Το «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» έγινε «Όνειρο καλοκαιρινής τρέλας» στην εξαιρετικά τολμηρό και πρωτότυπο ανέβασμα του σκηνοθέτη Μιχαήλ Μαρμαρινού της σαιξπηρικής κωμωδίας στο θέατρο Rex, για λογαριασμό του Εθνικού Θεάτρου.

Την Τετάρτη 12 Δεκεμβρίου, θα πραγματοποιηθεί το πέμπτο κατά σειρά ρεσιτάλ της καινούριας σειράς του Μεγάρου Μουσικής “Οι σονάτες για πιάνο του Μπετόβεν”, με φιλοξενούμενο τον διακεκριμένο πιανίστα Δημήτρη Κούκο.

Ο Άρης Λεμπεσόπουλος είναι ένας πολύ σημαντικός ηθοποιός. Γνωστός για τις ποιοτικές δουλειές στην τηλεόραση (όπως η “Αίθουσα του θρόνου”) αλλά και για την πλούσια δραστηριότητα του στο θέατρο, είναι από τους ανθρώπους που έχουν αφήσει το στίγμα τους στην ελληνική υποκριτική τέχνη. Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Πρόκειται για ένα από τα πιο χαρακτηριστικά έργα του Μότσαρτ, το οποίο λειτουργεί σε πολλά επίπεδα. Προσφέρει χαρά στα παιδιά, ενώ την ίδια στιγμή επιτρέπει στους μεγάλους να απολαύσουν την εξαιρετική μουσική και ένα συμβολικό κείμενο με προεκτάσεις. Ο Μαγικός αυλός είναι η τελευταία από τις δεκαεπτά όπερες που έγραψε ο Μότσαρτ, ενώ λίγο πριν τον θάνατό του κατάφερε να τη διευθύνει στην πρεμιέρα που δόθηκε στην Βιέννη στις 30 Σεπτεμβρίου 1791.

Μετά την Κάτια Ζυγούλη και την Ζέτα Μακρυπούλια, τώρα και η Δούκισσα Νομικού θα κάνει το μεγάλο βήμα και από το μόντελινγκ και τις φωτογραφήσεις θα κάνει σινεμά. Και μάλιστα, όχι με όποιον κι όποιον σκηνοθέτη, αλλά με τον Νίκο Παναγιωτόπουλο.

Μετά την Κάτια Ζυγούλη και την Ζέτα Μακρυπούλια, τώρα και η Δούκισσα Νομικού θα κάνει το μεγάλο βήμα και από το μόντελινγκ και τις φωτογραφήσεις θα κάνει σινεμά. Και μάλιστα, όχι με όποιον κι όποιον σκηνοθέτη, αλλά με τον Νίκο Παναγιωτόπουλο.

Οι συνεντεύξεις των απλών ανθρώπων μπορούν να γίνουν υλικό για θεατρική παράσταση κι αυτό το έχουμε δει σε αρκετά σύγχρονα έργα. Ένα από αυτά είναι η παράσταση «Γιοι και κόρες» που ανεβαίνει στο Bios σε σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού.

Η Χριστίνα Μαξούρη εμφανίζεται κάθε Δευτέρα του Νοέμβρη στην μουσική σκηνή “Χαμάμ”, παρουσιάζοντας τη δική της εκδοχή του ρεμπέτικου τραγουδιού. Η ίδια “συστήθηκε” στο κοινό ως ηθοποιός και τώρα αποκαλύπτει μια άλλη πτυχή του ταλέντου της σε ρόλο ερμηνεύτριας. Πιστεύει ότι τα πάντα είναι θέμα έμπνευσης και δεν διαχωρίζει το τραγούδι από την υποκριτική, αφού αν βρεθεί η κατάλληλη “χημεία”, κάθε καλλιτεχνική προσπάθεια “μπορεί να ανθίσει”. Οι παραστάσεις αυτές είναι… καθαρά γυναικεία υπόθεση, καθώς μαζί της εμφανίζονται και οι Ματούλα Ζαμάνη, Μάρθα Φριντζήλα, Ελένη Κοκκίδου και Νένα Μεντή, για να ταξιδέψουν το κοινό στους ήχους του ρεμπέτικου τραγουδιού.Συνέντευξη στον Ορέστη Βέλμαχο

Κλειστά θα παραμείνουν πολλά της θέατρα της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης την Τρίτη 6 και την Τετάρτη 7 Νοεμβρίου λόγω των προγραμματισμένων απεργιών. Ωστόσο κάποια θέατρα θα λειτουργήσουν κανονικά οπότε φροντίστε να επικοινωνείτε με τους χώρους που σας ενδιαφέρουν πριν αποφασίσετε να πάτε σε μια παράσταση.

