Children have the right not to remain silent: Ομαδική έκθεση στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή

«Children have the right not to remain silent» είναι η ομαδική έκθεση που αποδεικνύει την προσαρμοστικότητα της Τέχνης σε κάθε συνθήκη, αναδεικνύοντας τα παγκόσμια και αναφαίρετα δικαιώματα των παιδιών μέσα από τα έργα 46 σύγχρονων εικαστικών.

Παρουσιάζεται στο εμβληματικό περιβάλλον του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, Κασσαβέτη 18, Κηφισιά, από 29 Μαΐου έως 19 Ιουνίου, εφόσον προηγήθηκε η διαδικτυακή της παρουσίαση, λόγω των συνθηκών καραντίνας, στην πολιτιστική σελίδα www.art-profiles.net του Δημήτρη Λαζάρου, που είναι ο υπεύθυνος για το concept και την επικοινωνία της έκθεσης.

Αξελής Βασίλης, No photos, 50x50cm, Λάδι και κολλάζ σε ξύλο

Στο πλευρό του, η Διεθνής Πολιτιστική Πλατφόρμα ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org που συνδιοργανώνει την έκθεση υπό την επιμέλεια της επιμελήτριας εκθέσεων της, Τώνιας Νησωτάκη.

Η έκθεση παρουσιάζεται στο εμβληματικό περιβάλλον του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, Κασσαβέτη 18 στην Κηφισιά που οι εσωτερικοί και εξωτερικοί χώροι του βοηθούν όχι μόνο στη διάδοση του μηνύματος της έκθεσης αλλά και και σωστή τήρηση των κανόνων ασφαλείας που διέπουν τις πολιτιστικές εκδηλώσεις την περίοδο αυτή.

Αλεξία Κουδιγκέλη, Ample, Δίπτυχο, 80x60cm κάθε έργο, Ακρυλικά σε καμβά

Ήδη παρουσιάζεται video preview στο YouTube, στο οποίο παρουσιάζονται λεπτομέρειες έργων της έκθεσης, ενώ ακούγεται απόσπασμα από το τραγούδι Πες μου τι σημαίνει αγάπη του βραβευμένου με διεθνή βραβεία δημιουργού ηλεκτρονικής μουσικής Τάσου Πέτσα (Tasos P.) σε στίχους Τιμόθεου Πουλιτσίνου.

«Γράφουμε, αναφέρει ο Φουκώ, για να αλλάξουμε τον κόσμο μας, ούτως ώστε, στο τέλος της συγγραφής να μην είμαστε πλέον οι ίδιοι. Σε αντιδιαστολή με τον Διαφωτισμό και τον Μοντερνισμό που θεωρούν το ανθρώπινο υποκείμενο σαν σταθερό, έδρα της γνώσης και πηγή του νοήματος, ο μεταδομισμός και ο μεταμοντερνισμός, ως θεωρητικές προσεγγίσεις του κόσμου στον οποίο ζούμε, το θεωρούν σαν ασταθές, διχασμένο και απόρροια κοινωνικών πρακτικών. Τα εικαστικά έργα πράττουν ανάλογα, ενσωματώνοντας έναν συγκεκριμένο τρόπο θέασης του κόσμου γύρω μας, επαναπροσδιορίζουν την έννοια του υποκειμένου το οποίο νοηματοδοτεί με τη σειρά του τη θέση του στον κόσμο. Η θέαση αυτή αποτελεί μια ψευδαισθησιακή, υποκειμενική πραγματικότητα».

Αθηνά Παναγιωτίδου, We are all leaves of the same tree, 70x50cm, Ακρυλικά σε καμβά

«Η εικαστική αφήγηση της έκθεσης αρθρώνει λόγο και θίγει το αίτημα προαγωγής της ευημερίας για όλους, σε όλες τις ηλικίες, την χωρίς αποκλεισμούς, ισότιμη και ποιοτική εκπαίδευση, καθώς επίσης και τον τερματισμό των έμφυλων διακρίσεων και τη χειραφέτηση των κοριτσιών σε όλο τον κόσμο, ζητήματα που εγγράφονται στο πλαίσιο των 17 Στόχων Βιώσιμης Ανάπτυξης του ΟΗΕ, που αποτελούν ρητή κατεύθυνση του οράματος του ART HUB Athens.

