Ο Λάκης Παπαδόπουλος γιορτάζει φέτος τριάντα πέντε χρόνια επιτυχημένης πορείας στο ελληνικό τραγούδι και μας προσκαλεί σε μια μεγάλη συναυλία την Τρίτη 1 Ιουλίου στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.

Όσοι δεν πρόλαβαν τις 2 sold out εμφανίσεις της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ) στο πλαίσιο του φετινού Φεστιβάλ Αθήνων, έχουν μία ακόμα ευκαιρία να απολαύσουν σύχρονο χορό υψηλού επιπέδου, στη βάση της ΚΣΟΤ αυτή τη φορά, Ομήρου 55 στο Κολωνάκι, από τις 22 Ιουνίου έως και την 1η Ιουλίου.

Σταρ στις πατρίδες τους, άγνωστοι στην Ελλάδα, φιλοξενούνται από το Φεστιβάλ Αθηνών.

Οι διπλές πρόβες, από τη μια για τη «Μετατόπιση προς το ερυθρό» του Φεστιβάλ Αθηνών, από την άλλη η «Ιφιγένεια στη χώρα των Ταύρων» του Φεστιβάλ Επιδαύρου, οι απαιτητικές συνεδριάσεις του νεοσύστατου Διοικητικού Συμβουλίου του Εθνικού θεάτρου, του οποίου αποτελεί μέλος – «δεν πηγαίνεις, βάζεις μια τζίφρα και φεύγεις, είναι σοβαρή ιστορία» ξεκαθαρίζει – αναγκάζουν σε μια συνάντηση από απόσταση, τηλεφωνική. Κι όμως, αυτό το βροχερό, βαρύ πρωινό, υπάρχει κάτι μου μοιραζόμαστε με την Αμαλία Μουτούση: Το τράνταγμα της βροντής που ξεσπά με μικρή χρονική διαφορά, πότε στο ακουστικό της μιας και πότε της άλλης.Φωτογραφία: Τάκης Διαμαντόπουλος

Με τον τίτλο Mise en abyme – / Ο εαυτός μέσα στον εαυτό, ο γνωστός φωτογράφος Βασίλης Βρεττός παρουσιάζει μια σειρά πολύ ιδιαίτερων πορτρέτων γνωστών προσωπικοτήτων από το χώρο του πολιτισμού. Η έκθεση φιλοξενείται στην Πειραιώς 260 στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών.

Ο Άνταμ Κοέν, γιος του Λέοναρντ Κοέν, συμπράττει με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηνών για μια συναυλία στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, τη Δευτέρα 29 Ιουνίου.

Η Συλβί Γκιλλέμ, ύστερα από 35 χρόνια φωτεινής διαδρομής στη χορευτική σκηνή, ετοιμάζεται για την τελευταία της υπόκλιση με την παράσταση “Life in Progress” στις 3 και 4 Ιουνίου, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδάυρου, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.

Στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών, παρουσιάζεται στις 14, 15 και 16 Ιουνίου το έργο “Διασκεδαστικές ιστορίες περί θνητότητας”, του Γιάννη Μόσχου βασισμένο σε διηγήματα του Αντόν Τσέχοφ, στο Θέατρο Πειραιώς 260.

Η παράσταση του νέου έργου του Γιάννη Μαυριτσάκη, που σκηνοθέτησε με επιτυχία ο πολλά υποσχόμενος Θάνος Παπακωσταντίνου πλαισιωμένος από καταξιωμένους ηθοποιούς, επαναλαμβάνεται στις 10 και 11 Ιουνίου, μετά τη θερμή περσινή της υποδοχή στο Φεστιβάλ Αθηνών και στην Πειραιώς 260.

