Πάμε θέατρο; Οι πρεμιέρες που δεν πρέπει να χάσεις αυτή την εβδομάδα

Το «Διαβάζοντας τη Λολίτα στην Τεχεράνη» της Αζάρ Ναφίσι, ένα από τα σημαντικότερα βιβλία των τελευταίων δεκαετιών, μεταφέρεται για πρώτη φορά στη σκηνή (από 20/10), στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν, σε διασκευή της Ηρώς Μπέζου και σκηνοθεσία της Μαρίας Ξανθοπουλίδου, με έναν οκταμελή γυναικείο θίασο. Βασισμένη στην αληθινή ιστορία της συγγραφέως, η παράσταση ακολουθεί μια καθηγήτρια λογοτεχνίας και επτά πρώην φοιτήτριές της στην Τεχεράνη της ισλαμικής επανάστασης, όπου οι μυστικές συναντήσεις τους γύρω από σπουδαία έργα γίνονται μια πράξη ελευθερίας και αντίστασης απέναντι στην καταπίεση.
Δευτέρα στις 21:00, Τρίτη στις 21:00, Κυριακή στις 21:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Η θρυλική πολεμική επιθεώρηση «Μπράβο Κολονέλο» των Αλέκου Σακελλάριου και Δημήτρη Ευαγγελίδη, που παρουσιάστηκε το 1940 ως άμεση αντίδραση στον Ελληνοϊταλικό Πόλεμο, επιστρέφει στο Θέατρο Ολύμπια για δύο παραστάσεις, στις 19 και 20 Οκτωβρίου, στις 20:30. Μετά την επιτυχία της στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ το 2025, αναβιώνει με νέα ενορχήστρωση του Μιχάλη Παπαπέτρου, μουσική διεύθυνση του ίδιου και σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Ευκλείδη, με την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ. Μέσα από τραγούδια, νούμερα και σατιρικές παρλάτες, η παράσταση αναδεικνύει πώς το χιούμορ και η μουσική έγιναν τρόποι αντίστασης και παρηγοριάς σε μια εποχή πολέμου, γελοιοποιώντας τον φασισμό και αποτυπώνοντας την αγωνία αλλά και την αισιοδοξία της ελληνικής κοινωνίας.
Δευτέρα 19 & Τρίτη 20/10 στις 20:30
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το «ΝΤΑΡFΣΤΕΛΕΡ» του Θανάση Δόβρη επιστρέφει από τις 19 Οκτωβρίου, στο Ρεκτιφιέ, μετά την επιτυχία της πρώτης συνεργασίας του σκηνοθέτη με την ομάδα Fabrica Athens. Βασισμένη σε νουβέλα του Miller, η παράσταση μάς μεταφέρει σε ένα μέλλον όπου οι ηθοποιοί έχουν αντικατασταθεί από άψογες παρουσίες τεχνητής νοημοσύνης, μέχρι που ένας παλιός ερμηνευτής αρνείται να εγκαταλείψει τη σκηνή. Με επίκεντρο το ανθρώπινο σώμα, την ατέλεια και τη ζωντανή παρουσία, το έργο θέτει ένα επίκαιρο ερώτημα: τι σημαίνει να είσαι καλλιτέχνης σε έναν κόσμο που μοιάζει να μη σε χρειάζεται; Ένας στοχασμός για την ανάγκη της τέχνης να συμβαίνει εδώ και τώρα, μπροστά σε άλλους ανθρώπους.
Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Η ομάδα Νοσταλγία επιστρέφει με την «Κατάρρευση» του Φράνσις Σκοτ Φιτζέραλντ, σε διασκευή και σκηνοθεσία του Γιώργου Σίμωνα, μετά τον επιτυχημένο πρώτο κύκλο παραστάσεων την περασμένη άνοιξη. Το αυτοβιογραφικό κείμενο του Αμερικανού συγγραφέα μετατρέπεται σε μια πρωτότυπη ιστορία για έναν άλλοτε επιτυχημένο συγγραφέα που αναζητά στο Χόλιγουντ την επαγγελματική καταξίωση, μέχρι η καθημερινότητά του να οδηγηθεί σε μια σταδιακή ψυχολογική και νοητική κατάρρευση. Με στοιχεία νουάρ, τρόμου και κωμωδίας, η παράσταση εξερευνά το άγχος, την εμμονή με την επιτυχία και το τίμημα της διαρκούς προσπάθειας για αναγνώριση. Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, συνδυάζοντας θέατρο και κινηματογράφο, μουσική, κίνηση και φως.
Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το «Καταραμένο παιδί» του Honoré de Balzac επιστρέφει για δεύτερη χρονιά, σε διασκευή και σκηνοθεσία των Λάζαρου Βαρτάνη και Στέφανου Παπατρέχα, με πρεμιέρα στις 19 Οκτωβρίου στο Θέατρο Arroyo. Η ιστορία εκτυλίσσεται στη Γαλλία των Θρησκευτικών Πολέμων, όπου ένας σκληρός κόμης απορρίπτει τον γιο του, Ετιέν, και τον καταριέται, για να αναγκαστεί αργότερα να στραφεί σε εκείνον ως τελευταία ελπίδα για τη συνέχιση του ονόματός του. Μέσα από μια σκοτεινή, ποιητική ιστορία, ο Μπαλζάκ φωτίζει την πατριαρχία, την έπαρση της εξουσίας και την οικογενειακή χειραγώγηση, σε ένα έργο που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.
Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Ο «Έμπορος της Βενετίας» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ ανεβαίνει από τις 21 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αλκυονίς, σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου, ο οποίος πρωταγωνιστεί στον ρόλο του Σάυλωκ. Μαζί του, η Φαίη Ξυλά ως Πόρσια και ο Τάσος Γιαννόπουλος ως Αντόνιο, σε μια παράσταση με μουσική του Κωστή Μαραβέγια και μετάφραση-απόδοση του Άκη Δήμου. Στη Βενετία των συναλλαγών και των κοινωνικών αντιθέσεων, ένα δάνειο με ακραίους όρους οδηγεί σε μια σκληρή σύγκρουση γύρω από το χρέος, την εκδίκηση και τη δικαιοσύνη. Μέσα από τη μαύρη κωμωδία του Σαίξπηρ, η παράσταση θέτει ερωτήματα για την προκατάληψη, τον αποκλεισμό και τα όρια ανάμεσα στον νόμο και την ανθρωπιά.
Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και στις 21:00, Κυριακή στις 19:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το εμβληματικό έργο «Μάνα, Μητέρα, Μαμά» του Γιώργου Διαλεγμένου επιστρέφει στην αθηναϊκή σκηνή από τις 21 Οκτωβρίου στο Θέατρο Άλμα, σε σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη, 15 χρόνια μετά την τελευταία παρουσίασή του στην Αθήνα. Μια ηλικιωμένη μητέρα πιέζεται από τους γιους και τις νύφες της να παραχωρήσει το σπίτι της, σε μια ιστορία που αποτυπώνει τις οικογενειακές συγκρούσεις και την ανασφάλεια της σύγχρονης ελληνικής πραγματικότητας. Ανάμεσα στη σάτιρα και τη συγκίνηση, ο Διαλεγμένος συνθέτει μια πικρά κωμική ιστορία για τη μνήμη, τη μοναξιά, την τρίτη ηλικία και τα αδιέξοδα της καθημερινής ζωής.
Τετάρτη στις 19:30, Παρασκευή και Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το έργο «Οι Δίκαιοι» του Αλμπέρ Καμύ ανεβαίνει από τις 21 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αποθήκη, σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, στο πλαίσιο της θεατρικής περιόδου 2026-2027. Βασισμένο σε πραγματικά ιστορικά γεγονότα, το έργο αναφέρεται στη δολοφονία του Μεγάλου Δούκα Σεργκέι Αλεξάντροβιτς της Ρωσίας το 1905 από μια ομάδα σοσιαλιστών επαναστατών. Μέσα από τη σύγκρουση των επαναστατών με ένα καταπιεστικό καθεστώς, ο Καμύ θέτει ερωτήματα για τη δικαιοσύνη, την ελευθερία και τα όρια της πολιτικής βίας. Παράλληλα, διερευνά τη σχέση ανάμεσα στην ιδεολογία και την ανθρώπινη ζωή, φωτίζοντας ζητήματα αξιοπρέπειας, ηθικής ευθύνης και θυσίας για ένα ιδανικό.
Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη & Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 & 21:00 και Κυριακή στις 19:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το «Σκοτάδι» είναι μια βιωματική θεατρική εμπειρία που εκτυλίσσεται σε απόλυτη απουσία φωτός, καλώντας τους θεατές να εγκαταλείψουν την όραση και να προσανατολιστούν μέσα από την ακοή, την αφή, την αναπνοή, τη μνήμη και τη φαντασία. Αντλώντας έμπνευση από το εμβληματικό έργο «Οι Τυφλοί» του Μωρίς Μαίτερλινκ, η παράσταση δεν ακολουθεί μια συμβατική σκηνική μεταφορά, αλλά εστιάζει στην αναμονή, την αγωνία και τον φόβο απέναντι στο άγνωστο. Μέσα στο σκοτάδι, οι αποστάσεις και η αίσθηση του χρόνου μεταβάλλονται, ενώ όσα δεν βλέπουμε αποκτούν μεγαλύτερη δύναμη από όσα βρίσκονται μπροστά μας. Μια εμπειρία που θέτει ερωτήματα για τα όρια των αισθήσεων και την αβεβαιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης, προσκαλώντας το κοινό να ανακαλύψει έναν διαφορετικό τρόπο αντίληψης του κόσμου.
Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη στις 21:00, Παρασκευή στις 21:30, Σάββατο στις 18:30 & 21:00, Κυριακή στις 20:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το ψυχολογικό δράμα «Κρυφτό» της Βάσιας Αργέντη επιστρέφει για 2η χρονιά, αυτή τη φορά στο Θέατρο Αλάμπρα, με τη Μαριάννα Τουμασάτου και τη Λένα Δροσάκη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Η ιστορία εκτυλίσσεται στα Ιωάννινα, όπου δύο αδελφές μεγαλώνουν υπό τη σκιά μιας αυταρχικής μητέρας και των μυστικών που βαραίνουν την οικογένειά τους. Καθώς το έργο κινείται ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, οι δύο γυναίκες έρχονται αντιμέτωπες με όσα ειπώθηκαν, όσα αποσιωπήθηκαν και όσα εξακολουθούν να τις χωρίζουν. Με πρωτότυπο κείμενο και σκηνοθεσία της Βάσιας Αργέντη, το «Κρυφτό» εξερευνά τις σύνθετες οικογενειακές σχέσεις, τη χειραγώγηση, την ενοχή, τη ζήλια και τα όρια ανάμεσα στην αγάπη και την εξουσία, σε μια ιστορία όπου η αλήθεια παραμένει διαρκώς κρυμμένη.
Τρίτη στις 21:00 & Τετάρτη στις 19:30
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το αγαπημένο μιούζικαλ «Το Μαγαζάκι του Τρόμου» (Little Shop of Horrors) έρχεται στο ανακαινισμένο Θέατρο Αλέκος Αλεξανδράκης, σε απόδοση κειμένου και στίχων και σκηνοθεσία της Θέμιδας Μαρσέλλου, με ζωντανή ορχήστρα επί σκηνής. Το έργο των Howard Ashman και Alan Menken συνδυάζει τη μουσική κωμωδία με τον τρόμο και την κοινωνική σάτιρα, μέσα από μια ιστορία γεμάτη χιούμορ, ανατροπές και τραγούδια. Στη φτωχική συνοικία Skid Row της Νέας Υόρκης, ο ντροπαλός ανθοπώλης Σύμορ ανακαλύπτει ένα παράξενο φυτό, το οποίο ονομάζει «Ώντρευ Β», προς τιμήν της κοπέλας που αγαπά. Το φυτό τού υπόσχεται φήμη, χρήματα και επιτυχία, όμως σύντομα αποκαλύπτεται πως κάθε επιθυμία έχει το τίμημά της. Πίσω από τις κωμικές καταστάσεις, το μιούζικαλ μιλά για την ανάγκη της αγάπης και της αποδοχής, τον πειρασμό της εύκολης επιτυχίας, την απληστία και τους ηθικούς συμβιβασμούς.
