Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Τι κάνουμε σήμερα, Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου

NOT, Marlene Monteiro Freitas ©Fabian Hammerl

Το φετινό φεστιβάλ σύγχρονου χορού της Στέγης ODD – Onassis Dance Days από τις 5 έως τις 8 Φεβρουαρίου σε όλες τις σκηνές της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, μάς παρασύρει σε ένα τετραήμερο με τέσσερις μοναδικές παραστάσεις και μία βιντεοεγκατάσταση που προσκαλούν το κοινό σε μια εμπειρία μεταμόρφωσης: εκεί όπου το σώμα εγγράφει μνήμες και δημιουργούνται νέες συγγένειες. Φέτος, το φεστιβάλ εστιάζει στο «οικείο και το ανοίκειο», στις έννοιες της καταγωγής, της οικογένειας, των γνωστών, των αγνώστων όσο και των εκλεκτικών συγγενειών. Πώς διαμορφώνεται η χορογραφική ταυτότητα μέσα από σχέσεις αίματος, μνήμης ή και φαντασίας; Ποιες είναι οι νέες μορφές «συγγένειας» σε έναν κόσμο ρευστών δεσμών; Μπορεί μια χορογραφία να γίνει τόπος συνάντησης για συγγενείς εξ αίματος, εξ επιλογής ή και εξ εκπλήξεως; Πέμπτη 5.2 – Κυριακή 8.2: 18:00 | “ODE” της Έλενας Αντωνίου, -1, Διάρκεια: 43 λεπτά. 19:00 | “(REST ΙΝ) BLUE” της Κατερίνας Φώτη, Μικρή Σκηνή, Διάρκεια: 45 λεπτά. 20:00 | “FÁE” του Ευθύμιου Μοσχόπουλου, -1, Διάρκεια: 45 λεπτά. 18:00- 22:30 | “Tectonic Riders” της Έφης Γούση, Προβολή σε λούπα, -1, Διάρκεια: 5 λεπτά και 43 δευτερόλεπτα. Παρασκευή 6.2 – Κυριακή 8.2 21:00 | “NÔT” της Marlene Monteiro Freitas, Κεντρική Σκηνή, Διάρκεια: 90 λεπτά
Από 05 έως 08 Φεβρουαρίου 2026
Εισιτήρια: 10€-32€. Προπώληση: onassis.org
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Συγγρού 107, Νέος Κόσμος

Με το ανατριχιαστικά επίκαιρο, κορυφαίο πολιτικό δυστοπικό έργο «1984» του George Orwell — ένα θεμελιώδες κείμενο πολιτικής σκέψης και προφητικό λογοτεχνικό ορόσημο που φωτίζει τους μηχανισμούς ελέγχου και χειραγώγησης της σύγχρονης κοινωνίας — καταπιάνεται αυτή τη σεζόν ο πολυσχιδής Γιώργος Παπαγεωργίου. Με όχημα τη μουσική σύνθεση του Αλέξανδρου-Δράκου Κτιστάκη που ερμηνεύεται από ένα κουαρτέτο εγχόρδων επί σκηνής και τη διασκευή – μετάφραση της Έλενας Τριανταφυλλοπούλου, η παράσταση μετατρέπεται σε ένα επιβλητικό tour de force που πραγματεύεται τη ριζική αποδόμηση της έννοιας της ελευθερίας, μας θυμίζει να προσπαθούμε να διακρίνουμε τον άνθρωπο στο σκοτάδι και θέτει το ερώτημα: Μέσα σ’ έναν τερατώδη κόσμο, πώς γίνεται να μην μετατραπείς σε τέρας;
Παραστάσεις: Παρασκευή 21:00, Σάββατο 19:00 & 21:30, Κυριακή 19:00
Εισιτήρια: Παρασκευή & Σάββατο 19:00: 18€ κανονικό, 16€ μειωμένο (φοιτητικό – ανέργων), Σάββατο 21:30 & Κυριακή: 20€ κανονικό, 17€ μειωμένο (φοιτητικό – ανέργων). Προπώληση: more.com 
Θέατρο Δίπυλον – Μαύρη Αίθουσα, Σαμουήλ Καλογήρου 2, Αθήνα

