MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
19
ΑΠΡΙΛΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
Armonia Generosa: Έκθεση του Κωνσταντίνου Παπαργύρη στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά
Από 15/04/2024 έως 21/04/2024
Cindy Sherman at Cycladic: Πρώιμα έργα - ορόσημα της Αμερικανίδας φωτογράφου στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Από 30/05/2024 έως 04/11/2024
Grand Tour: 17 έργα φιλελλήνων από την Κυβερνητική Συλλογή Τέχνης του Ηνωμένου Βασιλείου σε μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη
Από 05/07/2023 έως 01/06/2025
Komplett Kafka: Έκθεση αφίσας για τα 100 χρόνια από τον θάνατο του Φραντς Κάφκα στο Ινστιτούτο Γκαίτε
Από 21/03/2024 έως 15/06/2024
La Leona: Έκθεση του Mateo Andrea στην Γκαλερί Άλμα
Από 18/04/2024 έως 18/05/2024
Light of the Presence: Έργα του κορυφαίου Αμερικανού καλλιτέχνη James Turrell στην Γκαλερί Gagosian
Από 11/04/2024 έως 25/05/2024
Martin Margiela: Έκθεση του Βέλγου εικαστικού στην γκαλερί Bernier/Eliades
Από 07/03/2024 έως 15/05/2024
assembling memories: Μία πολυμεσική εμπειρία τέχνης της Ντένης Θεοχαράκη στον «Ελληνικό Κόσμο»
Από 06/03/2024 έως 31/05/2024
«Ανασκάπτοντας την τροφή» σε μια βιτρίνα στο Κουκάκι
Από 06/04/2024 έως 25/04/2024
«Αστυγραφίες»: Η Εθνική Πινακοθήκη αποτυπώνει το βίωμα της πόλης
Από 21/06/2023 έως 12/05/2024
«Αψηφώντας τη βαρύτητα»: Οι αθλητές μέσα από τον φακό του Άγγελου Ζυμάρα
Από 10/04/2024 έως 23/04/2024
«Κήπος σωματιδίων»: Από το CERN στο Μέγαρο Μουσικής ο εικαστικός Νίκος Παπαδόπουλος
Από 21/03/2024 έως 30/06/2024
«Τις πταίει;» αναρωτιέται ο εικαστικός Γιώργος Θεοδώρου
Από 02/04/2024 έως 20/04/2024
«Υπεροψία» από τον εικαστικό Γιώργο Διβάρη στην γκαλερί «Έκφραση»
Από 11/04/2024 έως 11/05/2024
«Φύση πάσχουσα» στη Δημοτική Πινακοθήκη: Η τέχνη απέναντι στην κλιματική κρίση
Από 28/03/2024 έως 26/05/2024
Έκθεση της Συλλογής του εικαστικού Νίκου Αλεξίου στο Μουσείο Μπενάκη
Από 14/03/2024 έως 26/05/2024
Άσμα Ασμάτων: Η Ελένη Μωραΐτη οπτικοποιεί τα ανθρώπινα συναισθήματα στην Πινακοθήκη Βογιατζόγλου
Από 04/03/2024 έως 01/06/2024
Αέρινα Περάσματα: Έκθεση της Μαρίνας Γκενάντιεβα στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από 02/04/2024 έως 20/04/2024
Αλληγορίες καθημερινότητας: Έκθεση του Κώστα Λαμπρόπουλου στην Αίθουσα Τέχνης «Αστρολάβος - δεξαμενή»
Από 23/02/2024 έως 20/04/2024
Ανταύγειες Φωτός: Η πρώτη ατομική έκθεση της Elena Kos στην γκαλερί artworx
Από 12/04/2024 έως 18/05/2024
Ατομική έκθεση ζωγραφικής της Ελένης Ταπτά στην Amalias 36
Από 19/04/2024 έως 21/04/2024
Γιάννης Τσαρούχης: «Ήμουν και έμεινα ένας ερευνητής και ένας μαθητής»
Από 10/02/2024 έως 21/04/2024
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
Η Γοητεία του Μέτρου: Ένα αφιέρωμα στο έργο των Λάμπρου Ορφανού και Έλλης Μουρέλου στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Από 29/03/2024 έως 26/05/2024
Η Τέχνη Είναι το Δέντρο της Ζωής: Ομαδική έκθεση στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο
Από 08/04/2024 έως 20/04/2024
Θεατές του αλλού: Έκθεση της Βασιλικής Πανταζή στην Αίθουσα Τέχνης «Αστρολάβος - δεξαμενή»
Από 23/02/2024 έως 20/04/2024
Θυμήσου, Σώμα...: Το "ταξίδι" της απεικόνισης του ανθρώπινου σώματος στην γκαλερί Kalfayan
Από 09/04/2024 έως 02/05/2024
Κέντησα κλωστή-κλωστή τον δικό μου μύθο: Τα πρωτότυπα χειροποίητα παιδικά ρούχα της Σοφίας Μελά στο Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού
Από 16/04/2024 έως 23/04/2024
Μαριλένα Αραβαντινού: Η πρώτη γυναίκα σκηνογράφος σε μια αναδρομική έκθεση στην Εθνική Βιβλιοθήκη
Από 19/03/2024 έως 31/05/2024
Μιχάλης Οικονόμου: Η αλχημεία της ζωγραφικής του στο Ίδρυμα Θεοχαράκη
Από 01/02/2024 έως 12/05/2024
Μυστήριο 199 Βαγγέλης Τσάκος - Θάνος Τσίγκος: Μια έκθεση – αφιέρωμα σε δύο σπουδαίους καλλιτέχνες της Ελευσίνας
Από 17/04/2024 έως 19/05/2024
Νέα τοπία: Έκθεση του Γιώργου Χαδούλη στην Γκαλερί Σκουφά
Από 11/04/2024 έως 11/05/2024
Νεάπολις: Η ιστορική γειτονιά της Αθήνας μέσα από μια έκθεση στην Ελληνοαμερικανική Ένωση
Από 05/03/2024 έως 25/05/2024
Ο Πάνος Χαραλάμπους δημιουργεί τη δική του εικαστική Αμβρακία
Από 21/03/2024 έως 11/05/2024
Τhe impermanence of beauty: Έκθεση του Βαγγέλη Βαγγελάτου στο Κέντρο Τεχνών ΜΕΤΣ
Από 09/04/2024 έως 26/04/2024
Τα χρώματα στη Χαρακτική του Γιώργη Βαρλάμου: Μια νέα έκθεση για την εικαστική διαδρομή του καλλιτέχνη
Από 23/01/2024 έως 28/04/2024
Φωτογραφικές προσεγγίσεις του ελληνικού τοπίου στα Χανιά
Από 06/04/2024 έως 31/05/2024
ΕΠΙΛΟΓΗ ΓΚΑΛΕΡΙ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΧΩΡΟ X Alma- Contemporary Art Gallery Amalias 36 Bernier/Eliades Citronne Gallery Gagosian Kalfayan Galleries Online or.artspace Έκφραση - Γιάννα Γραμματοπούλου Ίδρυμα Γιάννη Τσαρούχη Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β.& Μ.Θεοχαράκη Αστρολάβος-Δεξαμενή Γκαλερί 7 Γκαλερί Ζουμπουλάκη Γκαλερί Σκουφά Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού Ελληνοαμερικανική Ένωση Ελληνογαλλικός Σύνδεσμος Ελληνογερμανική Αγωγή Ινστιτούτο Γκαίτε Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος Κέντρο Τεχνών ΜΕΤΣ Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης - Κεντρικό Κτίριο Μουσείο Μπενάκη - Κτήριο Οδού Πειραιώς Μουσείο Μπενάκη - Κτίριο Πινακοθήκης Χατζηκυριάκου - Γκίκα Μουσείο Μπενάκη - Μουσείο Ελληνικού Πολιτισμού Παλαιό Δημαρχείο Ελευσίνας Πινακοθήκη Γιώργου Βογιατζόγλου Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Χώρος Πολιτισμού «Εργαστήρι Γιώργη Βαρλάμου» Χώρος Τέχνης artworx
Διάφορα

