Τις τελευταίες θεατρικές σεζόν είδαμε αρκετές ομάδες ν' ανεβάζουν έργα από τις χώρες του πάλαι ποτέ «Υπαρκτού Σοσιαλισμού», που περιγράφουν με όχι πολύ ρόδινο τρόπο το τι συνέβαινε εκεί. Μία από αυτές είναι «Το Ρωμαϊκό Λουτρό», έργο του αναγνωρισμένου διεθνώς βούλγαρου δραματουργού Στάνισλαβ Στρατίεβ, σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου που πρωτοπαρουσιάστηκε πέρσι και ανεβαίνει φέτος για λίγες παραστάσεις στο Απο Μηχανής Θέατρο.
Οι Ολυμπιακοί του 2004, μια εποχή χαράς για πολλούς, ήταν μια περίοδος προσωπικής παρακμής για έναν άνεργο πενηντάρη. Ο άνθρωπος αυτός περιμένει από τον Κύριο την σωτηρία του στο βραβευμένο έργο του Μάκη Τσίτα «Μάρτυς μου ο Θεός».
Η ιστορία επαναλαμβάνεται μόνο σαν φάρσα, λέει ο Μαρξ. Κι ο Thornton Wilder έρχεται να τον επιβεβαιώσει με τον τρόπο του, δείχνοντας την ιστορία να επαναλαμβάνεται σε μια φαρσοκωμωδία! Ο λόγος για το έργο «The skin of our teeth". Το κλασικό αυτό θεατρικό έργο παρουσιάζεται σε ελεύθερη διασκευή στην παράσταση «Με τα δόντια» σε σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου στο Υπόγειο του θεάτρου Τέχνης.
Κάτι φοβερό έχει συμβεί. Κάτι τραγικό, κάτι ανείπωτο, κάτι μη αναστρέψιμο. Κάτι από αυτά που αλλάζουν ζωές, που καταστρέφουν ζωές. Κάτι από αυτά που οριοθετούν το «πριν από αυτό το κάτι» από το «μετά από αυτό το κάτι».Από τον Μανώλη ΒαμβούνηΠηγή: Gkoultoura.gr
"In girum imus nocte et consumimur igni"*Χιούμορ, πρωτότυπη μουσική, υψηλής εκτέλεσης σκηνές συνόλου, έλλειψη διδακτισμού, ρυθμική ροή κειμένου κι ερμηνειών, είναι μερικά χαρακτηριστικά της παράστασης Το μυστήριο της πολιτείας Χάμελιν που παρουσιάζεται φέτος στο θέατρο Πόρτα. Σαν τον μυστηριώδη φλαουτίστα η παράσταση -της οποίας τη σκηνοθεσία και το βασισμένο στο μύθο κείμενο υπογράφει ο Θωμάς Μοσχόπουλος- καταφέρνει να μαγέψει τα παιδιά, και να καθηλώσει τους ενήλικες.Από την Αγγελική Ξυνού
Τα μαθήματα επιθεώρησης συνεχίζονται στο Badminton, όχι όμως το ίδιο εντατικά. Αυτή τη φορά αναφερόμαστε την περίοδο από τη Δικτατορία μέχρι την σημερινή εποχή, με την μουσικοθεατρική παράσταση «Θα περάσει κι αυτό» σε σκηνοθεσία Φωκά Ευαγγελινού και κείμενα του Άγγελου Πυριόχου.
Στη μάχη ανάμεσα στο κοινωνικά αποδεκτό και το περιθώριο, δεν θα μείνει κανείς ζωντανός.Από τον Μανώλη ΒαμβούνηΠηγή: Gkoultoura.gr
Στρατηγός με παντόφλες και μια σύνταξη πείνας γίνεται ο Γιάννης Μπέζος. O γνωστός ηθοποιός και σκηνοθέτης καταφθάνει στο θέατρο Βρετάνια ως ο ηρωικός Λάμπρος Δεκαβάλλας στην κωμωδία των Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου «Ένας ήρωας με παντόφλες».
Μετά από αρκετά χρόνια η πετυχημένη κωμωδία «Ήρωες» επέστρεψε στο Μικρό Παλλάς σε σκηνοθεσία και κείμενα της Ελένης Γκασούκα. Χωρίς τον Πάνο Μουζουράκη, αλλά με τον σταρ του show Θανάση Αλευρά, συνεχίζει αρκετά επικαιροποιημένη, αλλά χωρίς να χάνει τον χαρακτήρα της, να προσφέρει γέλιο στο θεατρικό κοινό.