Το καλύτερο ανέκδοτο που ακούσαμε φέτος είναι «τελειώνει η σεζόν το Πάσχα».ΨΕΜΑΤΑ αγαπημένοι μου γκουλτουριάρηδες. Το «κενό» γκουλτουραγρανάπαυσης ανάμεσα σε Πάσχα και την ένραξη του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου (θα το καλύψουμε πολύ σύντομα σε χωριστό άρθρο) είναι μια απάτη, μια πλάνη.Εμείς σαρώσαμε άλλη μια φορά τα δελτία τύπου και τα προγράμματα και για άλλο ένα μήνα είμαστε εδώ, στο μετερίζι της τέχνης, και απαντούμε στο ερώτημα «Μανώλη, τι να δούμε;» με μια λίστα 20+ παραστάσεων που ξεχωρίσαμε για να δούμε τον Μάιο και τον Ιούνιο.Πηγή: Gkoultura.gr

Ο Λάκης Παπαδόπουλος γιορτάζει φέτος τριάντα πέντε χρόνια πορείας στο ελληνικό τραγούδι και μας προσκαλεί σε μια συναυλία στο Ηρώδειο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών την Τετάρτη 1 Ιουλίου.

Το κορυφαίο αυτό έργο αστικής, όπως χαρακτηρίζεται τραγωδίας, που επηρέασε σημαντικά τον Αρτώ, και το “θέατρο της σκληρότητας” ανεβαίνει από 2 έως 12 Ιουνίου, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων-Λευτέρης Βογιατζής, σε μετάφραση Νίκου Χατζόπουλου και σκηνοθεσία Χάρη Φραγκούλη.

Η ομάδα χορού RootlessRoot δημιουργήθηκε από τη Λίντα Καπετανέα και τον Γιόζεφ Φρούτσεκ το 2006 στην Αθήνα. Έκτοτε το πολύ δραστήριο και δημιουργικό ζευγάρι, ταξιδεύει συνεχώς, διδάσκοντας σε σεμινάρια και workshops και συμμετέχοντας στα πιο σημαντικά φεστιβάλ σε όλη την Ευρώπη. Δουλειές τους έχουν αποσπάσει σημαντικά διεθνή βραβεία, ενώ οι συνεργασίες τους με κορυφαία ονόματα του χορού, όπως ο Άκραμ Καν, επιβεβαιώνουν την υψηλή κλάση της ομάδας. Η πιο πρόσφατη εμφάνισή τους στην Ελλάδα ήταν με την παράσταση W Memorabilia (Phaedra’s Laboratory) που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Φεστιβάλ Αθηνών 2014. Αυτό το δυναμικό σόλο, εμπνευσμένο από την τραγική ηρωίδα Φαίδρα, θα επαναλάβουν για λίγες μόνο μέρες στο Σύγχρονο Θέατρο από τις 19 Μαρτίου 2015. Η Λίντα Καπετανέα που ερμηνεύει τη χορογραφία, μάς μιλά για την παράσταση και τα σχέδια της ομάδας.Συνέντευξη στη Μάρη Τιγκαράκη

Τα 60 χρόνια των Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου θα γιορταστούν μ’ ένα πρόγραμμα -ειδικά για την Αθήνα- πολύ ενδιαφέρον. Πολύ πιο ενδιαφέρον απ’ το περσινό. Με τις εμμονές του -που κάποτε γίνονται κουραστικές…-, με κάποιες παραχωρήσεις σε φθαρμένα πια σχήματα, με κάποιους και πάλι συμβιβασμούς, ειδικά στη Επίδαυρο…Γράφει ο Γιώργος Δ.Κ. Σαρηγιάννης

Μετά την επιτυχημένη παρουσίαση της στο Φεστιβάλ Αθηνών, ο Βασίλης Μαυρογεωργίου, η Μαρία Φιλίνη και η Κατερίνα Μαυρογεώργη παρουσιάζουν μαζί με τη Δανάη Ευθυμιάδη, το Σεραφείμ Ράδη και την ‘Ελια Ζαχαριουδάκη, την “Ιστορία της Αυτοθυσίας”, σ’ ένα δεύτερο, περιορισμένο κύκλο παραστάσεων κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21.15, στο Skrow Τheater, έως το Σάββατο 14 Φεβρουαρίου λόγω μεγάλης προσέλευσης.

