«Ρόσμερσχολμ», το αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν ανεβαίνει, στο Θέατρο Τέχνης - Σκηνή Φρυνίχου, με τη σκηνοθετική υπογραφή του Γιάννη Χουβαρδά.
Κωνσταντίνος Αβράμης, Σοφία Αντωνίου, Νοεμή Βασιλειάδου, Ειρήνη Λαμπρινοπούλου και Δημήτρης Χαραλαμπόπουλος είναι οι υποψήφιοι για το πρώτο, ετήσιο «Βραβείο Νέου Σκηνοθέτη/Σκηνοθέτιδος» που καθιερώνει το Θέατρο Τέχνης για την ανάδειξη και στήριξη της νέας γενιάς δημιουργών.
«Ρόσμερσχολμ», το αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν ανεβαίνει, στο Θέατρο Τέχνης - Σκηνή Φρυνίχου, με τη σκηνοθετική υπογραφή του Γιάννη Χουβαρδά.
Ο Łukasz Twarkοwski επιστρέφει στη Στέγη με ένα καθηλωτικό σκηνικό σύμπαν για τον Alan Turing, τον κώδικα που άλλαξε την Ιστορία, τη γέννηση της τεχνητής νοημοσύνης και τις σκοτεινές πλευρές της προόδου.
«Εν Κορακοβουνίω» και «Εκδρομή στην Αρχαία Ολυμπία», δύο αδημοσίευτα μονόπρακτα του Ανδρέα Στάικου παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό, σε μια ενιαία παράσταση στο Θέατρο Αργώ.
Ο Σταύρος Λίτινας και η Κατερίνα Ντίνου παρουσιάζουν, στο Θέατρο Arroyo, το "Μέχρι Κάθε Αύριο", μια ατμοσφαιρική μουσικοποιητική αφήγηση που ενώνει κείμενα από την ομώνυμη συλλογή της ερμηνεύτριας με διαχρονικά ελληνικά τραγούδια σε ένα ταξίδι για τον έρωτα και την ανθρώπινη αντοχή.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, η εμβληματική μαύρη κωμωδία «Η Γυναίκα που μαγείρεψε τον άντρα της», σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου, συνεχίζεται, τον Οκτώβριο, στο Θέατρο Βεάκη, για λίγες μόνο παραστάσεις.
Ο Γιώργος Παπαπαύλου υποδύεται, για δεύτερη χρονιά, τον «Αρχιτέκτονα», στην σουρεαλιστική κωμωδία της Φώφης Τρέζου, που επιστρέφει, στο Θέατρο 104, σε σκηνοθεσία Ζωής Ξανθοπούλου.
Ένα νεοελληνικό έργο υπαρξιακό, πολιτικό και βαθιά ανθρώπινο σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του Γιάννη Παπαδογιάννη.
Ένας απρόσμενος μονόλογος για την απόλυτη αγάπη, την οικογένεια, τη μοναξιά, τον κοινωνικό αποκλεισμό και τον πρώτο μεγάλο έρωτα. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος.
Αφού τάραξε τα νερά της παγκόσμιας θεατρικής σκηνής το έργο του Rob Hayes έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαγουλιώτη, με τον Γιάννη Νιάρρο σε ένα προβληματικά οικείο, μετασυνουσιακό μονόλογο.
Μετά από δύο σεζόν sold out παραστάσεων και μία ιδιαίτερα επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία, τα «Ανεξάρτητα Κράτη» των Γιώργου Παλούμπη και Αντώνη Τσιοτσιόπουλου επιστρέφουν, για τρίτη χρονιά, στο Θέατρο Χώρα.
«Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ» του Έντουαρντ Άλμπυ, η μεγάλη επιτυχία σε σκηνοθεσία Σωτήρη Τσαφούλια συνεχίζεται, για 2η χρονιά, στο Θέατρο Ζίνα, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Η πόλη μπαίνει σε νέα σεζόν: Δυνατές θεατρικές πρεμιέρες, τελευταία μεγάλα lives σε ανοιχτούς χώρους και νέες εκθέσεις που μόλις ξεκινούν. Αυτά είναι όσα θα κάνουμε αυτή την εβδομάδα στην Αθήνα.
«Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, η βραβευμένη παράσταση σε σκηνοθεσία Σοφίας Καραγιάννη, επιστρέφει, για δεύτερη σεζόν, στο Θέατρο Μικρό Χορν.
Υπό τη νέα καλλιτεχνική διεύθυνση της Χριστίνας Χατζηνικολάου και του Τάσου Καρακύκλα, το Red Jasper Cabaret Theatre εγκαινιάζει τη σεζόν 2026-27 με βασικούς άξονες το σύγχρονο καμπαρέ, την queer έκφραση, την ανάδειξη νέων δημιουργών και τη διεθνή εξωστρέφεια.
Η νέα θεατρική σκηνή «Μίνι Πειραιώς 131» εγκαινιάζεται με το έργο «Θεόφιλος sold» του Σαμσών Ρακά, σε σκηνοθεσία Όλιας Λαζαρίδου, για τη συναρπαστική ζωή του σπουδαίου λαϊκού ζωγράφου, Θεόφιλου Χατζημιχαήλ.
