Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Τι κάνουμε σήμερα, Παρασκευή 23 Ιανουάριου

Ο διεθνώς καταξιωμένος σκηνοθέτης Γιάννης Χουβαρδάς, μετά τον «Οιδίποδα», επιστρέφει από τις 23 Ιανουαρίου στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά με τον Τσεχοφικό «Ιβάνοφ». Ένα λαμπρό επιτελείο ηθοποιών με επικεφαλής τον Αργύρη Ξάφη στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ζωντανεύει μια πολύχρωμη κοινωνική τοιχογραφία του περασμένου αιώνα, που παραμένει όμως συνταρακτικά επίκαιρη στη σημερινή εποχή. Ο Ιβάνοφ δεν αναγνωρίζει πια τον εαυτό του. Νέος, ήταν γεμάτος ζωντάνια, ιδεολόγος και επαναστάτης, ήθελε να αγωνιστεί για μεταρρυθμίσεις, να καταπολεμήσει τον συντηρητισμό της επαρχίας. Τώρα όλη του η ενέργεια έχει εξατμιστεί, και ούτε ο ίδιος ξέρει γιατί. Πριν από πέντε χρόνια παντρεύτηκε την Άννα, μια πλούσια Εβραία, που από αγάπη γι’ αυτόν, τα εγκατέλειψε όλα: την πίστη της, την κληρονομιά της, τους γονείς της. Τότε την αγαπούσε κι εκείνος – πολύ. Τώρα, ακόμα και η αγάπη του για την Άννα έχει εξαφανιστεί – ο Ιβάνοφ δεν μπορεί πια ούτε να αγαπήσει. *Παίζουν: Αργύρης Ξάφης, Γιάννης Νταλιάνης, Μαρία Σκουλά, Νίκος Χατζόπουλος, Κατερίνα Λυπηρίδου, Αλεξάνδρα Καζάζου, Πηνελόπη Τσιλίκα, Χάρης Φραγκούλης, Θανάσης Δόβρης, Νικόλας Χανακούλας, Ευάγγελος Βογιατζής
Παραστάσεις:  Κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 19:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 20:30 και Σάββατο στις 18:00 και στις 21:00
Εισιτήρια: Διακεκριμένη: 35€,  Α’ Ζώνη: 30€  Κανονικό (25€  Μειωμένο/ Φοιτητικό, Ανέργων, +65ετών),  Β’ Ζώνη:  25€ Κανονικό (20€ Μειωμένο/ Φοιτητικό, Ανέργων, +65ετών),  Γ’ Ζώνη: (Χωρίς αρίθμηση/Γ’ εξώστης & μειωμένης ορατότητας): 15€ Κανονικό (10€ Μειωμένο/ Φοιτητικό, Ανέργων, +65ετών). Προπώληση: more.com 
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς

Για πρώτη φορά στο ελληνικό θέατρο, ο Στάθης Λιβαθινός σκηνοθετεί τη σκηνική μεταφορά της διάσημης νουβέλας του κορυφαίου Ρώσου ποιητή Αλεξάντρ Πούσκιν, με τη Μπέττυ Αρβανίτη στο ρόλο της Ντάμα Πίκα. Η παράσταση ανεβαίνει στις 23 Ιανουαρίου στο Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας, με ένα cast εξαιρετικών ηθοποιών. Η Ντάμα Πίκα, του Πούσκιν, γνωστή και από την ομώνυμη όπερα του Τσαϊκόφσκι, αποτελεί το αρχέτυπο των έργων του Ντοστογιέφσκι Έγκλημα και τιμωρία & Ο παίκτης. Είναι ένα έργο που κινείται με λεπτή ειρωνεία μεταξύ υπερφυσικού ρομαντισμού και ενός ιδιάζοντος ρεαλισμού. Άξονα του διηγήματος αποτελεί η μεταστροφή του νεαρού Χέρμαν από πρότυπο συγκρατημένου ανθρώπου σε εμμονικό παίκτη. Όταν μαθαίνει πως η γριά κόμισσα Άννα Φεντότοβνα γνωρίζει ένα μεγάλο μυστικό που θα του εξασφαλίσει σίγουρο κέρδος στα χαρτιά, ο περιορισμένης οικονομικής επιφάνειας νεαρός που ποτέ ως τότε δεν έχει ρισκάρει, όχι απλώς υποκύπτει στον πειρασμό, αλλά βάζει ως στόχο ζωής να υποτάξει την ίδια τη μοίρα. *Παίζουν: Μπέττυ Αρβανίτη, Νίκος Αλεξίου, Παναγιώτης Καμμένος, Εύα Σιμάτου, Γιάννης Σύριος και Δήμητρα Χατούπη.
Παραστάσεις: Τετάρτη 19:00, Πέμπτη 20:30, Παρασκευή 20:30, Σάββατο 21:00, Κυριακή 19:00
Εισιτήρια: Διακεκριμένη 23€. Α Ζώνη: 20€ κανονικό, 17 μειωμένο. Προπώληση: ticketservices.gr
Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας, Κεφαλληνίας 18, Κυψέλη