Το opbo studio στον Πειραιά υποδέχεται από τις 6 Φεβρουαρίου τη νέα σκηνοθετική δουλειά της Γεωργίας Μαυραγάνη, «Οι σχολικές εκθέσεις του Φριτς Κόχερ ή πώς γεννιέται ένας πειθαρχημένος άνθρωπος». Μέσα σε μία σχολική τάξη η κυρία γράφει το θέμα της έκθεσης στον πίνακα. Το Επάγγελμα, Ο Άνθρωπος, Η Πατρίδα, Η Μουσική κ.α. Ο μαθητής Φριτς Κόχερ καλείται να απαντήσει. Ένας χορός ερμηνευτών υποδύεται διαδοχικά τον ρόλο του. Οι απαντήσεις-εκθέσεις του Κόχερ είναι σύντομες, απλές, ταπεινές γεμάτες ερωτήματα για τις αντιφάσεις της ζωής. Η κυρία κρίνει τις εκθέσεις και βαθμολογεί. Καθώς η ώρα προχωρά, αυτό το παράξενο σοφό παιδί θα έχει μετατραπεί στον πιο πειθαρχημένο και πειθήνιο ενήλικα, φέρνοντάς μας αντιμέτωπους με τη δική μας στάση απέναντι στον κόσμο. *Παίζουν: Βασίλειος Γαλουτζής, Ορφέας Ησάια, Δημήτρης Κακαρόντζας, Γαλάτεια Μαρκαντώνη, Ρία Μοιραναίου, Γρηγόρης Πανταζής, Κατερίνα Παπαγεωργίου, Διαλεκτή Πουρσανίδου, Δήμητρα Σαρρή, Νέλλη Σιάρρου
Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή και Σάββατο, στις 20:30
Εισιτήρια: 12,00€ γενική είσοδος | 8,00€ φοιτητικό, άνεργοι, ΑμεΑ, ατέλειες. Προπώληση: ticketservices.gr 
opbo studio, Φίλωνος 86, Πειραιάς

Μετά από έναν επιτυχημένο κύκλο με sold out παραστάσεις την περασμένη σεζόν, η Αφηγήτρια ταινιών έρχεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου. Ο σκηνοθέτης Νικόλας Λαμπάκης μετατρέπει τον Κάτω Χώρο στο σαλόνι και τον κινηματογραφικό κόσμο της νεαρής αφηγήτριας, την οποία ενσαρκώνει η Νοεμή Βασιλειάδου. Στο άνυδρο τοπίο της ερήμου Ατακάμα, στη Χιλή, η ζωή κυλά δύσκολα. Οι περισσότεροι κάτοικοι είναι πάμφτωχοι εργάτες στα ορυχεία νίτρου, χωρίς τη δυνατότητα να πάνε στον κινηματογράφο, τη μοναδική επιλογή διασκέδασης της περιοχής. Υπάρχει όμως ένα χαρισματικό κορίτσι, που αναλαμβάνει να παρακολουθεί τις ταινίες κι έπειτα να τις αφηγείται στους συγχωριανούς του. Το σπίτι του μετατρέπεται σε μια ιδιότυπη σκηνή, όπου με αξιοθαύμαστη αφηγηματική ικανότητα το μικρό κορίτσι ζωντανεύει τις ταινίες. Μέσω της ιδιόμορφης καλλιτεχνικής της ιδιότητας, η μικρή αφηγήτρια ονειρεύεται μια άλλη ζωή, πέρα από την ασφυκτική πραγματικότητα. Τουλάχιστον μέχρι την εμφάνιση της τηλεόρασης, που έρχεται να αλλάξει τα πάντα.
Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 20:00
Εισιτήρια: Από 14€. Προπώληση: more.com
Θέατρο του Νέου Κόσμου – Κάτω Χώρος, Αντισθένους 7 και Θαρύπου, Αθήνα

Ο κορυφαίος τρομπονίστας Κρίστιαν Λίντμπεργκ συμπράττει για πρώτη φορά με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών στο Μέγαρο Μουσικής, στις 6 Φεβρουαρίου. Θα ερμηνεύσει το έργο του «Golden Eagle» και το Κοντσερτίνο για τρομπόνι του Φερντινάντ Νταβίντ. Στην ίδια συναυλία θα ακουστούν η «Βυζαντινή Μελωδία» του σημαντικού Έλληνα συνθέτη Αντίοχου Ευαγγελάτου, και δύο γαλλικά έργα: η Σουίτα «Πελλέας και Μελισσάνθη» του Γκαμπριέλ Φωρέ και η Σουίτα «Le Cid» του Ζυλ Μασνέ. Τη συναυλία διευθύνει ο καταξιωμένος αρχιμουσικός Άλκης Μπαλτάς.
Παρασκευή 6/2, 20:30
Εισιτήρια: 50€, 40€, 30€, 20€ και 12€ (εκπτωτικό). Προπώληση: megaron.gr 
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας και Κόκκαλη