Μια γιορτή για τη φύση και τα ζώα, με σκοπό την ευαισθητοποίηση, ενημέρωση και δραστηριοποίηση του κοινού σε ό,τι αφορά στο περιβάλλον, διοργανώνει ο Σύνδεσμος Αποφοίτων της Σχολής Μωραΐτη την Κυριακή 4 Νοεμβρίου, από τις 11.00 ως τις 19.00, με τίτλο “Πανηγύρι της Φύσης”.

“Από το γραμμόφωνο στη σκηνή” είναι ο τίτλος του μουσικού αφιερώματος σε μεγάλες κυρίες του ρεμπέτικου τραγουδιού, που παρουσιάζει κάθε Δευτέρα για όλο τον Νοέμβριο η ηθοποιός του Εθνικού Θεάτρου Χριστίνα Μαξούρη στο Χαμάμ.

Το πιο αντιπροσωπευτικό συγκρότημα φλαμένκο της Ισπανίας έρχεται στο Θέατρο Badminton (3-4 Νοεμβρίου) και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (6-7 Νοεμβρίου) για να παρουσιάσει τη νέα του δουλειά σε χορογραφία και σκηνοθεσία RubenOlmo. Metáfora: Μια παράσταση που έως τώρα έχει ενθουσιάσει το κοινό κι έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές σε όλα τα θέατρα που έχει φιλοξενηθεί ανά τον κόσμο.

Οι αφίσες στο μετρό που απεικονίζουν μια χορεύτρια να φωνάζει κάτι με μεγάλη ένταση, και οι οποίες διαφημίζουν την παράσταση “Kireru”, είχαν φροντίσει ήδη να προσελκύσουν το ενδιαφέρον και να εξάψουν τη φαντασία. Το νέο έργο της διεθνώς γνωστής ομάδας χορού RootlessRoot, έκανε πρεμιέρα την Τετάρτη 17 Σεπτεμβρίου στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, για ν’ αποτελέσει μία ακόμα πολύ ενδιαφέρουσα προσθήκη στο “άλμπουμ” του σύγχρονου χορού και των μοντέρνων θεαμάτων. Με πολλούς συμβολισμούς, με μια ομάδα χορευτών που χειρίζονται άψογα τον συνδυασμό τεχνικής αρτιότητας και φαινομενικής παρέκκλισης, και υπό τη συνοδεία της εξαιρετικής ζωντανής μουσικής από τον ίδιο τον John Parish (συχνό συνεργάτη της PJ Harvey) και την μπάντα του, η παράσταση δίνει πολλή “τροφή” για σκέψεις και σχόλια σχετικά με τον πολιτισμό μας και τις σύγχρονες κοινωνίες. Μια “ανάσα” πριν την πρεμιέρα, το ένα από τα δύο βασικά μέλη των RootlessRoot, ο Jozef Fruček, μας μίλησε για το “Kireru”, που σημαίνει… κάτι σαν “ξέσπασμα” στα ιαπωνικά, εισάγοντάς μας στη φιλοσοφία της νέας τους παραγωγής.Συνέντευξη στην Αργυρώ Σταυρίδη

