MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΚΥΡΙΑΚΗ
05
ΜΑΪΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ

Σεμινάριο – workshop butoh από το Odd Dance Theater στο Θέατρο Αλκμήνη

Το OddDance theater από την Αγία Πετρούπολη της Ρωσίας και o Ειλισσός μια εταιρία για τον πολιτισμό διοργανώνουν ενα 5ημερο σεμινάριο butoh στο θέατρο Αλκμήνη στις 9-13 Μαΐου.

author-image Μαρία Γεωργιλάκη

H εκρηκτική κίνηση κατέχει σημαντική τεχνική θέση στην εκπαιδευτική διαδικασία του butoh. Η εκρηκτική κίνηση είναι εκφραστικά και ενεργειακά δυναμική, θεαματική και θαρραλέα, για την εφαρμογή της στο κατάλληλο επίπεδο ο επιτελεστής χρειαζεται να βρει τις εσωτερικές πηγές από τις οποίες πηγάζουν οι λόγοι και τα κίνητρα του, να τις ενσωματώσει στην ροή του και να να τις χρησιμοποιεί σαν παραστατικά εργαλεία που θα τον βοηθούν κάθε φορά να οικοδομεί την γέφυρα μεταξύ του εαυτού του και του κοινού.

Μέσα από βασικές ασκήσεις «κλειδιά» που επιτρέπουν το άνοιγμα του εκφραστικού δυναμικού για την εισαγωγή και διερεύνηση της εκρηκτικής κίνησης και μέσα από συνεχή ανατροφοδότηση των εσωτερικών πηγών το σώμα μαθαίνει να εκτοξεύεται πέρα από τα κινησιολογικά του όρια και μοτίβα. Μαθαίνει να σπάει τις φόρμες. Ο στόχος του μαθήματος είναι να “ξεπεράσει” την κίνηση του σώματός και να συναντήσει το σημείο εκείνο όπου “η φύση μας “ξεσπά” και η συνείδηση δεν μπορεί παρά να παρατηρήσει και να καταγράψει αυτό που δημιουργεί το σώμα”, λεει ο Grigory Glazunov.

Το σώμα βράζει, πηδά , στρέφεται
Το σώμα γίνεται ένα ψάρι έξω από το νερό
Το σώμα γίνεται ένα τσαλακωμένο φύλλο στον άνεμο
Το σώμα γίνεται ηφαίστειο που ξυπνάει ξεβράζοντας λάβα και στάχτη..

Το ανθρώπινο σώμα είναι ενα σύνορό μεταξύ του εσωτερικού και εξωτερικού κόσμου. Το εξωτερικό σώμα είναι κοινωνικό, προφανές, σμιλευμένο από συλλογικούς κανόνες, όρια και προγραμματισμούς. Το εσωτερικό σώμα είναι κρυμμένο, μέσα του εμπεριέχει όλη την ιστορία, τα όνειρα, τις ελπίδες, αναπνοή, μνήμη και ποίηση, είναι η ηχώ της αρχικής πηγής, η κατάσταση της ζωης “πριν”.
Η εκρηκτική κίνηση θα επιτρέψει στσν αόρατο κόσμο να έλθει στην επιφάνεια, να γίνει ορατός και παρουσιάσιμος.

Για περισσότερα από 20χρονια το Odd Dance theater έχει εντρυφήσει στην φιλοσοφία του Ιαπωνικού χορού butoh έχοντας αναπτύξει ενα σαφές και καθαρό εκπαιδευτικό σύστημα εμβύθισης και κατανόησης της συγκεκριμένης πρακτικής φιλοσοφικής προσέγγισης.

Ο Grigory Glazunov διδάσκει και χορογραφεί για το Alexandrinsky Theatre που είναι το μεγαλύτερο και παλαιότερο θέατρο στην Πετρούπολη. Είναι χορογράφος, χορευτής και δάσκαλος του Butoh. Υπήρξε ηθοποιός στο State Interior Theatre της Πετρούπολης. Από το 1992 έχει δημιουργήσει μεγάλο αριθμό σόλο και ομαδικών έργων για το Academy of Silence Art project των Griffin και Plastmass Theatres. Συμμετέχει σε διεθνή φεστιβάλ με ατομικές και ομαδικές χορογραφίες (Vertical-2007. Butoh Relations International Festival, The 5th international Festival of Authentic Musical and Theatre Art in the Palaces of Moscow – 2005, SKIF (Sergey Kuryokhin International Festival of avant guard arts)’97 ’98 ‘2001, 2002, 2003, 2005)

Το Βutoh είναι σύγχρονη, avant garde παραστατική τέχνη και φιλοσοφία. 
Γεννήθηκε στην Ιαπωνία, το 1959 μέσα από τη συνεργασία των χορογράφων Tatsumi Hijikata και Kazuo Ohno σαν μια προσπάθεια προβοκάτσιας στα δυτικά πρότυπα της τότε χορολογίας και τον παραδοσιακό Ιαπωνικό χορό.
O Tatsumi Hijikata έδωσε την πρώτη παράσταση το 1959 με τίτλο “Kinjiki” (απαγορευμένα χρώματα) που σόκαρε το κοινό και κατέταξε το Butoh για ένα μεγάλο διάστημα στις απαγορευμένες τέχνες.
Έκτοτε έχει εξαπλωθεί στην Ευρώπη και στις ΗΠΑ.,
Το butoh τολμά να χρησιμοποιεί τον αργό ρυθμό σε έναν εξωφρενικά γρήγορο κόσμο ,τολμά να εκρήγνυται σπάζοντας την κινησιολογική λούπα,τους αυστηρούς άξονες που μετατρέπουν το σώμα σε μέσο παραγωγής .Το σώμα στο butoh ανθίζει μέσα από τα εσωτερικά του τοπία.Χρησιμοποιώντας ακόμη και τις πιο λογοκριμένες αισθήσεις επιτυγχάνει τον εσωτερικό μετασχηματισμό σε ατομικό αλλά και παραστατικό επίπεδο.Το butoh δεν έχει προκαθορισμένη μορφή ή φόρμα. Ο χορός ενυπάρχει μέσα στο σώμα,αφυπνίζεται και διαδρά με τις εκάστοτε εσωτερικές και εξωτερικές συνθήκες .Το σώμα αναζητά τη καθαρή συνείδηση, την ατομική αναγκαιότητα σε κάθε στιγμή ,παράγοντάς τον δικό του χώρο και χρόνο.

Ώρες και μέρες: Σάββατο Κυριακή 14.00 – 19.00, Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη 16.00 – 21.00
Κόστος: 100€ για φοιτητές και ανέργους με προκαταβολή 50€ / 130€ για απλή κράτηση θέσης με προκαταβολή 50€.
*υπάρχει η δυνατότητα παρακολούθησης 3 ημέρου για περιορισμένο αριθμό ατόμων με κόστος 80€

Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8 – 12 Γκάζι (Στάση Μετρό ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ)

Περισσότερα από Σεμινάρια / Διαλέξεις
VIMA_WEB3b