Το πολυβραβευμένο έργο του Benoit Soles «Η Μηχανή του Τούρινγκ», σε σκηνοθεσία Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου και ερμηνεία Ορφέα Αυγουστίδη, επιστρέφει στο Νέο Θέατρο Κατερίνας Βασιλάκου.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία στην Επίδαυρο, και με τις παραστάσεις στην Αττική να έχουν ήδη γίνει sold out, προστίθεται μία ακόμη τελευταία παράσταση στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού για την παραγωγή «ζ-η-θ, ο Ξένος». Μια επιστροφή στις πηγές: επίσκεψη σε τρεις ραψωδίες της Οδύσσειας.
Οι "Όρνιθες" του Άρη Μπινιάρη με τον Γιώργο Χρυσοστόμου και τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο ανοίγουν για τελευταία φορά τα φτερά τους.
«Το Επάγγελμα της Μητρός μου», το διήγημα του Μποστ παρουσιάζεται για τρίτη σεζόν, στο Θέατρο Στοά, σε διασκευή-σκηνοθεσία Θανάση Παπαγεωργίου.
Ο Θανάσης Παπαγεωργίου ανεβάζει τον Οκτώβριο στο Θέατρο Στοά το διάσημο έργο του Φλοριάν Ζελλέρ «Ο Πατέρας μου».
Το νέο έργο του Ζήση Ρούμπου, η σουρεαλιστική κωμωδία «Το Σποτ», παρουσιάζεται τον Οκτώβριο, στο Θέατρο Γκλόρια, σε σκηνοθεσία Σοφίας Πάσχου.
Η «Ισμήνη» του Γιάννη Ρίτσου επιστρέφει στο Θέατρο Δρόμος, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, σε σκηνοθεσία Εμμανουήλ Γ. Μαύρου.
Ο «Αίας», η παράσταση-φαινόμενο σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη, με τον Μιχάλη Σαράντη, επιστρέφει με πρώτη στάση το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού.
Όπως κάθε Σεπτέμβριο, έτσι και φέτος, υποδεχόμαστε την νέα σεζόν με κορυφαίες παραστάσεις αρχαίου δράματος, που ταξίδεψαν στα αρχαία θέατρα της χώρας, για να κάνουν τώρα την πολυαναμενόμενη στάση τους στην Αθήνα.
Η παράσταση «Σακατατεμένη Κούκλα», σε σκηνοθεσία-ερμηνεία της Εκατερίνε Τσκουτιασβίλι, επιστρέφει στο Θέατρο Δρόμος με ελεύθερη είσοδο.
Βραβευμένες παραστάσεις, σύγχρονη ποίηση, διαχρονικά έργα και παιδικό θέατρο περιλαμβάνει το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της σεζόν 2025-26 του Θεάτρου Δρόμος.
Η «Ανδρομάχη» του Ευρπίδη, σε σκηνοθεσία της Μαρίας Πρωτόπαππα, μετά την Επίδαυρο και την περιοδεία σε διάφορα θέατρα της χώρας, ολοκληρώνει τις παραστάσεις στην Αττική.
Η «Μητέρα Αράχνη», η παράσταση σε σύλληψη-σκηνοθεσία Γιώργου Γιανναράκου που παρουσιάζεται στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, φέρνει σε δημιουργικό διάλογο την υφαντική τέχνη με τον λόγο και τη μουσική μετατρέποντας το νήμα της παράδοσης σε μια ζωντανή μουσικοθεατρική-εικαστική εμπειρία.
Το έργο του Ματέι Βίζνιεκ, «Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα», επιστρέφει στο Θέατρο Μπέλλος, σε σκηνοθεσία Αικατερίνης Παπαγεωργίου.
Ο καλλιτεχνικός προγραμματισμός για την περίοδο 2025–2026 φέρνει στη σκηνή του Μεγάρου κορυφαίους ερμηνευτές, σημαντικές ορχήστρες, και δυναμικές συνεργασίες διεθνούς κύρους.
Αφού καταχειροκροτήθηκε για 2η χρονιά στην Επίδαυρο, η εμβληματική παράσταση του Θεόδωρου Τερζόπουλου, "Ορέστεια", ρίχνει αυλαία.
Μετά τη θριαμβευτική καλοκαιρινή περιοδεία της σε όλη την Ελλάδα, η επιτυχημένη παράσταση «Ο Θάνατος του Εμποράκου» του Άρθουρ Μίλερ, σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη και με τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ολοκληρώνει το ταξίδι της, με τέσσερις τελευταίες παραστάσεις.