Τετάρτη και Κυριακή στις 19:30, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00 και Σάββατο στις 18:00 και στις 21:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το πολυβραβευμένο έργο «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην» του Τζεφ Μπάρον επιστρέφει στην Αθήνα (από 22/10), αυτή τη φορά στο Θέατρο ALTERA PARS, σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη, με τον Γιώργο Κωνσταντίνου στον ρόλο του κυρίου Γκρην και τον Ορέστη Τζιόβα στον ρόλο του Ρος. Ο κύριος Γκρην, ένας ηλικιωμένος και μοναχικός άνδρας που έχει αποσυρθεί από τη ζωή μετά τον θάνατο της γυναίκας του, δέχεται κάθε Πέμπτη την επίσκεψη ενός νεαρού εργαζόμενου, του Ρος. Μια τυπική υποχρέωση εξελίσσεται σταδιακά σε μια απρόσμενη σχέση που αλλάζει και τους δύο. Με χιούμορ και συγκίνηση, το έργο μιλά για τη μοναξιά, τη διαφορετικότητα και τις προκαταλήψεις, καθώς δύο άνθρωποι από διαφορετικές γενιές έρχονται πιο κοντά, αφήνοντας πίσω τις άμυνες και τις βεβαιότητές τους. Μια ανθρώπινη ιστορία για τη δύναμη της τρυφερότητας και τις σχέσεις που μπορούν να ανατρέψουν όσα θεωρούμε δεδομένα.
Πέμπτη στις 19:30, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00, Κυριακή στις 19:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει από τις 22 Οκτωβρίου, στο Θέατρο Δίπυλον, την παράσταση «Ομόνοια — μια μυθοπλασία», σε κείμενο των Ανέστη Αζά, Μιχάλη Πητίδη και Πρόδρομου Τσινικόρη και σκηνοθεσία των Ανέστη Αζά και Πρόδρομου Τσινικόρη. Ένα αστικό θρίλερ που συνδυάζει τη μαύρη κωμωδία, την πολιτική σάτιρα και το ντοκιμαντέρ, αντλώντας έμπνευση από πραγματικά περιστατικά και συνεντεύξεις. Ένα βράδυ, ένας νεαρός ανακαλύπτει ένα πτώμα στην περιοχή της Ομόνοιας, όμως την επόμενη μέρα δεν βρίσκει καμία αναφορά για το συμβάν. Ξεκινά τότε μια προσωπική αναζήτηση της αλήθειας, η οποία αποκτά απρόβλεπτες διαστάσεις. Στο σκηνικό σύμπαν της παράστασης, η γνώριμη πλατεία μετατρέπεται σε τόπο εγκλήματος και αλληγορία της σύγχρονης πόλης, ενώ θεωρίες συνωμοσίας, ψευδείς ειδήσεις και διαφορετικές εκδοχές της πραγματικότητας περιπλέκουν την υπόθεση.
Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη στις 20:30, Παρασκευή στις 20:30, Σάββατο στις 20: 30, Κυριακή στις 19:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Οι «Απόντες» του Βασίλη Κατσικονούρη επιστρέφουν για 5η φορά στη σκηνή, αυτή τη φορά στο Θέατρο Αργώ, με νέες ιστορίες και πρόσωπα. Το πρωτότυπο project προφορικής αφήγησης φέρνει επί σκηνής όχι ηθοποιούς, αλλά καθημερινούς ανθρώπους που μοιράζονται προσωπικές ιστορίες απώλειας: από τον θάνατο και τον χωρισμό μέχρι την ξενιτιά και όσα μπορεί να χαθούν οριστικά από τη ζωή μας. Χωρίς γραπτό κείμενο, οι αφηγητές ανακαλούν τις μνήμες τους όπως τις θυμούνται, αφήνοντας κάθε βραδιά ανοιχτή στο απρόβλεπτο, τη συγκίνηση, ακόμη και τη σιωπή. Ο ίδιος ο Κατσικονούρης βρίσκεται επί σκηνής, συντονίζοντας τις αφηγήσεις σε μια ζωντανή θεατρική συνάντηση που διερευνά τη δύναμη της μνήμης και την προφορική ρίζα του θεάτρου.
