MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΔΕΥΤΕΡΑ
16
ΙΟΥΝΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
Allspice - Michael Rakowitz & Ancient Cultures: Η σύγχρονη τέχνη συναντά αρχαίους πολιτισμούς στο Μουσείο Ακρόπολης
Από 13/05/2025 έως 31/10/2025
Battles Of Silence: Φωτογραφική έκθεση του Αβραάμ Κ. Γούναρη στην Πινακοθήκη Λέφα
Από 12/06/2025 έως 27/06/2025
Biting My Own Friends: Έκθεση του εικαστικού καλλιτέχνη Barba Dee στην Γκαλερί Cypher
Από 05/06/2025 έως 29/06/2025
Cycladic Blues: Η Marlene Dumas στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Από 05/06/2025 έως 03/11/2025
In a Bright Green Field: Ομαδική έκθεση σύγχρονων Ελλήνων και Κυπρίων καλλιτεχνών στο Μουσείο Μπενάκη
Από 12/06/2025 έως 13/09/2025
Oxygen: Έκθεση των Sober5083R και SIMEK στη ΔΛ Gallery
Από 29/03/2025 έως 28/06/2025
Sauvage: Μια έκθεση της Όλγας Καραδήμου στην Ύδρα για τη διαφύλαξη της άγριας πανίδας
Από 01/06/2025 έως 30/06/2025
Surroundings: 13 έργα της Γερμανίδας εικαστικού Claudia Wieser ειδικά για την Εσπλανάδα του ΚΠΙΣΝ
Από 03/04/2025 έως 16/11/2025
Untitled: H πρώτη έκθεση έργων του Jean-Michel Basquiat στην Ελλάδα
Από 22/05/2025 έως 02/08/2025
Walk Through Me: Έκθεση της Κατερίνας Μερτζάνη στην Γκαλερί Alma
Από 12/06/2025 έως 12/07/2025
Why Look at Animals?: Η νέα διεθνής ομαδική έκθεση του ΕΜΣΤ ζητά δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή
Από 15/05/2025 έως 15/02/2026
Win Knowlton: Αποτυπώνοντας στον καμβά την κλιματική αλλαγή
Από 15/05/2025 έως 27/09/2025
a Cabinet of Curiosities: 78 εικαστικοί καταλαμβάνουν τους χώρους του MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά
Από 13/02/2025 έως 31/08/2025
«Αναζητώντας την εικόνα» του Λάκη Παπαστάθη στο Μουσείο Μπενάκη
Από 03/04/2025 έως 20/07/2025
«Διαδρομές στην τέχνη»: Από τη Συλλογή της Τράπεζας της Ελλάδος στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων
Από 24/05/2025 έως 02/11/2025
«Ιστορίες Ανεμελιάς» στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Από 29/05/2025 έως 07/09/2025
«Πεδίον ανθίσματος» από τον Αλέκο Κυραρίνη στην Εθνική Βιβλιοθήκη
Από 18/03/2025 έως 20/06/2025
Άνεμος, η ηχώ του τοπίου: Έκθεση της Αγγελικής Αντωνέα στην γκαλερί Art Project Space
Από 12/06/2025 έως 04/07/2025
Άποψη/Apopsi: Τέσσερις καταξιωμένοι εικαστικοί διασταυρώνουν τις φωνές τους στην γκαλερί artworx
Από 20/05/2025 έως 30/06/2025
Ανατομία της Αρχιτεκτονικής: Έργα της Simone Leigh εκτίθενται στην Αγορά του ΚΠΙΣΝ
Από 28/04/2025 έως 31/10/2025
Από τον Όμηρο στο HoloLens: Αναπαραστάσεις της Σαμοθράκης σε μια έκθεση στην Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών
Από 20/02/2025 έως 29/06/2025
Αυτή η Στιγμιαία Οσμή: Έκθεση της Αριστέας Χαρωνίτη στο Κέντρο Τεχνών ΜΕΤΣ
Από 29/05/2025 έως 21/06/2025
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
Διαφημίζοντας την Ελλάδα: Ο ελληνικός τουρισμός των 60s μέσα από μάτια σπουδαίων καλλιτεχνών, στην Ύδρα
Από 25/03/2025 έως 31/10/2025
Η Εμμονή του Βλέμματος: Μια έκθεση για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Παναγιώτη Τέτση στην Εθνική Πινακοθήκη
Από 10/04/2025 έως 31/10/2025
Θόδωρος - Αντί αναδρομικής: Μια έκθεση αφιερωμένη στο έργο του σπουδαίου γλύπτη στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Από 08/02/2025 έως 08/02/2026
Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου: Τρεις Ελληνίδες εικαστικοί ιχνηλατούν τα «Μονοπάτια της Ιαπωνικής Αισθητικής»
Από 08/04/2025 έως 21/06/2025
Ο κορυφαίος street artist Fenx για πρώτη φορά στην Ελλάδα - Έκθεση στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts
Από 03/06/2025 έως 16/06/2025
Προδανεισθείς Χρόνος: Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα απ’ το έργο του Γιάννη Παππά στο Μουσείο Μπενάκη
Από 20/02/2025 έως 27/07/2025
Συνάψεις: Αναδρομική έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Μαρτίνου Γαβαθά στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Από 16/05/2025 έως 29/06/2025
Τα "καπρίτσια" του Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη
Από 22/01/2025 έως 30/09/2025
Φαντάσου ένα πουλί: Μια ομαδική έκθεση πάτσγουορκ στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης
Από 10/05/2025 έως 29/06/2025
Αρχιτεκτονική