Το μέλλον δεν υπάρχει, αλλά σ’αγαπώ τόσο πολύ: Ατομική έκθεση του Denys Shantar στην γκαλερί Crux

Την πρώτη ατομική έκθεση στην Ελλάδα του γεννημένου στην Ουκρανία εικαστικού Denys Shantar, με τίτλο «Το μέλλον δεν υπάρχει, αλλά σ’αγαπώ τόσο πολύ», παρουσιάζει η γκαλερί Crux.

Φωτογραφία: Selma Gurbuz
Φωτογραφία: Selma Gurbuz
Monopoli Team

Η γκαλερί Crux παρουσιάζει τον Denys Shantar, στην πρώτη ατομική του έκθεση στην Ελλάδα «The future doesn’t exist but I love you so much» / «Το μέλλον δεν υπάρχει, αλλά σ’αγαπώ τόσο πολύ», από τις 21 Απριλίου έως τις 3 Ιουνίου 2023.

Φωτογραφία: Philippe Hubler

Ο Denys Shantar (*1997 Χερσώνα, Ουκρανία) είναι εικαστικός, επιμελητής και ακτιβιστής. Έχει σπουδάσει δραματικές τέχνες και είναι απόφοιτος του Πανεπιστημίου Τεχνών της Ζυρίχης. Το 2021 ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό του στον σχεδιασμό κοστουμιών στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών της Αμβέρσας. Έχει εκθέσει σε διάφορα βελγικά και ευρωπαϊκά ιδρύματα, όπως το Z33 House for Contemporary Art στο Hasselt, το S.M.A.K Gent και το Morpho Antwerp στο Βέλγιο, το NPAK Yerevan στην Αρμενία και το Grand Palais Bern στην Ελβετία.