Ο επισκέπτης περιπλανάται ανάμεσα στα εικαστικά “παιδιά” των συμμετεχόντων καλλιτεχνών, αναστοχάζεται, επιστρέφει σε μνήμες του παρελθόντος του, στα παιδικά του βιώματα, στην παιδική αθωότητα, σε μια περασμένη εποχή της ζωής του. Ορμώμενος από τη συνομιλία αυτή, προσδιορίζει εκ νέου το ζήτημα και διαγράφει στη συνείδησή του, την ανάγκη εξασφάλισης ενός κόσμου στον οποίο τα παιδικά δικαιώματα θα αποτελούν αδιαμφισβήτητη καθολική πραγματικότητα.

Αγγελική Παπακωνσταντίνου, Happyland 2, 25x42cm, Μικτή τεχνική (2)

Η εικαστική αποτύπωση οδηγεί στην ανατροπή των ψευδαισθήσεων και την επανατοποθέτηση του υποκειμένου στην απτή πραγματικότητα. Πρόκειται για μια διαδικασία κοινωνικής αφύπνισης εφορμώμενης από το οπτικό ερέθισμα. Μέσω της ψευδαίσθησης των εικαστικών δημιουργημάτων επιστρέφουμε στο κοινωνικό παρόν, σε μια διαδικασία που άπτεται των ψευδαισθήσεων για να τις καταρρίψει ολοκληρωτικά».

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Efi Funck _ Georgio Babili _ Kostas G. Schnippering _ Lamia Oubari _ Βασίλης Αξελής _ Έλενα Αρσενίδου _ Ρένα Βαλλιάνου _ Τάνια Γεωργίτση _ Άννα Γιαννοπούλου _ Βερονίκη Δαμιανίδου _ Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης _ Αγγέλα Ευθυμιάδη _ Γιάννης Καμίνης _ Λεωνίδας Καμπανάκης _ Χρήστος Κονταρούδης _ Αλεξία Κουδιγκέλη _ Γρηγόρης Κούκης _ Τσαμπίκα Κούρου _ Μαρία Λάμπρου _ Δήμητρα Λαουτάρη _ Νίκος Λεοντόπουλος _ Ελένη Λουκή _ Έφη Μάνου _ Βενετία Μολίν _ Ευγενία Μπεγγλή _ Δόμνα Μπέτσιου _ Μαρία Ντάρλα _ Κωνσταντίνα Ντζιαβού _ Όλγα Ξυθάλη _ Πόπη Παλατιανού _ Αθηνά Παναγιωτίδου _ Σουζάνα Παπακαλιάτη _ Αγγελική Παπακωνσταντίνου _ Δώρα Πασαλόγλου _ Μαριαλένα Σαρρή _ Χρυσούλα Σκεπετζή _ Μαίρη Τριβιζά _ Γεωργία Τρούλη _ Καίτη Τσαβαρή _ Ελένη Κύρου Τσακάλου _ Κατερίνα Τσίτσελα _ Όλγα Αικατερίνη Τσουρή _ Μίνα Φάκκα _ Οία Φέτση _ Γιώργος Χουντάλας _ Αριστείδης Χρυσανθόπουλος

Το επίσημο video της έκθεσης επιμελείται ο δημιουργός ηλεκτρονικής μουσικής Tasos Petsas (Tasos P.).

Το τραγούδι «Πες μου τι σημαίνει αγάπη – Pes mou ti simainei agapi» που συνοδεύει τα έργα των εικαστικών στο video περιλαμβάνεται στο επιτυχημένο άλμπουμ του «RETRO BOY»

Μεταφράσεις στα αγγλικά: Μαρία Συρρή
Δημιουργικό – Επιμέλεια εντύπων: Σοφία Παπαδοπούλου