Ονοματοποιία: Μια έκθεση αφιερωμένη στον διάσημο Ιάπωνα αρχιτέκτονα Kengo Kuma στο Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο

H Medexpo και το ΤΕΕ, στο πλαίσιο του the Architect Show, παρουσιάζουν, στο Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο, την έκθεση «Onomatopoeia Architecture», αφιερωμένη στον σύγχρονο Ιάπωνα αρχιτέκτονα Kengo Kuma και τα έργα του.

| Φωτογραφίες: Γαβριήλ Παπαδιώτης
Monopoli Team

H Medexpo και το ΤΕΕ στο πλαίσιο του the Architect Show, σε συνεργασία με την Kengo Kuma and Associates, παρουσιάζουν, στο Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο, την έκθεση «Onomatopoeia Architecture», αφιερωμένη στον σύγχρονο Ιάπωνα αρχιτέκτονα Kengo Kuma και τα έργα του.

Ονοματοποιία: Μια έκθεση αφιερωμένη στον διάσημο Ιάπωνα αρχιτέκτονα Kengo Kuma στο Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο

Λίγα λόγια για την έκθεση

Η έκθεση περιλαμβάνει μακέτες εμβληματικών έργων του Ιάπωνα αρχιτέκτονα, προσφέροντας μια πολυαισθητηριακή εμπειρία που αναδεικνύει τη φωνητική διάσταση των υλικών. Εστιάζει στον διάλογο μεταξύ ανθρώπων και υλικών, καθώς και στην ενασχόληση του Kuma με την Onomatopoeia, δηλαδή τον σχηματισμό λέξεων μέσω μίμησης ήχων ενώ ειδικά στην ελληνική γλώσσα έχουν πραγματικά μια διαφορετική αξία.

Με αφετηρία την έννοια της Onomatopoeia, ο Kuma αναδεικνύει τη βιώσιμη αρχιτεκτονική, επανασυνδέοντας ανθρώπους και φυσικά στοιχεία. Εμπνευσμένος από ιαπωνικές παραδόσεις και υλικά όπως το ξύλο, το χαρτί και το μέταλλο, τα χρησιμοποιεί με έναν μοναδικό, σύγχρονο τρόπο.

«Η Onomatopoeia δεν αντιμετωπίζει την αρχιτεκτονική ως αντικείμενο παρεμβάσεων από μια ανώτερη βαθμίδα δημιουργών (αρχιτέκτονες), αλλά τοποθετεί στο ίδιο επίπεδο την αρχιτεκτονική και τους ανθρώπους. Οι αρχιτέκτονες δεν βρίσκονται στην κορυφή της αρχιτεκτονικής αλλά περιφέρονται γύρω από αυτήν μαζί με τους χρήστες της. Η Onomatopoeia είναι ένα είδος φωνής, παρόμοια με αυτή των ζώων, που εκπέμπεται σε ένα φυσικό και βιωματικό επίπεδο».
Kengo Kuma

Ονοματοποιία: Μια έκθεση αφιερωμένη στον διάσημο Ιάπωνα αρχιτέκτονα Kengo Kuma στο Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο

Λίγα λόγια για τον διάσημο αρχιτέκτονα

Η προσέγγιση του Kengo Kuma στα υλικά αποτελεί θεμελιώδες στοιχείο της πρωτοτυπίας του. Γεννημένος στη Γιοκοχάμα το 1954, ο Kuma βλέπει τον κόσμο ως υλικό και μελετά διεξοδικά τον χώρο πριν ξεκινήσει οποιοδήποτε σχέδιο. Επιδιώκει να κατανοήσει πλήρως τον τόπο και να δημιουργήσει αρχιτεκτονική που είναι ανοιχτή στο περιβάλλον και ριζωμένη στην ιστορία του. Πιστεύει ότι τα υλικά είναι αναπόσπαστα συνδεδεμένα με τον τόπο: «Μέσω του υλικού μπορούμε να μάθουμε για τον τόπο και να πλησιάσουμε την ιδιαιτερότητά του», σημειώνει.