Γέλιο και τραγούδι: αντίδοτα στη “μαυρίλα”, με ισχυρές θεραπευτικές ιδιότητες. Αφελές…; Κι όμως, αν το σκεφτείτε, όλο και κάποιο ενθουσιώδες “like” θα έχετε κάνει σε “ψαγμένα” τσιτάτα πάνω σε φωτογραφίες instagram αισθητικής που κυκλοφορούν στα social media και που λένε ουσιαστικά ακριβώς αυτό! Την ώρα λοιπόν που “ο κόσμος χάνεται”, κάποιοι, ανάμεσά τους και ο Βασίλης Παπαβασιλείου, σκηνοθέτης της οπερέτας “Ο Βαφτιστικός”, που ανεβαίνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για έξι παραστάσεις, επιμένουν να επενδύουν σε αυτό το δίπτυχο, και έχουν λόγο σοβαρό! Με αφορμή τη φθινοπωρινή επανάληψη του “Βαφτιστικού”, σε μια παραγωγή που είχε παρουσιαστεί και το καλοκαίρι στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών, μιλήσαμε με τον κο Παπαβασιλείου για τη σχέση της “παλιάς” με την σύγχρονη Αθήνα, για τον χαρακτήρα και τον ρόλο του θεάτρου σήμερα, και φυσικά για το εξαιρετικά αγαπημένο αυτό έργο του Θεόφραστου Σακελλαρίδη.Συνέντευξη στην Αργυρώ Σταυρίδη

Μπορείς να σκοτώσεις κάποιον, μόνο και μόνο στερώντας του κάθε δυνατότητα για ευτυχία. Κι όσο υψηλότερη θέση έχεις στο κοινωνικό στερέωμα, τόσο μεγαλύτερες είναι οι πιθανότητες να το καταφέρεις, έστω κι αν δεν είναι αυτός ο αρχικός σου σκοπός. Αυτό φαίνεται να υποστηρίζει στο κλασικό έργο του «Ο Επιθεωρητής έρχεται» ο Τζων Πρίσλεϋ, το οποίο ανεβάζει στο θέατρο «Ιλίσια» ο Γρηγόρης Βαλτινός.Από τον Γιώργο Σμυρνή

Δύο γυναίκες, η Ερωφίλη από το «Τρίφωνο» και η Λαμπρινή Γιώτη (πιάνο, φωνή), διάλεξαν τραγούδια από όλο τον κόσμο και έρχονται στο Black Duck, τη Δευτέρα 15 Οκτωβρίου, για μια ταξιδιάρικη βραδιά…

Από το Σάββατο 6 Οκτωβρίου έως το Σάββατο 28 Απριλίου 2013, η ομάδα Νάμα παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο του Σέρχιο Μπλάνκο “КИЕВ (Κίεβο)” στο θέατρο Επί Κολωνώ σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη. Αξιοσημείωτο είναι το γεγονός ότι στην παράσταση συμμετέχουν η Φιλαρέτη Κομνηνού και Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ερμηνεύοντας τον ίδιο ρόλο σε διαφορετικές ημέρες και ώρες της εβδομάδας.

Σε μια υψηλής αισθητικής εκδήλωση, παρουσιάσθηκε το πρόγραμμα της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών για το 2012-13. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει πολύ σημαντικές εκδηλώσεις και καλλιτεχνικές δράσεις για το θέατρο, τη μουσική, το χορό, αλλά και σημαντικές εκθέσεις φωτογραφίας και video art.

Με ένα πάρα πολύ πλούσιο και ποιοτικό πρόγραμμα θα προσπαθήσει το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών να ανταποκριθεί στον πολιτιστικό και κοινωνικό του ρόλο, παρά την οικονομική κρίση.

Μία επιπλέον παράσταση για τον Αμφιτρύωνα του Μολιέρου θα δοθεί στο Ηρώδειο την Παρασκευή 21/9 στις 20.30. Τα εισιτήρια για την παράσταση της Πέμπτης 20 Οκτωβρίου έχουν εξαντληθεί, αλλά όσοι δεν πρόλαβαν, θα έχουν μια τελευταία ευκαιρία να παρακολουθήσουν την παράσταση του Εθνικού Θεάτρου που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή.Διαβάστε κριτική για την παράσταση

