Porosi 01: Sarah Davachu και Kara-Lis Coverdale για πρώτη φορά στην Ελλάδα

Η Sarah Davachi και η Kara-Lis Coverdale, δύο από τις σημαντικότερες σύγχρονες εκπροσώπους της minimal, experimental σκηνής για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μία μοναδική double bill εμφάνιση για πρώτη φορά στην Ευρώπη.

Η Sarah Davachi, Καναδή συνθέτρια και ερμηνεύτρια εκκλησιαστικού οργάνου και Hammond B3, κινείται τόσο μεταξύ ακουστικών μορφών και ηλεκτρονικών οργάνων, όσο και μεταξύ μελωδίας και δομημένου θορύβου. Επηρεασμένη από μινιμαλιστικές αρχές, έννοιες της παλαιάς μουσικής και πειραματικές πρακτικές έχει δημιουργήσει μία αξιοθαύμαστη δισκογραφία, ενώ έχει παρουσιάσει το έργο της διεθνώς σε εμβληματικούς χώρους όπως τα Barbican Centre (Λονδίνο UK), The Museum of Modern Art (Νέα Υόρκη USA), The Getty Museum και The Academy Museum (Λος Άντζελες USA), Honen-in Temple (Kyoto JP), Open Frame (Sydney AU), Église Saint-Eustache (Paris FR) και Rockefeller Memorial Chapel (Chicago USA) μεταξύ άλλων.

Έχει συνθέσει και παρουσιάσει έργα για σύνολα – μεταξύ άλλων – για την London Contemporary Orchestra, Harmonic Space Orchestra, Ghost Ensemble, Chamber Choir Ireland, The BBC Scottish Symphony Orchestra, Radio France και τον Καναδικό Διεθνή Διαγωνισμό Οργάνου.
Το 2020 ίδρυσε την Late Music, ως partner labels της Warp Records. Για πάνω από μία δεκαετία, η Davachi είχε τη μοναδική ευκαιρία να εργαστεί για το Εθνικό Κέντρο Μουσικής στον Καναδά ως υπεύθυνη για την ανάπτυξη περιεχομένου της συλλογής τους από ακουστικά και ηλεκτρονικά πληκτροφόρα όργανα. Κατέχει διδακτορικό δίπλωμα στη μουσικολογία από το UCLA (με διατριβή στο ηχόχρωμα, τη φαινομενολογία και την κριτική οργανολογία) και έχει ως βάση της το Λος Άντζελες.
Το 2024, η Davachi πραγματοποίησε residency στο Cafe OTO του Λονδίνου αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, παρουσιάζοντας τον δίσκο της «The Head As Form’d In The Crier’s Choir» που εξερευνά τον ψυχοακουστικό μινιμαλισμό.

Φωτογραφία: Norman Wong

Η Kara-Lis Coverdale είναι μία διεθνώς καταξιωμένη Καναδή καλλιτέχνιδα που κινείται με άνεση ανάμεσα στον ακουστικό και τον ηλεκτρονικό ήχο, δημιουργώντας έργα που ξεπερνούν τα όρια των μουσικών ειδών. Το έργο της χαρακτηρίζεται από μία βαθιά κατανόηση της ηλεκτρονικής μουσικής χωρίς σύνορα, με ρίζες στα αλληλένδετα μονοπάτια των μουσικών συστημάτων και γλωσσών.
Φέτος, με αφορμή τον δίσκο “From where you came” χαρακτηρίστηκε από τον Guardian ως «μία από τις πιο συναρπαστικές συνθέτριες στη Β. Αμερική», ενώ το Fader την περιγράφει ως μία «μοναδική πλοηγό των ψηφιακών συνόρων με συναισθηματική ευαισθησία που δεν μπορούμε ακόμα να κατανοήσουμε πλήρως».
Το ολοκαίνουργιο άλμπουμ της «A series of actions in a sphere of forever» είναι μια συλλογή από εννέα σόλο έργα για πιάνο που εξερευνούν την αντίσταση, την αντήχηση και τον χώρο με φασματική ευαισθησία. Συνθέσεις που η ίδια χαρακτηρίζει ως “νυχτερινές, γραμμένες σε βαθιά περισυλλογή το χειμώνα, και αντιπροσωπεύουν μια περίοδο καταφυγής από τον μέγιστο ήχο”. Το LP/Digital κυκλοφόρησε από την Smalltown Supersound στις 12 Σεπτεμβρίου.

