MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΚΥΡΙΑΚΗ
10
ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
2nd Nature: Έκθεση των Pieris.Architects στο Ωδείο Αθηνών
Από 08/11/2024 έως 16/11/2024
Dali Cybernetics: Μία εμπειρία εμβύθισης στο σύμπαν του σπουδαίου ζωγράφου στον «Ελληνικό Κόσμο»
Από 18/10/2024 έως 30/11/2024
Grand Tour: 17 έργα φιλελλήνων από την Κυβερνητική Συλλογή Τέχνης του Ηνωμένου Βασιλείου σε μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη
Από 05/07/2023 έως 01/06/2025
The First Harvest: Έκθεση του Λιβανέζου ζωγράφου Gilbert Halaby στο Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας
Από 05/10/2024 έως 15/11/2024
«Wanderlust/All Passports»: Μια ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης καταλαμβάνει τους χώρους του Μεγάρου Σλήμαν
Από 17/10/2024 έως 17/11/2024
Ένα εύθραυστο θαύμα: Φωτογραφική έκθεση του Χάρη Κακαρούχα στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα»
Από 07/11/2024 έως 24/11/2024
Αρχαία Ελλάδα: Ένα εντυπωσιακό θεματικό πάρκο έρχεται στο Ολυμπιακό Κέντρο Γουδί
Από 05/10/2024 έως 15/12/2024
Γιάννης Γαΐτης – Γαβριέλλα Σίμωσι: Επιλεγμένα έργα των δύων σπουδαίων καλλιτεχνών στην Γκαλερί Σκουφά
Από 14/11/2024 έως 14/12/2024
Γυναίκες των Κυκλάδων μέσα στον χρόνο: Μια έκθεση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης στον Διεθνή Αερολιμένα Αθηνών
Από 07/10/2024 έως 31/05/2025
Δίχως αυτολογοκρισία: Ο Πέτρος Καραβέβας ζωγραφίζει την ανθρώπινη φύση στην γκαλερί Contemporary Athens
Από 07/11/2024 έως 30/11/2024
Δημοκρατία: Η τέχνη συνομιλεί με την πολιτική ιστορία της Νότιας Ευρώπης σε μια έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη
Από 11/07/2024 έως 02/02/2025
Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων: Η Nelly’s μέσα από τη ματιά του συλλέκτη
Από 13/07/2024 έως 10/11/2024
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
ΕΜΣΤ: Ένα μουσείο «κατειλημμένο» από γυναίκες εικαστικούς
Από 13/06/2024 έως 10/11/2024
ΕΜΣΤ: Μεγάλη αναδρομική έκθεση της φεμινίστριας εικαστικού Penny Siopis
Από 17/05/2024 έως 10/11/2024
Η Gagosian παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Sarah Crowner στην Αθήνα
Από 14/11/2024 έως 18/01/2025
Η Ελλάδα της Nelly’s στα Χανιά
Από 13/07/2024 έως 10/11/2024
Κυκλαδίτισσες - Άγνωστες ιστορίες γυναικών των Κυκλάδων: Μοναδικά έργα "ταξιδεύουν" στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Από 12/12/2024 έως 04/05/2025
Κωνσταντίνος Κακανιάς: Συναντώντας την κυρία Τεπενδρή μέσα από μια "Θεϊκή Διαταραχή Προσωπικότητας"
Από 23/10/2024 έως 21/12/2024
Κόκκινο: Ομαδική έκθεση στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο
Από 04/11/2024 έως 16/11/2024
Μηχανισμοί [δια]προσωπικών συνδέσεων: Έκθεση της Βάλλυς Νομίδου στην αίθουσα Τέχνης Έκφραση – Γιάννα Γραμματοπούλου
Από 31/10/2024 έως 30/11/2024
Νομίζω πως σ’ έφτιαξα στο μυαλό μου: Έκθεση της Νίνας Παπακωνσταντίνου στη Citronne Gallery
Από 31/10/2024 έως 07/12/2024
Ο αισθησιακός μυστικισμός της γλυπτικής: Αναδρομική έκθεση του κορυφαίου Ιταλού γλύπτη Novello Finotti στο Ίδρυμα Θεοχαράκη
Από 04/06/2024 έως 11/11/2024
Φυσάει ο Χρόνος στα Όνειρα: Ζωγραφική έκθεση της Κάτιας Βαρβάκη στην γκαλερί Αστρολάβος-Δεξαμενή
Από 01/11/2024 έως 30/11/2024
Χθόνιο Φως. Πώς η κεραμική τέχνη συνομιλεί με το σήμερα, στο Λόφος art project
Από 01/11/2024 έως 31/12/2024
Διάφορα

Μαθαίνοντας από τον Ρόθκο στο Λόφος Art Project

Με την ευκαιρία της συμπλήρωσης 120 χρόνων από τη γέννηση του σπουδαίου αμερικανού καλλιτέχνη, η έκθεση έργων 24 σύγχρονων ελλήνων και ξένων εικαστικών «Η τέχνη της εμβύθισης στη σύγχρονη ζωγραφική. Μαθαίνοντας από τον Mark Rothko» παρουσιάζει στο κοινό τις εκφραστικές δυνατότητες της σύγχρονης αφαιρετικής ζωγραφικής, από την Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου.

