Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Τι κάνουμε σήμερα, Τετάρτη 22 Ιουλίου

Η παράσταση χορού της Maria Hassabi, «Us», παρουσιάζεται στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Αντλώντας από την ιδιαίτερη γλώσσα της Μαρίας Χασάπη πάνω στη στατικότητα, την επιβράδυνση, την ακρίβεια και τη γλυπτική σωματικότητα, το Us αντιμετωπίζει τον χρόνο ως υλικό και την παρουσία ως μια ενεργή, διαρκή κατάσταση, την οποία διαπραγματεύεται στιγμή προς στιγμή. Ανάμεσα σε στιγμές ανάπαυσης και παρατήρησης, οι ερμηνευτές διατηρούν το νήμα της έντασης τεντωμένο μέσα στην εξέλιξη της δράσης τους, τόσο ως μεμονωμένες παρουσίες όσο και ως σύνολο. Κάθε δράση επηρεάζει τον διπλανό τους, μεταφέροντας την κίνηση από τον έναν στον άλλο. Μέσα σε αυτό το πεδίο, γεννιέται μια αμοιβαιότητα με τον θεατή, ένας γλαφυρός συντονισμός των δύο μερών και της παρουσίας τους: εκείνοι και εμείς, καθισμένοι σε παράλληλη διάταξη, σε μια σιωπηλή ανταλλαγή προσοχής, διάρκειας και αντίληψης. *Παίζουν: Έλενα Αντωνίου, Georges Labbat, Oisín Ó Manacháin|Monaghan, Θάνος Ραγκούσης, Sara Tan
Παραστάσεις: 22/07 έως 23/07/2026 στις 21:00
Εισιτήρια: Από 5€. Προπώληση: aefestival.gr
Πειραιώς 260, Καλλιθέα 

Ο παλιός κόσμος πεθαίνει και ο καινούριος παλεύει να γεννηθεί. Είναι η ώρα των τεράτων. Η νέα σόλο περφόρµανς του χορευτή και χορογράφου Πάνου Μαλακτού, που παρουσιάζεται στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026, φέρνει στο προσκήνιο το σώμα που αντιδρά, κινητοποιείται και εξεγείρεται ενάντια στα τέρατα του παρόντος. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται µια γνώριμη γεύση: η ενέργεια που συσσωρεύεται όταν τα σώματα αρνούνται να σωπάσουν µπροστά σε µια αδυσώπητη πραγματικότητα. Σε ένα έργο που ξεδιπλώνεται ως δοκιμασία αντοχής, το σώμα –κουβαλώντας το φορτίο της συλλογικής εξέγερσης– αφηγείται τη διαδρομή του, µια ιδιότυπη λούπα αντίστασης, εξάντλησης και επανεκκίνησης. Χωρίς να χορογραφεί εικονογραφώντας ή να εικονογραφεί χορογραφώντας, μακριά από σχηματικές αναπαραστάσεις, ο Μαλακτός στήνει μια περφόρµανς-κανάλι από όπου μπορεί να περάσει η συλλογική ένταση και να βρει διέξοδο εκτόνωσης. *Παίζουν: Πάνος Μαλακτός
Παραστάσεις: 22/07/2026 στις 20:30. 23/07/2026 στις 19:00. 24/07/2026 στις 20:00
Εισιτήρια: Από 5€. Προπώληση: aefestival.gr 
Πειραιώς 260, Καλλιθέα

