Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Τι κάνουμε σήμερα, Τετάρτη 6 Μαΐου

Ο Σταθμός Ω ολοκληρώνει το συναρπαστικό του ταξίδι στην Πλαγία Σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ, όπου θα παρουσιαστεί από τις 6 Μαΐου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Πρόκειται για ένα νέο ελληνικό θεατρικό έργο του Γιώργου Χριστοδούλου, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Τσικούρα (Τσικ). Με άξονα τον κοινωνικό προβληματισμό γύρω από τη βία, τη σιωπή, τη διαφορετικότητα, τη συνενοχή και τη συγχώρεση, το έργο αντλεί έμπνευση από τη ραψωδία Ω της Ιλιάδας, με τον Πρίαμο να γονατίζει μπροστά στον Αχιλλέα, ικετεύοντας για το σώμα του Έκτορα. Από αυτόν τον αρχαίο πυρήνα γεννιέται μια σύγχρονη αφήγηση, που θέτει στο επίκεντρο τη συλλογική συνενοχή, την απώλεια, την ανάγκη για κάθαρση, την αναγκαιότητα της μνήμης– αλλά και την κρίσιμη πράξη της συν-χώρεσης. *Παίζουν: Ζωή Κουσάνα, Παναγιώτης Παντέρας, Στέφανος Πίττας, Δημήτρης Τσικούρας (Τσικ), Αλεξάνδρα Χασάνι
Παραστάσεις:  Τετάρτη και Κυριακή 21.00. Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο 18.00
Εισιτήρια: 5€-22€. Προπώληση: ticketservices.gr
Εθνικό Θέατρο – Κτήριο Τσίλλερ (Πλάγια Σκηνή), Αγίου Κωνσταντίνου 22-24, Αθήνα

Ο θρύλος του Μεγάλου Ιεροεξεταστή είναι ένα κεφάλαιο από τους «Αδελφούς Καραμάζωφ» του Ντοστογιέφσκι. Η DUKE productions και το «θέατρο ΣΥΝ ΚΑΤΙ – σύνολο τέχνης» παρουσιάζουν στο Θέατρο Αλκμήνη τον γνωστό μονόλογο από τις 6 Μαΐου, σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Κωνσταντίνου Κωνσταντόπουλου. Ο πυρήνας του μύθου είναι διαχρονικός. Αναφέρεται σε κάθε είδος και μορφή εξουσίας. Πρόκειται για μια εκπληκτική ανατομία της ανθρώπινης προσωπικότητας -τόσο σε ατομικό όσο και σε συλλογικό επίπεδο- όσον αφορά το ερώτημα «εξουσία ή ελευθερία;» Παρουσιάζεται ως ένα ποίημα του δεύτερου από τους τρεις αδελφούς Καραμάζωφ, του πιο φιλοσοφημένου, του Ιβάν. Ο Ιβάν το παρουσιάζει στον μικρότερο αδελφό, Αλιόσα, τον πιο θρησκευόμενο, εκείνη τη στιγμή δόκιμο μοναχό. Η ιστορία, που μεταφέρει ο Ιβάν στον αδελφό του Αλιόσα διηγείται την επιστροφή του Χριστού στην Γη, και συγκεκριμένα στην Σεβίλλη του 15ου αιώνα. Πλήθος ανθρώπων τον υποδέχεται παραληρώντας από συγκίνηση, ώσπου περνά από εκεί ο Μέγας Ιεροεξεταστής, ο οποίος τον συλλαμβάνει. Την νύχτα πηγαίνει να τον επισκεφτεί στο κελί του. *Παίζουν: Κωνσταντίνος Κωνσταντόπουλος
Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη στις 19:00
Εισιτήρια: Κανονικό: 20€, Μειωμένο [φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, άνω των 65]: 15€. Προπώληση: ticketservices.gr
Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Αθήνα

Η Σαβίνα Γιαννάτου και το σύνολο Primavera en Salonico, σε σύμπραξη με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bedioui [Λάμια Μπεντίουϊ], παρουσιάζουν την Τετάρτη 6 Μαΐου 2026 στις 20:30, στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, τη συναυλία Watersong, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων της σειράς Γέφυρες. Τραγούδια για τη βροχή, τη θάλασσα, τα ποτάμια και τα δάκρυα, για το νερό στο σώμα και το σώμα μέσα στο νερό, συνθέτουν ένα πολυεπίπεδο ηχητικό τοπίο. Παραδοσιακά και αναγεννησιακά τραγούδια από διαφορετικές χώρες συνομιλούν μεταξύ τους, δημιουργώντας ιστορίες γύρω από τη δύναμη του νερού — τη δύναμη να γεννά, να μεταμορφώνει, αλλά και να αφαιρεί. Δίπλα στη Σαβίνα Γιαννάτου και τους Primavera en Salonico, η Lamia Bedioui φέρνει τον κόσμο της ερήμου, με το ιδιαίτερο ηχόχρωμα και την εκφραστικότητα της φωνής της, εμπλουτίζοντας τη μουσική αφήγηση με μια ακόμη πολιτισμική διάσταση. Ο ήχος διαμορφώνεται μέσα από έναν πλούσιο συνδυασμό οργάνων —ούτι, κανονάκι, νέι, βιολί, ακορντεόν, κοντραμπάσο, κρουστά και waterphone— όπου το παραδοσιακό στοιχείο συναντά τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό.
Τετάρτη 6/5, 20:30
Εισιτήρια: 15 € (εκπτωτικά) • 25 € • 30 €. Προπώληση: megaron.gr 
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών: Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη 1, Αθήνα

