Θέατρο και εικαστικά: Όσα θα κάνουμε στην πόλη την ημέρα των Θεοφανείων, Τρίτη 6 Ιανουαρίου

Ο συγγραφέας και ηθοποιός Βασίλης Μαγουλιώτης σκηνοθετεί σε κείμενο του ασόβαρα σουβλερού και πολιτικά ανήσυχου Suyako, στο θέατρο Προσκήνιο την παράσταση «Η Συναρπαστική Εξέγερση του Χούλιο Τόγκα». Και αφήνουν τον Χούλιο Τόγκα να βγάλει το φίδι από την υπαρξιακή τους τρύπα. Ο Χούλιο Τόγκα -o πρωταγωνιστικός χαρακτήρας στο νέο θεατρικό έργο του Βασίλη Μαγουλιώτη– είναι περφόρμερ, εικονοκλάστης και ακτιβιστής. Είναι για το κατεστημένο ό,τι είναι ένας εξωτικός αχινός για την γυμνή πατούσα. Παραδόξως είναι και φουλ επιτυχημένος. Σε βαθμό που μπορεί να κάνει και να πει ό,τι θέλει. Ό,τι ό,τι θέλει. Μπορεί όμως κάποιος να κλονίσει πραγματικά το καθεστώς όταν η εξέγερση φτάνει να είναι τόσο αναμενόμενη από αυτόν; Με μουσική επί σκηνής, αυτοσαρκαστική διάθεση, και τρυφερότητα το έργο φωτίζει την αμηχανία μας να σταθούμε απέναντι σε ένα σύστημα που μας ταΐζει, αλλά δεν χωνεύεται με τίποτα. *Παίζουν: Δημήτρης Δρόσος, Άρης Μπαλής, Μαρία Αποστολακέα, Μελίνα Πολυζώνη, Μικές Γλύκας
Παραστάσεις: Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
Εισιτήρια: 17-22€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Προσκήνιο, Καπνοκοπτηρίου 8, Αθήνα

Η «Ήμερη» του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, μία από τις πιο δυνατές και σκοτεινές νουβέλες του, μεταφέρεται στη σκηνή του Θεάτρου Θησείον σε διασκευή και σκηνοθεσία του Γιάννη Νταλιάνη. Η παράσταση, εμπνευσμένη από το έργο, τη ζωή και τη φιλοσοφία του κορυφαίου Ρώσου συγγραφέα, επιχειρεί μια σύγχρονη, εσωτερική ανάγνωση πάνω στην έννοια της πτώσης — σωματικής, ηθικής και υπαρξιακής. Ο Ντοστογιέφσκι τοποθετεί στο κέντρο της αφήγησης έναν άνδρα-αφηγητή, που μονολογεί πάνω από το άψυχο σώμα της γυναίκας του. Ένα παραλήρημα ενοχής, μίσους, αγάπης και αυτοδικαίωσης. Ο Γιάννης Νταλιάνης προχωρά ένα βήμα παραπέρα: δίνει φωνή και στη γυναίκα, που στο πρωτότυπο παραμένει σιωπηλή. Μια φωνή γεμάτη ζωντάνια που, καθώς επιζητά την επαφή, φιμώνεται γιατί αποτελεί κίνδυνο και απειλή για τους νόμους μιας πατριαρχικής κοινωνίας. Τελικά μέσα από την αναμέτρηση δύο κόσμων – του ανδρικού λόγου και της γυναικείας σιωπής – αναδύεται μια σκηνική «ανατομία» της εξουσίας, της αγάπης και της εσωτερικής αποξένωσης. *Παίζουν: Χάρης Χαραλάμπους Καζέπης, Ιώβη Φραγκάτου, Δημήτρης Σταύρου, Γιώργος Κορομπίλης
Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Εισιτήρια: Από 15€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Θησείον

Τα «Σκυλιά» του Ανέστη Αζά παρουσιάζονται στο Θέατρο Δίπυλον. Μια αγέλη σκύλων-ντετέκτιβ καταλαμβάνει τη σκηνή. Έχουν ταξιδέψει από τις τέσσερις γωνιές της γης με έναν κοινό σκοπό: να ερευνήσουν την υπόθεση της κακοποίησης και του θανάτου ενός χάσκι στην Αράχωβα, μιας ιστορίας που συντάραξε την ελληνική κοινωνία και άναψε μια ευρύτερη συζήτηση για τα όρια της ανθρώπινης βίας απέναντι στα ζώα. Οι εκδοχές της υπόθεσης πολλές: ο δολοφόνος ήταν άνθρωπος, όπως ειπώθηκε αρχικά, ή το ζώο βρέθηκε αντιμέτωπο με αγέλη άγριων σκύλων, όπως όρισε το επίσημο πόρισμα; Στη θεατρική σκηνή, οι «σκύλοι-ντετέκτιβ» ξετυλίγουν το κουβάρι της έρευνας, παίζοντας με την αλήθεια και το ψέμα, με την πολιτική και την κωμωδία, με το ρεαλιστικό και το αλληγορικό. *Παίζουν: Γιώργος Κατσής, Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Παναγιώτης Μανουηλίδης, Έλενα Μαυρίδου, Μαρία Πετεβή, Θεμιστοκλής Μαλεσάγκος, Gary Salomon
Παραστάσεις: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Εισιτήρια: Από 18€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Δίπυλον, Σαμουήλ Καλογήρου 2, Αθήνα