Ο έρωτας βρίσκεται στο επίκεντρο της «Αστερόσκονης» της Χριστίνας Ματθαίου — ενός έργου που επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Σημείο από τις 23 Ιανουαρίου. Πέντε ερωτικές ιστορίες, τοποθετημένες σε διαφορετικές εποχές της Ελλάδας, συνθέτουν ένα κοινό σύμπαν, όπου άνθρωποι και χρονικότητες συναντιούνται γύρω από την ίδια, διαχρονική ανάγκη για αγάπη και σύνδεση. Οι ιστορίες αυτές συνομιλούν μεταξύ τους, σχηματίζοντας ένα μωσαϊκό σχέσεων και εμπειριών που εκτείνονται στον χρόνο και στον χώρο. Χωρίς να εγκλωβίζονται σε συγκεκριμένα πρότυπα ή στερεότυπα, φωτίζουν την ποικιλία των τρόπων με τους οποίους οι άνθρωποι αγαπούν, πλησιάζουν, απομακρύνονται και επαναπροσδιορίζονται. *Παίζουν: Μαρίνος Ευτυχίου, Λίνα Λαζαρή, Μανόλης Μαυρομάτης, Ελευθερία Παγκάλου, Μαριαλένα Σκαρώνη /Ακούγονται οι φωνές των: Άρτεμις Γρύμπλα, Μπάμπη Αλεφάντη
Παραστάσεις: Παρασκευή: 21.00, Σάββατο: 21:00, Κυριακή: 20.00
Εισιτήρια: 18, 20€. Προπώληση: more.com
Θέατρο Σημείο, Χαριλάου Τρικούπη 4, Καλλιθέα

«Το Δέντρο που Ματώνει» του Άνγκους Τσερίνι, ένα ωμό αλλά συνάμα λυρικό δράμα για την ενδο-οικογενειακή βία, παρουσιάζεται, από τις 23 Ιανουαρίου, στο Θέατρο Αγγέλων Βήμα, σε σκηνοθεσία Αλέξιου Κοτσώρη. Το έργο είναι ένα συγκλονιστικό, σκοτεινό και λυρικό δράμα που μιλά για το θέμα της ενδοοικογενειακής βίας και εκδίκησης. Η ιστορία διαδραματίζεται σε μια απομακρυσμένη, μικρή πόλη της αγροτικής Αυστραλίας και επικεντρώνεται σε τρεις γυναίκες: μια μητέρα και τις δύο κόρες της. Αρχίζει με την δολοφονία  του βίαιου συζύγου/πατέρα από τη μητέρα, με μια σφαίρα στον λαιμό, με συμμετοχή των δύο κοριτσιών. Μια πράξη εκδίκησης που ακολουθεί πολλά χρόνια σωματικών και ψυχικών βασανιστηρίων και των τριών. Η  δραματική ένταση του έργου εστιάζεται στην προσπάθεια των τριών γυναικών να κρύψουν/εξαφανίσουν/ξεφορτωθούν το πτώμα, ενώ ο ολιγάριθμος και μέχρι τότε αμέτοχος περίγυρός τους αρχίζει να επισκέπτεται το σπίτι, από τη μια, προφασιζόμενος πλήρη άγνοια του γεγονότος και, από την άλλη, δείχνοντας μιαν ιδιότυπη «προστασία». *Παίζουν: Αντιγόνη Κουλουκάκου, Πένυ Διονυσιώτη, Καλλιόπη Πετροπούλου
Παραστάσεις:  Κάθε Παρασκευή στις 20:00 και Σάββατο στις 18:00
Εισιτήρια: 18€ κανονικό | 12€ μειωμένο | 6€ ατέλεια. Προπώληση: more.com
Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Αθήνα