H Svetlana Kasyan, είναι η πολύ ταλαντούχα Ρωσίδα σοπράνο που θα τραγουδήσει μαζί με τον Μάριο Φραγκούλη και άλλους σημαντικούς τραγουδιστές στην συναυλία του Ηρωδείου στις 24 Σεπτεμβρίου με το “‘Αξιον Εστί” του Μίκη Θεοδωράκη και έργα του ρώσου Mητροπολίτη και συνθέτη Ιλαρίωνα Αλφέγιεφ. Η σοπράνο είχε από έναν καλό λόγο να πει για την Ελλάδα, το Ηρώδειο, τον Μίκη Θεοδωράκη, το Μάριο Φραγκούλη και την Μαρία Κάλλας, η οποία είναι κι ένα από τα μεγάλα μουσικά της είδωλα.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Το Κέντρον Ερεύνης της Ελληνικής Λαογραφίας της Ακαδημίας Αθηνών σε συνεργασία με τον Φιλοπρόοδο Όμιλο Υμηττού διοργανώνουν επιστημονικό συνέδριο στον Υμηττό στις 20-23 Σεπτεμβρίου 2012 με θέμα: Σμύρνη: Η ανάπτυξη μιας μητρόπολης της Ανατολικής Μεσογείου (17ος αι. – 1922). επιστημονικό συνέδριο

Από την Παρασκευή 28 έως την Κυριακή 30 Σεπτεμβρίου οι nomáδes artcore διοργανώνουν ένα ερευνητικό δρώμενο πάνω στο συναίσθημα του φόβου, στο Πρώην Δυτικό Αεροδρόμιο του Ελληνικού.

Ο πολυχώρος πολιτισμού «διέλευσις» φιλοξενεί την τραγουδίστρια Lamia Bedioui και τους συνεργάτες της Νεκτάριο Σταματέλο και Νίκο Σουλιώτη για δύο ιδιαίτερες μουσικές βραδιές στις 5 και 13 Οκτωβρίου με τον τίτλο Mounajat, που σε ελληνική απόδοση σημαίνει «ικεσία».

Aπό την Δευτέρα 10 Σεπτεμβρίου έως την Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου θα πραγματοποιηθεί μια performance κίνησης και λόγου για το αίσθημα του φόβου βασισμένη σε τρία κλασσικά παραμύθια ( Η Κοκκινοσκουφίτσα, η Χιονάτη και η μικρή Γοργόνα ), στο Βooze Cooperativa.

Μεγάλες αντιδράσεις προκαλεί στη Λαμία η παράσταση της Λένας Κιτσοπούλου, η οποία ανέβηκε το φετινό Καλοκαίρι στο Φεστιβάλ Αθηνών. Προφανώς οι κάτοικοι της Λαμίας θεώρησαν ότι βεβηλώθηκε ο εθνικός ήρωάς τους από την παράσταση και το Δημοτικό Συμβούλιο έβγαλε ψήφισμα, με το οποίο καταδίκασε την συγκεκριμένη παράσταση. Δεν θα μπορούσε βέβαια να λείπει από τον χορό των αντιδράσεων και η γνωστή παράταξη που αναβιώνει το πνεύμα των Εθνικοφρόνων, η Χρυσή Αυγή, η οποία καταδικάζει το έργο ως πορνογράφημα.

Λίγες μόνο μέρες μετά την ολοκλήρωση του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2012, ανακοινώθηκαν κάποια νούμερα και στατιστικά στοιχεία που μας δίνουν μια πρώτη εικόνα της φετινής διοργάνωσης που παρά τις φιλότιμες προσπάθειες ολων όσων ενεπλάκησαν σε αυτή, δεν έμεινε αλώβητη από τις επιπτώσεις της οικονομικής κρίσης.

Από τις 10 έως τις 31 Αυγούστου, η Αίγινα φιλοξενεί το 7ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ με Καλλιτεχνική Διευθύντρια τη σολίστ πιάνου Ντόρα Μπακοπούλου.