Μετά την «Γκόλφω» του Περεσιάδη για το Εθνικό Θέατρο, με την μεγάλη της επιτυχία, σειρά πήρε «Ο Αγαπητικός της Βοσκοπούλας» του Δημητρίου Κορομηλά, σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια στο Παλλάς.
Ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης όπως εμφανίζεται στο Rocky Horror Show που σκηνοθετεί ο Κωνσταντίνος Ρήγος, εντελώς μεταμορφωμένος -μείον 20 κιλά και απίστευτα γυμνασμένος- ως το εξωγήινο τραβεστί Φρανκ-ν-Φέρτερ.
deviate, δηβιέητ, παρεκτρέπομαι, παρεκκλίνω, deviation, παρεκτροπή.Από την Αγγελική Ξυνού
Συνηθίζουμε να πηγαίνουμε στο θέατρο για να δούμε κυρίως σκηνοθεσίες και δευτερευόντως ερμηνείες. Αυτές τις μέρες όμως, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών στην αφίσα της παράστασης Αίματα από την ομάδα Vasistas και σε σκηνοθεσία Αργυρώς Χιώτη, φιγουράρει ο συγγραφέας του έργου, Ευθύμης Φιλίππου. Δικαίως, γιατί το κείμενο εδώ είναι ο πρωταγωνιστής.Από την Αγγελική Ξυνού
Τα "Αίματα" νέο έργο του συν-σεναριογράφου του «Κυνόδοντα» Ευθύμη Φιλίππου είναι γραμμένο στη μορφή ανταλλαγής επιστολής και πιτσιλάει με αίμα τη μικρή σκηνή της Στέγης Γραμμάτων & Τεχνών. Η παράσταση πραγματοποιείται από την ομάδα Vasistas σε σκηνοθεσία της Αργυρώς Χιώτη.
Η πασίγνωστη και γεμάτη με δράμα και έρωτα ιστορία του Συρανό ντε Μπερζεράκ μέσα από το έργο του Εντμόντ Ροστάν που ανέβηκε στο Παλλάς σε μια λαμπερή παραγωγή εποχής σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα.
Αποτελεί από τα πιο χαρακτηριστικά έργα του Λόρκα, που εμπνευσμένος από μια είδηση για ένα έγκλημα γράφει ένα κείμενο για συμβάντα και χαρακτήρες της ισπανικής υπαίθρου.Η Λένα Κιτσοπούλου επέλεξε τη μετάφραση του Γκάτσου για να προσεγγίσει το κείμενο και να το "εξελληνίσει", δίνοντάς του στοιχεία εκκεντρικά, παρόμοια με εκείνα που διακατέχουν το σύνολο των δουλειών της.του Νίκου Ρουμπή
Στα χνάρια μιας σπουδαίας, αλλά ταλαιπωρημένης από τη ζωή γυναίκας, της Μαρίας Πολυδούρη βαδίζει η Ιωάννα Παππά στο θεατρικό έργο «Οδός Πολυδούρη» της Ρούλας Γεωργακοπούλου. Η παράσταση ανεβαίνει στο θέατρο Βασιλάκου σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη.
Την ιστορία ενός ηθοποιού, ο οποίος παρασύρεται από τη φιλοδοξία του και συνεργάζεται με τους Ναζί μας αφηγείται η παράσταση «Μεφίστο», που ανεβαίνει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά σε σκηνοθεσία Νίκου Μαστοράκη.
Μια βρετανική παραγωγή με Έλληνες συντελεστές είναι το θεαματικό μιούζικαλ Priscilla- Η Βασίλισσα της Ερήμου, που ανεβαίνει στο θέατρο Badminton σε σκηνοθεσία Φωκά Ευαγγελινού.
Ένας φλεγματικός και δύστροπος καθηγητής γίνεται το επίκεντρο μιας τραγωδίας των μικρών πραγμάτων της ζωής. Αυτό συμβαίνει στο έργο «Η εκδοχή του Μπράουνινγκ» του Τέρενς Ράττιγκαν, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο θέατρο Εμπορικόν σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη.
Τα παραμύθια δεν είναι και τόσο αθώα. Στην περίπτωση του «Πουπουλένιου» του Μακντόνα αυτά ανακατεύονται με τους πιο φρικτούς εφιάλτες της παιδικής ηλικίας και παίρνουν αποχρώσεις Κάφκα και Χίτσκοκ. Η παράσταση, την οποία σκηνοθετεί ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, ανεβαίνει στο θέατρο Αθηνών.