Κλεοπάτρα Μουρσελά, Lazhward, 2024                                                                                             
40/40 cm, oil pigments on linen/χρωστικές λαδιού σε λινό ύφασμα
Κλεοπάτρα Μουρσελά, Lazhward, 2024 40/40 cm, oil pigments on linen/χρωστικές λαδιού σε λινό ύφασμα
Monopoli Team

Την Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου συμπληρώνονται 120 χρόνια από τη γέννηση του αμερικανού ζωγράφου Mark Rothko (1903-170), ενός από τους κορυφαίους εκπροσώπους της αφαίρεσης στη ζωγραφική και, ιδιαίτερα, του αφηρημένου εξπρεσιονισμού.

Mε την ευκαιρία αυτή, στο Λόφος Art Project, στην Κυψέλη, εγκαινιάζεται την ημέρα των γενεθλίων του μεγάλου καλλιτέχνη η ομαδική έκθεση με τίτλο «Η τέχνη της εμβύθισης στη σύγχρονη ζωγραφική. Μαθαίνοντας από τον Mark Rothko», που επιμελείται η ιστορικός τέχνης Φαίη Τζανετουλάκου.

Μαθαίνοντας από τον Ρόθκο στο Λόφος Art Project

Ειρήνη Βαζούκου, Self portrait like Rothko, 2024, λάδι σε καμβά, 120Χ80

Η έκθεση, στην οποία παρουσιάζονται έργα 24 σύγχρονων ελλήνων και ξένων εικαστικών, έχει στόχο να παρουσιάσει στο κοινό τις εκφραστικές δυνατότητες της σύγχρονης αφαιρετικής ζωγραφικής που αντλεί την έμπνευσή της από τον Ρόθκο και την ικανότητά του να δημιουργεί την αίσθηση της εμβύθισης του θεατή μέσα στο χρωματικό πεδίο του έργου.

Μαθαίνοντας από τον Ρόθκο στο Λόφος Art Project

Ιάσονας Καμπάνης, Natural or Synthetic Rubber Gloves, 2018 acrylic on canvas/ακρυλικό σε καμβά 100X220 cm (diptych/δίπτυχο)

Βάζοντας τον θεατή μέσα στην εικόνα

Ο Ρόθκο πίστευε πως, αν η τέχνη είχε σκοπό να εκφράσει την τραγικότητα της ανθρώπινης κατάστασης, έπρεπε να βρεθούν νέα θέματα και ένα νέο ιδίωμα. Διαπιστώνοντας πως η αναπαραστατική ζωγραφική δεν μπορούσε να εξυπηρετήσει τους σκοπούς του, την εγκατέλειψε και, έπειτα από μια μεταβατική περίοδο που διήρκεσε μέχρι το 1950, είχε πλέον σχηματίσει το χαρακτηριστικό του στυλ, με ένα ή δύο ορθογώνια, δουλεύοντας σε πολλές παραλλαγές χρώματος που εφαρμόζονταν σε λεπτά στρώματα από λάδι ή αυγοτέμπερα, διευκολύνοντας τη δίοδο του φωτός από μέσα προς τα έξω. Σε αυτούς τους πίνακες, το χρώμα και η δομή είναι αδιαχώριστα, με το πρώτο να δημιουργεί το δεύτερο: οι παραλλαγές στον κορεσμό, τον τόνο και την απόχρωση κάνουν χειροπιαστά τα βάθη των χρωμάτων. Η εμβύθιση υπερτονίστηκε με τη μεγάλη κλίμακα των καμβάδων, που είχε σκοπό να περιέχει τον θεατή – όχι για να είναι «μεγαλειώδης», αλλά «οικεία και ανθρώπινη». Επίσης, η χαμηλή τοποθέτηση ήταν σημαντική, έτσι ώστε η πρώτη εμπειρία να είναι ότι ο θεατής βρίσκεται μέσα στην εικόνα.

