Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Τι κάνουμε σήμερα, Δευτέρα 14 Ιουλίου

«Όλες οι εικόνες θα χαθούν. Ο θάνατος σβήνει τα πάντα σε μια στιγμή και εμείς πρέπει να σώσουμε κάτι από τις στιγμές που δεν θα επιστρέψουν ποτέ». Πόσο μεγαλειώδης μπορεί να είναι η ζωή μιας «συνηθισμένης» γυναίκας; Αφηγηματική περιπλάνηση που συνθέτει χαρισματικά το γυναικείο βίωμα με τη συλλογική περιπέτεια, τα Χρόνια της Ανί Ερνό (Νόμπελ Λογοτεχνίας 2022) ζωντανεύουν στη σκηνή από την Ελίνε Άρμπο. Η ταλαντούχα σκηνοθέτιδα και νέα καλλιτεχνική διευθύντρια του εμβληματικού Internationaal Theater Amsterdam συστήνεται στο ελληνικό κοινό με μια ευφυή θεατρική μεταφορά του έργου αυτού με αποκλειστικά γυναικείο καστ. Πέντε γυναίκες επί σκηνής αφηγούνται τη ζωή μιας γυναίκας με φόντο έναν κόσμο που αλλάζει. Μεγαλώνοντας στον απόηχο του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, η ηρωίδα σπάει τα δεσμά της μεσοαστικής της ανατροφής και μέσα από το γράψιμο αναπτύσσει οξεία πολιτική και κοινωνική συνείδηση. Με έναυσμα φωτογραφίες, τραγούδια και ρεπορτάζ που κινητοποιούν τη λειτουργία της μνήμης, το έργο αποτυπώνει την πορεία της αφηγήτριας προς τη χειραφέτηση αναδεικνύοντας πώς η γυναικεία ταυτότητα διαπλέκεται σ’ όλες της τις πτυχές με τη σεξουαλικότητα, την ταξική καταγωγή, τους προσωπικούς στόχους. Η ιστορία μιας γυναίκας μετατρέπεται έτσι σε βιογραφία της μεταπολεμικής Δυτικής Ευρώπης.
Δευτέρα 14 Ιουλίου στις 21:00
Από 5 έως 35€
Πειραιώς 260 – Χώρος Ε, Ταύρος

Η Κίττυ Αρσένη (1934-2013) δραπέτευσε από την Ελλάδα της Δικτατορίας, νεαρή τότε ηθοποιός, το 1968. Στις διαδρομές του τρένου Παρίσι – Στρασβούργο πηγαίνοντας να καταθέσει ως μάρτυρας στην Επιτροπή Δικαιωμάτων του Ανθρώπου για τα βασανιστήρια που υπέστη στην Υποδιεύθυνση Γενικής Ασφάλειας Αθηνών, έγραψε μια συγκλονιστική μαρτυρία που συνετέλεσε μαζί με πολυάριθμες ακόμα καταθέσεις Ελλήνων μαρτύρων, στη δημόσια καταγγελία της συστηματικής άσκησης βασανιστηρίων την περίοδο της Χούντας. Προκαλώντας δραματικό αντίκτυπο στην ευρωπαϊκή κοινή γνώμη, η διαρροή της Έκθεσης της Επιτροπής στον Τύπο εξώθησε την ελληνική κυβέρνηση να αποχωρήσει από το Συμβούλιο της Ευρώπης και αποτέλεσε ισχυρό πλήγμα κατά της Δικτατορίας. Από τα πιο εμβληματικά και αναγνωρίσιμα κείμενα της Μεταπολίτευσης, η μαρτυρία της Αρσένη εκδόθηκε το 1975 σφραγίζοντας με τον τίτλο Μπουμπουλίνας 18 μια ολόκληρη εποχή.

Το αυτοβιογραφικό αυτό αφήγημα σε μορφή μονολόγου ερμηνεύει η ηθοποιός Αμαλία Αρσένη, έχοντας υπάρξει ως ανιψιά της συγγραφέως αποδέκτρια της ζωντανής αυτής μαρτυρίας. Η σκηνοθεσία αξιοποιεί επίσης ως στοιχείο την αιτία σύλληψής της: μια κασέτα με τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη που βρέθηκε στα χέρια της. Ο Θεοδωράκης είχε συλληφθεί και βρισκόταν στην Μπουμπουλίνας την ίδια περίοδο, η ίδια δεν μπορεί να τον δει, αλλά ακούει μόνιμα το σφύριγμά του. Η αφήγηση ρυθμίζεται απ’ αυτό το σφύριγμα, ως ηχοτοπίο της βίας αλλά κυρίως της δίψας για ελευθερία στην παράσταση που τιμά έτσι με τον πιο ουσιαστικό τρόπο τον μεγάλο μας συνθέτη ειδικά φέτος, Έτος Μίκη Θεοδωράκη, 100 χρόνια από τη γέννησή του.
14-16 Ιουλίου στις 21:30
5-15€
Πειραιώς 260 – Χώρος B, Ταύρος

