MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΠΕΜΠΤΗ
22
ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
100 χρόνια Takis: Ο Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών τιμά τον σπουδαίο γλύπτη με μια επετειακή έκθεση
Από 30/07/2025 έως 24/01/2026
Alexis Gritchenko: Η «Ελληνική Περιπέτεια» του Ουκρανού πρωτοπόρου στο MOMus
Από 22/11/2025 έως 30/04/2026
Shadows of the mind: Μεγάλη αναδρομική έκθεση του Roger Ballen στο Μουσείο Μπενάκη
Από 06/11/2025 έως 25/01/2026
Why Look at Animals?: Η νέα διεθνής ομαδική έκθεση του ΕΜΣΤ ζητά δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή
Από 15/05/2025 έως 15/02/2026
«65+ Η εφηβεία μιας εικαστικής επιμέλειας»: Το MOMus δίνει φωνή στην τρίτη ηλικία
Από 08/01/2026 έως 15/03/2026
«All Included» από τη Μαρία Οικονομοπούλου στη Citronne Gallery
Από 15/01/2026 έως 28/02/2026
«Από τον Μονέ στον Γουόρχολ»: Μια μοναδική έκθεση στο Ίδρυμα Γουλανδρή
Από 06/12/2025 έως 11/04/2026
«Δημήτρης Πικιώνης. Αισθητική Τοπογραφία»: Το Μουσείο Μπενάκη φιλοξενεί έκθεση για τον Έλληνα αρχιτέκτονα
Από 22/10/2025 έως 25/01/2026
«Μυθολογίες – Με το πρόσωπο της Kimiko Yoshida»: Η Kourd Gallery παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της καλλιτέχνιδας στην Ελλάδα
Από 06/11/2025 έως 24/01/2026
Έργα από τη Συλλογή Τέχνης της Eurobank στο Μουσείο Μπενάκη
Από 14/01/2026 έως 27/04/2026
Ήχος από Φως, Χαρτί και Αιθέρα: Οι απαρχές της πειραματικής ηλεκτρονικής μουσικής στο MOMus
Από 20/12/2025 έως 30/04/2026
ΑΦΗγήματα: 100 Χρόνια Γεννάδειος Βιβλιοθήκη με έκθεση της ΑΦΗ collective
Από 02/12/2025 έως 08/03/2026
Ανδρέας Βουτσινάς: Η Ελληνοαμερινανική Ένωση παρουσιάζει μια έκθεση για τη ζωή και το έργο του
Από 24/11/2025 έως 24/01/2026
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
Εθνική Πινακοθήκη: Δύο αιώνες ζωγραφικής στα Επτάνησα
Από 21/12/2025 έως 22/03/2026
Ελληνικός μήνας στο Λονδίνο - 50 χρόνια μετά: Έκθεση στο ΕΜΣΤ για την καλλιτεχνική πρωτοπορία εκτός συνόρων
Από 08/11/2025 έως 03/05/2026
Θηραϊκές Τελετουργίες: Η νέα έκθεση της Άρτεμις Χατζηγιαννάκη στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός»
Από 05/12/2025 έως 24/01/2026
Θόδωρος - Αντί αναδρομικής: Μια έκθεση αφιερωμένη στο έργο του σπουδαίου γλύπτη στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Από 08/02/2025 έως 08/02/2026
Λυδία Δαμπασίνα: Με μια «Κόκκινη γραμμή» στα Χανιά
Από 13/12/2025 έως 19/04/2026
Ο λόγος και ο τόπος: Έκθεση του Δημήτρη Σεβαστάκη στην Εθνική Βιβλιοθήκη
Από 27/11/2025 έως 28/02/2026
Το Ποιητικό Κράτος: Έκθεση ζωγραφικής του Σαμσών Ρακά στον Λόφο Art Project
Από 11/01/2026 έως 01/02/2026
Φωτογραφία

Roe Ethridge: Ο διάσημος φωτογράφος στη γκαλερί Gagosian

Η Gagosian παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφίας “Rude in the Good Way” του Roe Ethridge, που θα εγκαινιαστεί στην γκαλερί της Αθήνας, στις 22 Ιανουαρίου 2026.