Μαθαίνοντας από τον Ρόθκο στο Λόφος Art Project

Nίκος Σαμαράς, Μελέτη στον Rothko 2-mirage, 2024, 100X100, Ακρυλικό σε καμβά

Η δυναμική του χρώματος

Με αφετηρία το όραμα του Μαρκ Ρόθκο για μια ζωγραφική που υπερβαίνει τον αμφιβληστροειδή και εισχωρεί στις βαθύτερες στιβάδες της ψυχής, η έκθεση διερευνά το πώς τα σύγχρονα καλλιτεχνικά ρεύματα που εκφράζονται μέσα από τη δυναμική του χρώματος είτε στον καμβά είτε στο χώρο, μέσω του γκράφιτι και της τέχνης του δρόμου, προσεγγίζουν την εμβάθυνση της καλλιτεχνικής πράξης και τη μάγευση του σύμπαντος που είχε επιτύχει ο Ρόθκο στην ώριμη περίοδο της καλλιτεχνικής του δημιουργίας.

Η έκθεση «αποτελεί την αφετηρία για νέους διαλόγους μεταξύ παλαιού και νέου, μέσω της σύνδεσης μοντερνισμού και σύγχρονης τέχνης, δομώντας μια πλατφόρμα για απόπειρες ουτοπιών, αλλά και προσπαθειών για την επιβίωση της ζωγραφικής ως καλλιτεχνικού μέσου», επισημαίνει η επιμελήτριά της Φαίη Τζανετουλάκου.

Αιμιλία Τσεκούρα, (Rothko), April 2000-14 March 2024

Μοναδική εικονογραφημένη Βίβλος από τον Ρόθκο

Στην έκθεση, εκτός από τα έργα των 24 εικαστικών, παρουσιάζεται και η σπάνια πρώτη έκδοση της Βίβλου 250 αντιτύπων, The Graphic Bible του Lewis Browne (εκδόσεις Macmillan, 1928), την οποία είχε εικονογραφήσει ο νεαρός, τότε, Markus Rothkowitz, η μοναδική εικονογράφηση βιβλίου που είχε αναλάβει ο καλλιτέχνης.

Τη βραδιά των εγκαινίων, την Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου, στις 19.30, η δημοφιλής graffiti artist NIQUE θα δημιουργήσει ζωντανά το πόστερ της έκθεσης.

Σοφία Αντωνακάκη Πρέσπα- Όρια, σειρά 6 έργων, 2024 Χειροποίητο υγρό κάρβουνο από την ψύχα καρυδιού. Χειροποίητο υδατόχρωμα με αραβικό κόμι, νερό και σκόνη αγιογραφίας. Σκόνη ελληνικού καφέ. Γαλλικός καφές. Χειροποίητο χαρτί ακουαρέλας. Υδατόχρωμα. Χαρτί ακουαρέλας Fabriano & Canson

 Καλλιτέχν(ιδ)ες που συμμετέχουν

Στην έκθεση συμμετέχουν με έργα τους οι εικαστικοί: Γιάννης Αδαμάκος, Σοφία Αντωνακάκη, Δημήτριος Αντωνίτσης, Ειρήνη Βαζούκου, Δανιήλ, Murray Dessner, Θαλασσινή Δούμα, Ιάσονας Καμπάνης, Λεωνίδας Καραμπίνης, Ανδρέας Κοντέλλης, Άγγελος Μαυραειδής, Ουρανία Μουρελάτου, Κλεοπάτρα Μουρσελά, Εύα Μπέη,  Παναγιώτης Νέζης, NIQUE, Νίκος Σαμαράς, Πάνος Σαραφιανός, Τζόνα Σαχπάζης, Γιάννης Σκαλτσάς, Θεόδωρος Στάμος, Δανάη Στράτου, Αιμιλία Τσεκούρα, Εμμέλεια Φιλιπποπούλου.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑΟ Πάνος Προφήτης είναι ο νικητής του Art Athina Young Artist Award για το 202412.09.2018

Παράλληλες δράσεις

Οι ζωγραφικές αφηγήσεις συνδιαλέγονται με έργα που θα φιλοτεχνήσουν μαθητές και φοιτητές στο πλαίσιο εκπαιδευτικών δράσεων, εντρυφώντας στην υλικότητα και την πνευματικότητα της τέχνης. Ταυτόχρονα, θα οργανωθούν δημόσιες συζητήσεις από την επιστημονική ομάδα σχετικά με το έργο του μεγάλου καλλιτέχνη και τη σημασία του για την τέχνη σήμερα. Η έκθεση περιλαμβάνει την έκδοση δίγλωσσου καταλόγου με τα έργα της έκθεσης και τα κείμενα της επιστημονικής επιτροπής.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Χώρος: Λόφος Art Project, Βελβενδού 39, Κυψέλη.
Διάρκεια Έκθεσης: 25 Σεπτεμβρίου – 27 Οκτωβρίου 2024
Είσοδος: Είσοδος ελεύθερη
Περισσότερα από Εικαστικά