Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Τι κάνουμε σήμερα, Πέμπτη 16 Απριλίου

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει από τις 16 Απριλίου στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» του Κτηρίου Τσίλλερ, την Κουκλίτσα, μια παράσταση βασισμένη στο Κουκλόσπιτο του Ίψεν, σε σκηνοθεσία Μαρίας Πανουργιά. Μια επίσκεψη – σχεδόν μεταφυσική – στο εσωτερικό ενός από τα πιο εμβληματικά σπίτια της παγκόσμιας δραματουργίας. Η Νόρα δεν διαλύεται για να ανασυνθέσει μόνο τον εαυτό της, αλλά και για να κατακτήσει το δικαίωμα να ονειρεύεται έναν καλύτερο κόσμο. Για να δώσει απάντηση στην ερώτηση: Τι κάνει τη ζωή να αξίζει να τη ζεις; Μετατρέπεται από κουκλίτσα σε δαίμονα, πρεσβεύοντας όχι το «κακό» αλλά – αντίθετα – διεκδικώντας την επιλογή και την ευθύνη που απαιτεί η ελευθερία. Η τελική ρήξη δεν είναι απλώς έξοδος από το σπίτι. Είναι έκρηξη. Αδιαμφισβήτητα επίκαιρο ακόμα και στις μέρες μας, το έργο του σπουδαίου Νορβηγού θεατρικού συγγραφέα καταπιάνεται με την περιφρόνηση και τη χειραγώγηση των γυναικών στις ανδροκρατούμενες κοινωνίες σε όλο τον κόσμο. Λαμβάνει το έργο μια μυθική σχεδόν υπερφυσική διάσταση, όσο αυτά τα υπαρξιακά και κοινωνικά ζητήματα παραμένουν άλυτα έως σήμερα. Είναι, άλλωστε, εντυπωσιακό πόσο λίγο έχουν αλλάξει οι συνθήκες για τις γυναίκες από το 1879 που γράφτηκε το – πρωτοποριακό για την εποχή του – έργο. *Παίζουν: Άρης Αρμαγανίδης, Στέλλα Βογιατζάκη, Μπάμπης Γαλιατσάτος, Ελεάνα Γεωργούλη, Δέσποινα Καραγιάννη, Μαρίνα Μάλλιου, Χριστιάνα Ματέλσκα Τόκα, Κατερίνα Παπαδάκη, Φιντέλ Ταλαμπούκας
Παραστάσεις: Τετάρτη & Κυριακή | 19.00, Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο | 20.30. Μέρες και ώρα παραστάσεων καθολικής προσβασιμότητας: Παρασκευή 8 & Σάββατο 9 Μαϊου στις 20:30
Εισιτήρια: 5€-22€. Προπώληση: ticketservices.gr
Εθνικό Θέατρο – Σκηνή Νίκος Κούρκουλος, Αγ. Κωνσταντίνου 22-24

O «Αρχιμάστορας Σόλνες», ένα από τα πιο διεισδυτικά έργα της ώριμης δραματουργίας του μεγάλου Νορβηγού συγγραφέα Ερρίκου Ίψεν, ανεβαίνει στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης, σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ασπιώτη, στην πρώτη του συνεργασία με το ιστορικό θέατρο, και πρωτότυπη μουσική του Στάμου Σέμση. Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει ο Θόδωρος Γράμψας και την Αλίνα Σόλνες, η Κάτια Δανδουλάκη, η οποία επιστρέφει μετά από χρόνια στο Θέατρο Τέχνης, από όπου ξεκίνησε. Μαζί τους επί σκηνής ο Δημήτρης Δεγαΐτης, η Ισιδώρα Δωροπούλου, η Άνια Λεμπεντένκο και ο Θράσος Σταθόπουλος, ερμηνεύουν τους ήρωες ενός κόσμου όπου η φιλοδοξία συγκρούεται με την ενοχή και ο πόθος για δημιουργία συναντά τον φόβο της φθοράς.
Παραστάσεις: Πέμπτη 21.00, Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 & 21.00, Κυριακή 19.00
Εισιτήρια: Από 13€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Τέχνης – Υπόγειο, Πεσμαζόγλου 5, Αθήνα

