Θέατρο Πορεία: Το πολυσυλλεκτικό ρεπερτόριο της νέας σεζόν – Early bird προσφορά

Το Θέατρο Πορεία ανακοινώνει το ρεπερτόριο της θεατρικής περιόδου 2026 -2027, με μία εντυπωσιακή προσφορά (early bird) έκπτωσης 40% επί της κανονικής τιμής των εισιτηρίων. Η προσφορά θα ισχύει από 3 έως 15 Σεπτεμβρίου.

Φωτογραφία: Ανδρέας Σιμόπουλος

Ο Δημήτρης Τάρλοου σκηνοθετεί την Αγλαΐα Παππά και τον Δημήτρη Μπίτο σε ένα από τα εμβληματικότερα έργα του θεάτρου του παραλόγου, τις «Ευτυχισμένες Μέρες» του Σάμιουελ Μπέκετ, σε μία παράσταση που εξερευνά την ανθρώπινη απαντοχή και αποτίνει φόρο μνήμης στη σπουδαία ηθοποιό Χριστίνα Τσίγκου, στενή φίλη του ίδιου του Μπέκετ και άρρηκτα συνδεδεμένη με τον ρόλο της Γουίνι.

Η παράσταση, μετά την πρεμιέρα της στο 12ο Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου —σε συνεργασία του Θεάτρου Πορεία με τους Φίλους Φεστιβάλ Άνδρου ΑΜΚΕ— και την παρουσίασή της στο Φεστιβάλ Αισχύλεια στην Ελευσίνα, στις 3 Σεπτεμβρίου, έρχεται στο Θέατρο Πορεία για έναν μόνο μήνα, από την 1η Οκτωβρίου έως την 1η Νοεμβρίου.

Το έργο επικεντρώνεται στη Γουίνι, μια γυναίκα που βρίσκεται θαμμένη μέχρι τη μέση της σε ένα έδαφος άνυδρο και ερημικό. Παρά ταύτα, η απόλυτη μπεκετική ηρωίδα παραμένει αισιόδοξη, προσκολλημένη στις καθημερινές της συνήθειες και τα αγαπημένα της αντικείμενα, υποδεικνύοντας τη ρουτίνα ως μέσο επιβίωσης. Στη συνέχεια, τη συναντούμε θαμμένη μέχρι τον λαιμό πλέον, και άρα ανίκανη να κινηθεί, αλλά χωρίς να παύει να μιλά, χωρίς να παύει να ελπίζει, παραδίδοντας μαθήματα για τη δύναμη της ανθρώπινης θέλησης.

Η σκηνοθεσία και η ερμηνεία της Γουίνι εστιάζουν το ενδιαφέρον τους ακριβώς στο ακατάβλητο της ψυχής με το οποίο ο μεγάλος ιρλανδός οπλίζει την ηρωίδα του και της δίνει τη δύναμη να ανταπεξέρχεται στην αποξένωση, τη ματαιότητα της ύπαρξης, την έλλειψη ή τη δυσκολία επικοινωνίας. Ο λιτός χώρος γεμίζει από υπαρξιακή ένταση, η ακινησία και ο χρόνος που φτάνει στο τέλος του αποκαλύπτουν τη βαθιά φιλοσοφική διάσταση της ζωής. Το σκηνικό εστιάζει στην πρόσληψη της Γουίνι ως έργου τέχνης, αυτό το έργο τέχνης που είναι η ανθρώπινη ύπαρξη, ενώ ο εσωτερικός της μονόλογος «εκ-τυλίσσεται» παράλληλα με τα ατμοσφαιρικά και αφαιρετικά ηχοτοπία του Φώτη Σιώτα, καθιστώντας την παράσταση μια ολιστική καλλιτεχνική εμπειρία. *Παίζουν: Αγλαΐα Παππά, Δημήτρης Μπίτος
Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη έως Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00
Εισιτήρια: poreiatheatre.com

Φωτογραφία: Ανδρέας Σιμόπουλος

Δέκα και πλέον χρόνια μετά τις βραβευμένες «Τρεις αδερφές του», ο Δημήτρης Τάρλοου καταπιάνεται και πάλι με τον Αντόν Τσέχοφ, αυτή τη φορά με τον «Βυσσινόκηπο», το κύκνειο άσμα του μεγάλου Ρώσου. Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Πορεία στις 20 Νοεμβρίου 2026.