Ο Γιώργος Γάλλος ξανά στην Επίδαυρο, αλλά αυτή τη φορά σε κωμωδία. Από τον περσινό τραγικό Ηρακλή Μαινόμενο του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Μιχαήλ Μαρμαρινού στην κωμωδία του Μολιέρου Αμφιτρύωνας, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή φέτος. Ωστόσο, όπως πιστεύει ο ίδιος, δεν έχει τόσο μεγάλη σημασία αυτή η διαφοροποίηση σε κωμωδία ή τραγωδία, καθώς μία καλή παράσταση, όπως υποστηρίζει, “οφείλει να φλερτάρει και με το αντίθετό της. Αν αντιμετωπίζεις το κάθε είδος, με τη μία του διάσταση μόνο, είναι σαν να ζωγραφίζεις με μαύρο χρώμα σε μαύρο καμβά”.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Φέτος, 19 έως 30 Σεπτεμβρίου, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας Cosmote, κλείνει τα 18 του χρόνια και γιορτάζει την ενηλικίωσή του με 12 μέρες γεμάτες σινεμά και διασκέδαση στους κινηματογράφους Odeon Όπερα 1 & 2 (Ακαδημίας 57), Δαναός 1 & 2 (Λ. Κηφισίας 109) και Ιντεάλ (Πανεπιστημίου 46).

Φέτος, 19 έως 30 Σεπτεμβρίου, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας Cosmote, κλείνει τα 18 του χρόνια και γιορτάζει την ενηλικίωσή του με 12 μέρες γεμάτες σινεμά και διασκέδαση στους κινηματογράφους Odeon Όπερα 1 & 2 (Ακαδημίας 57), Δαναός 1 & 2 (Λ. Κηφισίας 109) και Ιντεάλ (Πανεπιστημίου 46).

Από την Τετάρτη 1η έως την Πέμπτη 2 Αυγούστου και την Δευτέρα 13 Αυγούστου θα πραγματοποιηθούν τρείς μουσικές εκδηλώσεις προς τιμήν του μεγάλου Έλληνα μουσουργού στον τόπο καταγωγής του, τη Σάμο.

Ένας από τους πιο πολιτικοποιημένους σκηνοθέτες του ελληνικού θεάτρου, ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, συμμετέχει στο φετινό φεστιβάλ Επιδαύρου με τις Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη, την κωμωδία στην οποία οι γυναίκες μεταμφιέζονται σε άντρες. Την απόδοση- διασκευή του έργου έχει κάνει ο Βασίλης Μαυρογεωργίου, επίσης γνωστός για τις παραστάσεις που γράφει ή σκηνοθετεί στο θέατρο του Νέου Κόσμου.Συνέντευξη στον Γιώργο ΣμυρνήΚερδίστε προσκλήσεις για την παράσταση στην Επίδαυρο

Γλίτωσε το παλούκωμα, από κάποιον από μηχανής Θεό, αλλά όχι και το κεράτωμα, ο Αθανάσιος Διάκος. Αυτά συμβαίνουν στο πολυαναμενόμενο έργο της Λένας Κιτσοπούλου “Αθανάσιος Διάκος- Η επιστροφή” που παρουσιάσθηκε στην Πειραιώς 260, για το Φεστιβάλ Αθηνών.

“Η μελέτη της αρχαίας τραγωδίας είναι κλειδί ελευθερίας. Είναι κάτι που πλησιάζει το σύμπαν”, δήλωνε η πρόωρα χαμένη μεγάλη ηθοποιός Λήδα Τασοπούλου, την οποία είχαμε την ευκαιρία να θυμηθούμε στην παρουσίαση του λευκώματος στην Στοά Βιβλίου, που είναι αφιερωμένο στη μνήμη της “Λήδα Τασοπούλου… προς ύστατον φως”. Δηλώσεις της ηθοποιού, που εμπεριέχονται στο βιβλίο απαγγέλθηκαν από την κόρης της, την γνωστή σκηνοθέτη Κατερίνα Ευαγγελάτου, ενώ για την Λήδα Τασοπούλου μίλησαν ακόμη ο Κώστας Γεωργουσόπουλος, ο Δημήτρης Λιγνάδης και ο σύζυγος της, σκηνοθέτης Σπύρος Ευαγγελάτος.

Από τις 6 έως τις 12 Αυγούστου το Πυθαγόρειο της Σάμου φιλοξενεί για 3η συνεχόμενη χρονιά το Samos Young Artists Festival.