ΣΑΒΒΑΤΟ
06
ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ
Το Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου επιστρέφει για την 38η διοργάνωσή του από τις 20 έως τις 26 Νοεμβρίου, μετά από μια επιτυχημένη προφεστιβαλική εβδομάδα που πραγματοποιήθηκε τον Σεπτέμβρη με τέσσερα αφιερώματα. Η επικείμενη διοργάνωση θα φιλοξενηθεί στους κινηματογράφους Cinobo Όπερα 1, Νιρβάνα Cinemax 2 και Studio New Star Art Cinema και θα περιλαμβάνει πλούσια αφιερώματα, το καθιερωμένο διαγωνιστικό τμήμα, πρεμιέρες ταινιών και παράλληλες εκδηλώσεις.
Με την θερμή υποδοχή του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του Φεστιβάλ, Νίνου Μικελίδη, στη Συνέντευξη Τύπου που δόθηκε την Τετάρτη 22/10 στο Ινστιτούτο Γκαίτε Αθηνών, πήραμε μια πρώτη γεύση απ’ όσα θα δούμε στην 38η διοργάνωση ενώ, περιμένουμε και τη συνέχεια καθώς το πλήρες πρόγραμμα πρόκειται να ανακοινωθεί στο προσεχές διάστημα. Τη Συνέντευξη πλαισίωσαν ο Διευθυντής Πολιτιστικού Τμήματος του Ινστιτούτου Γκαίτε Αθηνών, Marc-André Schmachtel, ο ακόλουθος για τα Οπτικοακουστικά Μέσα στο Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος, Aimé Besson, ο υπεύθυνος εκπαιδευτικών δράσεων και Αγοράς του φεστιβάλ, Βασίλης Μαζωμένος και ο Αντιπρόεδρος της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, Χρήστος Σκυλλάκος.
38ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου
Λίγο πριν την έναρξη του επίσημου προγράμματος θα υπάρξουν δύο σημαντικές εκδηλώσεις. Το Σάββατο 15 Νοεμβρίου στις 17:00 θα προβληθεί στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος η ταινία του βωβού κινηματογράφου “Judex” (1916) του σημαντικού Γάλλου σκηνοθέτη Louis Feuillade. Πρόκειται για μια σειρά 12 επεισοδίων -από τις πρώτες επεισοδιακές ταινίες (serial) στην ιστορία του κινηματογράφου- με συνολική διάρκεια 6 ώρες και 23 λεπτά και πρωταγωνιστή τον Judex, έναν μυστηριώδη εκδικητή που αναζητά δικαίωση από τον διεφθαρμένο τραπεζίτη που ευθύνεται για το θάνατο του πατέρα του. Η ταινία θα πλαισιωθεί από ζωντανή μουσική, ειδικά σχεδιασμένη για την προβολή με τους μουσικούς Μιχάλη Νιβολιανίτη (πιάνο, κρουστά, electronics), Βασίλη Τζαβάρα (κιθάρα, loops, πλήκτρα), Μιχάλη Καταχανά (βιολί), Στέφανο Ψαραδάκη (κρουστά, electronics) και Κώστα Βαζούρα (σαξόφωνο, φλάουτο). Με είσοδο 10 ευρώ, στην οποία συμπεριλαμβάνεται ημίωρο διάλειμμα με τη δωρεάν προσφορά καφέ ή αναψυκτικού και σνακ.
Ακόμη, θα φιλοξενηθεί έκθεση ζωγραφικής με θέμα «Γυναικείες Μορφές σε Τέσσερις Ταινίες του Παντελή Βούλγαρη» στον εκθεσιακό χώρο του 1ου ορόφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης. Τα έργα βασίζονται στις ταινίες «Το Προξενιό της Άννας» (1972), τα «Πέτρινα Χρόνια» (1985), οι «Νύφες» (2004) και η «Μικρά Αγγλία» (2013). Συμμετέχουν οκτώ ζωγράφοι (τέσσερις γυναίκες και τέσσερις άνδρες), απόφοιτοι της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών υπό την επιμέλεια του ομότιτλου καθηγητή και γνωστού ζωγράφου, Γιάννη Ψυχοπαίδη. Συμμετέχουν οι εικαστικοί Βιργινία Αξιώτη, Αλέξανδρος Βέργης, Δημήτρης Κατσούδας, Ιβάν Μαστερόπουλος, Βασίλης Παφίλης, Δέσποινα Φλέσσα, Δήμητρα Χανιώτη και Κατερίνα Χριστοπούλου.
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Τρίτη 18/11 και η έκθεση θα είναι ανοικτή καθημερινά, 18.00 – 22.00, με ελεύθερη είσοδο έως την Κυριακή 7/12.