Η παράσταση που μεταμόρφωσε τον Αριστοφάνη σε μια τελετουργική πτήση και έκανε μεγάλη επιτυχία στην Επίδαυρο πέρυσι, έχει επιστρέψει για λίγες παραστάσεις αυτό το καλοκαίρι. Ο λόγος για τους «Όρνιθες» του Άρη Μπινιάρη που έχουν ανοίξει ξανά τα φτερά τους. Με τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο και τον Γιώργο Χρυσοστόμου στους πρωταγωνιστικούς ρόλους- οι «Όρνιθες» συνεχίζουν το μαγικό τους πέταγμα, σε επιλεγμένα θέατρα της Αττικής και της υπόλοιπης Ελλάδας. Με πυρήνα τη μεταμόρφωση και την ανάγκη για επανεκκίνηση, οι Όρνιθες αναμετριούνται με την ανθρώπινη κατάσταση, τη φθορά της εξουσίας και την ελπίδα για έναν νέο κόσμο. Το οικουμενικό ποίημα του Αριστοφάνη μέσα από το προσωπείο της κωμωδίας μιλά για μια καινούρια αρχή, μακριά από τον κορεσμό, την παρακμή και τη διαφθορά της ανθρώπινης κοινωνίας. Μια παράσταση που τοποθετεί στο επίκεντρο την ανθρώπινη ύπαρξη, τη μεταμόρφωση και την αποκατάσταση μιας κοσμικής ισορροπίας.
14-15 Ιουλίου στις 21:00 * οι στάσεις της περιοδείας εδώ
20-23€
Κηποθέατρο Παπάγου, Κορυτσάς (6η στάση Παπάγου), Παπάγου 

Σκηνές από το μυθιστόρημα της Χαν Γκανγκ, «Η χορτοφάγος», μεταφέρεται στην σκηνή της Πειραιώς 260, από τις Daria Deflorian και Francesca Marciano, στο πλαίσιο του κύκλου «Η Σκηνή των Βιβλίων», του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2025. Η ΓιόνγκΧιε είναι μια αφοσιωμένη νοικοκυρά στη Σεούλ που ζει μια ήσυχη, συνηθισμένη ζωή με τον σύζυγό της, έναν άνθρωπο χωρίς ιδιαίτερες φιλοδοξίες. Το μοναδικό της ενδιαφέρον είναι να διατηρεί το σπίτι σε σχολαστική τάξη. Μια μέρα, η ΓιόνγκΧιε βλέπει ένα αιματοβαμμένο όνειρο. Ξυπνάει και πετάει με μανία όλο το κρέας από την κατάψυξη χωρίς να δώσει εξηγήσεις. «Είδα ένα όνειρο», λέει μόνο. Και αποφασίζει να γίνει χορτοφάγος. Η παράσταση είναι βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα της νομπελίστριας Χαν Γκανγκ (Man Booker International 2016), που επιχειρεί μια χαρτογράφηση της βίας –φυσικής, ψυχολογικής, πολιτικής– μέσα από ένα οικογενειακό πορτρέτο. Πρόκειται για μια σκοτεινή αλληγορία για την εξουσία, την εμμονή και τον αγώνα μιας γυναίκας να απελευθερωθεί από τη βία που ασκείται τόσο έξω όσο και μέσα της. Εκδόθηκε για πρώτη φορά στη Σεούλ το 2007 και έκτοτε έχει μεταφραστεί σε 32 γλώσσες.
14-15 Ιουλίου στις 20:30
Διακεκριμένη ζώνη 35€, Ζώνη Α 5€ – 30€, Ζώνη B 5€ – 25€
Πειραιώς 260 – Χώρος Η, Ταύρος

Στο πλαίσιο του Κύκλου Contemporary Ancients, το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου επαναλαμβάνει τους δύο θεατρικούς μονολόγους του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη και της Βίβιαν Στεργίου, εμπνευσμένους από τραγωδίες του Ευριπίδη. Τη σκηνοθεσία των μονολόγων στη παράσταση έχουν αναλάβει ο Νίκος Χατζόπουλος και η Αικατερίνη Παπαγεωργίου.  Ερμηνεύουν η Φιλαρέτη Κομνηνού (Εγώ, μια δούλα) και η Ελίζα Σκολίδη (Ιφιγένεια / Βορά).
14-16 Ιουλίου στις 21:00
Ζώνη Α 20€, Ζώνη Β 5€ – 15€
Πειραιώς 260 – Χώρος Ε, Ταύρος