Η παιδική σκηνή του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου μάς ταξιδεύει στον μαγικό κόσμο του Ιουλίου Βερν με την παράσταση, για όλη την οικογένεια, «2 Χρόνια Διακοπές», σε σκηνοθεσία-διασκευή Γιάννη Τσάκωνα και μουσική του Θέμη Καραμουρατίδη.
Αγαπημένες θεατρικές επιστροφές, τελευταίες παραστάσεις στα ανοιχτά θέατρα, δυνατά live και δύο εκθέσεις που ρίχνουν αυλαία αυτό το Σαββατοκύριακο. Αυτά είναι όσα ξεχωρίζουμε για ένα ακόμη φθινοπωρινό Σαββατοκύριακο στην πόλη.
Μπήκαμε στην πρόβα του αριστουργήματος του William Shakespeare, «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας», που ετοιμάζεται να σηκώσει αυλαία στο Θέατρο Μαβίλη, περιμένοντας παιδιά ηλικίας 5 έως 12 ετών. Ή μήπως... 112 ετών;
Ο Αλέξανδρος Ρήγας «καλπάζει» στο Θέατρο Γκλόρια με τον «Βουκεφάλα», μια νέα απρόβλεπτη κωμωδία μυστηρίου που χωράει μέσα της σχεδόν ολόκληρη την Ελλάδα των τελευταίων δεκαετιών.
Η «Νέκυια» της Φένιας Παπαδόδημα δεν είναι μια απλή μουσικοθεατρική απόδοση της Οδύσσειας. Είναι ένα είδος λειτουργίας - όπως εκείνη που βοήθησε τον Οδυσσέα να επιστρέψει στην Ιθάκη.
Έξι παραγωγές του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός» ξαναβρίσκουν το δρόμο προς τη σκηνή, σε κλειστά θέατρα, ανοίγοντας τη χειμερινή σεζόν.
Στο Θέατρο Κάππα, αυτή τη σεζόν, ο Θίασος Ηλία Καρελλά προσεγγίζει την «Οδύσσεια» με τα εκφραστικά μέσα του σύγχρονου θεάτρου, σε μια παράσταση για παιδιά, εφήβους και όλη την οικογένεια.
Η καθηλωτική παραγωγή του National Theatre «Οι επικίνδυνες σχέσεις» προβάλλεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε ένα αριστοτεχνικό παιχνίδι σαγήνης, αδίστακτης χειραγώγησης και αριστοκρατικής παρακμής με πρωταγωνιστές τους Λέσλι Μάνβιλ και Έιντεν Τέρνερ.
Ο «Κοινός Λόγος» της Έλλης Παπαδημητρίου επιστρέφει, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, σε μια πολυμεσική αφήγηση της Λουίζα Κωστούλα (Violet Louise) για τη μνήμη και την καταγραφή της, που αντλεί από το αρχείο της παράστασης του 1997.
Με την «Απολογία Σωκράτους» ο ομότιμος καθηγητής Φιλοσοφίας του Πανεπιστημίου Αθηνών επιστρέφει στο εμβληματικό πλατωνικό κείμενο από τη σκηνή του Θεάτρου Μπέλλος για έξι μονάχα παραστάσεις.
H Δεσποινίς Τζούλια του Αυγούστου Στρίντμπεργκ —ένα από τα πιο σκληρά και διαχρονικά έργα της ευρωπαϊκής δραματουργίας — επιστρέφει στο Θέατρο Χώρος, με τον Γιάννη Τσορτέκη στη σκηνοθεσία και τον ίδιο μαζί με την Έλενα Μαυρίδου στους κεντρικούς ρόλους.
Η Μαριάννα Κάλμπαρη διασκευάζει και σκηνοθετεί την κωμωδία του Γρηγορίου Ξενόπουλου «Ο πειρασμός», σε μία νέα, φρέσκια ανάγνωση του κλασικού έργου, στο Θέατρο Τζένη Καρέζη,
Ο καραγκιοζοπαίχτης Τάσος Κώνστας και η κουκλοπαίκτρια Αλεξία Αλεξίου, γιορτάζουν τον τέταρτο χρόνο λειτουργίας του πολυχώρου τεχνών, Paraga, με ένα πλούσιο και πρόγραμμα παραστάσεων κουκλοθεάτρου και θεάτρου σκιών για όλη την οικογένεια, καθώς και δράσεων για μικρούς και μεγάλους.
Συνδυάζοντας επί σκηνής κείμενο και τραγούδι, η νέα παράσταση του Σταύρου Λίτινα με τίτλο «BLANCHE after» έρχεται στο Θέατρο Arroyo, εστιάζοντας στην επόμενη μέρα της Blanche DuBois μετά το «Λεωφορείο ο Πόθος».
Η ομάδα Ent(r)oma παρουσιάζει, στη Σκηνή Brecht-2510, το κλασικό έργο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας», μέσα από μια σύγχρονη σκηνική ματιά σε σκηνοθεσία-διασκευή Λελούδα Κυριαζή.
Βασισμένο σε αληθινές μαρτυρίες τρανς γυναικών, το «Νικ δε Ντικ» του Σταυριανού Κιναλόπουλου ανεβαίνει στο Μικρό Γκλόρια, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Πασσά.
Η προσωπική, σόλο παράσταση του Βασίλη Βηλαρά, του δημιουργού που μετατρέπει τις μνήμες, τα τραύματα και τις εικόνες των 90s σε μια συλλογική ιστορία επιστρέφει στο bijoux de kant HOOD.