Η Coverdale έχει εμφανιστεί σε αίθουσες συναυλιών, φεστιβάλ και club σε Ευρώπη, Β. Αμερική, Ασία και Αυστραλία, τόσο ως headliner όσο και ως opening act για καλλιτέχνες όπως οι Big Thief και Caribou. Έχει συμμετάσχει στο Promises Ensemble με τους Floating Points, Shabaka Hutchings και Kieran Hebden, ενώ οι σόλο εμφανίσεις της έχουν λάβει διθυραμβικές κριτικές από έντυπα όπως οι New York Times και The Guardian. Πέρα από τη σόλο καριέρα της, η Coverdale έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως οι Actress, Bill Ham (The Grateful Dead), και έχει διασκευάσει έργα της Caterina Barbieri.

Έχει επίσης συνθέσει πρωτότυπη μουσική για κινηματογράφο, ψυχεδελικές θεραπείες καθώς και έργα ειδικά σχεδιασμένα για βύθιση διαρκείας με γνώμονα τις αρχιτεκτονικές της σάουνας.

Οι ηχογραφήσεις της συνήθως είναι αρχιτεκτονικά μελετημένες και συγκρατημένες, εξερευνούν τη μικροτονικότητα μέσα από μία modal ευαισθησία,, ενώ αντιθέτως οι ζωντανές της εμφανίσεις είναι δυναμικές, απρόβλεπτες και συναισθηματικά φορτισμένες.

Έργα της έχουν παρουσιαστεί σε εμβληματικούς χώρους όπως τα Barbican, Théâtre du Châtelet, MAC Montreal, Filharmonia Krakowska, Teatro Circo, Kraftwerk και Elbphilharmonie, επιβεβαιώνοντας τη θέση της ως μια από τις πιο καινοτόμες και ανεξάρτητες φωνές της σύγχρονης minimal experimental μουσικής σκηνής. Η Coverdale ξεκίνησε να σπουδάζει πιάνο στο Βασιλικό Ωδείο Μουσικής από την ηλικία των 5 ετών ως ένα – όχι και τόσο τυπικό – «παιδί θαύμα», ενώ από την ηλικία των 13 ετών εργάστηκε ως οργανίστρια και μουσική διευθύντρια σε διάφορες εκκλησίες στον Καναδά.

Bethnal Greener ονομάζεται το μουσικό όχημα του Κωστή Κηλύμη, ηχητικού καλλιτέχνη και παραγωγού με πορεία στο χώρο του noise και του ηλεκτρο-ακουστικού ήχου. Χρησιμοποιώντας απογυμνωμένα ηλεκτρονικά, φωνή και μπάσο, η μουσική του σχηματίζει ελλειπτικές αφηγήσεις ανάμεσα σε ατμοσφαιρικά ηχοτοπία και τραγούδια. O νέος του δίσκος, «Πεδίο», αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 3 Οκτωβρίου, ενώ για τη συγκεκριμένη συναυλία ετοιμάζει ένα νέο σετ με τη Σοφία Ζαφειρίου στο βιολί. Έχει εμφανιστεί ζωντανά σε χώρους όπως το Café OTO (Λονδίνο), Q-O2 (Βρυξέλλες), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση (Αθήνα) και σε φεστιβάλ όπως τα Audiograft (Οξφόρδη), Dotolympic (Σεούλ) και Inmute (Αθήνα). Η μουσική του έχει κυκλοφορήσει σε μια σειρά από label, μεταξύ των οποίων η Entr’acte, Coherent States, Orila, Rekem Records και Hideous Replica.

Η Σοφία Ζαφειρίου είναι μουσικός και καλλιτέχνις του ήχου με έδρα την Αθήνα. Μέρος της έρευνάς της επικεντρώνεται στην υπέρβαση μη δυτικών ρυθμών και τρόπων με ηλεκτρονικά και στοχαστικά μέσα, θόρυβο, αυτοσχεδιασμό και ακουστικά όργανα. Συμμετέχει στο Κοινωνικό Κέντρο Khora, και είναι μέλος της Διαπολιτισμικής Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.