Στον Βυσσινόκηπο μια οικογένεια αριστοκρατών παρακολουθεί άπραγη την κατάρρευση του κόσμου της. Η Λιουμπόφ Ρανέφσκαγια, οικονομικά και συναισθηματικά ναυαγισμένη, επιστρέφει από το Παρίσι στο πατρικό κτήμα, που σύντομα θα βγει σε πλειστηριασμό για χρέη. Παγιδευμένοι στις αναμνήσεις, στην ψευδαίσθηση μιας δόξας που έχει ήδη λήξει και στην αδράνεια, τόσο η Λιουμπόφ όσο και ο αδερφός της, αρνούνται την πρόταση του πρώην δουλοπάροικού τους Λιοπάχιν και χάνουν για πάντα τον κήπο. Στο τέλος του έργου και της εποχής, αποχωρούν με δάκρυα, ξεχνώντας στο άδειο σπίτι τον ηλικιωμένο υπηρέτη Φιρς, ως σπαρακτικό υπόλειμμα ενός κόσμου που δεν υπάρχει πια.

Το έργο γράφτηκε το 1903 και πρωτοπαρουσιάστηκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας από τον Κονσταντίν Στανισλάφσκι. Παρόλο που ο συγγραφέας χαρακτήρισε τον Βυσσινόκηπο κωμωδία, ο σκηνοθέτης το ανέβασε ως δράμα και μάλιστα με τραγικά στοιχεία, φανερώνοντας την πολλαπλή φύση του έργου, που συγκαταλέγεται ανάμεσα στα αριστουργήματα της παγκόσμιας δραματουργίας. Γράφτηκε σε μία περίοδο που ο ρωσικός λαός ήταν βυθισμένος στην ανέχεια και την αμάθεια, ενώ θεωρείται από πολλούς προαναγγελία των επαναστάσεων του 1905 και του 1917. Μέσα σε αυτό διακρίνεται η πρόθεση του Τσέχοφ να καταδείξει την αδυναμία εκπροσώπων της αριστοκρατίας να κατανοήσουν τις κοινωνικές ανισορροπίες και διαφορές, που οδήγησαν σε ιστορικές ανατροπές, οι οποίες πρωτίστως επηρέασαν τους ίδιους. *Παίζουν: Αλεξία Καλτσίκη, Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Γιώργος Κισσανδράκης, Διονύσης Πιφέας, Ειρήνη Τσέλλου, Σμαράδα Κάκκινου, Γιώργος Μπινιάρης, Δημήτρης Μπίτος, Μαριάννα Δημητρίου, Σπύρος Μπόσγας, Ναταλία Εκσιέλ, Στέφανος Καλτζίδης
Εισιτήρια: poreiatheatre.com

Η απολαυστική θεατρική κωμωδία – φαινόμενο του Cesc Gay, που έγινε γνωστή από την ομώνυμη ταινία και τα πολλά ριμέικ της, με πιο πρόσφατη την «Πρόσκληση», την εισπρακτική και καλλιτεχνική επιτυχία των θερινών κινηματογράφων, ανεβαίνει στο Θέατρο Πορεία, σε σκηνοθεσία Νικολέτας Φιλόσογλου και σε συμπαραγωγή του Θεάτρου Πορεία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Παρασκευή βράδυ. Ο Χούλιο επιστρέφει από τη δουλειά και έρχεται αντιμέτωπος με μια δυσάρεστη έκπληξη: η Άνα, η γυναίκα του, έχει προσκαλέσει για φαγητό τούς γείτονες από τον επάνω όροφο, ένα ζευγάρι που, κατά τον Χούλιο, αδιαφορεί για τους στοιχειώδεις κανόνες συμβίωσης σε μια πολυκατοικία. Ο Σάλβα και η Λάουρα καταφθάνουν γεμάτοι καυτές εκπλήξεις και πικάντικες προτάσεις. Το δείπνο, χάρη σε ένα εκρηκτικό μείγμα ελευθερίας, αυθορμητισμού και αποκαλύψεων, εξελίσσεται σε μια απρόβλεπτη αναμέτρηση με τις ανομολόγητες αλήθειες των τεσσάρων γειτόνων.

