Μετά από δύο σεζόν μεγάλης επιτυχίας στο Θέατρο Χώρα, τα «Ανεξάρτητα Κράτη» ξεκινούν το καλοκαίρι του 2026 μια περιοδεία λίγων σταθμών σε μεγάλα ανοιχτά θέατρα.
Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών φιλοξενεί το National Theatre Live με τη μαγνητοσκοπημένη προβολή της παράστασης «Άμλετ», σε σκηνοθεσία Robert Hastie και τον βραβευμένο με «Λώρενς Ολίβιε» Hiran Abeysekera στον ομώνυμο ρόλο.
Δείτε τις πρώτες φωτογραφίες από την βαθιά προσωπική, ανατρεπτική και φρέσκια ανάγνωση της Μαρίας Διακοπαναγιώτου και του Πάνου Παπαδόπουλου πάνω στις αριστοτεχνικές «Καρέκλες» του Ευγένιου Ιονέσκο που παρουσιάζονται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου.
Ο Βυσσινόκηπος, το τσεχωφικό κύκνειο άσμα κάνει πρεμιέρα ως ένα κατεξοχήν έργο συνόλου, σε σκηνοθεσία Έκτορα Λυγίζου, 41 χρόνια μετά το τελευταίο του ανέβασμα από το Εθνικό Θέατρο.
Η ομάδα Νοσταλγία παρουσιάζει, στο Rabbithole, το αυτοβιογραφικό κείμενο του Φ. Σ. Φιτζέραλντ, «Η Κατάρρευση», σε διασκευή-σκηνοθεσία Γιώργου Σίμωνα.
Το Ihsane, το νέο έργο του παγκοσμίου φήμης Μαροκινού χορογράφου Sidi Larbi Cherkaoui, έρχεται για δύο μοναδικές παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Η παράσταση «Μαρί Αντουανέτ - Savon Original: Η Ασφυξία Του Πούπουλου Όταν Πέφτει», σε κείμενο-σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη και ερμηνεία Χριστίνας Χειλά-Φαμέλη, έρχεται, για έναν νέο κύκλο παραστάσεων, στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου.
«Ο Ημιυπαίθριος», μια σύγχρονη νεοελληνική κωμωδία-φάρσα σε κείμενο και διαλόγους του Γιώργου Αλκαίου και του Στράτου Αγιοστρατίτη έρχεται στο Θέατρο Coronet.
Οι «Απόντες», , το πρωτότυπο project προφορικής αφήγησης του Βασίλη Κατσικονούρη, επιστρέφουν, στο Θέατρο Σταθμός, για τέσσερις τελευταίες παραστάσεις.
Τη νέα της σκηνοθετική δουλειά με τίτλο «Οι σχολικές εκθέσεις του Φριτς Κόχερ ή πώς γεννιέται ένας πειθαρχημένος άνθρωπος», βασισμένη στο έργο του Ρόμπερτ Βάλζερ, παρουσιάζει η Γεωργία Μαυραγάνη στο opbo studio στον Πειραιά.
Η «Αφηγήτρια ταινιών» του Ερνάν Ριβέρα Λετελιέρ, σε σκηνοθεσία-δραματουργία Νικόλα Λαμπάκη, μετά από έναν επιτυχημένο κύκλο με sold out την περασμένη σεζόν, έρχεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου.
Ο «Σταθμός Ω» του Γιώργου Χριστοδούλου, μια παράσταση του Εθνικού, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τσικούρα (Τσικ), που εμπνέεται από τη ραψωδία Ω της Ιλιάδας, ταξιδεύει στην περιφέρεια και σε απομακρυσμένα νησιά, μιλώντας για την απώλεια, τη συνενοχή, τη συγχώρεση και τη μνήμη.
Ο «Προθάλαμος Δ’ 5», οι διεπιστημονικοί και διακαλλιτεχνικοί διάλογοι του Εθνικού, συνεχίζονται, στο κτήριο Τσίλλερ, με τους Στάθη Ν. Καλύβα και Γιώργο Ζώη σε μια συζήτηση για την κοινωνική και ατομική αλλαγή.
Η θεατρική ομάδα Contratiempo παρουσιάζει, στο Θέατρο 104, το αριστούργημα του William Shakespeare, «Ο Έμπορος της Βενετίας», σε σκηνοθεσία Θωμά Θάνου.
Η παράσταση «Αόριστος», βασισμένη στο βιβλίο της Ελευθερίας Παπουτσάκη «Αόριστος: Ιστορίες και στιγμιότυπα από την ανάποδη», παρουσιάζεται, στο ΠΛΥΦΑ, σε σκηνοθεσία-διασκευή Λουκίας Ανάγνου.