Το 38ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου μένει και φέτος πιστό στην επιθυμία του να αναδεικνύει τον ευρωπαϊκό κινηματογράφο -σύγχρονου και μη- μέσα από το πρίσμα της επικαιρότητας. Στο ίδιο πλαίσιο επιμελείται το κεντρικό αφιέρωμα του φεστιβάλ για τις ταινίες της Δημοκρατίας της Βαϊμάρης την περίοδο 1919-1933, παρακολουθώντας την σημερινή άνοδο της ακροδεξιάς και την εμφάνιση αυταρχικών ηγετών με παρόμοιο τρόπο όπως συνέβη τη δεκαετία του 1930. Το αφιέρωμα περιλαμβάνει τις οκτώ πιο εμβληματικές ταινίες της περιόδου αλλά και ένα ντοκιμαντέρ για το θέμα.
Μια ημέρα πριν την επίσημη έναρξη του Φεστιβάλ, την Τετάρτη 19 Νοεμβρίου, θα διεξαχθή σχετική ημερίδα στο Ινστιτούτο Γκαίτε Αθηνών στις 16:00 με στόχο να συζητηθεί τόσο το σινεμά εκείνης της περιόδου όσο αλλά και να υπάρξει μια ουσιαστική σύγκριση της τότε εποχής με την πολιτική κατάσταση που βιώνουμε σήμερα. Στην ημερίδα θα συμμετέχουν ο Rainer Rother, πρώην καλλιτεχνικού διευθυντή της Γερμανικής Ταινιοθήκης – Μουσείου Κινηματογράφου & Τηλεόρασης, ο Rüdiger Suchsland, κριτικός κινηματογράφου και σκηνοθέτης του ντοκιμαντέρ “From Caligari to Hitler: German Cinema in the Age of the Masses”, ο Γεράσιμος Γουζέλης, καθηγητής Επιστημονολογίας και Κοινωνιολογίας της Γνώσης στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, ο Στέλιος Κούλογλου, δημοσιογράφος κι ο Νίνος Μικελίδης.
H συλλεκτική έκδοση «Ο κινηματογράφος της Βαϊμάρης (1919-1933): Προοίμιο ενός εφιαλτικού κόσμου»
Με αφορμή το αφιέρωμα θα κυκλοφορήσει και η συλλεκτική έκδοση «Ο κινηματογράφος της Βαϊμάρης (1919-1933): Προοίμιο ενός εφιαλτικού κόσμου» σε συνεργασία με την Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (ΠΕΚΚ) και υπό την επιμέλεια του Χρήστου Σκυλλάκου, το οποίο θα περιλαμβάνει 18 κείμενα για 18 ταινίες της περιόδου από νέα μέλη του σωματείου, δίνοντάς τους βήμα στις εκδόσεις.
Οι ταινίες του αφιερώματος:
Το Πανόραμα αγαπάει τα αφιερώματα που επικεντρώνονται σε ένα και μόνο πρόσωπο και γι’ αυτό στήνει ένα ειδικό αφιέρωμα στον Γάλλο μουσικοσυνθέτη Georges Delerue, στενά συνδεδεμένο με το Γαλλικό Νέο Κύμα. Το αφιέρωμα συμπίπτει με την επέτειο 100 χρόνων από τη γέννησή του και περιλαμβάνει επτά ταινίες σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος.
Η πρώτη του μουσική για τον κινηματογράφο ήταν για την ταινία του Αλέν Ρενέ «Χιροσίμα αγάπη μου» το 1959, όμως η μεγάλη του αναγνώριση ήρθε το 1961 με τη μουσική της ταινίας του Φρανσουά Τριφό «Ζιλ και Τζιμ». Κατά τη διάρκεια της καριέρας του προτάθηκε τέσσερις φορές για Όσκαρ για τη μουσική στις ταινίες «Η Άννα των χιλίων ημερών», «Ο θαυμαστός κόσμος των Δελφινιών», «Τζούλια» και «Η Αγνή του Θεού», ενώ τελικά τιμήθηκε με το βραβείο το 1979 για τη μουσική του στην ταινία «Μια μικρή ρομαντική ιστορία». Επηρεασμένος από τον Βιβάλντι και άλλους Γάλλους κλασικούς συνθέτες, κατάφερε να συνδυάσει την παράδοση με τη σύγχρονη κινηματογραφική αισθητική, δημιουργώντας ένα μοναδικό ύφος που σφράγισε τον γαλλικό και διεθνή κινηματογράφο. Συνολικά στη διάρκεια της καριέρας του, ο Delerue συνέθεσε μουσική για περισσότερες από 350 ταινίες.
Georges Delerue
Οι ταινίες του αφιερώματος:
Δύο ξένοι καλεσμένοι του φετινού Πανοράματος, ο Βρετανός ντοκιμαντερίστας, Nick Broomfield, και η Γερμανο-Αργεντινή σκηνοθέτιδα, Jeanine Meerapfel, θα βραβευτούν για το σύνολο της προσφοράς τους στην τέχνη του κινηματογράφου, μαζί με ένα μικρό αφιέρωμα στο έργο τους.