Οι αρχιερείς της σκοτεινής θεατρικής metal τέχνης W.A.S.P. και οι Βρετανοί Skyclad, το συγκρότημα που έμαθε στους μετάλλαδες να χορεύουν, έρχονται στο φετινό Rockwave Festival. Οι W.A.S.P., οι αρχιερείς της σκοτεινής θεατρικής metal τέχνης, κατεβαίνουν σαν καταιγίδα για να παρασύρουν τους οπαδούς σε μια ωμή, ηλεκτρισμένη και συγκλονιστική εμπειρία, όπου το ένα hit θα διαδέχεται το άλλο με αποτέλεσμα τη δημιουργία ενός setlist που θα ικανοποιήσει και τον πιο απαιτητικό οπαδό. Με το “L.O.V.E. Machine” να αντηχεί ως πρόκληση, το “Sleeping in the Fire” να φλέγεται στα χείλη χιλιάδων πιστών, το “Wild Child” να είναι ο αιώνιος ύμνος ελευθερίας, το “The Idol” να σε προκαλεί να κοιτάξεις στον καθρέφτη της ψυχής σου και το “Animal (Fuck Like A Beast)” να ακούγεται ως το πιο επικίνδυνο τραγούδι που γράφτηκε ποτέ, η συναυλία αυτή θα είναι κάτι περισσότερο από μουσική. Θα είναι κραυγή λυτρωτικής ελευθερίας. Οι ασταμάτητοι ύμνοι, η φωνή-ορόσημο του Blackie Lawless, οι W.A.S.P., το συγκρότημα που έχει προκαλέσει ηθικό πανικό σε κάθε γωνιά του κόσμου, έρχεται σήμερα στο Terra Vibe και υπόσχεται ένα από τα πιο δυνατά shows των τελευταίων ετών. Το line up συμπληρώνουν οι Anorimoi και οι Achelous.
Δευτέρα 14 Ιουλίου στις 17:00
Γενική είσοδος 49.50€, Γενική είσοδος + VIP Parking 60€, V.I.P. εισιτήριο 99€
Terra Vibe Park, Ωρωπός

Η μαγεία της Κούβας έρχεται στην Αθήνα. Οι θρυλικοί Buena Vista All Stars, συνεχιστές της παράδοσης του ιστορικού Buena Vista Social Club, ανεβαίνουν στη σκηνή του Θεάτρου Βράχων για μια νύχτα γεμάτη ρούμπες, τσα – τσα και σαγηνευτικούς ρυθμούς κάτω από τα αστέρια της Αθήνας. Οι Buena Vista All Stars είναι ένα σχήμα που δημιουργήθηκε για να κρατήσει ζωντανή την κληρονομιά του Buena Vista Social Club, του συγκροτήματος-θρύλου που καθήλωσε τον κόσμο με τη μουσική του και ενέπνευσε το βραβευμένο ντοκιμαντέρ του Wim Wenders. Στη σκηνή ανεβαίνουν μουσικοί που έχουν συνεργαστεί με τους Ιμπραΐμ Φερέρ, Ομάρα Πορτουόντο, Ρούμπεν Γκονζάλες και Κομπάι Σεγούντο, μεταφέροντας τον αυθεντικό ήχο της Αβάνας με φρεσκάδα και συγκίνηση. Με ατόφια ενέργεια, ζωντανό ήχο και σπουδαίους μουσικούς επί σκηνής, οι Buena Vista All Stars τιμούν το παρελθόν και ανανεώνουν την παράδοση της κουβανέζικης μουσικής.
Δευτέρα 14 Ιουλίου στις 21:00
Από 30€
Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, Νεαπόλεως 58, Βύρωνας

Η έκθεση με τίτλο «Χάρτινες Εικόνες – Οι Απαρχές της Ελληνικής Χαρακτικής» παρουσιάζει τα θρησκευτικά χαρακτικά της συλλογής της Εθνικής Πινακοθήκης, μια λιγότερο γνωστή μορφή τέχνης η οποία επί δυόμισι περίπου αιώνες (μέσα 17ου-τέλος 19ου αι.) γνώρισε τεράστια διάδοση, από τα τουρκοκρατούμενα εδάφη ως τις εσχατιές της Ορθόδοξης Ελληνικής διασποράς. Η έκθεση διαρθρώνεται σε δύο ενότητες. Η πρώτη περιλαμβάνει μια σειρά από αγιορείτικα χαρακτικά του 18ου και του 19ου αι.: πανοραμικές απόψεις μοναστικών κέντρων όπως το Όρος Σινά ή το Άγιον Όρος, αναπαραστάσεις μοναστηριών, μορφές Αγίων ή σκηνές από τα πάθη του Χριστού, οι απεικονίσεις αυτές είναι συχνά επιζωγραφισμένες ή συνοδεύονται από τις αντίστοιχες χάλκινες μήτρες. Στη δεύτερη, ένα Προσκυνητάριον των Αγίων Τόπων (έκδοση: Βιέννη 1807), βιβλίο με περιγραφικό κείμενο και πρωτότυπα χαρακτικά έργα που αναπαριστούν μνημεία της Ιερουσαλήμ και σκηνές από τη ζωή και τα Πάθη του Χριστού, πλαισιώνεται από μια επιλογή από αντίστοιχα χαρακτικά έργα σε ελεύθερα φύλλα που ανήκουν στις συλλογές του μουσείου.
Δευτέρα, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 10:00 – 18:00, Τετάρτη: 12:00 – 20:00
Εθνική Πινακοθήκη, Κεντρικό Κτήριο, Βασιλέως Κωνσταντίνου 50, Αθήνα