Monopoli Team

Η έκθεση αυτή σηματοδοτεί την επιστροφή του Roe Ethridge στην ελληνική πρωτεύουσα. Σε προηγούμενο πρότζεκτ του στην Αθήνα, ο Ethridge είχε εντοπίσει παραλληλισμούς ανάμεσα στον υβριδικό χαρακτήρα της δουλειάς του και τον πολυεπίπεδο συμβολισμό του Ερεχθείου.

Roe Ethridge

Εξερευνώντας τα όρια ανάμεσα στην εμπορική, την εκδοτική και τη φωτογραφία στούντιο, ο Ethridge ενθαρρύνει τη σύγκρουση αλλά και τη συγχώνευση διαφόρων μορφών και στυλ. Στην έκθεση Rude in the Good Way δημιουργεί οπτικές και εννοιολογικές συνδέσεις ανάμεσα στις εικόνες του, τόσο μέσω της αντιπαραβολής τους στον εκθεσιακό χώρο όσο και μέσω της παρουσίασής τους στο ομώνυμο βιβλίο που κυκλοφορεί παράλληλα με την έκθεση.

Η έκθεση Rude in the Good Way συγκεντρώνει φωτογραφήσεις μόδας, πορτρέτα, still-life λήψεις και φωτογραφίες εσωτερικών χώρων, ενσωματώνοντας διαφορετικούς τρόπους έκφρασης και κώδικες.

Chanel No 5

Το έργο Chanel No 5 from 1924 on Tray of Pe”arls and Mirror Checkerboard (2025) προέκυψε έπειτα από πρόσκληση του οίκου Chanel να εξερευνήσειτο πλούσιο αρχείο του. Από εκεί, ο Ethridge επέλεξε ένα vintage μπουκάλι αρώματος Chanel No 5, το οποίο ξύπνησε παιδικές αναμνήσεις από τη μητέρα του.

Ο εμβληματικός οίκος επανεμφανίζεται και στο Double Red Chanel (2025), έργο που βασίζεται στο πρόσφατο εξώφυλλο της Lila Moss για το τεύχος Νοεμβρίου 2025 της Vogue Japan. Τοποθετώντας δύο εκδοχές της ίδιας εικόνας σε διαφορετικά μεγέθη, τη μία πάνω στην άλλη, ο Ethridge τοποθετεί τη διπλή φιγούρα του μοντέλου απέναντι σε ένα διπλό ηλιοβασίλεμα, δημιουργώντας μια μορφολογική ηχώ που διαπερνά ολόκληρη τη σύνθεση.

Double Red Chanel

Τρεις απεικονίσεις της συντρόφου και στενής συνεργάτιδάς του, της συγγραφέα Lulu Sylbert, συγκαταλέγονται στις πιο προσωπικές εικόνες που έχει δημιουργήσει έως σήμερα ο καλλιτέχνης. Έργα όπως το pin-up ύφους Lulu in Green Lace and Fishnets (2025), αποτυπώνουν με ένταση και αμεσότητα τις λεπτομέρειες του σώματος και των εσωρούχων της Sylbert, καταγράφοντας ένα υποκείμενο που διακρίνεται για τη δική του δημιουργική συμμετοχή.

Σε αυτές τις λήψεις, ο Ethridge και η Sylbert συνεργάζονται για να εξερευνήσουν πώς μπορούν να παραχθούν ερωτικές εικόνες αποφεύγοντας τις ανισότητες των σχέσεων εξουσίας. (Μια ανάλογη εικόνα αισθησιασμού αποπνέει και το έργο LU Cookie Half Melted [2025], με τον φωτογραφικό φακό να εστιάζει σε δυο μπισκότα, στη λιωμένη σοκολατένια επικάλυψή τους, και στη σταγόνα που έχει χυθεί στο σκούρο υφασμάτινο φόντο.

LuLu With Pink Bow Panties

Σε άλλα έργα, ο Ethridge παίζει με τις συμβάσεις της νεκρής φύσης. Το Double Apple on the Beach_v2 (2020) αξιοποιεί και πάλι την τεχνική των πολλαπλών εκθέσεων, προσδίδοντας μια ψυχεδελική διάσταση σε μια κατά τα άλλα απλή σύνθεση με φρούτα. Στο Gohar Candle (2022), ο καλλιτέχνης εστιάζει σε ένα αναμμένο κερί του νεοϋρκέζικου brand Gohar, σε κοντινό πλάνο, παραπέμποντας σε παρόμοια θέματα στην ιστορία της τέχνης – ίσως πιο άμεσα στους φωτορεαλιστικούς πίνακες του Gerhard Richter στις αρχές της δεκαετίας του 1980, οι οποίοι με τη σειρά τους αντλούσαν έμπνευση από τις ζωγραφικές συνθέσεις τύπου vanitas του 16ου και 17ου αιώνα. Ωστόσο, ενώ το κερί του Richter αποπνέει ηρεμία και σιωπή, το κερί του Ethridge “βάλλεται” από τον αέρα, με τις λιωμένες σταγόνες του να δίνουν μια δραματική, μπαρόκ αίσθηση.