Η παράσταση της Ζωής Ευσταθίου, «When Did Silence Get This Loud?», παρουσιάζεται στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026. Μέλος της ομάδας Rosas της Αν Τερέζα Ντε Κέερσμακερ, η Ζωή Ευσταθίου χορογραφεί και αναμειγνύει τον μινιμαλισμό με την κοινωνική νοηματοδότηση της κίνησης, παραδίδοντας ένα έργο συνειδητά αφαιρετικό και βαθιά συλλογικό που απευθύνεται ταυτόχρονα στις διανοητικές αγωνίες και την αισθητηριακή συμμετοχή του θεατή. Μέσα από τον συνδυασμό της επαναληπτικότητας και της εξωστρέφειας της κίνησης, η παράσταση εξερευνά τη στιγμή πριν από τη φωνή, εκεί όπου η σιωπή είναι διττή – ένα πεδίο που πότε προστατεύει και πότε καταπιέζει. Η ερώτηση στον τίτλο του έργου δεν συνιστά τόσο απορία που ζητά απάντηση όσο ένα ερώτημα που απευθύνεται ενεργά στο σώμα και τον νου του θεατή, γνωρίζοντας προκαταβολικά ότι οι απαντήσεις μερικές φορές δεν προσφέρουν διέξοδο: Πότε η σιωπή έγινε τόσο εκκωφαντική; *Παίζουν: Ζωή Ευσταθίου, Εβίνη Παντελάκη
Παραστάσεις: 22/07/2026 στις 21:30. 23/07/2026 στις 18:00. 23/07/2026 στις 21:30. 24/07/2026 στις 21:30
Εισιτήρια: Από 5€. Προπώληση: aefestival.gr
Πειραιώς 260, Καλλιθέα 

Τα κόλλυβα της Χριστιάνας Κοσιάρη, που παρουσιάζονται στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026, είναι μια παράσταση χορού που σμίγει την ελληνική τελετουργική παράδοση με τη σύγχρονη σκηνική γλώσσα, εστιάζοντας στο λεπτό σύνορο ανάμεσα στη ζωή και τον θάνατο. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται ένα παράδοξο τελετουργικό: κάθε χρόνο, πέντε γυναίκες άνω των εξήντα συναντιούνται για να φτιάξουν τα δικά τους κόλλυβα όσο βρίσκονται ακόμη εν ζωή. Η σκηνή θυμίζει οικιακό περιβάλλον, μια εστία συντροφικότητας. Οι γυναίκες γελούν, κουτσομπολεύουν, θυμούνται, πειράζονται ενώ ετοιμάζουν το ιδιαίτερο έδεσμα. Τα κόλλυβα, σύμβολο μνήμης και αποχαιρετισμού, αποκτούν διττή σημασία: γίνονται μνημόσυνο της χαμένης νιότης –ένα νεύμα στα σώματα που υπήρξαν κάποτε αλλιώς, στις επιλογές που έγιναν και σε όσα δεν έγιναν ποτέ– αλλά και γιορτή της επιθυμίας για ζωή. *Παίζουν: Σταυρούλα Σιάμου, Τιτή Αντωνοπούλου και οι ερασιτέχνες ερμηνεύτριες Μαρία-Αγγέλα Κοσιάρη, Νίκη Φιλιάνου, Υβόνη Δημητριάδου
Παραστάσεις: 22/07 έως 24/07/2026 στις 22:30
Εισιτήρια: Από 5€. Προπώληση: aefestival.gr
Πειραιώς 260, Καλλιθέα

Έπειτα από τη θερμή υποδοχή κοινού και κριτικών για 3η χρονιά, η «Αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα» της Άλκης Ζέη, συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία περιοδεύοντας σε επιλεγμένα καλοκαιρινά Φεστιβάλ σε πόλεις της Ελλάδας. Την Τετάρτη 22 Ιουλίου, στις 9 το βράδυ, στο Θέατρο «Άννα Συνοδινού», στα πλαίσια του Φεστιβάλ των Δήμων Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού «Στη Σκιά των Βράχων». Η Γιασεμί Κηλαηδόνη, υποψήφια με την ερμηνεία της για το βραβείο Κάρολος Κουν, σε έναν υποκριτικό άθλο ερμηνεύει έναν συγκλονιστικό μονόλογο για την ιστορία μιας γενιάς που στις ταραγμένες δεκαετίες του νεοελληνικού βίου (1940-1970) επέλεξε, με βαρύ τίμημα, να αλλάξει τον κόσμο. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Φώτης Μακρής.
Παραστάσεις: Τετάρτη 22/7, 21:00
Εισιτήρια: 18,00ευρώ και μειωμένο 15,00ευρώ. Προπώληση: more.com
Θέατρο Βράχων Άννα Συνοδινού, Πλατεία Αναγνωσταρά, Βύρωνας