Η ομάδα Dulcinea, από τις 16 Απριλίου και για λίγες παραστάσεις, παρουσιάζει, στο ΠΛΥΦΑ, το έργο «Ο θάνατος ενός ηθοποιού», σε σκηνοθεσία της Άννας-Μαρίας Ιακώβου. Το έργο συνομιλεί με το διήγημα του Άντον Τσέχωφ «Ο θάνατος ενός δημοσίου υπαλλήλου» και μεταφέρει τον πυρήνα του στον σύγχρονο κόσμο, εκεί όπου η κοινωνική απαξίωση και η ενοχή του καλλιτέχνη έχουν πλέον εσωτερικευτεί. Στο δραματουργικό υλικό της παράστασης ενσωματώνονται επίσης θεατρικές διασκευές των διηγημάτων του Άντον Τσέχωφ «Ο Πιανίστας» και «Στο Νεκροταφείο». Αντλώντας από τη σκέψη του Theodor W. Adorno, η παράσταση προσεγγίζει την τέχνη ως πεδίο κοινωνικής ενοχής: το «λαμπερό θέαμα» συχνά οικοδομείται πάνω στην ανασφάλεια, την έκθεση και τη ματαιότητα εκείνων που το παράγουν. Δύο ηθοποιοί, ένας μουσικός και μία δημόσια υπάλληλος συνθέτουν ένα θέατρο που σταδιακά καταρρέει, μέσα από σκηνικές εικόνες που παραπέμπουν στην αισθητική των κλόουν και των παλιών μπουλουκιών. Μια παράσταση για τη μικρή, καθημερινή απαξίωση που γίνεται εσωτερική καταδίκη. *Παίζουν: Άννα-Μαρία Ιακώβου, Αλέξανδρος Καλτζίδης, Αλέξανδρος Νικολαΐδης | Μουσικός επί σκηνής: Χάρης Αναστασιάδης
Παραστάσεις:  16,17, 23, 24, 29, 30 Απριλίου | 21:00
Εισιτήρια: 14€ (κανονικό) , 10€ (μειωμένο- Φοιτητ@, Άνεργ@). Προπώληση: more.com
ΠΛΥΦΑ, Κορυτσάς 39, Βοτανικός