Ένα από τα πιο γνωστά και αγαπητά μυθιστορήματα των τελευταίων 60 χρόνων, η «Μεγάλη Χίμαιρα» του Μ. Καραγάτση, παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου. H sold-out στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου ξεκινάει τις παραστάσεις της στο θέατρο Πορεία στις 22 Νοεμβρίου.

Μια ελεύθερη διασκευή πάνω στο ομώνυμο έργο του του Θόρντον Γουάιλντερ (1942) που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης την ίδια ακριβώς περίοδο-Νοέμβριο του 1954- πριν 60 χρόνια. Ο Γιάννης Μόσχος, μετά την περσινή επιτυχία στο Θέατρο Τέχνης “Ασκήσεις για γερά γόνατα” και κερδίζοντας τις εντυπώσεις στο φετινό Φεστιβάλ Αθηνών με τις “Διασκεδαστικές Ιστορίας περί Θνητότητας”, σκηνοθετεί το έργο “Με τα δόντια” με ηθοποιούς από τη νεότερη γενιά αποφοίτων της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης. Να σημειωθεί ότι μετά την ιστορική παράσταση του 1954, το έργο δεν έχει ανέβει άλλη φορά από επαγγελματικό θίασο. Από την Τετάρτη 10 Δεκεμβρίου νέο εορταστικό πρόγραμμα παραστάσεων!

Οι Ικέτιδες του Αισχύλου σε σκηνοθεσία του Χρήστου Στέργιογλου παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών. Μετά τις δύο sold-out παραστάσεις στην Πειραιώς 260, η τραγωδία του Αισχύλου που αποτελεί το πρώτο σκηνοθετικό εγχείρημα του γνωστού ηθοποιού, έρχεται στο Bios αυτό τον Οκτώβριο για δέκα παραστάσεις.

Μία μεγάλη αγάπη ανάμεσα σ’ έναν σπουδαίο θεολόγο του Μεσαίωνα και ένα πολύ νεότερό του κορίτσι θα ζήσουν επί σκηνής ο Γιώργος Γλάστρας και η Χριστίνα Μαξούρη. Οι δύο ηθοποιοί πρωταγωνιστούν στην παράσταση «Αβελάρδος και Ελοΐζα», σε κείμενο και σκηνοθεσία του Γιάννη Καλαβριανού. Η παράσταση με την οποία το καλοκαίρι έγινε η έναρξη του Φεστιβάλ Αθηνών 2014, θα επαναληφθεί με σημαντικές αλλαγές φέτος στο θέατρο του Νέου Κόσμου από τις 8 Οκτωβρίου έως το τέλος Δεκεμβρίου από Τετάρτη ως Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 19:00.

Επαναλήψεις πετυχημένων παραστάσεων, όπως οι “Αστερισμοί” σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου και ο “Μουνής” της Λένας Κιτσοπούλου από τους 4frontal σε σκηνοθεσία Παντελή Δεντάκη, αλλά και την νέα παράσταση του Γιάννη Καλαβριανού “Αβελάρδος και Ελοΐζα”, που παρουσιάστηκε στο φεστιβάλ Αθηνών θα περιλαμβάνει το πρόγραμμα του θεάτρου του Νέου Κόσμου για τη φετινή σεζόν (2014-15). Παράλληλα, πολλές νέες παραστάσεις θα παρουσιαστούν στις σκηνές του θεάτρου, όπως τα “Παράσιτα” της Βίβιεν Φράντσμαν σε σκηνοθεσία και πάλι του Β. Θεοδωρόπουλου και με την Κόρα Καρβούνη.

Μια διαφορετική εκδοχή της ιστορίας της ωραίας Ελένης και των αιτίων του Τρωικού Πολέμου μας δίνει η «Ελένη» του Ευριπίδη. Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, που ανέβηκε το καλοκαίρι στην Επίδαυρο, παρουσιάστηκε και στην Πειραιώς 260 πρόσφατα, για το Φεστιβάλ Αθηνών.

