκη.
Το εμβληματικό έργο του Σάμιουελ Μπέκετ "Περιμένοντας τον Γκοντό" ανεβαίνει στο Θέατρο της Ημέρας σε σκηνοθεσία Βασίλη Ασλανίδη από τις 12 Ιανουαρίου 2014 κάθε Κυριακή στις 8μμ και από 8 Φεβρουαρίου και μετά, θα προστεθούν παραστάσεις και κάθε Σάββατο στις 9μμ.
Το τέλος του παιχνιδιού του Σάμουελ Μπέκετ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη ανεβαίνει ξανά στο Από Μηχανής Θέατρο από τις 9 Νοεμβρίου. Ο Δημήτρης Λιγνάδης καταπιάνεται με το σπουδαίο έργο του Μπέκετ σε μια προσπάθεια να φωτίσει άγνωστες πτυχές αυτού του πολυσήμαντου ελλειπτικού έργου. Η παράσταση θα παίζεται Τρίτη 22.30, Τετάρτη 19.30, Πέμπτη έως Κυριακή 21.30
Την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου θα πραγματοποιηθεί η πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης – Φρυνίχου για τις «Ευτυχισμένες Μέρες» του Σάμουελ Μπέκετ με τη Ναταλία Τσαλίκη σε σκηνοθεσία της Λίνας Ζαρκαδούλα.
Η 26χρονη σκηνοθέτης Ειρήνη Γεωργαλάκη είναι μια δημιουργός που δραστηριοποιείται σε πολλούς τομείς. Απόφοιτη του Εθνικού Θεάτρου, το 2008 έκανε την πρώτη σκηνοθετική της απόπειρα με τη μουσικοθεατρική παράσταση "Ερωτικά Δεκεμβριανά ΄08" η οποία βασίστηκε σε δικά της κείμενα. Έχει συνεργαστεί με διακεκριμένους σκηνοθέτες όπως ο Δ. Λιγνάδης, ο Β. Θεοδωρόπουλος, ο Θ. Μοσχόπουλος ενώ παράλληλα σκηνοθετεί εθελοντικά τη θεατρική ομάδα οικογενειακής υποστήριξης ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ καθώς και παιδικές θεατρικές ομάδες. Παράλληλα γράφει και διασκευάζει θεατρικά έργα για παιδιά ενώ το πρώτο της βιβλίο με τίτλο "Πάρε - Δώσε" κυκλοφόρησε το 2009, από τις εκδόσεις Λιβάνη. Είναι μόνιμο μέλος της ομάδας Oper(O) από το 2011. Με αυτήν την θεατρική ομάδα ανεβάζει, ως σκηνοθέτης, την παράσταση Αναμονή για τη Νύχτα / Waiting for night, στο Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή
Την Πέμπτη 26, το Σάββατο 28 και την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου, η ομάδα Oper(O) παρουσιάζει την παράσταση Αναμονή για τη Νύχτα / Waiting for night, στο Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν.
Όταν μία παράσταση διαρκεί 24 ώρες, μόνο από την διάρκειά της αλλάζει τα δεδομένα μιας παράστασης, όπως την ξέρουμε και ως θεατρικό πείραμα τραβάει το ενδιαφέρον. Ξεπερνά τα συνήθη χρονικά της όρια κατά πολύ, τις αντοχές των συντελεστών και των θεατών. Επίσης, χρειάζεται έναν πολύ μεγαλύτερο πλούτο ιδεών, για να γεμίσει μιας τέτοιας διάρκειας παράστασης.
Ο Άρης Σερβετάλης δεν χρειάζεται συστάσεις. Είναι ιδιαίτερα αγαπητός στο κοινό, ένας πολύπλευρος καλλιτέχνης, με ιδιαίτερη ικανότητα στο σωματικό θέατρο και τον χορό και υποκριτικό ταλέντο. Πέρα από τις μεγάλες επιτυχίες στην τηλεόραση, έχει συμμετάσχει σε πολύ υψηλού επιπέδου δουλειές στο θέατρο, ενώ αξιοπρόσεκτη είναι η παρουσία του στον κινηματογράφο. Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή
Το Μερσιέ και Καμιέ, έργο του Ιρλανδού μαιτρ του θεάτρου του παραλόγου Σαμουέλ Μπέκετ θα παρουσιάσει ο Γιάννης Κακλέας σε μια 24ωρη παράσταση στην Πειραιώς 260, Κτήριο Η για το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2013. Η παράσταση ξεκινάει Παρασκευή 28/6 23:59 και τελειώνει το Σάββατο 29/6 τα μεσάνυχτα. Διαρκεί δηλαδή και τις 24 ώρες του Σαββάτου.
Το τέλος του παιχνιδιού του Σάμουελ Μπέκετ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο. Ο Δημήτρης Λιγνάδης καταπιάνεται με το σπουδαίο έργο του Μπέκετ σε μια προσπάθεια να φωτίσει άγνωστες πτυχές αυτού του πολυσήμαντου ελλειπτικού έργου που ακροβατεί ανάμεσα στο παράλογο και την καθημερινή κόλαση, ως μια άλλη εκδοχή της «Κόλασης» του Δάντη. Η παράσταση θα παίζεται Τρίτη 22.30, Τετάρτη 19.30, Πέμπτη έως Κυριακή 21.30
Ο Μιχάλης Σιγανίδης θα εμφανιστεί στο "Six d.o.g.s" στις 8 και 9 Απριλίου με τη μουσική παράσταση "doc -fic-oh".