Το θέατρο Επί Κολωνώ παρουσιάζει την παράσταση «Άσπρο Μαύρο» («The Sunset Limited») του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα Cormac McCarthy σε σκηνοθεσία Αντώνη Καφετζόπουλου. Με επίκεντρο την φορτισμένη συνομιλία ανάμεσα σε δύο άνδρες – έναν βαθιά πιστό πρώην κατάδικο και έναν καθηγητή πανεπιστημίου που βρίσκεται στο χείλος της αυτοκτονίας- το «Άσπρο-Μαύρο» είναι ένα έργο-πρόκληση για τον ηθοποιό και τον θεατή. Με χαρακτηριστικό υποδόριο χιούμορ, πυκνό λόγο και διανοητική ένταση, το έργο ξεδιπλώνει τον υπαρξιακό διάλογο δύο σχολών σκέψης που αναμετρώνται με το απόλυτο. *Παίζουν: Αντώνης Καφετζόπουλος, Ζερόμ Καλούτα
Παραστάσεις: Δευτέρα, Τρίτη στις 21:00, Τετάρτη στις 19:30 και Κυριακή στις 21:15
Εισιτήρια: Ά Ζώνη: 25€, Β΄Ζώνη: 22€, 18€ (Φοιτητικό, Ανέργων, 70+, Αμεα), Γ΄ Ζώνη 18€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 και Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα

Φωτογραφία: Christos Symeonides

Το «Hotel Amour», το νέο πρωτότυπο μιούζικαλ των Γεράσιμου Ευαγγελάτου και Θέμη Καραμουρατίδη, σε σκηνοθεσία Σμαράγδας Καρύδη, άνοιξε τις πόρτες του, στο Θέατρο Ακροπόλ. Ένα ξενοδοχείο ημιδιαμονής στην καρδιά της Αθήνας φιλοξενεί τέσσερα ετερόκλητα ζευγάρια με τις κρυφές επιθυμίες, τις φαντασιώσεις και τις προσδοκίες τους. Θέτει απενοχοποιημένα και με χιούμορ το θεμελιώδες ερώτημα: τί είναι τέλος πάντων το σεξ, ποια βαθιά ανάγκη μας έρχεται να εξηγήσει και με τί κόστος; Με φόντο ένα σκηνικό απόλυτης ελευθερίας, και υπό τους ρυθμούς μιας εκρηκτικής ζωντανής ορχήστρας, το νέο μιούζικαλ των Γεράσιμου Ευαγγελάτου και Θέμη Καραμουρατίδη, μετατρέπει την παρακμή σε ποίηση και το τραγούδι σε καταφύγιο. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Σμαράγδα Καρύδη. Τους ερωτευμένους ενοίκους ερμηνεύουν: Κατερίνα Παπουτσάκη, Γιώργος Παπαγεωργίου, Χαρά Κεφαλά, Ιβάν Σβιτάιλο, Φοίβος Ριμένας, Γιλμάζ Χουσμέν, Βασίλης Μηλιώνης και Αλεξάνδρα Κολαΐτη.
Παραστάσεις:  Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Εισιτήρια: Από 15€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Ακροπόλ, Ιπποκράτους 9, Αθήνα

Το Μουσείο Ακρόπολης και ο οργανισμός ΝΕΟΝ παρουσιάζουν το δεύτερο μέρος της τριλογίας Michael Rakowitz & Ancient Cultures, το έργο του Michael Rakowitz Lamassu of Nineveh (2018), σε επιμέλεια του Γενικού Διευθυντή του Μουσείου Ακρόπολης Καθηγητή Νικόλαου Χρ. Σταμπολίδη και της Διευθύντριας του ΝΕΟΝ Ελίνας Κουντούρη. Πρόκειται για μια γλυπτική εγκατάσταση στον εξωτερικό περιβάλλοντα χώρο του Μουσείου Ακρόπολης, στη δυτική του πλευρά προς την οδό Μητσαίων. Το έργο αποτελεί μέρος της σειράς του Rakowitz The Invisible Enemy Should not Exist την οποία ξεκίνησε το 2006 και είναι σε εξέλιξη. Περιλαμβάνει «επανεμφανίσεις» αντικειμένων που λεηλατήθηκαν από το Εθνικό Μουσείο του Ιράκ στη Βαγδάτη μετά την εισβολή των ΗΠΑ το 2003 καθώς και αυτά που καταστράφηκαν από άλλους αρχαιολογικούς χώρους μετά τον πόλεμο. Το Lamassu of Nineveh (2018) αποτελεί ανάθεση για το The Fourth Plinth της πλατείας Τραφάλγκαρ του Λονδίνου. Είναι φτιαγμένο από κονσέρβες σιροπιού χουρμά από το Ιράκ και αποτελεί «επανεμφάνιση» του αγάλματος φτερωτού ταύρου μήκους περίπου 4,3 μέτρων, της προστατευτικής ασσυριακής θεότητας που βρισκόταν στην είσοδο της Πύλης Νεργκάλ της Νινευή από το 700 π.Χ. μέχρι τον Φεβρουάριο του 2015, όταν το ISIS το κατέστρεψε μαζί με αντικείμενα στο κοντινό Μουσείο της Μοσούλης.
Διάρκεια έκθεσης: Έως 31 Οκτωβρίου 2026
Είσοδος Ελεύθερη 
Μουσείο Ακρόπολης, Διονυσίου Αρεοπαγίτου 15, Αθήνα