Το έργο του Nick Broomfield χαρακτηρίζεται από μια τολμηρή, αυτοαναφορική προσέγγιση που επηρέασε βαθιά τη σύγχρονη ντοκιμαντερίστικη αφήγηση. Από τη δεκαετία του 1970, με έργα όπως το “Who Cares και το Juvenile Liaison”, έως τις διεθνώς αναγνωρισμένες ταινίες “Chicken Ranch” (1983), “Aileen: Life and Death of a Serial Killer” (2003) και “Kurt & Courtney” (1998), ο Broomfield καταγράφει την πραγματικότητα με άμεσο, διεισδυτικό και συχνά αποκαλυπτικό τρόπο. Σημαντική στροφή στην καριέρα του αποτέλεσε η απόφασή του να εμφανίζεται μπροστά από την κάμερα, κρατώντας ο ίδιος το μικρόφωνο και συμμετέχοντας ενεργά στη διαδικασία της αφήγησης. Οι ταινίες του έχουν παρουσιαστεί και βραβευθεί σε κορυφαία φεστιβάλ παγκοσμίως (Κάννες, Sundance, Βερολίνο, IDFA), ενώ το έργο του θεωρείται θεμελιώδες για την εξέλιξη του ‘direct cinema’ και του προσωπικού ντοκιμαντέρ
Οι ταινίες για το αφιέρωμα στον Nick Broomfield:
Στο πλαίσιο της παρουσίας του Nick Broomfield στο Πανόραμα, ως καλεσμένου της φετινής διοργάνωσης, πραγματοποιείται αφιέρωμα στο έργο του, ενώ ο ίδιος θα παρουσιάσει masterclass, την Παρασκευή 21/11.
Nick Broomfield
Η Jeanine Meerapfel είναι μια διακεκριμένη αργεντινο-γερμανίδα σκηνοθέτις, σεναριογράφος και παραγωγός. Το 1980 γύρισε την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία της, “Malou”, η οποία τιμήθηκε με το Βραβείο FIPRESCI στο Φεστιβάλ των Καννών το 1981. Από τότε έχει δημιουργήσει πολλές βραβευμένες ταινίες μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ, όπως “Im Land meiner Eltern” (1981), “Die Kümmeltürkin geht” (1985), “La Amiga” (1988) και “Amigomío” (1995). Από το 1990 έως το 2008 διετέλεσε καθηγήτρια κινηματογράφου και τηλεόρασης στην Ακαδημία Μέσων της Κολωνίας, όπου συνέβαλε επίσης στη θεμελίωση του ιδρύματος ως εκπρόσωπος της ιδρυτικής επιτροπής.
Οι ταινίες για το αφιέρωμα στην Jeanine Meerapfel:
Jeanine Meerapfel
Ακόμη, από την Ελλάδα θα λάβει το ίδιο τιμητικό βραβείο η μοντέρ, Ιωάννα Σπηλιοπούλου και ο διευθυντής φωτογραφίας, Ανδρέας Σινάνος.
Η Ιωάννα Σπηλιοπούλου έχει μοντάρει 40 ταινίες μεγάλου μήκους, πολλά ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, καθώς και πολλές ταινίες μικρού μήκους με αρκετές να έχουν διακριθεί σε ελληνικά και διεθνή Φεστιβάλ. Η ίδια έχει βραβευτεί με το βραβείο μοντάζ για τις ταινίες: «Η Απειλή», «Βασιλικός Καβάλα», «Ιαγουάρος», «Τέλος Εποχής», «Μη Μου Άπτου», «Παντρολόγημα – Καρύδι με τσόφλι», «Απ’ τα Κόκαλα Βγαλμένα» και «Κόφτο».
Οι ταινίες για το αφιέρωμα στην Ιωάννα Σπηλιοπούλου:
Ιωάννα Σπηλιοπούλου
Ο Ανδρέας Σινάνος έχει συνεργαστεί επί σειρά ετών με τον Θόδωρο Αγγελόπουλο, καθώς και με τους Μιχάλη Κακογιάννη, Chris Marker, Hiner Saleem, Semih Kaplanoglu και Jeanine Meerapfel κι έχει αποσπάσει βραβεία στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης για πέντε ταινίες του αλλά και στα φεστιβάλ της Antalya, της Malatya, της Kayseri, ενώ έχει επίσης βραβευτεί δύο φορές από την SIYAD (Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου της Τουρκίας). Διοργανώνεται εξίσου αφιέρωμα στο έργο τους.
Οι ταινίες για το αφιέρωμα στον Ανδρέα Σινάνο:
Ανδρέας Σινάνος
Μείνετε συντονισμένοι για το πλήρες πρόγραμμα του 38ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου που θα ανακοινωθεί σύντομα.