Διαθέσιμο λεωφορείο που θα μεταφέρει μετά το τέλος της κάθε παράστασης, τους θεατές από την Πειραιώς 260 στο κέντρο της Αθήνας (Σύνταγμα) δωρεάν, έχει προγραμματίσει το Φεστιβάλ Αθηνών, για τις φθινοπωρινές παραγωγές του, από τις 12 έως και τις 23 Σεπτεμβρίου.

Ένα από τα πιο γνωστά και αγαπητά μυθιστορήματα των τελευταίων 60 χρόνων, η «Μεγάλη Χίμαιρα» του Μ. Καραγάτση, παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου. H sold-out στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου ξεκινάει τις παραστάσεις της στο θέατρο Πορεία στις 22 Νοεμβρίου.

Παραστάσεις με έργα σημαντικών συγγραφέων και πολύ ενδιαφέροντα καστ θα φιλοξενήσει τη φετινή σεζόν το θέατρο Πορεία. Τόσο το Blasted- Ερείπια της Sarah Kane που ανέβηκε πέρσι στον ίδιο χώρο, όσο και η “Μεγάλη Χίμαιρα” που ανέβηκε στο Φεστιβάλ Αθηνών, παρουσιάζονται και τη φετινή σεζόν. Παράλληλα, ένα έργο του γνωστού γερμανού συγγραφέα Ρόλαντ Σίμελπφενιχ “Η γυναίκα από τα παλιά” με πρωταγωνιστές τους Νίκο Ψαρρά, Στεφανία Γουλιώτη κ.α. ηθοποιούς θα αποτελέσει μέρος του προγράμματος.

Η Ομάδα Χρώμα και ο σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Χατζής, μετά την επιτυχημένη πρώτη συμμετοχή τους στο Φεστιβάλ Αθηνών, παρουσιάζουν στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από τις 20 Οκτωβρίου μέχρι τις 25 Νοεμβρίου, την παράσταση «Ο βασιλιάς της Ασίας».

Η μυθιστορηματική ζωή και ο τραγικός έρωτας του Αβελάρδου και της Ελοΐζας, δυο ιστορικών πρόσωπων του 12ου αιώνα, είναι το θέμα της παράστασης “Αβελάρδος και Ελοΐζα” της Εταιρείας Θεάτρου Sforaris και του Γιάννη Καλαβριανού. Η παράσταση που άνοιξε το τελευταίο Ελληνικό Φεστιβάλ Αθηνών θα ανέβει και στην κεντρική σκηνή του Θεάτρου του Νέου Κόσμουσε μια εντελώς νέα και ξαναδουλεμένη εκδοχή του έργου, με νέο κείμενο και διαφορετική σκηνοθεσία. Από 8 Οκτωβρίου έως 28 Δεκεμβρίου 2014 από Τετάρτη ως Κυριακή.

Η bijoux de kant εγκαινιάζει το ιστορικό θέατρο του Λευτέρη Βογιατζή. H πρώτη sold out παράσταση του Φεστιβάλ Αθηνών «ΡΑΜΟΝΑ travel / η γη της καλοσύνης» ξεκινάει τη νέα θεατρική σεζόν στο «Θέατρο Οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής» και παρουσιάζεται μόνο για 20 παραστάσεις από 1 Οκτωβρίου έως 2 Νοεμβρίου.

Επιστροφή στην πόλη με πολλές επιλογές για το θεατρόφιλο κοινό. Πολλές από τις παραστάσεις που το καλοκαίρι ταξίδεψαν σε διάφορα φεστιβάλ της χώρας, επιστρέφουν στα ανοικτά αθηναϊκά θέατρα για να ρίξουν οριστική αυλαία, ενώ και αξιόλογες νέες παραγωγές χορού που θα φιλοξενηθούν στο Ηρώδειο κεντρίζουν το ενδιαφέρον μας. Μαζί μ’ αυτές, κάποιες από τις πιο επιτυχημένες παραστάσεις που είδαμε στο φεστιβάλ Αθηνών επαναλαμβάνονται για λίγες βραδιές στην Πειραιώς 260.