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026, Θέμης Πάνου και Βίλια Χατζοπούλου παρουσιάζουν στην Πειραιώς 260, την παράσταση «Η μάνα μου με πέταξε στη θάλασσα». 1950. Στον πρώτο της διορισμό, μια δασκάλα αφήνει την ηπειρωτική Ελλάδα και ταξιδεύει σε ένα μικρό νησί των Κυκλάδων για να διδάξει σε ένα μονοθέσιο δημοτικό σχολείο. Αυτή η μετακίνηση πάνω στον χάρτη πυροδοτεί έναν εσωτερικό μονόλογο, ο οποίος γεννιέται είτε από μια επιτακτική ανάγκη είτε από μια βαθιά, άγνωστη μέχρι τότε, επιθυμία. Είναι, πάντως, ο μόνος τρόπος που διαθέτει για να γεφυρώσει την απόσταση ανάμεσα σε όσα έμειναν πίσω και σε όσα αρχίζουν. Τον ρόλο της δασκάλας ερμηνεύει ο Θέμης Πάνου.
Παραστάσεις: Τετάρτη 22/7, 21:30
Εισιτήρια: Από 5€. Προπώληση: aefestival.gr 
Πειραιώς 260, Καλλιθέα

Φωτογραφία: Ελίνα Γιουνανλή

Το δημοσιογραφικό δράμα «Ανεξάρτητα Κράτη», που συνυπογράφουν ο Γιώργος Παλούμπης και ο Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, με αφορμή την αληθινή ιστορία του ασυμβίβαστου γιατρού Βασίλη Τσιρώνη στην Ελλάδα της πρώτης μεταπολίτευσης, ξεκινάει την καλοκαιρινή του περιοδεία σε επιλεγμένα ανοιχτά θέατρα. Τα «Ανεξάρτητα Κράτη», που έχουν καθιερωθεί ως ένα σημαντικό έργο της νέας ελληνικής δραματουργίας, είναι μια παράσταση αιχμηρής πολιτικής κριτικής, που ρίχνει μια λοξή ματιά στην πρόσφατη ιστορία μας για να σχολιάσει καυστικά την διαπλοκή ΜΜΕ – εξουσίας στη χώρα μας και να μας προβληματίσει για το σήμερα. *Παίζουν: Θάνος Αλεξίου, Στέλιος Δημόπουλος, Βασιλική Διαλυνά, Άλκηστις Ζιρώ, Ελεάνα Καυκαλά, Μάκης Παπαδημητράτος, Στάθης Σταμουλακάτος, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος
Παραστάσεις: Τετάρτη 22/7 και Πέμπτη 23/7 στις 21:15
Εισιτήρια: Από 20€. Προπώληση: more.com
Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου, Κορυτσάς, 6η Στάση Παπάγου

Ο Θανάσης Κριτσάκης παρουσιάζει στο Σύγχρονο Θέατρο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026, την παράσταση «Michel: Ασκήσεις θνητότητας». Το Michel: Ασκήσεις Θνητότητας είναι μια παράσταση πρωτότυπης δραματουργίας που πραγματεύεται θραύσματα καθημερινού λόγου, όπως αυτά αποτυπώνονται στον χώρο ενός γυμναστηρίου, καθώς και εμβληματικά κείμενα του δυτικού πολιτισμού. Βασισμένη στο σπουδαίο έργο του Μισέλ Φουκώ, Επιτήρηση και Τιμωρία, έχει ως κεντρικό άξονα το σώμα, το οποίο νοείται ως τόπος καθυπόταξης και κυριαρχίας των υποκειμένων. Το σώμα ως ένα σύστημα σημείων, ένα πεδίο λειτουργιών, μια μηχανή που μπορεί να αναλυθεί, να ελεγχθεί και να παράγει μέσα από την επιτήρηση, την άσκηση, τη θεραπεία, την πρόληψη, την αισθητικοποίηση και τον κολασμό. *Παίζουν: Γιώργος Βουρδαμής, Λάμπρος Γραμματικός, Άλκηστις Πολυχρόνη, Μαρία Τσιμά, Δημήτρης Χατζημιχαηλίδης
Παραστάσεις: 21/07/2026 στις 21:30, 22/07/2026 στις 21:00, 23/07/2026 στις 22:00
Εισιτήρια: από 5€. Προπώληση: aefestival.gr
Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45, Κεραμεικός

