Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Τι κάνουμε σήμερα, Πέμπτη 16 Οκτωβρίου

Το Παρελθόν @ Simon Gosselin

Ο κορυφαίος Γάλλος σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Odéon Théâtre de l’Europe, Julien Gosselin, παρουσιάζει, τον Οκτώβριο, στη Στέγη, το «Παρελθόν», μια παράσταση – μεταμοντέρνο ρέκβιεμ για τον 20ό αιώνα, τον έρωτα και τον ουμανισμό σε κείμενα του Λεονίντ Αντρέγεφ. Ο Ζιλιέν Γκοσλέν άντλησε την έμπνευση για Το παρελθόν από τα διηγήματα του Ρώσου συγγραφέα Λεονίντ Αντρέγεφ (1871–1919). Στόχος του: μια «παράσταση-φόρος τιμής στην εξαφάνιση του θεάτρου και της ανθρωπιάς».

Το Παρελθόν ξεκινά με μια αποτυχημένη γυναικοκτονία και περιλαμβάνει μια σκηνή-σοκ, όπου το ιδανικό της πρώτης αγάπης αποκαθηλώνεται, αλλά και μια σειρά ακροτήτων στο όνομα του έρωτα. Κι όμως, η παράσταση οικοδομείται ως έργο τέχνης: κοστούμια εποχής και σκηνές που θυμίζουν το σινεμά του Ταρκόφσκι εκτυλίσσονται, υπό το φως των κεριών, σε ένα σπίτι που χτίζεται και καταρρέει – όπως και οι σχέσεις των ενοίκων του.

Χιονισμένα τοπία, σαν πίνακες του Φλαμανδού ζωγράφου της Αναγέννησης Brueghel, συνυπάρχουν με ζωντανή κινηματογράφηση του θιάσου, που δίνει ερμηνείες αμείωτης έντασης, σε μια σπαρακτική τελετουργία αποχαιρετισμού προς τον έρωτα – άρα και την ανθρωπότητα.
Πότε: 16 – 19 Οκτωβρίου 2025 στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης 
Παραστάσεις: Πέμπτη έως Σάββατο στις 19:00, Κυριακή ματινέ στις 14:00|
Εισιτήρια: [email protected]

«Merde!» Η μουσική κωμωδία των Κουτλή – Μαγουλιώτη επιστρέφει, από 16 Οκτώβρη, στην κεντρική σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, που φέτος γιορτάζει τα 130 χρόνια λειτουργίας του. Ένας κουλτουριάρης σκηνοθέτης γνωρίζει έναν νέο θεατρικό παραγωγό που μόλις ανέλαβε -απ’ τον διεφθαρμένο πατέρα του- το θέατρο «Μπούκα» και ετοιμάζονται να κάνουν εκεί τη νέα του παράσταση. Ο πατέρας, όμως, κινώντας ακόμη τα νήματα, τους «φορτώνει» για πρωταγωνιστή έναν εμπορικό ηθοποιό, σε κρίση ταυτότητας. Αυτή η συνάντηση, «κουλτουριάρικου» και «εμπορικού», γίνεται η αφορμή για να παρακολουθήσουμε όλα τα ευτράπελα που συνθέτουν τον λαμπερό κόσμο του θεάτρου μας.

Παίζουν: Μαριαλένα Ηλία, Βασίλης Μαγουλιώτης, Ηλίας Μουλάς, Γιάννης Νιάρρος, Χρήστος Πούλος-Ρένεσης, Λυδία Τζανουδάκη, Κώστας Φιλίππογλου, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης
Παραστάσεις: Τετάρτη & Κυριακή: 19.00, Πέμπτη & Παρασκευή: 20.30, Σάββατο 17.30 & 21.00
Εισιτήρια: 10€-35€. Προπώληση: more.com
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά – Κεντρική Σκηνή, Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς

Οι Kerala Dust αποτελούν ένα ιδιαίτερο μουσικό σχήμα, με έδρα το Λονδίνο, που από το 2016 έχει χαράξει μια ξεχωριστή πορεία στο χώρο της σύγχρονης εναλλακτικής μουσικής. Το έργο τους συνιστά μια ιδιοσυγκρασιακή σύνθεση ηλεκτρονικών ρυθμών, art rock επιρροών, desert blues στοιχείων και ατμοσφαιρικών αναφορών στην Americana.

Η μουσική τους είναι ατμοσφαιρική και απρόβλεπτη: ένας ήχος που δεν χωράει σε είδη, αλλά ρέει ανάμεσα στα blues της ερήμου και την ηλεκτρονική παραγωγή και ταξιδεύει πολύ πέρα από τα γεωγραφικά του σύνορα. Η σκηνική τους παρουσία είναι καθηλωτική – μια ηλεκτρική εμπειρία που μεταμορφώνει τη σκηνή σε κινηματογραφικό τοπίο, γεμάτο ρυθμό, ένταση και απόλυτη ελευθερία. Με ατμοσφαιρική, πολυεπίπεδη προσέγγιση και έντονη σκηνική παρουσία, το συγκρότημα προσφέρει μια καθηλωτική ηχητική εμπειρία που ξεφεύγει από κάθε συμβατική κατηγοριοποίηση – μια μουσική εμπειρία φτιαγμένη για την ψυχή και το σώμα.
Πότε: Πέμπτη 16 Οκτωβρίου 2025
Ώρα έναρξης: 20:30
Universe, Λεωφ. Κηφισού 87
Τιμή εισιτηρίου:29€