Με έργα που ανέβηκαν στο Φεστιβάλ Αθηνών, όπως το “Ραμόνα” με την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, αλλά και νέες παραστάσεις, όπως το έργο του Δημήτρη Δημητριάδη “Φαέθων” σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζά, το το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων –Λευτέρης Βογιατζής περιμένει το θεατρόφιλο κοινό για την επόμενη σεζόν.

Η παράσταση “Πάπισσα Ιωάννα – Αναζητώντας την ηρωίδα του Ροΐδη” του Δημήτρη Μαυρίκιου ανεβαίνει στις 21, 22 και 23 Σεπτεμβρίου στην Πειραιώς 260, Κτίριο Η για το Φεστιβάλ Αθηνών. Για τις 23 Σεπτεμβρίου, θα υπάρξει και δεύτερη προβολή στις 12 η ώρα τα μεσάνυχτα, λόγω της μεγάλης ζήτησης.

Ο Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου σε σκηνοθεσία Έκτορα Λυγίζου ανεβαίνει στις 18, 19 20 Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2014, στο Κτίριο Δ, στην Πειραιώς 260.

Το Φεστιβάλ Αθηνών προχωρά σε επανάληψη της παράστασης “Ματωμένος γάμος” του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία της Λένας Κιτσοπούλου, στις 15, 16 και 17 Σεπτεμβρίου, στο Κτίριο Η στην Πειραιώς 260.

Η Πάπισσα Ιωάννα του Εμμανουήλ Ροΐδη, που ανεβαίνει στο φεστιβάλ Αθηνών σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Μαυρίκιου, ήταν ένα βιβλίο σκάνδαλο πάνω σε ένα θέμα επίσης σκάνδαλο. Μοιραία η καριέρα του έργου αυτού είναι να δημιουργεί σκάνδαλα.

Μπορεί η μοντέρνα Πειραιώς 260 να “κλέβει καρδιές” με τον αέρα ανανέωσης που έφερε στο Φεστιβάλ Αθηνών, ωστόσο το Ηρώδειο παραμένει έρωτας που αντέχει στο χρόνο. Όποιος έχει παρακολουθήσει παραστάσεις και συναυλίες στο αρχαίο ωδείο κάτω απ’ την Ακρόπολη, ξέρει πολύ καλά πως η εμπειρία σε ένα τέτοιο χώρο είναι από εκείνες που πραγματικά αξίζουν τον χαρακτηρισμό “μαγευτική”, και όχι μόνο για το φολκλόρ της υπόθεσης.Είναι αυτές οι μικρές λεπτομέρειες που πλαισιώνουν το αμιγώς καλλιτεχνικό μέρος, και που δύσκολα συναντώνται ως συνδυασμός σε άλλους παρόμοιους χώρους εκδηλώσεων.Αγαπάμε λοιπόν το Ηρώδειο γιατί…

H sold out παράσταση του Φεστιβάλ Αθηνών “Ραμόνα Trave/η γη της καλοσύνηςl” αναχωρεί για το Αιγαίο σε μια μίνι περιοδεία που διοργανώνει η bijoux de kant σε 4 μοναδικές στάσεις.

Ένας κύκλος μελοποιημένης ποίησης για το τέλος της νεότητας θα παρουσιαστεί στο Μικρό Θέατρο της Επιδαύρου στις 4 και 5 Ιουλίου για το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2014. Η Νατάσσα Μποφίλιου θα τραγουδάει, έχοντας στο πλευρό της 15μελή ορχήστρα και 5μελή χορωδία. “Είναι η πρώτη φορά που δουλεύω με τέτοια ορχήστρα” δήλωσε χαρακτηριστικά η τραγουδίστρια, η οποία αισθάνεται ότι μέσω της μουσικής παράστασης, που φέρει τον τίτλο “Επικίνδυνη Ηλικία” κάνει ένα βήμα παραπέρα στην καριέρα της.