Η Μαριλένα Κατρανίδου παρουσιάζει, από τις 20 έως τις 23 Ιουλίου, στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026, την παράσταση «Η Φαλακρή Τραγουδίστρια –Συμβαίνουν αυτά καμιά φορά-», βασισμένη στο έργο του Ευγένιου Ιονέσκο. Στην εκδοχή που προτείνει η Μαριλένα Κατρανίδου, το έργο αντιμετωπίζεται ως πεδίο έρευνας πάνω στους ανθρώπινους μηχανισμούς συμπεριφοράς. Μια σκηνική πρόταση γύρω από το παράλογο, μια δραματουργία φτιαγμένη από ετερόκλητα υλικά, γεμάτη παγίδες που μοιάζουν παράλογα λογικές. Μία ιστορία κλισέ: δύο τυπικά ζευγάρια Άγγλων, μία υπηρέτρια, ένας πυροσβέστης, ένα κουδούνι που χτυπάει, μία πιθανή φωτιά. Κι όμως το πραγματικό ζήτημα βρίσκεται αλλού. Πόσες κοινές λογικές χρειάζονται για να προκύψει το παράλογο; *Παίζουν: Αλίκη Ατσαλάκη, Γεωργία Κυριαζή, Ειρήνη Κυριακού, Αλέξης Τσιάμογλου, Πάνος Δεληνικόπουλος, Ιάσων Άλυ, Δημήτρης Λώλης
Παραστάσεις: 22/07 έως 23/07/2026 στις 21:00
Εισιτήρια: Από 5€. Προπώληση: aefestival.gr 
Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Αθήνα

Η Billie Kark παρουσιάζει στο Φεστιβάλ Αθηνών μια δυναμική συναυλία που συνδυάζει τον ηλεκτρονικό ήχο με παραδοσιακές επιρροές, διαμορφώνοντας ένα ζωντανό και πολυδιάστατο ηχητικό τοπίο. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει κομμάτια από τον νέο και τον προηγούμενο δίσκο της, καθώς και ευφάνταστες διασκευές παραδοσιακών τραγουδιών. Η μουσική της κινείται ανάμεσα σε ατμοσφαιρικές στιγμές και πιο χορευτικές εξάρσεις. Στη σκηνή τη συνοδεύει ο Αλέξης Στενάκης στο κλαρινέτο, προσθέτοντας μια ξεχωριστή και απρόσμενη χροιά στο σύνολο.
Τετάρτη 22/7, 23:59
Εισιτήρια: Από 5€. Προπώληση: more.com
Πειραιώς 260, Καλλιθέα

Το Just Art Project, σε συνεργασία με τον Δήμο Αθηναίων και τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης με τίτλο «Γιατί κελαηδά το πουλί στο κλουβί», σε επιμέλεια των Νιόβης Ζαραμπούκα-Χατζημάνου, Βικτώριας Ζυγούρου και Αλέξανδρου Κασσανδρινού, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων. Σε μια περίοδο όπου η βία, η αποξένωση και η κοινωνική κόπωση διαμορφώνουν ολοένα και περισσότερο τον δημόσιο λόγο, το «Γιατί κελαηδά το πουλί στο κλουβί» λειτουργεί ως μια πρόσκληση να επαναπροσδιορίσουμε το θάρρος ως συλλογική δυνατότητα. Ως την ικανότητα να παραμένουμε ανοιχτοί προς τον άλλον, να προστατεύουμε τη μνήμη, να διεκδικούμε την ορατότητα και να συνεχίζουμε να φανταζόμαστε έναν κόσμο πιο κοινό, πιο δίκαιο και πιο ανθρώπινο.
Διάρκεια Έκθεσης:30 Ιουνίου – 13 Σεπτεμβρίου 2026 
Ωράριο λειτουργίας: Τρi/Τετ/Πέμ/Παρ/Σάβ: 11:00 – 19:00. Κυριακή: 10:00 – 16:00
Ελεύθερη Είσοδος
Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (Κτίριο Α), Λεωνίδου και Μυλλέρου, Μεταξουργείο