Η αρχιτεκτονική του Kuma αντλεί συχνά έμπνευση από το παρελθόν, με έντονα δομικά στοιχεία, ενώ ταυτόχρονα είναι αισθητηριακή και απτική. Οι δημιουργίες του χαρακτηρίζονται από ελαφρότητα και μια αίσθηση κίνησης, που συνδέεται με τη μουσική ροή και τον ρυθμό που τον εμπνέουν. Προσπαθεί να αποφύγει όσο το δυνατόν περισσότερο τη χρήση σκυροδέματος, δημιουργώντας κτίρια που φαίνονται να αιωρούνται πάνω από το έδαφος και συχνά αποπνέουν αίσθηση ελαφρότητας ή ακόμη και αοριστίας.

Ο Kuma αυτοαποκαλείται «υλιστής», με την έννοια ότι η σχέση του με τα υλικά είναι αμιγώς φυσική. Η αναζήτησή του για νέα, αλλά και παραδοσιακά υλικά τον οδήγησε σε έναν πλούτο ανακαλύψεων, αποδεικνύοντας ότι το παρελθόν κρύβει τα στοιχεία για τη δημιουργία ενός καλύτερου μέλλοντος. Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, η προτίμηση των αρχιτεκτόνων στο σκυρόδεμα, ως γρήγορη και οικονομική λύση ανοικοδόμησης, συχνά σήμαινε την απόρριψη της παράδοσης. Ο Kuma, ωστόσο, πιστεύει ότι μέσα από την παράδοση μπορεί να βρεθεί η ισορροπία ανάμεσα στο παλιό και το νέο.

Η στροφή του προς τις παραδόσεις ξεκίνησε τη δεκαετία του 1980, όταν, ως φοιτητής στο Πανεπιστήμιο Columbia στη Νέα Υόρκη, μοιράστηκε την ιαπωνική τελετή τσαγιού με φίλους, συνειδητοποιώντας πόσο εντυπωσιάζονταν από τις παραδοσιακές λύσεις και το ιαπωνικό σχέδιο. Αυτή η εμπειρία τον οδήγησε να ξαναδεί τις ρίζες του και να ενσωματώσει την παράδοση στη δουλειά του.

Τα έργα του Kuma βρίσκονται σε όλη την Ιαπωνία, καθώς και στην Ιταλία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, την Κίνα, τη Γαλλία, την Αυστραλία και άλλες χώρες. Κάθε έργο του αποτελεί ένα ζωντανό παράδειγμα της αρμονικής συνύπαρξης υλικών, χώρου και ιστορίας, αποδεικνύοντας ότι η αρχιτεκτονική του είναι τόσο παγκόσμια όσο και βαθιά ριζωμένη στο τοπικό στοιχείο.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑΗ αισθητική της απελπισίας και της απόγνωσης: Έκθεση του Δημήτρη Μεράντζα στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων12.09.2018

Ο Kengo Kuma και το αρχιτεκτονικό του γραφείο, Kengo Kuma & Associates, συμμετέχουν στο έργο του The Ellinikon και, σε συνεργασία με το ελληνικό γραφείο αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού Betaplan, έχουν αναλάβει τα αρχιτεκτονικά σχέδια και τον σχεδιασμό της Riviera Galleria, του νέου εμπορικού προορισμού στη Μαρίνα του Αγ. Κοσμά, που θα προσφέρει στους επισκέπτες μια πολύπλευρη και high-end εμπειρία αγορών, γαστρονομίας και διασκέδασης. Η Riviera Galleria θα αποτελέσει αρχιτεκτονικό ορόσημο για την Ελλάδα και τον κόσμο. Επιπρόσθετα έχει αναλάβει την οικιστικό συγκρότημα the Marina Residences που αναπτύχθηκε από την Orilina Properties, το οποίο και έχει σχεδιαστεί προκειμένου να αποτελέσει ένα σύγχρονο αθηναϊκό ορόσημο. Οι κατοικίες αναπτύσσονται αλλάζοντας διακριτικά και βελτιώνοντας τον ορίζοντα και την ακτογραμμή στο παραλιακό μέτωπο του Ελληνικού.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Καλλιτέχνης: Kengo Kuma
Χώρος: Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο, Λένορμαν 218, Αθήνα.
Διάρκεια Έκθεσης: Από 25 Ιανουαρίου έως 25 Μαρτίου 2025
Είσοδος: Είσοδος ελεύθερη. Απαραίτητη η εγγραφή πριν την επίσκεψη σας: https://thearchitectshow.gr/onomatopoeia
Πληροφορίες Χώρου: Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο, Λένορμαν 218, Αθήνα. Τηλ: 21 0510 2606
Περισσότερα από ΕΚΘΕΣΕΙΣ