Μετά τον «Ιππόκαμπο» και τον «Θάνατο του Μολιέρου», το δίδυμο Θύμιος Διαμάντης και Κώστας Κουτρούλης επιστρέφει με νέα παράσταση του παράσταση «Μόλις κοιμηθεί το κύμα». Από τις 16 Απριλίου 2026 στο Θέατρο Φούρνος. Πέντε γυναίκες αφηγούνται την ιστορία της Κυρα-Φροσύνης και των δεκαεπτά δολοφονημένων γυναικών στη λίμνη των Ιωαννίνων. Τέσσερις γυναίκες, μόνο με τις φωνές τους, τραγουδούν ηπειρώτικα τραγούδια, ενώ μια ερμηνεύτρια αναλαμβάνει τον ρόλο της Ευφροσύνης, εξιστορώντας μας τη ζωή που δεν έζησε, τα όνειρα και τα βιώματά της. Ο διάλογος αυτός ξεδιπλώνει το κουβάρι της ιστορίας, φτάνοντας στο αύριο, εκεί όπου οι πέντε γυναίκες ελπίζουν να ζήσουν τη ζωή που στερήθηκαν. Στο τέλος, η ίδια η Ευφροσύνη μονολογεί για την ομορφιά της ζωής, κάνοντας μια έκκληση κατανόησης για τα λάθη που έκανε όσο ζούσε. *Παίζουν: Πέπη Γιαννιώτη | Ζωντανή ερμηνεία των τραγουδιών και φωνητικών ηχοτοπίων της παράστασης: Ομάδα «Πολυφωνικό Καφενείο» (Ερμιόνη Δόβα, Μαρία Μπακογιάννη, Άννα Μπίζα, Ιακώβη Ντελέκου)
Παραστάσεις:  Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή, στις 21.00
Εισιτήρια:  Εισιτήρια: 17€ γενική είσοδος, 15€ μειωμένο, 12€ μέλη ΣΕΗ (μόνο στο ταμείο με τηλεφωνική κράτηση). Προπώληση: more.com
Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει τη νέα δημιουργία του χορογράφου Σπύρου Κουβαρά και της ελληνογαλλικής ομάδας σύγχρονου χορού «Synthesis 748 Dance Co.» με τίτλο «Ο κήπος των επίγειων απολαύσεων», για έξι μόνο παραστάσεις, από τις 16 έως και τις 21 Απριλίου, στη Σκηνή Ωμέγα. Αντλώντας έμπνευση από τον ομώνυμο εμβληματικό πίνακα του Ολλανδού ζωγράφου Ιερώνυμου Μπος, ο χορογράφος διερευνά τις έννοιες της τέρψης, της επιθυμίας και της εγγύτητας, προτάσσοντας την ιδέα ότι οι απολαύσεις δεν αποτελούν εκτροπή ή αμαρτία, αλλά μια φυσική πτυχή της ανθρώπινης ύπαρξης. Επί σκηνής ένας αναδυόμενος τόπος αποκαλύπτεται, στον οποίο οι αισθήσεις περιπλανώνται μεταξύ ιερού και βέβηλου, φύσης και τεχνολογίας, φαντασίας και πραγματικότητας. Μέσα από τη μνήμη, το αρχέτυπο και το ασυνείδητο, ένα συναισθηματικό “τοπίο σωμάτων” μάς τυλίγει στο “δέρμα” του μ’ έναν χορό επιβίωσης. *Παίζουν: Μάγδα Αργυρίδου, Σεμίνα Ρίζου, Σπύρος Κουβαράς
Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Δευτέρα, Τρίτη στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00
Εισιτήρια: 15€ γενική είσοδος, 12€ μειωμένο (ΑΜΕΑ, άνεργοι, φοιτητές, + 65). Προπώληση: more.com
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά – Σκηνή Ω, Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κιθάρας Αθηνών είναι ένας θεσμός που μετράει φέτος 39 χρόνια προσφοράς στη διεθνή μουσική σκηνή και ιδρύθηκε από τον Κώστα Κοτσιώλη. Για τέταρτη χρονιά στην Αθήνα, ανοίγει τις πύλες του στους χώρους του Ωδείου Αθηνών από τις 16 έως και τις 19 Απριλίου, και υποδέχεται το φιλόμουσο κοινό με την ελίτ της παγκόσμιας κιθαριστικής σκηνής. Πέμπτη, 16 Απριλίου:  Το φεστιβάλ ανοίγει με μία διμερή συναυλία. Στο πρώτο μέρος, το «fenomeno» από την Ιταλία, Aniello Desiderio, ο οποίος ξεκίνησε την καριέρα του τη δεκαετία του ‘80 στο δικό μας φεστιβάλ σε ηλικία μόλις 15 ετών, συμπράττει με τον αδελφό του, βιρτουόζο του βιολιού, Gennaro Desiderio. Στο δεύτερο μέρος της συναυλίας, παίζουν οι Ιταλοί Cesare Chiacchiaretta (bandoneon) και Giampaolo Bandini (κιθάρα), γνωστοί ανά τον κόσμο για την ερμηνεία της μουσικής του μεγάλου Astor Piazzolla. Η συναυλία τελείται με την υποστήριξη του Istituto Italiano di Cultura της ιταλικής πρεσβείας στην Αθήνα.
16-19 Απριλίου 2026
Εισιτήρια: ticketmaster.gr 
Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης &, Βασ. Γεωργίου B 17-19, Αθήνα

Η αίθουσα τέχνης εκφραση – γιαννα γραμματοπουλου παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Μπάμπη Παπαγιάννη με τίτλο ils s’enfoncent dans le ciel et l’amour. Στην παρούσα ατομική έκθεση ο καλλιτέχνης παρουσιάζει τα αποτυπώματα της εικαστικής του έρευνας πάνω στην ποίηση του Νίκου Καρούζου. Τα έργα, μικτές τεχνικές, σε  ακατέργαστο μουσαμά, και με κολάζ σε χαρτί και ύφασμα, εμφανίζονται ως θραύσματα μιας πειραματικής διαδρομής. Η εικαστική γλώσσα είναι βαθιά βιωματική, συνομιλεί με μια μεσοπολεμική αισθητική και πλησιάζει μια αδρή, «βρώμικη» αφαίρεση, όπου η μορφή προκύπτει ως ίχνος εμπειρίας. Έντονες πινελιές, πυκνές υφές, μια σκόπιμα ανήσυχη χρωματική παλέτα και σχέδια με μολύβι και κάρβουνο συγκροτούν μια γλώσσα που διατηρεί τη χειρονομία ζωντανή και άμεση, αφήνοντας την ύλη να διατηρεί τον πρωτογενή της χαρακτήρα.
Εγκαίνια: Πέμπτη 16 Απριλίου, 19:00 – 22:00
Διάρκεια έκθεσης: 16 Απριλίου – 9 Μαΐου  2026
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 12.00-20.00, Τετάρτη: 12.00-18.00, Σάββατο: 12.00–15.00
αίθουσα τέχνης έκφραση – γιάννα γραμματοπουλου, Βαλαωρίτου 9α, Αθήνα