Το πρώτο και πολύκροτο έργο της Sarah Kane που άλλαξε την πορεία της σύγχρονης αγγλικής δραματουργίας και δημιούργησε το λεγόμενο θέατρο «In yer face» («στα μούτρα σου», σε ελεύθερη μετάφραση) ανεβαίνει στο θέατρο Πορεία. Την παράσταση με τίτλο "Blasted/Ερείπια" σκηνοθετεί ο Δημήτρης Τάρλοου.
Όλα του γάμου δύσκολα στις "Σκηνές από ένα γάμο" του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν. Σε αυτό το σενάριο ο σκηνοθέτης του «Persona» και της «Έβδομης Σφραγίδας» ασχολείται με τις δυσκολίες συμβίωσης ενός παντρεμένου ζευγαριού. Το έργο ανεβαίνει στο θέατρο Πόλη σε σκηνοθεσία του Ένκε Φεζολλάρι.
Όλα τα πρόσωπα της τραγωδίας του Σαίξπηρ «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» ερμηνεύονται από δύο νεαρούς ηθοποιούς, την Αθηνά Μουστάκα και τον Κωνσταντίνο Μπιμπή. Η παράσταση «Ρωμαίος και Ιουλιέτα για δύο», σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη και των δύο ηθοποιών, παίζεται στο θέατρο 104.
Η σκηνή του Badminton μετατρέπεται σε στρατόπεδο συγκέντρωσης και τα εγκλήματα των Ναζί παρουσιάζονται στο θεατρικό σανίδι, όπως τα καταγράφει ο Ιάκωβος Καμπανέλλης στο αυτοβιογραφικό χρονικό του «Μαουτχάουζεν», σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη, από έναν πολυμελή θίασο.
Να ιδωθεί ο Νίκος Καζαντζάκης μέσα από διάφορες πτυχές του έργου του επιχειρεί η παράσταση «Δε φοβάμαι. Δεν ελπίζω. Είμαι...», η οποία ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Μάριου Ιορδάνου στο θέατρο VAULT.
Πέντε αιώνες πριν τους «Ρωμαίο και Ιουλιέτα» ένα πραγματικό ζευγάρι, ο Αβελάρδος και η Ελοΐζα στο Παρίσι έζησε έναν απαγορευμένο έρωτα. Η ρομαντική ιστορία τους ενέπνευσε τον Γιάννη Καλαβριανό να γράψει και να σκηνοθετήσει το έργο «Αβελάρδος και Ελοΐζα», για το Φεστιβάλ Αθηνών.
Ένα κείμενο της σύγχρονης γαλλικής δραματουργίας με θέμα του μια τραγική ηρωίδα. Το αρχαίο δράμα της Ιφιγένειας πλησιάζει την εποχή μας μέσα από το κείμενο του Ζαν Ρενέ Λεμουάν, το οποίο ανεβαίνει στο θέατρο Από Μηχανής σε σκηνοθεσία του ιδίου και με πρωταγωνίστρια τη Λένα Παπαληγούρα.
Με το ανατολικό μπλοκ και τα όσα συνέβαιναν στις χώρες του υπαρκτού σοσιαλισμού ασχολούνται αρκετές παραστάσεις φέτος. Η περίπτωση της καλλιτεχνικής εξαφάνισης του πρωτοπόρου συγγραφέα Μπουλγκάκοφ από το σταλινικό καθεστώς είναι το θέμα της παράστασης «Γράμματα αγάπης στον Στάλιν» που ανέβηκε στο Studio Μαυρομιχάλη σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά.
Η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη γίνεται μια Μπλανς ντυ Μπουά από το Διδυμότειχο, που ονομάζεται Ραμόνα και μιλάει την ντοπιολαλιά της περιοχής. Μια βασανισμένη γυναίκα που το σκάει σε νεαρή ηλικία και καταλήγει τραγουδίστρια σε επαρχιακά μπουζούκια. Αυτά και άλλα πολλά στην παράσταση "Ραμόνα travel /η γη της καλοσύνης" σε κείμενο της Γλυκερίας Μπασδέκη και σε σκηνοθεσία του Γιάννη Σκουρλέτη, που παρουσιάστηκε στην Πειραιώς 260, στο κτήριο Αποθήκη για το φεστιβάλ Αθηνών 2014.
