Η ΔΟΥΛΕΙΑ του Max Wolf Friedlich: Μία παράσταση για το burn out στο Studio Μαυρομιχάλη

Η ΔΟΥΛΕΙΑ, του Max Wolf Friedlich, ένα θεατρικό έργο που αναδεικνύει ωμά και ξεκάθαρα τις πιο άβολες αλήθειες που αφορούν την εργασία και την ψυχική υγεία, κάνει πρεμιέρα στις 6 Οκτωβρίου στο Studio Μαυρομιχάλη.

Το έργο, σε σκηνοθεσία και μετάφραση Μενέλαου Καραντζά, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και αποτελεί μία από της μεγαλύτερες πρόσφατες επιτυχίες της αμερικανικής θεατρικής σκηνής. Τους κεντρικούς ρόλους του έργου ερμηνεύουν ο Γιώργος Γιαννακάκος και η Νίνα Παπαγεωργίου.

Η ΔΟΥΛΕΙΑ είναι ένα έργο μεγάλης έντασης, ένα ψυχολογικό θρίλερ με θέμα τη σκληρότητα που χαρακτηρίζει τις σύγχρονες εργασιακές σχέσεις. Η Τζέιν, υπάλληλος σε μια μεγάλη εταιρεία ψηφιακής τεχνολογίας, βρίσκεται σε υποχρεωτική άδεια, μετά από μία έντονη νευρική κρίση εν ώρα εργασίας. Το ξέσπασμά της έχει μαγνητοσκοπηθεί από τους συναδέλφους της και έχει γίνει viral στα social media. H νεαρή γυναίκα επισκέπτεται έναν ειδικό ψυχοθεραπευτή, τον Λόιντ, ο οποίος θα πιστοποιήσει ότι έχει ξεπεράσει το burn out και μπορεί να επιστρέψει στη δουλειά της, κάτι που και η ίδια επιθυμεί διακαώς.

Κι όμως, αυτή δε θα είναι μία τυπική συνεδρία. Μέσα από αποκαλύψεις και συγκλονιστικές ανατροπές και θέτοντας στο επίκεντρο το πώς η διαδικτυακή υπερέκθεση και η αλόγιστη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας μπορούν να μετατρέψουν τη δουλειά σε δουλεία, την εργασία σε σκλαβιά, η Δουλειά φέρνει στο φως τις σκοτεινές πλευρές των ανθρώπων, μιλά για το τραύμα, την απαξίωση, την εκμετάλλευση, την ψυχική ασθένεια, αλλά και την πάλη ανάμεσα στην υποχρέωση προς την κοινωνία και την εξυπηρέτηση του προσωπικού συμφέροντος.

Η ΔΟΥΛΕΙΑ παίχτηκε για πρώτη φορά σε θέατρο off- Broadway το 2023, κερδίζοντας τις εντυπώσεις. Την επόμενη χρονιά μεταφέρθηκε στο Broadway και από εκεί σε άλλα θέατρα της Αμερικής και του Καναδά, ενώ φέτος εκτός από την Ελλάδα θα κάνει πρεμιέρα στη Βραζιλία και την Αυστραλία. Η κριτική υποδέχτηκε με ενθουσιασμό το έργο, σχολιάζοντας την τόλμη και την πολυεπίπεδη θεματολογία του, αλλά και την ένταση και την αγωνία που δημιουργεί, καθώς «μας αναγκάζει να σκεφτούμε μια σειρά από ερωτήματα πριν μας αφήσει άφωνους με μια σειρά από δραματικές γροθιές» (Theatermania). Χαρακτηρίστηκε ως «το καλύτερο ίσως νέο αμερικανικό έργο τουλάχιστον τα τελευταία πέντε χρόνια» (Theater Scene) και «είναι γεμάτο με τόσες πολλές ιδέες που φαίνεται να επεκτείνεται πέρα από τα όρια» (The New York Times).

Ο Μενέλαος Καραντζάς είναι αριστούχος απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (ΕΚΠΑ) και κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου MFA στη Σκηνοθεσία Θεάτρου από την East 15 Acting School, University of Essex, UK. Έχει παρακολουθήσει κύκλο μαθημάτων Σκηνοθεσίας στη σχολή ГИТИС της Μόσχας. Έχει διδάξει στη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών, στο Θέατρο των Αλλαγών, στο ΤΘΣ/ΕΚΠΑ, στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο και στη Σχολή Σταυράκου, ενώ από το 2024 διδάσκει το μάθημα της Σκηνοθεσίας Θεάτρου στη Δραματική Σχολή του Πειραϊκού Συνδέσμου.

Υπήρξε για τέσσερα χρόνια συνεργάτης της Θερινής Ακαδημίας του Εθνικού Θεάτρου (2006-2009) και για δύο συνεχόμενες χρονιές (2015 & 2016) συμμετείχε στο Directors Lab του Lincoln Center Theater στη Νέα Υόρκη. Το καλοκαίρι του 2024 και του 2025 ήταν προσκεκλημένος στο Διεθνές Φεστιβάλ Вдохновение (Έμπνευση) στη Μόσχα, όπου δίδαξε σε ειδικά θεματικά εργαστήρια για Ρώσους ηθοποιούς τους οποίους σκηνοθέτησε σε παραστάσεις που παρουσιάστηκαν στο κοινό. Ο Μενέλαος Καραντζάς σκηνοθετεί κυρίως έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα (Ποιο Σώμα;, Τομή, Αχιλλέως Έρωτες, Η Αιμολήπτρια, Δουλειά κ.ά.), ενώ έχοντας και μία παράλληλη και δραστήρια πορεία ως θεατρικός μεταφραστής, μεταφράζει ο ίδιος όσα από τα έργα που σκηνοθετεί είναι γραμμένα στην αγγλική γλώσσα. Η μετάφρασή του στην Αιμολήπτρια της Έλλα Ρόουντ ήταν μία από τις τρεις επιλογές της Ελληνικής επιτροπής του Eurodram για το 2025.