Οι Abul Mogard και Rafael Anton Irisarri, δύο από τις πιο ξεχωριστές μορφές της σύγχρονης ambient και drone μουσικής, συναντιούνται σε μια άχαστη κοινή ζωντανή εμφάνιση στο Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος του Ωδείου Αθηνών, στο πλαίσιο των St Paul’s Sessions 8. Η συνεργασία τους βασίζεται σε βαθιά drones και λεπτές μελωδικές παρεμβάσεις, δημιουργώντας μια εμπειρία ακρόασης που ξεπερνά τη συμβατική συναυλιακή φόρμα και προσεγγίζει τον χώρο της καθαρής ακουστικής και σωματικής συγκέντρωσης. Στο πλαίσιο των St Paul’s Sessions 8, η πολυαναμενόμενη αυτή κοινή εμφάνιση των Abul Mogard και Rafael Anton Irisarri μας επιφυλάσσει μια καθηλωτική εμπειρία ακρόασης με καθήμενο κοινό, απόλυτο σκοτάδι στον χώρο και έμφαση στη στερεοφωνική απεικόνιση και τη δυναμική του ήχου, καλώντας το κοινό να βιώσει μια απόλυτα εστιασμένη εμπειρία ακρόασης.
Παρασκευή 6/2, 21:00
Εισιτήρια: Προπώληση 27€, Ταμείο 30€. Προπώληση: ticketservices.gr
Ωδείο Αθηνών, Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19, Αθήνα

Μετά την επιτυχία των προηγούμενων παραστάσεων και την θερμή ανταπόκρισή του κοινού η Ηρώ Σαϊα επανέρχεται για μια ακόμα εμφάνιση την Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Άλσος ΔΕΗ με την παράσταση «Ρεμπέτισσες – Φωνές που δε λύγισαν». Μια «μουσική κατάδυση» στον θησαυρό του ρεμπέτικου, μέσα από τις γυναίκες που το σημάδεψαν. Ρεμπέτισσες — οι γυναίκες που τραγούδησαν «σαν άντρες», έζησαν «σαν φωτιά» και άφησαν πίσω τους τραγούδια – μαχαιριές και ιστορίες – μύθους. Ρόζα Εσκενάζυ, Μαρίκα Νίνου, Ρίτα Αμπατζή, Σωτηρία Μπέλλου, Στέλλα Χασκίλ, Σέβας Χανούμ, Ιωάννα Γεωργακοπούλου, Αγγέλα Παπάζογλου. Φωνές από όχθες και λιμάνια, κουτούκια και προσφυγικές αυλές, φωνές που κουβαλούν καημούς, μπρούσκα και τρέμουσα περηφάνια. Οι ρεμπέτισσες δεν ήταν μόνο τραγουδίστριες. Ήταν αγωνίστριες, ερωμένες, μάνα και παιδί μαζί. Ήταν η ψυχή ενός λαού, όταν κανείς δεν τον άκουγε.
Παρασκευή 6/2, 21:00
Εισιτήρια: Από 10€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Άλσος ΔΕΗ: Ευελπίδων 4, Κυψέλη – Πεδίον του Άρεως

Ο Εικαστικός Κύκλος ΔΛ παρουσιάζει την Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου 2026 την ατομική έκθεση του Παναγιώτη Λαμπρινίδη με τίτλο «Η κουλτούρα της πτώσης που σκοτώνει». Μία εικαστική ενότητα γλυπτικών έργων που εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο η βία, η εξουσία και η απώλεια του μέτρου έχουν μετατοπιστεί από τα πεδία των συγκρούσεων στην καθημερινή ζωή. Ο Λαμπρινίδης επιλέγει αντικείμενα άμεσα αναγνωρίσιμα (παιχνίδια,  προϊόντα  μαζικής κουλτούρας και σύμβολα της καταναλωτικής κοινωνίας), μετασχηματίζοντάς τα σε γλυπτικές συνθέσεις με έντονη αφηγηματική και συμβολική φόρτιση. Αρκετά από τα έργα της έκθεσης παραπέμπουν σε πορσελάνινες μορφές και  στην αισθητική των δεκαετιών 1950–1980,  προσδίδοντας στο σύνολο του έργου μια έντονη αίσθηση βιωματικής μνήμης και ιστορικού φορτίου.
Εγκαίνια Έκθεσης: Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου 2026, ώρα 19:00-22:00
Διάρκεια Έκθεσης: 6 Φεβρουαρίου έως 14 Μαρτίου 2026
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 11:00 – 14:30/ 17:30-20:30. Τετάρτη, Σάββατο 11:00 – 16:00
Εικαστικός Κύκλος ΔΛ, Ακαδημίας 6, Αθήνα