Ο Marc Almond, μια από τις πιο εμβληματικές φιγούρες της βρετανικής μουσικής σκηνής, επιστρέφει στην Αθήνα για δύο βραδιές στο Gazarte Ground Stage. Ο θρυλικός ερμηνευτής και δημιουργός, που έχει πουλήσει πάνω από 38 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, έχει χαράξει μια καριέρα που εκτείνεται σε περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες, συνδυάζοντας το ηλεκτρονικό avant-pop των Soft Cell με την εκλεπτυσμένη αισθητική του “chanson”, του cabaret και της θεατρικότητας.

Από το εμβληματικό “Tainted Love”, ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα τραγούδια όλων των εποχών, μέχρι τις μεγάλες solo επιτυχίες του (“Something’s Gotten Hold of My Heart” με τον Gene Pitney, “The Days of Pearly Spencer”, “Jacky” κ.α.), ο Almond έχει αποδείξει πως παραμένει ένας ανυπέρβλητα συναισθηματικός ερμηνευτής. Το ρεπερτόριό του ξεπερνάει τα σύνορα των υποειδών καθώς περιλαμβάνει τα πάντα, από τη glam ευαισθησία του Marc Bola και τα “chanson” του Jacques Brel μέχρι την ηλεκτρισμένη ένταση της synthpop.
Πότε; Πέμπτη 16 και Παρασκευή 17 Οκτωβρίου
Ώρα έναρξης: 21.30
Χώρος: Gazarte Ground Stage, Βουτάδων 34, Αθήνα 118 54, Τηλέφωνο: 21 0346 0347
Τιμή εισιτηρίου:45€ (προπώληση), 50€ (ταμείο)

Με τίτλο «Soundtracks», η συναυλία της Ευανθίας Ρεμπούτσικα αποτελεί ένα ταξίδι στον μαγικό κόσμο της κινηματογραφικής μουσικής, μέσα από τις μελωδίες που έχει υπογράψει η ίδια για ταινίες που άφησαν ανεξίτηλο το στίγμα τους στο ελληνικό και διεθνές κοινό.

Στο Ηρώδειο την Ευανθία Ρεμπούτσικα θα συνοδεύσει η Istanbul Cinema Symphonic Orchestra, μια από τις σημαντικότερες συμφωνικές ορχήστρες της Τουρκίας, με πολυετή παρουσία στη διεθνή μουσική σκηνή. Η ένωση της χαρακτηριστικής μεσογειακής γραφής της Ευανθίας με τον πλούσιο ήχο της συμφωνικής ορχήστρας υπόσχεται μια ανεπανάληπτη εμπειρία κάτω από τον αττικό ουρανό.
Πότε: Πέμπτη 16 Οκτωβρίου
Ώρα έναρξης: 21:00
Ωδείο Ηρώδου του Αττικού
Εισιτήρια: ticketservices.gr

Το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη ανοίγει το φθινοπωρινό εικαστικό του πρόγραμμα με μια έκθεση αφιερωμένη σε έξι πρωτοποριακές γυναικείες φωνές της γεωμετρικής αφαίρεσης: Όπυ Ζούνη, Etel Adnan, Samia Halaby, Saloua Raouda Choucair, Ebtisam Abdulaziz και Lubna Chowdhary.  Τα έργα προέρχονται από τις συλλογές του Ιδρύματος Ωνάση, της Ειρήνης Παναγοπούλου, του Barjeel Art Foundation, του Saloua Raouda Choucair Foundation και της Ebtisam Abdulaziz, καθώς και από ιδιωτικές συλλογές. Η έκθεση επιδιώκει να εστιάσει την προσοχή μας στο ενναλακτικό αφήγημα μέσω του οποίου η κάθε μια από τις έξι προσεγγίζει, διευρύνει και επαναπροσδιορίζει τα όρια της αφαίρεσης, μετατοπίζοντας το επίκεντρο της συζήτησης από τον τυπικό φορμαλισμό σε ζητήματα μνήμης, ταυτότητας, πολιτικής και πολιτιστικής κληρονομιάς. Παράλληλα, η έκθεση αναγνωρίζει και αναδεικνύει τις ιδιαίτερες γενεαλογίες της αφαίρεσης στον αραβικό κόσμο, όπου η ισλαμική αισθητική—με τη γεωμετρία, την επανάληψη και την καλλιγραφία—λειτουργεί όχι ως διακοσμητική επιφάνεια, αλλά ως σύστημα σκέψης και ερμηνείας του κόσμου. Η έννοια του μορφολογικού μοτίβου επαναπροσδιορίζεται, φέρνοντας στο επίκεντρο το νοηματικό και φιλοσοφικό βάρος του.
Διάρκεια: 15 Οκτωβρίου 2025 – 22 Φεβρουαρίου 2026
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα–Κυριακή 10:00–18:00, Πέμπτη 10:00–20:00
Εισιτήριο: 10€ (κανονικό), 5€ (μειωμένο)
Ίδρυμα Θεοχαράκη, Βας. Σοφίας 9 και Μέρλιν 1, Αθήνα