Κάθε Πέμπτη στις 21:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το «Ρομπέρτο Τσούκκο» του Μπερνάρ-Μαρί Κολτές, ένα από τα πιο εμβληματικά έργα του σύγχρονου ευρωπαϊκού θεάτρου, ανεβαίνει από τις 23 Οκτωβρίου στο Θέατρο Προσκήνιο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, με τον Δημήτρη Καπουράνη στον ομώνυμο ρόλο. Εμπνευσμένο από την αληθινή ιστορία του Ιταλού εγκληματία Ρομπέρτο Τσούκκο, το έργο ακολουθεί την πορεία ενός δολοφόνου που δραπετεύει και περιπλανιέται σε μια πόλη όπου οι κοινωνικοί ρόλοι μοιάζουν να εγκλωβίζουν τους ανθρώπους σε προκαθορισμένες ταυτότητες. Μέσα από μια σκοτεινή, ποιητική αλληγορία που κινείται ανάμεσα στον ρεαλισμό και τον μύθο, ο Κολτές διερευνά τη βία, τον αποκλεισμό και την ανάγκη για ελευθερία και αυτοπροσδιορισμό, σε μια διαδρομή που οδηγεί από την εξέγερση στην αυτοκαταστροφή. Στην παράσταση συμμετέχουν επίσης οι Μανώλης Μαυροματάκης, Άννα Καλαϊτζίδου, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Μιχάλης Τιτόπουλος, Ιωάννα Δεμερτζίδου, Μπάμπης Αλεφάντης και Βασίλης Ζαφειρόπουλος.
Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και στις 21:15, Κυριακή στις 19:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Η «Φόνισσα» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη επιστρέφει στη σκηνή ως μελόδραμα, σε μουσική σύνθεση του Γιώργου Κουμεντάκη, και παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, σε συμπαραγωγή με την Εθνική Λυρική Σκηνή. Η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη αναλαμβάνει τον εμβληματικό ρόλο της Χαδούλας ή Φραγκογιαννούς, μιας γυναίκας που, έχοντας βιώσει τη σκληρότητα της ζωής και τη δυσμενή θέση των γυναικών στην αγροτική κοινωνία, καταλήγει να πιστέψει πως πρέπει να απαλλάξει τον κόσμο από τα κορίτσια. Μέσα από μια ιδιαίτερη σύμπραξη λόγου και μουσικής, η Καραμπέτη αφηγείται αποσπάσματα του έργου, συνοδεία του Ergon Ensemble, υπό τη μουσική διεύθυνση του Μάρκελλου Χρυσικόπουλου, ο οποίος υπογράφει και τη δραματουργική επεξεργασία. Η παράσταση αναδεικνύει τη σκοτεινή, ποιητική γλώσσα του Παπαδιαμάντη και τη διαχρονικότητα ενός έργου που φωτίζει τη γυναικεία καταπίεση, τη φτώχεια και τη μοίρα των κοριτσιών.
Παρασκευή 23/10 στις 21:00, Σάββατο 24/10 στις 18:00 και στις 21:00, Κυριακή 25/10 στις 18:00 και στις 21:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το «Jane» της Κατερίνας Μαυρογεώργη, εμπνευσμένο από την «Τζέιν Έιρ» της Σαρλότ Μπροντέ, επιστρέφει από τις 23 Οκτωβρίου στο Θέατρο Rabbithole, με νέα διανομή και σε νέο θεατρικό χώρο. Με αφετηρία το εμβληματικό μυθιστόρημα του 1847, η παράσταση αφηγείται την ιστορία ενός ορφανού κοριτσιού που μεγαλώνει μέσα στην αυστηρότητα και την απόρριψη, μέχρι να βρεθεί αντιμέτωπο με έναν μοιραίο έρωτα και ένα σκοτεινό μυστικό που ανατρέπει όσα γνώριζε για τον κόσμο του. Με σύγχρονη θεατρική γλώσσα, χιούμορ και ανατρεπτική ματιά, η Μαυρογεώργη προσεγγίζει τόσο την πορεία της Τζέιν Έιρ προς την ελευθερία και την αυτοδιάθεση όσο και την τολμηρή διαδρομή της Μπροντέ ως γυναίκας συγγραφέα στη βικτωριανή εποχή. Η παράσταση, με δραματουργική συμβολή της Μαρίας Φιλίνη, επανεξετάζει ζητήματα ταυτότητας, επιθυμίας και έμφυλων ρόλων, αναζητώντας τι κάνει μια ιστορία να παραμένει ζωντανή μέσα στον χρόνο.
Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:30
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Οι «Στρακαστρούκες» του Δημήτρη Σαμόλη επιστρέφουν για τέταρτη σεζόν, από τις 23 Οκτωβρίου στο Θέατρο Auditorium, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή. Το πρώτο θεατρικό έργο του ηθοποιού και τραγουδοποιού, σε σκηνοθεσία Μάριου Κακουλλή, έχει γνωρίσει θερμή υποδοχή από το κοινό, με την πορεία του να περιλαμβάνει sold out παραστάσεις και περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Με φόντο ένα χωριό της Κρήτης, δέκα λεπτά πριν από την Ανάσταση, ο Κωσταντής ετοιμάζεται να κάνει το δικό του μεγάλο «μπαμ». Μέσα από έναν μονόλογο που συνδυάζει σπαρακτικό χιούμορ και συγκίνηση, ο Σαμόλης φωτίζει την κλειστή κοινωνία της επαρχίας, τον εκφοβισμό, τα στερεότυπα γύρω από τον ανδρισμό και τη σιωπή μιας οικογένειας και ενός περιβάλλοντος που αρνούνται να δουν όσα συμβαίνουν μπροστά τους.
Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18:30 & 21:00, Κυριακή 21:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Η Αιμιλία Υψηλάντη ανεβαίνει στη σκηνή με την παράσταση «AI-MILIA», αφηγούμενη μια διαδρομή έξι δεκαετιών, από τα παιδικά χρόνια και την οικογένεια μέχρι τον έρωτα και τις κοινωνικές επιταγές. Μέσα από προσωπικές μνήμες και βιώματα, η ηθοποιός συνδέει τη δική της ζωή με τα γεγονότα και τις αλλαγές που σημάδεψαν την ελληνική κοινωνία από τον Εμφύλιο μέχρι σήμερα. Η παράσταση διερευνά πώς μετασχηματίζονται οι αναμνήσεις κάθε φορά που τις αφηγούμαστε και πώς η προσωπική ιστορία συναντά τη συλλογική μνήμη. Με επίκεντρο τη φωνή, το σώμα και την παρουσία της ηθοποιού, θέτει ένα ερώτημα που αφορά και το σήμερα: είμαστε τελικά αυτό που ζήσαμε ή αυτό που επιλέγουμε να θυμόμαστε και να αφηγούμαστε;
Σάββατο στις 20:30 & Κυριακή στις 19:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ

Το «BLANCHE after», σε σκηνοθεσία Σταύρου Λίτινα, παρουσιάζεται από τις 24 Οκτωβρίου στο Θέατρο Arroyo, προσεγγίζοντας τη Μπλανς Ντιμπουά μετά το τέλος του «Λεωφορείου ο Πόθος». Μια ηθοποιός-τραγουδίστρια βρίσκεται μόνη σε έναν χώρο με λευκές κουρτίνες, καθρέφτες και ρούχα, αναμετρώμενη με όσα απομένουν μετά την κατάρρευση: τη μνήμη, την επιθυμία, την απώλεια και την ανάγκη να ξαναβρεί τη φωνή της. Μέσα από ένα κείμενο που συνομιλεί με τη μουσική, τα τραγούδια γίνονται θραύσματα μνήμης και ο σκηνικός χώρος μετατρέπεται σε έναν εσωτερικό τόπο, όπου το πραγματικό συναντά το φανταστικό. Η παράσταση δεν αφηγείται ξανά την ιστορία της Μπλανς, αλλά εστιάζει σε όσα μένουν όταν η ανάγκη να εξηγήσουμε την ιστορία μας υποχωρεί και τη θέση της παίρνει η ανάγκη να την αφήσουμε πίσω.
Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 20:00
Προπώληση εισιτηρίων εδώ