Έχει λάβει το Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Καλλιτέχνη κατά τη διάρκεια της 25ης Μπιενάλε του Μουσείου Χιούμορ και Σάτιρας του Gabrovo στην Βουλγαρία. Το 2022 συνεργάστηκε με το Μουσείο Σύγχρονης Θρησκευτικής Τέχνης (MMRK) για την πρώτη του ατομική έκθεση στην 3η Ypres Quadrennial στο Βέλγιο και το 2023 επιμελήθηκε για το μουσείο την ομαδική έκθεση «Crossing Ways». Από τον Σεπτέμβριο του 2023 θα είναι ερευνητής στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών της Αμβέρσας. Ζει και εργάζεται στην Αμβέρσα και τη Ζυρίχη.

Ως αφετηρία για το καλλιτεχνικό του έργο, χρησιμοποιεί συχνά μνήμες, δικές του ή και άλλων ανθρώπων, και ενσωματώνει διάφορα υλικά και τεχνικές για να δημιουργήσει αφηγήσεις μεταξύ πραγματικότητας και μυθοπλασίας. Στην εξερεύνηση της παιδικής ηλικίας, της θρησκείας, της μετανάστευσης και της queer ταυτότητας, συνδέει την προσωπική εμπειρία με τα παγκόσμια γεγονότα. Ενώ αναζητά την ταυτότητά του, θέτει στον εαυτό του δύο απλές ερωτήσεις: «Ποιος είμαι;» και «Από πού προέρχομαι;», προσαρμόζοντας την έρευνα και το σύνολο του έργου του στον συνεχώς μεταβαλλόμενο κόσμο γύρω του.

Denys Shantar, Life sucks and so do you, 2022, embroidery on found fabric, 60×60 cm

«Το μέλλον δεν υπάρχει, αλλά σ’αγαπώ τόσο πολύ»: Λίγα λόγια για την έκθεση

Η πρώτη του ατομική έκθεση στην Ελλάδα «Το μέλλον δεν υπάρχει, αλλά σ’αγαπώ τόσο πολύ» συγκεντρώνει δύο σύνολα δουλειάς του. Το πρώτο περιλαμβάνει έργα σε ύφασμα, κεντημα και κοστούμια με σαφείς αναφορές στην πολιτιστική του κληρονομιά, τις προσωπικές του εμπειρίες και τις κοινωνικές επιταγές. Κατασκευάζει σημαίες που διαδηλώνουν για τις σύγχρονες ανάγκες και επιθυμίες των νέων, πάνω σε παραδοσιακά οικιακά αντικείμενα και υφάσματα, αναδεικνύοντας την αντιπαράθεση της ουκρανικής του κληρονομιάς και της σύγχρονης ζωής του. Ταυτόχρονα σχεδιάζει ρούχα και στολές εργασίας με εκκλησιαστικά και παραδοσιακά υφάσματα, εμπνευσμένα από παραδοσιακές φορεσιές.

Το δεύτερο μέρος γεφυρώνει την πρακτική του με τον σημερινό τόπο φιλοξενίας του, την Αθήνα και την Ελλάδα. Εμπνέεται από την queer ελληνική μυθολογία, ακολουθώντας ήρωες όπως ο Υάκινθος, ο Κυπάρισσος και ο Κρόκος. Όλοι τους εραστές θεών, πέθαναν με τραγικό τρόπο και μετατράπηκαν σε λουλούδια. Στο πλαίσιο αυτής της έρευνας, ο Denys σχολιάζει την ποικιλία των προσωπικών εμπειριών, το δίλημμα ανάμεσα στους κοινωνικούς κανόνες και την ελεύθερη ροή της ζωής.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑHomeland Landscapes: Έκθεση της Αιμιλίας Τσεκούρα στο Fougaro Blue212.09.2018

«Η έκθεση σχεδιάστηκε και επιμελήθηκε από την θεωρητικό τέχνης Κατερίνα Νίκου, μόνιμη συνεργάτιδα της γκαλερί Crux και καταξιωμένη επαγγελματία των τεχνών, η οποία εργάστηκε σε πολλά σημαντικά διεθνή έργα και είχε συνεχείς συνεργασίες με πολλούς διεθνείς καλλιτέχνες και συναδέλφους επιμελητές. Σε μια τραγική τροπή της μοίρας, το θέμα του αέναου κύκλου της ζωής σε σχέση με την αγάπη, τη φύση και το θάνατο, φάνηκε να είναι συμβολικό για την έκθεση αυτή, καθώς θα είναι πλέον το τελευταίο έργο της Κατερίνας. Έφυγε ξαφνικά από τη ζωή λίγες εβδομάδες πριν από τα προγραμματισμένα εγκαίνια. Αυτή η έκθεση αποτελεί φόρο τιμής σε εκείνη, στο έργο της και στην μακροχρόνια αγάπη που μοιραστήκαμε». 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Καλλιτέχνης: Denys Shantar
Χώρος: Crux Galerie, Σέκερη 4, Κολωνάκι.
Διάρκεια Έκθεσης: 21 Απριλίου - 03 Ιουνίου 2023
Πληροφορίες Χώρου: Crux Galerie, Σέκερη 4, Κολωνάκι. Tηλ.: 213.045.89.11. Ε: [email protected]. | https://cruxgalerie.com/ | Εγκαίνια: 20 Απριλίου 2023 18:00-22:00
Περισσότερα από ΕΚΘΕΣΕΙΣ
VIMA_WEB3b