Η Φλαντρώ, ένα από τα σπουδαιότερα έργα της νεοελληνικής δραματουργίας, επιστρέφει στη σκηνή μέσα από μια νέα, καθηλωτική παράσταση σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη. Από 23 Ιανουαρίου στο Θέατρο Αλάμπρα. Η Φλαντρώ του Παντελή Χορν, έργο τολμηρό και πρωτοποριακό για την εποχή του, εξερευνά τη φύση του πόθου, της ζήλιας και της ενοχής και παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρο. Μέσα από τη δύναμη του λόγου και τη σιωπή των συναισθημάτων, ο συγγραφέας αποκαλύπτει τα αδιέξοδα μιας κοινωνίας που φυλακίζει τη γυναίκα ανάμεσα στην επιθυμία και στο καθήκον. Τη Φλαντρώ ερμηνεύει η Μαρία Τζομπανάκη. Μαζί της, οι: Χριστίνα Μαξούρη, Ευγενία Ξυγκόρου, Κρίστη Παπαδοπούλου και Αγησίλαος Μικελάτος.
Παραστάσεις: Τετάρτη 19:00, Πέμπτη: 20:00, Παρασκευή: 21:00, Σάββατο: 18:00 και 21:00, Κυριακή 19:00
Εισιτήρια: Α ζώνη 25€ / Φοιτητικό – Ανέργων – Αμεα 20€. Β ζώνη 20€ / Φοιτητικό – Ανέργων – Αμεα 17€. Προπώληση: more.com 
Θέατρο Αλάμπρα, Στουρνάρη 53, Αθήνα

Γεννημένος στη Βενεζουέλα και πλέον με έδρα στο Βερολίνο, ο Ροντόλφο Μπαράες έχει αποδείξει τη χαρισματική μουσική του προσωπικότητα μέσα από βραβεία σε διαγωνισμούς στο Μεξικό, το Μάντσεστερ και το Χονγκ Κονγκ, αλλά και με τις επιτυχημένες του σταθερές συνεργασίες με τη Συμφωνική της Σιγκαπούρης και την περίφημη ορχήστρα «Σιμόν Μπολίβαρ» της Βενεζουέλας. Στο αθηναϊκό του ντεμπούτο ηγείται της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, υποσχόμενος μια συναρπαστική ερμηνεία της δραματικότατης μουσικής που ο μεγάλος Σεργκέι Προκόφιεφ έγραψε για το μπαλέτο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα». Σολίστ της συναυλίας στο Δεύτερο Κοντσέρτο του Μπετόβεν, η αγαπημένη πιανίστα Ελισάβετ Κουναλάκη, με τη μακρά πείρα και τη λεπτεπίλεπτη αισθητική της ερμηνεύει τη νεανική και σπινθηροβόλα παρτιτούρα του μεγάλου γερμανού μουσουργού. 19:30 Εισαγωγική ομιλία για τους κατόχους εισιτηρίων.
Παρασκευή 23/1, 20:30
Εισιτήρια: €10.00 (εκπτωτικό) – 35.00€. Προπώληση: megaron.gr
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας και Κόκκαλη, Αθήνα

Το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Άννας Παπαμαρκάκη Evans με τίτλο «The White Mirror», σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου. Η έκθεση θέτει εκ νέου θεμελιώδη ερωτήματα γύρω από την αφαιρετική ζωγραφική στο παρόν: πώς λειτουργεί σήμερα, ποια περιθώρια εξέλιξης διαθέτει και κατά πόσο μπορεί ακόμη να συγκροτήσει νέες γλώσσες και αφηγήσεις, διατηρώντας την παρεκβατική και κριτική της δύναμη. Η αφαίρεση εδώ αντιμετωπίζεται όχι ως αισθητικό ιδίωμα, αλλά ως ενεργό πεδίο σκέψης, εμπειρίας και συναισθηματικής εγγραφής. Στους πίνακες της Παπαμαρκάκη, η ζωγραφική δεν εμφανίζεται ως σταθερή κατασκευή αλλά ως μια διαδικασία σε διαρκή εξέλιξη. Τα χρώματα δεν οριοθετούνται αυστηρά, οι δομές χαλαρώνουν ή υποχωρούν, και η επιφάνεια μετατρέπεται σε ατμοσφαιρικό χώρο. Τα έργα της διαμορφώνονται σε στάδια, μέσα από διαδοχικές στρώσεις, επεμβάσεις και χειρονομίες, φέροντας πάντοτε το ίχνος μιας προϊστορίας. Πρόκειται για εικόνες που δεν αποτυπώνουν μια στιγμή, αλλά συμπυκνώνουν χρόνο, μνήμη και βιωμένη εμπειρία.
Εγκαίνια: Παρασκευή 23 Ιανουαρίου 2026, 18:00–22:00 (κοκτέιλ)
Διάρκεια έκθεσης: 21–31 Ιανουαρίου 2026
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη–Σάββατο, 11:00–19:00
Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, Κασσαβέτη 18, Κηφισιά