Η παράσταση «Ελένη - Η δίκη μιας πόρνης» του Μιγκέλ Ντελ Άρκο, με την Λυδία Κονιόρδου στον ομώνυμο ρόλο. ολοκληρώνει την καλοκαιρινή περιοδεία σε θέατρα της Αττικής.
Για πρώτη φορά, το Φεστιβάλ Κολωνού θα φιλοξενήσει παραστάσεις με υπηρεσίες καθολικής προσβασιμότητας.
Καθώς εξαντλήθηκαν όλα τα εισιτήρια για όλες τις παραστάσεις στην Αθήνα, προστίθεται μία ακόμα παράσταση για τον Οιδίποδα του Γιάννη Χουβαρδά, στον Λυκαβηττό στις 15 Σεπτεμβρίου.
«O Ραφτάκος των λέξεων», η αγαπημένη ιστορία μικρών και μεγάλων συνεχίζει το ταξίδι του και αυτό το φθινόπωρο σε επιλεγμένους χώρους στην Αττική.
Τα «170 Τετραγωνικα» του Γιωργή Τσουρή, επιστρέφουν στην Αττική ολοκληρώνοντας την την καλοκαιρινή περιοδεία τους.
Ο Σεπτέμβριος, τελευταίος μήνας της θερινής θεατρικής σεζόν, μας βρίσκει να επιστρέφουμε από τις διακοπές και να αναζητούμε στιγμές δροσιάς και ανάλαφρης διάθεσης μέσα από το πλούσιο πρόγραμμα κωμωδιών που προσφέρουν τα θέατρα της Αττικής.
Τον «Φιλάργυρο», το κλασικό έργο του Μολιέρου, παρουσιάζει το Θέατρο Τζένη Καρέζη, σε μια διασκευή για παιδιά σε σκηνοθεσία Τζένης Κόλλια και Μιχάλη Σιώνα.
Ο Αλέξανδρος Σωτηρίου ανεβάζει τον Νοέμβριο, στη σκηνή του Θεάτρου Τζένη Καρέζη, το βιβλίο του Εντουάρ Λουί «Αγώνες και μεταμορφώσεις μιας γυναίκας».
Η Σοφόκλεια Ηλέκτρα, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου, έρχεται για μία και μοναδική παράσταση στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού.
«Έξι μαθήματα χορού σε έξι εβδομάδες», μια από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες των τελευταίων ετών ανεβαίνει τον Οκτώβριο στη σκηνή του Πτι Παλαί, σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια, με τη Ρένη Πιττακή ξανά στον ρόλο της Λίλυ.
Η ηθοποιός και σκηνοθέτις Ελένη Καρπέτα έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 88 ετών. Υπήρξε συν-ιδρύτρια του θεάτρου Στοά.
Αντώνης Τσιοτσιόπουλος και Γιώργος Παλούμπης εμπνέονται από την Έντα Γκάμπλερ του Ίψεν και γράφουν μια νέα «Έντα» με την Έλενα Τοπαλίδου στον ομώνυμο ρόλο.
Η εμβληματική τριλογία του Αισχύλου «Ορέστεια», σε σκηνοθεσία Θεόδωρου Τερζόπουλου, κλείνει τα φετινά Επιδαύρια με δύο παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου.
«Όσα παίρνει ο άνεμος», η παράσταση σε σκηνοθεσία Ιόλης Ανδρεάδη επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με αφορμή τους εορτασμούς των 130 χρόνων από την ίδρυση του.
Η παράσταση του Κωνσταντίνου Ντέλλα, «Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα», επιστρέφει τον Οκτώβριο, στη σκηνή του Θεάτρου Σταθμός, για έναν τρίτο συνεχόμενο κύκλο παραστάσεων.
Το αριστούργημα του Άρη Αλεξάνδρου, «Το Κιβώτιο», παρουσιάζεται, για 10η χρονιά, στο studio Μαυρομιχάλη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και Κλεοπάτρας Τολόγκου.
Η ομάδα Σύγχρονου Χορού Πρόσχημα παρουσιάζει, στο πλαίσιο του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός 2025», στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θηβών, την παράσταση Hounds of Madness».
«Θέλω να σου κρατάω το χέρι», η παράσταση σε κείμενο Τάσου Ιορδανίδη και σκηνοθεσία Θάλειας Ματίκα, επιστρέφει, για 5η χρονιά, στο Θέατρο Άλφα-Ληναίος-Φωτίου.
Ο συγκλονιστικός μονόλογος «Το πιο όμορφο σώμα που έχει βρεθεί ποτέ σε αυτό το μέρος», με τον Αργύρη Ξάφη, επιστρέφει, για έναν τελευταίο κύκλο παραστάσεων, στο Θέατρο Θησείον.