O πολύπλευρος και σημαντικός λογοτέχνης Παύλος Μάτεσις έφυγε από την ζωή την Κυριακή το πρωί, σε ηλικία 80 χρονών. Ήταν ένας μάστορας του λόγου, θεατρικός συγγραφέας, μυθιστοριογράφος και μεταφραστής του Αριστοφάνη, του Σαίξπηρ, του Ίψεν και άλλων δραματουργών, καθώς κι ένας γνώστης του μοντερνισμού στην λογοτεχνία, του οποίου τα βιβλία μεταφράστηκαν σε πολλές γλώσσες, ενώ παραστάσεις με έργα του παίζονται με σημαντική συχνότητα στα ελληνικά θέατρα.
Ένα ηλικιωμένο ζευγάρι υποδέχεται καλεσμένους, πολλούς καλεσμένους, προκειμένου να βγάλει έναν λόγο που θα συμπυκνώνει όλο το νόημα της ύπαρξής του και όχι μόνο. Μόνο που δεν εμφανίζεται κανένας καλεσμένος και την σκηνή καταλαμβάνουν άδειες καρέκλες... Πάρα πολλές καρέκλες!
Μπορεί κάτι τόσο παράλογο που να είναι τραγικό, να γίνεται συνάμα και ξεκαρδιστικό; Αυτό είναι το στοίχημα στην παράσταση «Η Φαλακρή τραγουδίστρια» ένα από τα σημαντικότερα έργα του 20ου αιώνα, του Ευγένιου Ιονέσκο που ανεβαίνει στο θέατρο Βικτώρια σε σκηνοθεσία Δημήτρη Κομνηνού.
«Στα δεκαπέντε μου ορκίστηκα ότι δεν θα δουλέψω, δεν θα παντρευτώ και δεν θα κάνω παιδιά.» Τελικά τα έκανε και τα τρία. Ο λόγος για τον διάσημο συγγραφέα Pascal Bruckner, ο οποίος έδωσε μια από τις πιο ενδιαφέρουσες διαλέξεις που έχω παρακολουθήσει ποτέ, στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση.
Το μοναδικό κινηματογραφικό έργο με την υπογραφή του νομπελίστα θεατρικού συγγραφέα Σάμιουελ Μπέκετ με πρωταγωνιστή τον Μπάστερ Κήτον και άλλες τέσσερις ταινίες αριστουργήματα του βουβού σινεμά- ταινίες για τις οποίες δεν υπάρχει διαθέσιμο πλέον το επίσημο score (παρτιτούρα) ή δεν γράφτηκε ποτέ μουσική, αποκτούν «φωνή» χάρη σε συνθέσεις που έγραψαν ειδικά γι' αυτές πέντε σύγχρονοι Έλληνες δημιουργοί. Το εγχείρημα που στηρίζεται στη σύμπραξη του συνθέτη Αλέξανδρου Μούζα με την Καμεράτα-Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, παρουσιάζεται το Σάββατο 28 Απριλίου, στις 8 το βράδυ, στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.
"Είμαι γυμνιστής από τα 18 και πολιτικοποιημένος από τα 16 μου" δηλώνει ο γνωστός σκηνοθέτης Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος. Και οι δύο αυτές ιδιότητες τον επηρεάζουν τόσο στις επιλογές των κειμένων, όσο και στην σκηνοθεσία των παραστάσεων. Θεωρεί ότι ως γυμνιστής, δεν έχει διλήμματα σχετικά με το γυμνό, το οποίο στις παραστάσεις του παρουσιάζεται πολύ φυσικά. Επίσης, ως πολιτικοποιημένος άνθρωπος εκτιμά ότι τα έργα του πρέπει να έχουν πολιτικό και κoινωνικό περιεχόμενο, όχι για να κατευθύνουν τους θεατές, αλλά για να θέτουν καίρια ερωτήματα.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή
Πολύ παλιά, τους γυναικείους ρόλους στο θέατρο τους έπαιζαν άντρες. Τώρα, έφτασε το πλήρωμα του χρόνου και πέντε αντρικούς ρόλους, σε ένα έργο σταθμό του 20ου αιώνα (πολλοί το θεωρούν το σπουδαιότερο θεατρικό έργο του αιώνα αυτού), το "Περιμένοντας τον Γκοντό" του Ιρλανδού Σάμιουελ Μπέκετ.
Το θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ παρουσιάζει από τις 23 Νοεμβρίου δύο θεατρικά κείμενα του Μπέκετ με το γενικό τίτλο Μηχανή Μπέκετ ή στα βήματα του Κραπ σε σκηνοθεσία Νίκου Καμτσή.
Πήγαμε στο υπέροχο κτήριο του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» στο εντυπωσιακό «ΘΕΑΤΡΟΝ» για την πρεμιέρα του "Breath – Η 3η εκδοχή", μιας σύνθεσης έξι έργων του Σάμιουελ Μπέκετ, σε σκηνοθεσία του Σταύρου Τσακίρη.
Με γενικό τίτλο Πώς να πω, η θεατρική ομάδα Angelus Novus παρουσιάζει στο θέατρο Σοφούλη μια σειρά από μονόπρακτα του Σάμουελ Μπέκετ.