Στο Θέατρο Arroyo, η Λίλλυ Μελεμέ σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στο συγκλονιστικό έργο του Μαξίμ Γκόρκι «Βάσσα».
Μετά από την παρουσίασή της στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, η «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, παρουσιάζεται στο Θέατρο Πορεία σε μια ριζικά ανανεωμένη εκδοχή και εμείς μοιραζόμαστε μαζί σας τέσσερις λόγους για να την (ξανά)δείτε.
Το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη, εμπνευσμένο από την «Αγία» Αθανασία του Αιγάλεω, ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Θανάση Ζερίτη, με πρωταγωνίστρια την Έλλη Τρίγγου.
Ο Θωμάς Μοσχόπουλος παρουσιάζει, στο Θέατρο Πόρτα, μια νέα, σύγχρονη σκηνική ανάγνωση, μεταγραφή της εμβληματικής «Δεσποινίδος Τζούλιας» του Αύγουστου Στρίντμπεργκ, με τίτλο «Ο Κος Ζυλ».
Η ομάδα Elephas Tiliensis παρουσιάζει, στο Θέατρο Ροές, μια σκηνική εκδοχή του τελευταίου μυθιστορήματος του Μισέλ Ουελμπέκ, με τίτλο «Εκμηδένιση».
Ο Ηλίθιος του Ντοστογιέφσκι», η βιωματική παράσταση σε δραματουργία - σκηνοθεσία Νικόλα Ανδρουλάκη, παρουσιάζεται στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου.
Η κωμωδία της Βάσιας Αργέντη «Μαύρη Γαλότσα», με τούς Ελένη Καστάνη, Μέμο Μπεγνή και Αντιγόνη Νάκα, ταξιδεύει σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας με πρώτη στάση τη Θεσσαλονίκη.
Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών παρουσιάζει την παράσταση «Η έρημη χώρα του T. S. Eliot | Το εργοστάσιο των ποιημάτων», μια σκηνική σύνθεση σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του Ακύλλα Καραζήση.
Το «Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέι» του Όσκαρ Ουάιλντ, στην εκδοχή του Kip Williams, κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Πορεία, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Αγιοπετρίτη Μπογδάνου, με τη Νάντια Κοντογιώργη να ερμηνεύει όλα τα πρόσωπα του έργου
Η Φλαντρώ του Παντελή Χορν, ένα από τα σπουδαιότερα έργα της νεοελληνικής δραματουργίας, παρουσιάζεται, στο Θέατρο Αλάμπρα, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, με την Μαρία Τζομπανάκη στον ομώνυμο ρόλο.
Το «διήγηΜΑΣ», η παράσταση της Δέσποινας Μπισχινιώτη βασισμένη στην ομώνυμη νουβέλα της Γιώτας Τεμπρίδου, επιστρέφει στον Μικρό Κεραμεικό.
Το dark cabaret σύμπαν των «Evelyn Evelyn» ζωντανεύει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο Θέατρο 104, σε διασκευή της Τζούλι Τσόλκα και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη.
Λόγω μεγάλης προσέλευσης η παράσταση, βασισμένη στο εμβληματικό «Τρίτο Στεφάνι» του Κώστα Ταχτσή, μεταφέρεται στο Σύγχρονο Θέατρο, για λίγες παραστάσεις.
Ο Δημήτρης Τάρλοου θα παρουσιάσει τον Νοέμβριο στο Θέατρο Πορεία τον εμβληματικό «Βυσσινόκηπο» του Αντόν Τσέχοφ, με την Αλεξία Καλτσίκη στον ρόλο της Λιουμπόφ Αντρέγεβνα.
Το 2026 ξεκινάει για την Εθνική Λυρική Σκηνή με τη πρεμιέρα του «Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα», ενός από τα πιο εμβληματικά έργα της πρώτης δημιουργικής περιόδου Γιώργου Κουμεντάκη, σε μια παράσταση-εγκατάσταση με την υπογραφή του Δημήτρη Παπαϊωάννου.
Το ολοκαίνουριο Θέατρο Μαβίλη σχεδιάζεται ως χώρος σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας, με επίκεντρο το θέατρο και ανοιχτό διάλογο με την performance, τον χορό, τη μουσική και τον θεωρητικό λόγο.
Το «Αρμπάιτ» των Γιώργου Παλούμπη και Αντώνη Τσιοτσιόπουλου επιστρέφει, στο Θέατρο Σταθμός, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