Πολιτικάντης , καρεκλοκένταυρος, δοσίλογος, δειλός, πέφτουλας (αλλά μόνο σε όσες δεν την πέφτουν οι Γερμανοί), ψεύτης, φραγκοφονιάς, ακόμα και Κάιν... Από ελάχιστα ελαττώματα στέρησαν φύση και κοινωνία τον «Φον Δημητράκη» του Δημήτρη Ψαθά, που είδαμε στο θέατρο Μουσούρη με τον Πέτρο Φιλιππίδη να τον σκηνοθετεί και να τον ενσαρκώνει.
Αποτελεί το κατεξοχήν αντιπολεμικό έργο του Ευριπίδη, τραγωδία με μηνύματα από το κίνημα των σοφιστών, με πολλά συγχρόνως κωμικά στοιχεία. Ο Μενέλαος μετά τη νικηφόρα εκστρατεία στην Τροία πλέει στην Αίγυπτο, συναντά εκεί την Ελένη και συνειδητοποιεί ότι ο πόλεμος έγινε για ένα είδωλο. Ο βασιλιάς της Αιγύπτου Θεοκλύμενος σχεδιάζει να παντρευτεί την Ελένη, αλλά εκείνη τον εξαπατά και φεύγει μαζί με τον Μενέλαο. Το δράμα αυτό επέλεξε να σκηνοθετήσει ο νεότατος Δημήτρης Καρατζάς και να το «υιοθετήσει» το φετινό Φεστιβάλ.του Νίκου Ρουμπή
Μια διαφορετική εκδοχή της ιστορίας της ωραίας Ελένης και των αιτίων του Τρωικού Πολέμου μας δίνει η «Ελένη» του Ευριπίδη. Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, που ανέβηκε το καλοκαίρι στην Επίδαυρο, παρουσιάστηκε και στην Πειραιώς 260 πρόσφατα, για το Φεστιβάλ Αθηνών.
Και οι τρεις γνωστοί τραγικοί ποιητές έχουν δώσει τη δική τους εκδοχή για τον ομηρικό Φιλοκτήτη, διασώθηκε όμως μόνο εκείνος του Σοφοκλή, που με το ομότιτλο έργο κέρδισε σε δραματικό αγώνα το πρώτο βραβείο (409 π.Χ.).του Νίκου Ρουμπή
"Είμαι ο Διόνυσος. Ήρθα. Εφανερώθηκα". Οι Βάκχες αποτελούν τη μόνη τραγωδία με κατεξοχήν πρωταγωνιστή έναν θεό, τον Διόνυσο. Ο θεός με ανθρώπινη διάσταση και μορφή, εμφανίζεται -ως ακόλουθος του πραγματικού θεού- με τα συναισθήματα και τα πάθη του στη Θήβα για να επιβάλει τη λατρεία του. Οι κόρες του Κάδμου αρχικά αντιστέκονται στον νέο θεό, τρελαίνονται στη συνέχεια από αυτόν και γίνονται οι Μαινάδες του που περιφέρονται στον Κιθαιρώνα. Ο βασιλιάς Πενθέας συλλαμβάνει τον Διόνυσο και αποφασίζει να τιμωρήσει τις Μαινάδες προκειμένου να επέλθει και πάλι η τάξη στην πόλη της Θήβας. Ο ίδιος μεταμορφωμένος σε Μαινάδα θα οδηγηθεί σε αυτές, για να διαμελιστεί λίγο αργότερα από την αρχηγό τους, την μητέρα του, την Αγαύη. Εκείνη, θριαμβεύτρια στην αρχή, με το κεφάλι του γιου της στα χέρια της, θα συνειδητοποιήσει λίγο μετά το έγκλημά της. Ο Διόνυσος, ως θεός αυτή τη φορά, θα εμφανιστεί στο τέλος για να επιβάλει το μεγαλείο του και να σφραγίσει την τραγωδία.του Νίκου Ρουμπή
Πασιφισμός, γυναικεία επανάσταση, απεργίες από το σεξ και καταλήψεις θησαυροφυλακίων μέσα στην σπουδαία κωμική και σατυρική ουτοπία του Αριστοφάνη «Λυσιστράτη». Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Τσέζαρις Γκραουζίνις και με σημαντικούς πρωταγωνιστές, όπως η Μαρία Καβογιάννη και ο Αντώνης Λουδάρος, πραγματοποιεί περιοδεία σε διάφορα θέατρα μέχρι τις 15 Σεπτεμβρίου.