Δύο φωτογραφίες του 2008 έχουν τραβηχτεί στο στούντιο του ζωγράφου John Currin. Το Flowers at John Currin Studio (2008/25) παρουσιάζει μια σφιχτά καδραρισμένη λεπτομέρεια από μια πλούσια, πολύχρωμη ανθοδέσμη, ενώ το John Currin’s Studio March 2, 2008 (2008/25) απεικονίζει ένα τροχήλατο τραπέζι γεμάτο χρώματα και πινέλα, μια ξύλινη καρέκλα και μια κλεφτή, υπαινικτική ματιά σε τρία από τα προκλητικά γυμνά έργα του ζωγράφου. Οι εικόνες αυτές, κατόπιν ανάθεσης του περιοδικού Art Review, επανεξετάζουν τη διαχρονικά σύνθετη σχέση μεταξύ φωτογραφίας και ζωγραφικής, και ταυτόχρονα συνομιλούν με τη σημερινή προσέγγιση του Ethridge γύρω από τη ρομαντική και δημιουργική αλληλεπίδραση.

Φωτογραφίες της έκθεσης περιλαμβάνονται στο ομότιτλο βιβλίο που κυκλοφορεί τον Ιανουάριο από τις εκδόσεις Loose Joints.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Καλλιτέχνης: Roe Ethridge
Χώρος: Αναπήρων Πολέμου 22, Αθήνα
Διάρκεια Έκθεσης: 22 Ιανουαρίου – 7 Μαρτίου 2026
Πληροφορίες Χώρου: Gagosian: Αναπήρων Πολέμου 22, Αθήνα
ΔΕΙΤΕ ΠΟΥ ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΤΑΙ
  • Αθήνα
Κέντρο
Gagosian
Απο 22/01/2026 εως 07/03/2026
Αναπήρων Πολέμου 22
Τρίτη/Τετάρτη/Παρασκευή/Σάββατο: 11:00 - 19:00
Πέμπτη: 11:00 - 20:00
Περισσότερα από Εικαστικά
Σχετικά Θέματα
Εικαστικά
Άνοιξη στο ΕΜΣΤ: Τρεις ατομικές εκθέσεις, τρεις φωνές της ελληνικής πρωτοπορίας (1950–1980)
Εικαστικά
Athens Photo World 2026: Το φωτορεπορτάζ στο προσκήνιο
Εικαστικά
Περπατώντας στα έγκατα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με τον Γιώργο Δρίβα και την ΑΙ Συμφωνία του
Εικαστικά
Έργα από τη Συλλογή Τέχνης της Eurobank στο Μουσείο Μπενάκη
Εικαστικά
«All Included» από τη Μαρία Οικονομοπούλου στη Citronne Gallery
Art & Culture
Τα sos της Τέχνης που θα δούμε στην Ευρώπη το ’26
Εικαστικά
«65+ Η εφηβεία μιας εικαστικής επιμέλειας»: Το MOMus δίνει φωνή στην τρίτη ηλικία
Εικαστικά
Αυτά ήταν τα 10 πιο περιζήτητα έργα τέχνης στις δημοπρασίες του 2025
Εικαστικά
Εικαστική βόλτα στη γιορτινή Αθήνα μέσα από 30 εκθέσεις
Εικαστικά
MOMUS Air: Ένα νέο μουσείο στο Αεροδρόμιο Θεσσαλονίκης «Μακεδονία»
Εικαστικά
Μουσείο Βορρέ: Δεκέμβριος με σύγχρονη τέχνη, μουσική και δράσεις για όλες τις ηλικίες
Εικαστικά
«Από τον Μονέ στον Γουόρχολ»: Μια μοναδική έκθεση στο Ίδρυμα Γουλανδρή