Οι γείτονες από πάνω είναι μια ατακαδόρικη, σπαρταριστή κωμωδία του 2015, με θέμα της τις σχέσεις που έχουν βαλτώσει εξαιτίας της καθημερινότητας, αλλά και τα ζευγάρια που δεν συμβιβάζονται με τις κοινωνικές επιταγές περί γάμου. Με χιούμορ, οξυδέρκεια και γνήσια τρυφερότητα, ο Cesc Gay ανοίγει το παράθυρο του σπιτιού ενός αποξενωμένου ζευγαριού και δίνει στους «από πάνω» γείτονες τον ρόλο ενός μεγεθυντικού φακού, που αποκαλύπτει όσα αποσιωπώνται για χρόνια: άλυτες παρεξηγήσεις, ανεκπλήρωτες επιθυμίες και απωθημένες φαντασιώσεις. *Παίζουν: Θανάσης Δήμου, Σμαράγδα Κάκκινου, Λαέρτης Μαλκότσης, Μάρω Παπαδοπούλου
Παραστάσεις: Τετάρτη στις 17:00, κάθε Σάββατο στις 18:00 και κάθε Κυριακή στις 21:00
Εισιτήρια: poreiatheatre.com
Κατάλληλο για θεατές άνω των 14 ετών

Φωτογραφία: Ανδρέας Κανελλόπουλος

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της την προηγούμενη θεατρική περίοδο, η παράσταση «Άμλετ (machine)» επιστρέφει στο Θέατρο Πορεία από τις 8 Φεβρουαρίου 2027, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00, σε σκηνοθεσία Σοφίας Αντωνίου.

Ο Άμλετ επιστρέφει ως το δικό μας φάντασμα και ζητά να μην τον ξεχάσουμε. Σκηνοθετεί την παράσταση της ίδιας του της ζωής. Μαζί του, μια ομάδα ηθοποιών αφηγείται ξανά και ξανά την ιστορία ενός ανθρώπου που προσπαθεί να υπάρξει μέσα σε έναν κόσμο που καταρρέει.

Time is out of joint. Ο Άμλετ γίνεται ένα πεδίο έρευνας, ένα πεδίο μάχης∙ μια ανοιχτή αναμέτρηση με τα φαντάσματά μας – τα προσωπικά, τα συλλογικά, τα ιστορικά.

«Ήμουν ο Άμλετ. Στεκόμουνα στην ακτή και μιλούσα στα κύματα που πάφλαζαν ΜΠΛΑ ΜΠΛΑ με την πλάτη στραμμένη στα ερείπια της Ευρώπης».

Η Σοφία Αντωνίου, συνεχίζοντας την ερευνητική της πορεία πάνω στα κλασικά έργα και τη σύγχρονη δραματουργία, αναμετριέται με τον Άμλετ, τοποθετούμενη ανάμεσα στον Ουίλλιαμ Σαίξπηρ και τον Χάινερ Μύλλερ, ως μια αναγκαία διαπραγμάτευση του παρελθόντος με το παρόν, σε έναν κόσμο που επαναλαμβάνεται μηχανικά. Μαζί με μια δημιουργική ομάδα νέων καλλιτεχνών, που μοιράζονται ένα κοινό όραμα και μια κοινή ανάγκη για έρευνα, επιχειρεί να αναστοχαστεί τη θέση του ανθρώπου μέσα σε αυτόν τον κόσμο. *Παίζουν: Μιχάλης Αφολαγιάν, Δημήτρης Καπουράνης, Γιάννης Κόραβος, Λωξάνδρα Λούκας, Aurora Marion, Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος, Γιώργης Παρταλίδης
Παραστάσεις: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Εισιτήρια: poreiatheatre.com

Η «Μωβ Ομπρέλα» της Άλκης Ζέη ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Πορεία σε μια νέα μεγάλη θεατρική παραγωγή για μικρούς και μεγάλους, από τον Πολιτιστικό Οργανισμό «Λυκόφως» και τη σκηνοθέτρια Δήμητρα Λαρεντζάκη. Πρεμιέρα: Κυριακή 18 Οκτωβρίου 2026, στις 11 π.μ.

Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε η θεατρική μεταφορά του αγαπημένου έργου της Άλκης Ζέη «Το Καπλάνι της Βιτρίνας», που παρουσιάστηκε για δύο συνεχόμενες θεατρικές σεζόν στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, η Δήμητρα Λαρεντζάκη και ο Πολιτιστικός Οργανισμός «Λυκόφως» συναντιούνται ξανά, για να μεταφέρουν στη σκηνή ένα ακόμη εμβληματικό έργο της σπουδαίας συγγραφέως.

Επτά χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμα, και σε συνέχεια της θερμής ανταπόκρισης του κοινού, η πολυαγαπημένη παράσταση «Μωβ Ομπρέλα» παρουσιάζεται με ανανεωμένη σκηνοθετική ματιά και νέα διανομή. Μια παράσταση για μικρούς και μεγάλους, γεμάτη φαντασία, τρυφερότητα και συγκίνηση, που αγαπήθηκε για τον ποιητικό σκηνικό της κόσμο, τις δυνατές ερμηνείες και τη διαχρονική ευαισθησία του έργου της Άλκης Ζέη.

Η ιστορία μιας οικογένειας, ένα καλοκαίρι λίγο πριν ξεσπάσει στην Ελλάδα ο πόλεμος του 1940 αλλά και τα γεγονότα που θα καθορίσουν την ιστορία μέσα από τη μοναδική ματιά των παιδιών. Ένας κήπος στο Μαρούσι, μαγικός, για την Ελευθερία και τα μικρότερα δίδυμα αδέρφια της. Ένα ξένο παιδί από τη Γαλλία που έρχεται να μείνει στο επάνω πάτωμα του σπιτιού τους και γίνεται αχώριστος φίλος τους. Παίζουν όλοι μαζί και σκαρώνουν με τη φαντασία τους χίλιες δυο ιστορίες που μαγεύουν και τους ίδιους. Και πόσα άλλα δε θα έκαναν από όσα ονειρεύονται αν δεν τους εμπόδιζαν οι μεγάλοι.

Οι μεγάλοι και τα παιδιά: δύο κόσμοι ξεχωριστοί. Ο καθένας με τους δικούς του νόμους και τις δικές του αλήθειες. Όμως, ο κόσμος των μεγάλων δεν μπορεί να σταματήσει την αστείρευτη φαντασία, την ακλόνητη πίστη των παιδιών ότι μπορούν να καταφέρουν αυτό που μοιάζει ακατόρθωτο. Και τελικά το καταφέρνουν: να πετάξουν ψηλά με μια Μωβ Ομπρέλα, μακριά απ’ τον πόλεμο, εκεί που όλα είναι δυνατά.
Σε έναν κόσμο που μας χωράει όλους, όσο διαφορετικοί κι αν είμαστε.

Η «Μωβ Ομπρέλα» λειτουργεί ως ιντερμέδιο ανάμεσα στο «Καπλάνι της βιτρίνας» και στο «Μεγάλο περίπατο του Πέτρου». Τα τρία βιβλία μαζί μπορούν να θεωρηθούν μια άτυπη τριλογία, καθώς αναβιώνουν τη ζωή των ανθρώπων -και ιδιαίτερα των παιδιών- από την περίοδο της δικτατορίας του Μεταξά έως την Απελευθέρωση της Αθήνας το 1944, φωτίζοντας τη στάση τους απέναντι στις ιστορικές και προσωπικές δοκιμασίες. *Παίζουν: Χριστίνα Βράκα, Τριαντάφυλλος Δελής, Νικόλας Δρίγκας, Γιάννης Εσκιντζόγλου, Ειρήνη Ιωάννου – Παπανεοφύτου, Αλέξανδρος Κωχ, Γιώργος Μακρής, Αγάπη Μουστρή, Βαγγέλης Χαλκιαδάκης
Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή για το κοινό στις 11.00 π.μ.
Εισιτήρια: poreiatheatre.com