Έπειτα από μια πολύχρονη καλλιτεχνική και επιστημονική πορεία στο Παρίσι, ο Δημήτρης Ράτσικας επέλεξε, από το 1996 και μετά, να εγκατασταθεί και να δραστηριοποιηθεί και στην Ελλάδα. Αναγνωρισμένος από το φιλότεχνο κοινό και την κριτική, έγινε γνωστός στο ευρύτερο κοινό της Γαλλίας όταν, τη δεκαετία του ’80 οι εκδόσεις Bordas εξέδωσαν σειρά βιβλίων για τη ζωγραφική όπου παρουσιάζονται πολλά από τα έργα του, παράλληλα με έργα αναγνωρισμένων ζωγράφων από την Αναγέννηση ως τις μέρες μας, ενώ για την εικονογράφηση του εξωφύλλου του τόμου για το φως, το 1984, επιλέγονται ένας πίνακας του Rembrandt σε αντιπαράθεση με έναν πίνακα του Δημήτρη Ράτσικα.
Τα έργα του ακτινοβολούν φως και παραπέμπουν σε μια προσέγγιση του χρώματος που έχει τις ρίζες της στον Σεζάν και στη διδασκαλία του για τη δόμηση του χώρου μέσα από την ιδιότητα του χρώματος να αποδίδει το φως. Μέσα σε μια πανδαισία χρωμάτων, αυτό που κυριαρχεί είναι αρμονία, συνοχή και καθαρότητα.
Η ανθρώπινη μορφή είναι το κυρίαρχο στοιχείο στα έργα του Ράτσικα. Μέσα από ισχυρά αφηρημένα στοιχεία, που είναι η φόρμα και το χρώμα, αναδύεται μια ερωτική εικόνα.
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
- Από τον Μπαχ στον Μαρτινού: Η ΚΟΑ συμπράττει με Ντάνιελ Χόουπ και Σίμο Παπανα στο Μέγαρο
- Σημειώσεις για μια Ορέστεια στην πανδημία: Προβολή της ταινίας των Μάρθας Φριντζήλα και Πάνου Ανδριανού στο Θέατρο Τέχνης
- Απ’ τα ρεμπέτικα στο… metal: Οι String Demons για ένα εκρηκτικό live στο Gazarte Roof Stage