Μαρία Φιλιππακοπούλου, Κάτω Σαμικό ΙΙΙ / Kato Samiko III, 2025 , Λάδι σε καμβά, 80 x 100 εκ.

Η Kourd Gallery παρουσιάζει τη νέα ατομική έκθεση της Μαρίας Φιλιππακοπούλου, με τίτλο «Λαμπρό τοπίο του χρώματος», σε επιμέλεια της Ελένης Βαροπούλου, από τις 6 Μαΐου. Πρόκειται για την τρίτη ατομική συνεργασία της καλλιτέχνιδας με τη γκαλερί. Η έκθεση περιλαμβάνει μία σειρά από ζωγραφικά τοπία, όπου το χρώμα πρωταγωνιστεί και διαμορφώνει έναν γαληνεμένο κόσμο, χωρίς την ανθρώπινη παρουσία και με ελάχιστα πλάσματα από το ζωικό βασίλειο. Οι καθαρές γραμμές και οι φωτεινές επιφάνειες αποτυπώνουν λόφους, ποτάμια, ουρανούς και νερά, με σαφήνεια, αφαιρετικότητα, αλλά και με κολορίστικη διάθεση.
Εγκαίνια: Τετάρτη 6/5, 20:00 
Διάρκεια Έκθεσης: Από τις 6 Μαΐου έως τις 4 Ιουλίου 2026
Ωράριο λειτουργίας: Τρίτη: 18:00 – 23:00, Πέμπτη/Παρασκευή: 12:00 – 20:00, Σάββατο: 11:00 – 15:00
Kourd Gallery, Κασσιανής 2 & Φαναριωτών, Αθήνα

Η εικαστικός Σοφία Φουντουλάκη αποτυπώνοντας στη δουλειά της την παραπάνω φράση του Ρωμαίου ρήτορα και φιλοσόφου, Κικέρωνα, παρουσιάζει μία ιδιαίτερα σημαντική, αντιπροσωπευτική ατομική έκθεση ζωγραφικής με τίτλο «Το Ιερόν της Τέχνης», στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από τις 6 έως τις 24 Μαΐου με δύο διακριτές θεματικές ενότητες, εμπνευσμένες  από την αρχαία ελληνική τέχνη και το παραδοσιακό ελληνικό τοπίο. Η Ιστορικός Τέχνης Αννίτα Πατσουράκη σημειώνει για την έκθεση:  Μία αφηγηματική  περιήγηση στο διάβα της προϊστορικής και ιστορικής Ελλάδας, όπου απολιθώνεται και αποτυπώνεται η μνήμη με τη γνώση, που γίνεται πράξη και παραμένει αναλλοίωτη στους αιώνες. Η ιστορία και η φύση της ελληνικής γης ανταμώνουν, συμβαδίζουν, συμπορεύονται,  ενώνονται συμβολικά, εννοιολογικά και συνειρμικά μάς οδηγούν σε διαδρομές που ανακαλούν στην μνήμη μυθολογικά επεισόδια, ιστορικά δρώμενα, λαογραφικές αφηγήσεις. Η αναφορά της ιστορικής πορείας, η βιωματική μνήμη που ανασύρεται, η ενεργοποίηση των εμπειριών, μεταφέρουν τις διδαχές και τις αρετές του παρελθόντος και «αντανακλούν», επιδρούν και απηχούν διαχρονικές αξίες σε κάθε περίοδο της ανθρώπινης πορείας και της ιστορικής εξέλιξης. Στο «Ιερό της τέχνης» τίθεται με ουσιαστικό τρόπο και σύγχρονη έκφραση, ένα διαχρονικό, πανάρχαιο και πάντα επίκαιρο ερώτημα που πηγάζει από εσωτερική αναζήτηση, από βαθύ και γνήσιο συναίσθημα και οδηγεί στο στοχασμό και την αυτογνωσία.
Εγκαίνια: 6 Μαΐου 18:30
Διάρκεια έκθεσης: 6-24 Μαΐου 2026
Είσοδος Ελεύθερη
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, Ταύρος